Coloration automatique - (Illustration et Animation)
Bonjour, je suis Cherry!
Cette fois, je vais vous apprendre à utiliser la fonction de coloration automatique de manière simple afin que vous puissiez l'appliquer à vos illustrations ou animations.
Coloration automatique - Illustration
Mon canevas est au format A4 avec une résolution de 359 dpi.
J'ai réalisé un croquis puis un dessin avec un trait défini. Vous avez probablement déjà un line art ou un dessin que vous aimeriez colorier, dans ce cas, ouvrez-le simplement dans CSP
Pour appliquer la coloration automatique, vous devez créer un calque de rastérisation sous votre calque de ligne.
Sur ce calque de rastérisation, peignez avec les couleurs que vous souhaitez. Cela fonctionne bien si vous choisissez 4 couleurs, mais si vous voulez en choisir un peu plus, il n'y a pas de problème.
Je vous recommande également de peindre des lignes de couleur bien définies comme montré dans l'image suivante :
Pour appliquer la fonction automatique, vous devez d'abord définir votre calque de ligne comme calque de référence :
Une fois votre line art défini comme calque de référence, retournez au calque où vous avez sélectionné les couleurs pour votre illustration et effectuez l'action suivante :
Édition —> Colorier (Aperçu technologique) —> Appliquer les couleurs sélectionnées (H)
Et voilà !
Un nouveau calque contenant la coloration automatique sera généré. Ce calque est automatiquement placé au-dessus du calque de Ligne. Personnellement, je vous recommande de placer ce nouveau calque en dessous, dans un nouveau dossier, mais cela dépend de vos préférences et de votre organisation
Conseils Astuces
S'il y a des zones colorées qui ne vous satisfont pas entièrement, vous pouvez les corriger en peignant sur le même calque de coloration ou en plaçant un nouveau calque supérieur et en corrigeant tout ce qui ne vous plaît pas ou ne vous convainc pas.
Vous pouvez ajouter des ombres et des lumières sur des calques supérieurs.
Le calque pour les ombres que j'ai utilisé a un mode de fusion “Multiplication”
Le calque pour les lumières que j'ai utilisé a un mode de fusion “Ajouter (éclat)”
Pour peindre les ombres et les lumières, j'ai utilisé le pinceau à l'huile, “Peinture à l'huile”
Le calque de lignes était en noir, mais vous pouvez changer les couleurs des lignes si vous ne les aimez pas en noir. Par exemple, j'ai placé un calque supérieur, je l'ai ajusté pour qu'il n'affecte que les lignes et les ombres de mon dossier “Ligne” et j'ai utilisé des couleurs pastel pour peindre certaines parties de mon illustration.
Gardez à l'esprit que vous devez donner un fond à votre figure principale car tout ce que vous placerez ou dessinerez sur des calques inférieurs pourrait devenir transparent.
Je vous recommande également de placer ce fond en dehors de votre dossier (si vous en avez créé un).
Fond
Pour la ligne de fond, j'ai choisi la couleur bleu menthe.
J'ai fait une grille et utilisé la fonction d'échelle pour simuler un sol en mosaïque. J'ai également dessiné quelques lignes en arrière-plan simulant une porte et le mur.
Sur un nouveau calque, j'ai peint avec différentes couleurs, en indiquant que chaque mosaïque avait une couleur différente.
L'avantage de la coloration automatique est que toutes les couleurs que vous choisissez seront présentes dans votre illustration, vous n'avez pas à vous soucier qu'elles ne se combinent pas correctement.
Pour créer cet effet pastel, j'ai organisé mes calques dans l'ordre suivant :
-Calque de lignes.
-Calque rose pastel avec mode de fusion “Lumière dure” à 60% d'opacité et ajusté au calque inférieur.
-Calque de coloration automatique.
De plus, je vous conseille d'équilibrer les couleurs pour qu'elles soient plus vives. Vous pouvez vous aider de la courbe de tonalité, de la balance des couleurs, de la saturation, de la luminosité, etc.
Enfin, j'ai placé des “ombres” violettes et roses. J'ai ajouté quelques objets sur le plateau et quelques phrases placées à différents endroits de l'image, mais gardez à l'esprit que c'est parce qu'il s'agit de mon illustration, peut-être que votre illustration n'aura besoin de rien de tout cela.
Ici se termine le tutoriel pour l'illustration.
Si vous le souhaitez, vous pouvez continuer jusqu'à la fin pour découvrir le processus de création d'une animation à l'aide de la coloration automatique.
Coloration automatique – Animation
Pour les animations, la même procédure est utilisée, ce qui rend cette fonction très utile et pratique.
Tout d'abord, vous devez créer ou avoir déjà votre dossier d'animation prêt.
Le mien est composé de 5 cellules d'animation.
Comme pour l'illustration, vous devez créer un calque de rastérisation (en dehors du dossier d'animation) et sur ce calque de rastérisation, peignez en lignes les couleurs que vous souhaitez voir dans votre animation.
-Ensuite, créez un nouveau dossier d'animation et placez-le soit au-dessus, soit en dessous du dossier d'animation avec le line art. Dans mon cas, j'ai décidé de le placer AU-DESSUS du dossier d'animation du line art.
-Définissez la première cellule d'animation comme calque de référence et effectuez la même action que celle vue au début du tutoriel pour générer la coloration automatique. Je la répéterai :
Édition —> Colorier (Aperçu technologique) —> Appliquer les couleurs sélectionnées (H)
(N'oubliez pas que vous devez être sur le calque de rastérisation qui contient les couleurs que vous avez sélectionnées).
-Organisez chaque cellule de couleur dans le même ordre que les cellules du line art.
Avec ces étapes, vous terminerez votre animation !
J'espère que ces conseils vous ont été d'une grande aide.
N'hésitez pas à partager vos impressions.
Liens où vous pouvez trouver mon travail :
Commentaire