Leçon sur les différences hommes/femmes en dessin

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[1] À propos de ce cours

D'ordre général, nous remarquons l'habileté d'un artiste à dessiner seulement des personnages féminins ou masculins et une certaine maladresse marquant la tentative de dessiner un personnage de l'autre sexe n'est-ce pas ? Les techniques pour dessiner les hommes et les femmes diffèrent énormément.

 

Dans cette leçon, je vais vous expliquer comment dessiner des visages masculins et féminins, les différences physiques des hommes et des femmes et quelques trucs pour tracer des poses mettant en vedette les deux sexes.

 

 

[2] Les différences entre les visages masculins/féminins.

En premier lieu, laissez-moi vous présenter les différences importantes entre le tracé d'un visage d'homme et de femme.

Jetons un oeil sur les différences entre les enfants et les adultes. (femmes/hommes)

 

 

 

■ Enfants

 

Le visage d'un enfant peut être considéré comme étant un contour formé par deux grands cercles. La mâchoire n'est pas très démarquée ou saillante et la forme arrondie des joues ressort clairement.

De profil, l'arc du front et du nez peut être très facilement tracé à l'aide de deux énormes cercles n'est-ce pas ?

Dans le cas des enfants de l'école primaire, il n’y a pas de grandes différences entre les garçons et les filles. C'est aussi le cas pour les visages ronds de femmes de petite stature et pour les personnages déformés d'un ratio tête-corps de six avec de larges têtes.

 

 

 

■ Femmes (adulte)

 

Le visage d'une femme est légèrement plus mince que celui d'un enfant, mais sa tête et ses joues sont aussi arrondies.

L'arc du nez étant doux, je dessine un nez délicat et fin sur la vue de devant. Vu de côté, le bout du nez est menu, pointu et orienté vers le haut.

La racine de cheveux est riche en poils fins et trace une courbe vague.

 

 

 

■ Hommes (adulte)

 

Les joues et la forme de la tête d'un homme sont anguleuses.

L'arc du nez est ferme et peut parfois être dessiné en continuité avec les sourcils. Vu de côté, le bout du nez est orienté vers le bas et le tracé du front et du nez est rectiligne.

La racine des cheveux est également anguleuse et définie.

 

Je vous invite dès maintenant à prêter attention aux différences précédemment énumérées lorsque vous dessinez le visage d'un homme ou d'une femme.

 

[3] Les différences physiques masculines/féminines

Maintenant, je vais vous expliquer les différences et l'équilibre entre les corps et le physique des hommes et des femmes.

 

 

 

■ Comparaison de la forme des corps féminins et masculins

 

Comparons la taille du corps d'un enfant d'un rapport tête-corps de 6 ou encore d'une femme de petite stature avec le corps plus réaliste d'une femme de taille normale et le corps d'un homme mince.

Ce qui diffère de façon catégorique entre les hommes et les femmes, c'est la « taille des os » du haut (les côtes) et du bas du corps (bassin). En me basant sur ces caractéristiques, j'ai créé une ligne directrice pour le tracé du corps des hommes et des femmes.

 

 

 

■ La forme du corps des enfants

 

Tout d'abord, analysons le corps d'un enfant.

Les côtes ont presque la même taille que la tête et forment une petite forme ovale.

Pour ce qui est des os du bassin, leur largeur est similaire à celle des côtes, leur hauteur fait environ la moitié de la hauteur de la tête et les fesses sont petites.

La taille se démarque à peine car les côtes sont petites et la largeur du bassin est étroite.

 

 

 

■ La forme du corps des femmes

 

Dans le cas des femmes, les côtes sont d'une forme ovale comparable à celle des enfants, mais légèrement plus longue.

Les fesses semblent plus grosses que le haut du corps car le pelvis est plus large que les côtes.

L'espace entre les côtes et le bassin est long et la taille est plus haute que le nombril, car les côtes sont petites comparativement au large bassin.

 

 

 

■ La forme du corps des hommes

 

Les côtes d'un homme font environ 1 1/2 de sa tête en longueur et 1 1/4 de sa tête en largeur. Le bas du corps est large et le haut du corps est beaucoup plus grand que celui d'une femme.

La largeur du bassin est presque la même que celle des côtes, mais la poitrine est significativement plus longue.

L'espacement entre les côtes et le bassin est étroit, les flancs sont gonflés de muscles et il y a peu de constriction à la taille.

 

 

 

■ Position de la taille et du nombril

 

Comparons la forme du corps des hommes et des femmes en détail.

Vous pouvez voir que la hauteur de l'épaule (clavicule) et la base de la jambe (la partie la plus épaisse des fesses) sont différents.

Le plus important est l'emplacement de la taille et du nombril. En comparant la hauteur du nombril par rapport à la position de la taille, on remarque que le nombril de la femme est loin de la taille comparativement à celui de l'homme qui est situé près de la taille.

