Salut, c'est Nadia!

Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer un robot humanoïde.

Je vais dessiner dans une perspective à 2 points. Si vous ne connaissez pas la perspective, veuillez d'abord lire ceci, c'est la base de la perspective ^^

Les articulations

Il faut d'abord réfléchir à la manière dont le robot se déplacera.

Le corps humain a 6 types d'articulation synoviale, mais pour dessiner un robot, il n'y en a que 3 qui sont nécessaires et ce sont:

 

1. Articulation de la charnière, pour le coude et le genou (et selon la conception, cela peut également convenir au poignet et à la cheville ^^)

 

2. Articulation pivotante pour la tête (poignet et cheville)

 

3. Articulation à rotule pour épaule et hanche (oui, ici aussi poignet et cheville ^^)

 

(Bien sûr si vous préférez, vous pouvez ajouter les autres articulations: selle, avion et condyloïde. Je viens d'écrire ces trois car pour moi c'est plus facile ^^)

C'est une manière très générale de concevoir un joint mécanique:

Comme vous pouvez le voir, ils semblent vraiment simples. C'est juste pour savoir comment ils peuvent bouger. Lorsque vous l'avez en tête, et que vous pouvez l'imaginer comme en 3D, essayez de le dessiner dans différentes poses, il sera plus facile de dessiner un robot plus tard ^^

1. Charnière, c'est comme une charnière normale, il vous suffit d'ajouter des détails et différentes formes pour la créer

2. Pivot, c'est un simple cylindre qui peut tourner complètement. Je l'ai dessiné comme dans l'exemple ou s'il est fait avec 2 parties ou avec seulement un cylindre dans un cylindre (le plus utilisé ^^)

3. Boule et douille, c'est juste une balle avec un cylindre attaché ou autre pour ajouter des bras ou des jambes!

 

Habituellement, pour le coude et le genou, il utilise une charnière et un pivot combinés pour qu'ils puissent se plier et tourner.

Mais il peut être utilisé le "ball and socket" pour toutes les articulations, c'est à vous et à ce que vous préférez!

En utilisant plus de charnière, il peut se plier différemment (il n'est donc pas nécessaire d'utiliser l'articulation de pivot pour le coude si vous préférez ^^)

Conception

Puisqu'ils sont à base humanoïde, ce robot a cette forme comme base:

 

Mais il n'est pas nécessaire d'avoir les mêmes formes pour tout! Changez de forme comme vous préférez, vous avez des possibilités illimitées!

Essayez de créer différentes formes avant de concevoir votre robot, cela vous donne plein d'idées!

Dessiner des robots est plus facile que dessiner des humains, car on peut exagérer sur les formes et c'est toujours agréable! ^^

Par exemple, vous avez différentes combinaisons pour les bras et les jambes.

Vous pouvez penser aux bras sous 4 formes:

Épaule, bras, avant-bras, main

Jambe aussi:

Hanche, jambe, mollet, pied

Voici un exemple de bras (ou de jambe également):

1. Épaule

2. Bras

3. Avant-bras

4. Pied à main

 

Mais vous pouvez également considérer cet exemple comme des parties de jambe:

 

1. Hanche

2. Jambe

3. Veau

4. Pied

 

Comme vous pouvez le voir, ce ne sont que quelques exemples, et pensez à cela, vous pouvez changer la taille comme vous le souhaitez, il y a donc des combinaisons infinies ^^

Mais ce n'est pas que ça! Lorsque vous avez trouvé la combinaison que vous aimez, vous pouvez choisir la façon dont chaque pièce est fabriquée! S'il s'agit d'une forme de cylindre, de parallélépipèdes ou de plusieurs pièces connectées qui sont de formes différentes, etc.:

Et puis, lorsque vous avez décidé cela, il vous suffit d'ajouter des détails ^^

 

Pour ajouter des détails, je pense d'abord au moment et à l'endroit où le robot est installé.

