Bonjour, je suis Ricky et aujourd'hui, je souhaite partager quelques astuces sur l'art conceptuel. Il existe de nombreuses façons de l'aborder, du début à la pièce finale, et l'état d'esprit peut beaucoup aider dans le processus. J'apprends aussi sur ce sujet, j'espère que ces astuces pourront vous être utiles d'une manière ou d'une autre.

Pour moi, la première et la plus importante chose est la liberté. Ne vous mettez pas la pression pour réaliser quelque chose de génial à chaque dessin. Il y a de nombreuses situations où nos dessins se sont avérés très différents de ce que nous voulions et c'est normal ! Vous vous surprendrez si vous continuez à le faire et laissez libre cours. Alors, apprenons ensemble, êtes-vous prêt ?!

 

La taille de votre document, à ce stade, n'a pas vraiment d'importance, car elle peut être modifiée plus tard. Ainsi, je travaille généralement avec une taille A5, 300 dpi pour chaque nouveau document que je crée. Vous pouvez choisir la taille qui vous convient le mieux et il n'est pas nécessaire d'avoir 300 dpi. Cela peut être 72.

Concernant les pinceaux, quand j'esquisse, j'aime le faire de manière très libre et les pinceaux texturés sont excellents pour cela ! Voici quelques exemples de pinceaux. Vous pouvez les trouver sur des sites comme deviantart, et dans la bibliothèque Clip Studio. Essayez de rechercher « pinceaux clipstudio » sur votre navigateur.

En utilisant l'outil de sélection (Marquee tool), vous pourrez définir un espace spécifique sur votre toile. L'idée derrière cela est de simuler une illustration pleine page, mais en petite taille. Cela peut aussi être en vertical. En fait, vous pouvez utiliser n'importe quelle forme que vous voulez. Aujourd'hui, nous allons nous en tenir à une forme rectangulaire. Après avoir créé la forme, remplissez l'espace à l'aide de l'outil pot de peinture ou d'un pinceau. J'aime utiliser le raccourci ALT + TAB. Il remplit avec la couleur de premier plan.

Vous pouvez remplir votre toile entière avec des copies de la forme rectangulaire, si vous le souhaitez, et faire un dessin différent sur chacune. Pour l'instant, je vais m'en tenir à une seule, car je veux montrer une façon de construire une composition.

Nous sommes presque prêts à commencer notre dessin !! Seulement deux choses à garder à l'esprit ! La première est la fenêtre Navigateur. Vous pouvez l'agrandir en cliquant et en faisant glisser le menu vers le bas. Quand je peins, j'alterne ma concentration entre la toile et le navigateur. Si cela rend bien en petite taille, cela peut être excellent sur une toile plus grande !

 

La deuxième, et dernière, chose à surveiller est le masque d'écrêtage (Clipping Mask) et la transparence verrouillée (Locked Transparency). Ce sont deux façons d'empêcher votre dessin de s'échapper de la forme initiale que vous avez construite. Dans mon cas, le rectangle. Les masques d'écrêtage sont des calques situés au-dessus de votre forme qui peuvent recevoir différents éléments et filtres. La transparence verrouillée est presque la même chose, mais sur le même calque. Dans les deux cas, vous ne pourrez pas peindre en dehors de la forme.

Alors enfin, l'heure du dessin !! (hourra lol) À partir de la tonalité moyenne, vous ajouterez une plus foncée et une plus claire également. Essayez d'éviter d'aller trop loin dans le noir ou le blanc. Vous établirez un motif de tons foncés, moyens et plus clairs. Gardez l'esprit clair à ce stade. Laissez-le couler. Ne vous inquiétez pas de ce que vous dessinez, pensez simplement aux formes.

Maintenant, c'est la partie amusante. Vous commencerez à faire en sorte que ces zones isolées s'infiltrent les unes dans les autres. À ce stade, certaines formes commenceront à ressembler à des objets, comme des arbres, des nuages et des montagnes. Je n'avais rien en tête quand je faisais ce dessin. Utilisez des références ! Elles peuvent beaucoup aider !! Je vais vous lier quelques courtes vidéos, afin que vous puissiez également regarder le processus en vidéo.

Pour moi, c'est la chose la plus incroyable qui se produit lorsque vous esquissez quelque chose dont vous ne savez pas exactement ce que c'est. En vous permettant d'avoir plus de liberté pendant le dessin, et en contrôlant le mélange entre les tons, votre œuvre commencera à vous indiquer la prochaine étape. J'essaie d'éviter d'annuler et de rétablir à ce stade. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Juste des formes.

Au fur et à mesure que l'image prend forme, je commence à appliquer plus de tons. N'ayez pas peur d'utiliser des pinceaux. Ce sont des représentations numériques du monde réel et ils peuvent vous aider tout au long de vos dessins. De nombreux trucs de l'art numérique existent également dans l'art traditionnel, comme les masques, les pinceaux et même le défaire oO.

Cette technique fonctionne également pour les objets et les personnages. Vous pouvez placer vos tons initiaux où vous le souhaitez et la quantité de chaque ton vous donnera une indication si l'image finale sera plus foncée ou plus claire.

Vous pouvez jouer avec les corrections tonales, en suivant ces étapes : Édition – Correction tonale. Il y a beaucoup d'options ici. J'utilise la Luminosité et le Contraste. Vous pouvez voir la différence entre les images et c'est l'une des raisons de garder nos tons éloignés de ceux trop sombres ou trop clairs.

À partir d'une image en niveaux de gris, il est un peu plus facile d'ajouter des couleurs. Vous pouvez utiliser un masque d'écrêtage à ce stade si vous le souhaitez. Jouez avec les modes de calque, car ils peuvent interagir les uns avec les autres. C'est très utile. Mes préférés sont : Multiplier, Densité couleur, Ajouter éclat, Incrustation, Couleur et Lumière linéaire, mais ne vous y enchaînez pas. Essayez de mélanger :)

Au début de cette astuce, nous avons parlé de faire des copies de la forme rectangulaire. J'en ai fait une ici pour tester différentes couleurs dessus. La correction tonale utilisée est Teinte Saturation. Ctrl + U

Et voilà ! J'espère que cette astuce vous aidera à créer votre propre art et n'oubliez jamais de garder une attitude positive. Vous vous améliorerez en avançant et j'espère m'améliorer aussi. N'hésitez pas à laisser un commentaire et à partager avec vos amis. J'espère que vous passerez une excellente journée, à plus tard :D

 

 

Oh, au fait, voici la vidéo montrant le processus :)

j'ai une nouvelle chaîne, vous êtes invité à la découvrir aussi https://www.youtube.com/channel/UCoSVuq07I8DcdEYRD2shz_g/featured?view_as=subscriber