Aquí está la ilustración terminada.

 

・ Perfil de la artista: irorico

Me gusta dibujar ilustraciones cálidas y con mucho color. Sobre todo hago ilustraciones para libros o independientes, y también participo en ferias de artesanía.

 

[1] Preparativos

■1. Creación de un nuevo lienzo

 

Primero, abro un nuevo lienzo desde el menú [Archivo] > [Nuevo].

Ajusto la unidad en mm y creo un lienzo de tamaño A4 con una resolución de 350 ppp.

 

 

 

■2. Preparación de las herramientas

 

Voy a hacer un pincel personalizado basado en la herramienta [Pincel] > [Acuarela] > subherramienta [Acuarela densa].

Me gusta aplicar muchos colores con las plumas y los pinceles, pero no quiero que los colores se mezclen, sino que tengan un efecto ligeramente transparente.

 

Para empezar, voy a duplicar el pincel que estoy utilizando como base para mi pincel personalizado.

En la paleta de la subherramienta [Acuarela], selecciono [Acuarela densa] y luego hago clic en el icono del papel que hay en la esquina inferior derecha de la paleta, que abrirá el cuadro de diálogo [Duplicar subherramienta].

 

En este cuadro de diálogo, cambio el nombre de la herramienta a "Líneas borrador" y luego hago clic en Aceptar.

Ahora mi pincel personalizado "Líneas borrador" aparece en la paleta [Subherramienta].

 

Seleccionamos el pincel "Líneas borrador", hacemos clic en el icono de la parte inferior derecha para abrir la paleta [Detalle subherramienta] y personalizamos los ajustes avanzados.

 

・ Configuración avanzada 1: Tamaño del pincel a 21.8

 

・ Configuración avanzada 2:

En la categoría [Tinta], desmarcamos [Mezclar color de fondo] y reducimos la [Opacidad] de 100 a 70.

 

・ Configuración avanzada 3:

Con [Mezclar color de fondo] desactivado, hacemos clic en el icono cuadrado de la derecha y cambiamos los parámetros para que la presión del lápiz determine la opacidad. Activamos la casilla de [Presión del lápiz].

Ya tenemos los ajustes que queremos.

 

Con estos ajustes, podemos dibujar con un color suave o denso y usarlo para líneas delgadas y gruesas.

Como hago los borradores bastante esquemáticos, uso un tamaño de pincel un poco grueso.

 

 

 

■3. Métodos abreviados en el teclado

 

También compruebo y ajusto las combinaciones de los atajos del teclado desde [Archivo] > [Ajustes de atajo] para mejorar mi flujo de trabajo.

 

・ [Menú principal] > [Capa] > [Duplicar capa]: Cmd + K (Ctrl + K en Windows)

・ [Herramienta] > [Pincel]: B (como en los ajustes por defecto)

・ [Herramienta] > [Lápiz]: P (como en los ajustes por defecto)

 

También suelo utilizar otras dos herramientas, así que cambio la tecla del método abreviado a una que se pueda alcanzar fácilmente con la mano izquierda.

 

・ [Herramienta] > [Cuentagotas]: cambio de I a R

・ [Herramienta] > [Mover capa]: cambio de K a V

 

[2] Abocetar las ideas

Una vez que he terminado de preparar el programa, empiezo a abocetar mis ideas.

Tengo un cuaderno de apuntes en el que suelo anotar cualquier tema o palabra que me inspire y de ahí salen gran parte de las ideas que plasmo a la hora de dibujar.

 

A esta ilustración quiero darle un efecto de acuarela, así que busco un motivo que juegue con las transparencias. Al final me decido por un tema subacuático.

Esbozo varias composiciones con una figura de aproximadamente las mismas proporciones y con un telescopio.

 

Mientras aboceto las ideas, no dejo de pensar en la sensación general que busco transmitir con la ilustración.

Me costó bastante elegir una pose para la figura, así que fui probando unas cuantas.

 

[3] Primer borrador

Con el pincel que configuré en el paso 1, pinto un borrador.

Elegí tres de las composiciones que había probado en los bocetos.

 

En esta etapa no detallamos, sino que estudiamos el tamaño de los elementos buscando una composición equilibrada.

 

Elementos como la cara del personaje los decidiré luego, en la fase del line art. Por ahora, me centro en pintar solo lo necesario para hacerme una idea de la pieza terminada.

 

[4] Composición

Al final, de entre los borradores que hice en el paso anterior, he decidido usar el de en medio.

 

Truco: Dibuje las figuras y los objetos en capas separadas para facilitar el proceso.

Si no está seguro de dónde quiere colocar ciertos elementos y está todavía estudiando la composición, lo mejor es dibujarlos en capas diferentes para poder moverlos luego.

En este ejemplo, no sabía dónde situar el telescopio, así que, por el momento, decidí colocarlo en una capa nueva para probar distintas ubicaciones.

Una vez terminado el borrador, podemos crear una carpeta que se llame "Primer borrador" y mover ahí todas las capas.

 

En la siguiente entrega, veremos cómo entintar la figura.