Para que todo quede más claro, en esta serie he decidido explicar por separado cómo he dibujado cada parte. En realidad, dibujé la imagen al completo poco a poco, por lo que es posible que algunas de mis explicaciones no sigan exactamente el mismo orden que yo seguí al hacer el dibujo.

 

[1] Dividir las capas

Antes de seguir dibujando, dividiremos la imagen en carpetas y capas.

Algunos probablemente piensen que debería dibujar primero las distintas partes por separado, pero en mi opinión, si permitimos que haya demasiadas capas durante la bocetación y el coloreado base, llevar a cabo ajustes se tornará innecesariamente complejo y dificultará el análisis de la composición.

 

(1) Seleccione el dragón usando la herramienta [Selección] → subherramienta [Lazo].

 

Dado que ajustaremos el contorno del dragón según vayamos dibujando, no es necesario que la selección sea extremadamente minuciosa.

Si copiamos y pegamos mediante el menú [Edición] → [Copiar] (atajo: [Ctrl] + [C]) y el menú [Edición] → [Pegar] (atajo: [Ctrl] + [V]), respectivamente, se creará automáticamente una capa nueva a partir del área seleccionada.

Para distinguir mejor la capa copiada recién creada, he ocultado en la parte derecha de la imagen el resto de capas.

 

(2) Colocamos este nuevo dragón dentro de la carpeta "main" (principal), y la capa previamente combinada en la carpeta "background" (fondo).

Respecto a las capas para efectos como el fuego y el aliento del dragón, crearemos una carpeta de capas llamada "effect" (efectos), donde añadiremos estas capas.

 

Tras dividir las capas, pintaremos el fondo y el dragón por separado. Como el borrador del dragón puede resultar algo molesto a la hora de dibujar el dragón final, decidí pintar con un mismo color sobre el dragón del fondo (capa "base").

 

[2] Cómo dibujar diferentes texturas

Antes de que comencemos a pintar, me gustaría explicar algo acerca de las texturas que utilizaremos.

El dragón de esta ilustración poseerá partes metálicas lisas, y al mismo tiempo, escamas rugosas.

 

■ Partes lisas

 

■ Partes rugosas

 

La luz penetra en los ojos tras reflejarse en los distintos elementos. Un elemento liso parecerá brillante debido a que la luz reflejada accede directamente a los ojos. Sin embargo, un elemento rugoso se verá mate, ya que la luz reflejada se dispersa.

 

En resumen, ser capaz de expresar diferentes tipos de reflejos al dibujar permitirá distinguir los materiales entre sí.

 

[3] Dibujar la cabeza

(1) Empezaremos por la cabeza, la parte que más llama la atención del espectador.

Si bien la cabeza será el elemento principal de la ilustración, actualmente carece de contraste; necesitamos que "salga" de la imagen.

Para corregir esto, agregaremos unas cuantas partes más claras para definir mejor la silueta del dragón.

 

(2) Tras añadir contraste al fondo, pulimos la forma de la cabeza para que recuerde aún más a la de un dragón.

Agregaremos los detalles principalmente con la subherramienta [Pincel plano de pintura óleo] de la herramienta [Pincel].

 

(3) Mientras dibujaba, me he dado cuenta de que la ilustración carece de los elementos mecánicos que tenía en mente incluir y he ajustado el diseño.

He añadido líneas más rectas al contorno de la cabeza, realzando así el contraste entre los elementos mecánicos y los "naturales" del dragón.

 

Ya casi hemos finalizado la cabeza.

 

En la próxima lección, dibujaremos el resto de partes (cuello, brazos y torso).