Primer paso

Encuentre referencias, aunque sea simple, esto no solo mejorará drásticamente su producto final y su anatomía, sino que también aumentará su velocidad. Tener que salir a la mitad de tu pieza para encontrar referencias puede interrumpir el flujo de tu trabajo, y si eres como yo, podrías perder toda motivación para continuar con la pieza cuando regreses.

Segundo paso

Crea una pose humana, trata de pensar en la naturaleza del objeto o animal que quieres humanizar, un ejemplo de esto sería que la pose de un toro sería fuerte, mientras que la pose de un pastel de cumpleaños sería feliz y emocionado. Si bien es posible que desee saltar directamente a la creación de su personaje sin rasgos humanos, esto puede hacer que su anatomía se vea torcida en la pieza final, no solo que un poco de práctica de anatomía nunca le hace daño a nadie.

Tercer paso

haga puntos clave descriptivos del objeto o animal que está tratando de humanizar, como; dulce, inocente, azul, fuerte, etc. Pon estos puntos clave junto a tu pieza mientras trabajas, asegúrate de tenerlos en cuenta mientras creas la pieza, ya que nunca pueden escapar de tu atención.

Cuarto paso

ahora finalmente es el momento de comenzar a deshumanizar a tu personaje, para hacer esto usa tus referencias y los puntos descriptivos clave que hiciste, piensa en las características de tu animal u objeto, como si tiene cuernos, pezuñas, ojos rasgados, glaseado, cremosidad, etc. Asegúrate de estar en una capa separada y comienza a tratar de colocar esas características en tu pose humana donde se sientan más naturales o tengan más sentido, esto te ayudará a que fluya tu creatividad y esas ideas no tan geniales. del camino, y recuerda estar suelto con él

Quinto paso

asegúrese de que su dibujo lineal se ajuste a la idea y se parezca al objeto o animal antes de colorear, si no, volver atrás y arreglar las cosas será 10 veces más frustrante