Au fait, la forme du nombril est également différente pour les hommes et les femmes. Le nombril féminin est arrondi et vertical car il est charnu et dodu, comparativement au nombril masculin qui semble plus étiré à l'horizontale et sans profondeur. Bien qu'il s'agisse peut-être d'un petit détail insignifiant sur une illustration, je vous invite à y porter attention étant donné que l'impression donnée par une ligne verticale ou horizontale change énormément.

 

 

 

■ Différences de carrures

 

Autant pour les hommes que pour les femmes, les épaules se fondent dans le torse et par conséquent s'élargissent si la taille des côtes (torse) grandit.

 

L'une des erreurs faites lors du dessin d'hommes élancés, entre autres, est d'utiliser le corps mince d'une femme et d'y attacher des épaules larges.

Lorsque les épaules seules sont tracées plus larges, un espace non naturel apparaît toujours au niveau de l'aisselle et par conséquent la connexion entre la poitrine et les bras ne peut pas être bien dessinée. En outre, la balance est mauvaise car le corps devient grand et la taille trop fine par rapport à la largeur des épaules. Faisons attention !

 

 

 

■ Vue latérale

 

Comparons le physique des hommes et des femmes en vue latérale.

Les reins des femmes sont plus courbés que ceux des hommes. Les poses féminines peuvent être dessinées en mettant l'accent sur cette caractéristique.

 

En courbant le haut du corps, la poitrine de la femme semble plus grande, la courbure des reins devient encore plus marquée et les fesses se soulèvent. Les muscles du dos des hommes sont plus bombés et la courbe de leurs reins est peu prononcée.

De plus, l'abdomen des femmes est plus ressorti que celui des hommes.

 

Comme les hanches féminines sont plus charnues que celles des hommes, elles ont une forme descendante et se fondent naturellement avec les cuisses. La courbe des jambes s'élargit progressivement et façonne les fesses.

Le lien entre les fesses et les cuisses masculines est discontinu et inattendu, donnant l'impression que la cuisse s'est soulevée soudainement. Les reins sont à peine courbés et donnent l'impression que les fesses sont un rehaussement soudain rapidement dissipé.

 

 

 

■ Orientation diagonale

 

Les différences entre les sexes ne sont pas remarquées seulement sur la vue latérale, mais aussi sur la vue oblique.

L'abdomen et les fesses de la femme ressortent, les reins se courbent mettant l'accent sur la taille.

L'abdomen, le bassin et les fesses de l'homme sont dessinées en ligne droite.

Même si vous utilisez des poses similaires, la différence au niveau du bas du corps entre les hommes et les femmes est considérable.

 

 

 

■ Différences lors du port de vêtements

 

Les différences entre le physique masculin/féminin peuvent également être démontrées par la hauteur de la ceinture et du pantalon lors du port de vêtements.

En général, la ceinture ou le pantalon sont portés entre la poitrine et le nombril pour les femmes et entre le nombril et les fesses pour les hommes, car il s'agit de l'endroit le plus naturel et creusé pour retenir des vêtements.

De plus, les femmes peuvent aussi porter des pantalons taille basse au niveau des fesses.

 

Dans le cas des femmes, la position de la ceinture est élevée et la partie supérieure du corps est petite, de sorte que la poitrine semble plus grande qu'elle ne l'est réellement et que la partie inférieure à la ceinture semble élargie.

Pour les hommes, la position de la ceinture est basse et le haut du corps est large, permettant l'expression de la robustesse et droiture du torse masculin. De plus, le bas du corps sous la ceinture semble mince et longiligne.

 

Pour les personnages androgynes, la hauteur de la ceinture devient un détail très important.

Vue de dos, la position de la ceinture accentue la ligne des fesses des femmes et la colonne vertébrale des hommes et par conséquent est un détail à vérifier lorsque l'on dessine des vêtements.

 

 

 

■ Variations physiques masculines / féminines

 

Il n'existe pas seulement deux manières de dessiner les hommes et les femmes.

Tout dépendamment de l'âge et du physique, il est possible de mélanger les caractéristiques masculines et féminines afin de créer plusieurs types de personnages.

 

Pour dessiner un personnage très viril, il est bien de mettre l'accent sur les muscles de l'épine dorsale et sur la droiture sans courbature de la taille, autant qu'il est conseillé pour tracer un personnage très féminin d'exagérer les courbes et d'élargir les hanches par exemple.

 

[4] Quelques points sur le dessin de poses hommes/femmes

Finalement je vais vous expliquer comment dessiner des poses en respectant les caractéristiques féminines et masculines.

 

 

 

■ Porter quelqu'un dans ses bras

 

Un homme tient une femme dans ses bras comme une princesse.

 

Supportant le poids de sa partenaire en la portant dans ses bras, l'homme doit légèrement courber la poitrine pour adopter cette pose.

La clavicule se bombe et le col monte légèrement vers le haut.

 

Les mains soutiennent le dos et le dessous des genoux de la femme. Tracer les paumes en premier rend le dessin plus facile.

Aux environs de la hauteur de la taille, je dessine la partie du bras précédant le coude un tantinet plus courte.

 

Je dépicte la force des jambes en les dessinant droites et en traçant bien la courbe des muscles des cuisses et des mollets. Soulignons la courbe en forme de « S » des jambes.

 

Pour ce qui est de la personne portée, je dessine en premier le torse jusqu'aux genoux, afin d'ajuster les mains du porteur au niveau du dos et du dessous des genoux.

Le corps de la femme portée légèrement incliné permet d'entrevoir le dessous et la courbe des fesses.

 

L'angle de la cheville et du pied change légèrement et se détend lorsque le corps est porté.

 

Je courbe le dos et rapproche le visage de la femme afin de dessiner ses bras autour du cou de l'homme.

 

Ensuite, je passe au dessin au trait.

La seconde jointure des doigts du porteur est pliée et la première courbe doucement. Le petit doigt est séparé des autres et crée un mince espace donnant le rendu d'une main forçant naturellement.

 

Si le personnage porte une jupe, différents plis peuvent être placés à différents endroits.

Un pli peut être tracé des fesses jusqu'aux genoux car la main du porteur tire la jupe sous ceux-ci.

Un pli prononcé lit la « montagne » formée par les genoux et le tissu de la jupe se fronce devant le ventre au niveau des cuisses.

 

L'étoffe se plisse de manière prononcée pour marquer la circonférence des fesses. Il est important de garder en tête le fait que le tissu est tiré vers le haut lors du dessin.

 

 

 

■ Main sur le mur

 

Cette pose dépicte une femme attirant un homme vers elle, le forçant à s'accoter la main contre la fenêtre.

 

Il est plus facile de dessiner la main si on trace le mur et la position de celle-ci sur la surface en premier. L'épaule du bras porté vers l'arrière faisant tendre et gonfler les muscles du dos, je dessine assidûment la courbe et la tension de ceux-ci.

 

De plus, dans le cas d'une composition comme celle-ci illustrant un personnage qui regarde d'en bas un autre, il est important de prêter attention à l'horizontale qui marque la croisée des regards de même qu'à l'angle et position des yeux et du nez. La forme de la ceinture du pantalon et de l'ourlet des vêtements s'agence essentiellement à cette ligne.

 

Ensuite, je passe au dessin au trait.

La jeune femme adossée au mur s'y appuie, il est par conséquent naturel qu'elle appose sa main quelque part.

 

Si l'ourlet des vêtements dévie de l'orientation horizontale naturelle du corps, celui-ci est marqué pour sûr d'un pli prononcé quelque part.

 

Les jupes à plis plats sont moins susceptibles de se froisser, néanmoins, les plis s'ouvrent lorsque les jambes bougent. C'est pourquoi j'ajuste le degré de pliage en fonction du mouvement des jambes.

 

La longueur de la cravate se prolonge environ jusqu'à la hauteur de la boucle de la ceinture.

 

 

 

■ Porter sur son dos

 

Il s'agit d'une pose illustrant un garçon qui porte une fille sur son dos.

 

Le garçon porteur est incliné vers l'avant et le contour de son cou peut être tracé suivant une forme ovale. Ceci marque la courbe naturelle des épaules.

Tenant les cuisses de sa partenaire, il tend le coude et l'espace ouvert entre les bras et les flancs est large.

 

Les mains du personnage porté tiennent les épaules du porteur ou encore ses bras sont enroulés autour du cou de celui-ci.

À partir du genou, si le côté extérieur du mollet est dessiné bombé et arrondi, il donne l'impression que le genou est plié naturellement et sans efforts.

 

Lors du dessin au trait, pour exprimer la posture d'inclinaison vers l'avant, je dessine la rondeur du col et des manches rigoureusement.

Puis je dessine de grands plis concaves là où les jambes passent.

 

En comprenant bien les différences entre les visages et les corps des hommes et des femmes, vous pouvez dessiner des personnages de chaque sexe avec justesse et des poses qui exploitent au mieux leurs différences physiques.

Je vous recommande d'essayer d'utiliser le contenu expliqué dans ce cours pour vos illustrations !

 

Note : La vidéo est en japonais.

 

Plus de 200 leçons sont disponibles pour le grand public sur le site destiné à l'apprentissage des techniques d'illustration « Palmie ». De nouveaux cours sont également ajoutés chaque semaine, n'hésitez pas à y jeter un oeil !

 

· Profil de l'auteur : YANAMi

Illustratrice freelancer et professeure d'illustration anatomique du cursus d'illustration et de bandes dessinées du département d'illustration à l'Institut d'Arts et de Design Toyo.

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