S'il se déroule dans une époque médiévale fantastique ou steampunk ou moderne ou de science-fiction, etc. Si vous pensez cela en premier, vous pouvez rechercher des références de cette période, vous pouvez donc utiliser ces matériaux et objets pour créer le robot!

 

Voici un exemple du même bras mais avec des détails différents:

1. Steampunk

2. Millésime

3. Science-fiction

Comme vous pouvez le voir, j'ai fait quelques parties plus détaillées, et les autres parties simples. C'est à cause de la règle des 70-30.

C'est une règle qui aide à la conception des personnages. Cela signifie que dans toute votre conception, le 30% est détaillé, tandis que le 70% est simple.

Avec cette méthode, l'image sera focalisée sur le 30% détaillé et le spectateur pourra également "reposer" ses yeux sur la partie simple ^^

Il peut également être utilisé pour les couleurs, en utilisant une couleur dans la plupart des cas, puis quelques pièces avec d'autres couleurs!

Pour la tête c'est pareil. Vous n'avez pas à faire juste une tête avec 2 yeux, 1 nez, 1 bouche. Créez différentes formes et détails, dessinez seulement 2 yeux sans nez et bouche, ou un œil, ou plus d'yeux!

Ne faites pas juste un visage rond. Créez-le, rond, ovale, plat, carré, triangulaire, hexagonal, écrasé, étiré, avec plus de pièces! Exemples:

Conception de robot

J'utilise généralement cette méthode:

• Premier croquis

• Croquis

• Encre

• Couleur

Esquisser

Je ne les considère pas comme un assemblage de pièces métalliques au début. Donc ce n'est pas mécanique la première esquisse, je griffonne juste quelques formes, pour trouver l'ambiance et la pose. Ce n'est pas vraiment clair pour le moment, mais je dessine dans une perspective à 2 points:

 

(Pour créer un robot plus détaillé, vous pouvez vous demander s'il a été créé pour un travail, comme cuisinier ou inventeur ou facteur, etc ... Ils auront plus de détails qui les aideront dans leur routine ^^)

 

C'est le dessin de vitesse, (10 plus rapide que le temps réel) mais vous pouvez voir que je ne m'arrête pas sur les détails ici:

C'est le dessin en temps réel, il me faut 30 à 40 secondes pour en dessiner un. J'essaye de rester lâche, donc ça donne au robot un look organique. C'est le meilleur pour la conception de science-fiction, mais comme je l'ai déjà dit, je les utilise juste comme base, donc je peux les rendre steampunk si je le veux! ^^

Lorsque j'ai trouvé un croquis qui me plaît, je le copie dans un nouveau calque et je crée un nouveau calque pour un autre croquis pour ajouter des détails.

J'ai fait deux croquis, car je voulais montrer que dans le premier, c'est ce qui se passe si je suis la base:

Et c'est le croquis que je fais si je change de forme pendant que je fais la ligne:

Encre

Je change la couleur du calque du croquis pour qu'il devienne bleu et que je puisse mieux le voir.

Je crée un autre calque pour l'encre:

Couleur

Je fais d'abord les couleurs plates, et je crée un dossier sur lequel j'ajoute un masque.

De cette façon, je n'ai pas à effacer tout le temps si je sors de la ligne ^^

Maintenant, je crée une base grise plate et en plus un nouveau calque défini dans "Normal"

Dans ce calque, j'ajoute des ombres noires, et ce n'est pas grave si elles semblent sombres, car plus tard j'utiliserai le mode "superposition" pour qu'elles paraissent bien avec les couleurs! ^^

 

Lorsque vous ajoutez des ombres, gardez à l'esprit les formes et le matériau que vous coloriez. Si vous voulez faire une surface métallique, elle sera différente d'une surface en plastique! Comme je l'ai fait sur l'avant-bras qui est plus opaque que les jambes et d'autres parties donc il n'a pas tout ce qui reflète les ombres:

Je cache le calque plat gris et je règle le calque des ombres sur "Superposition"

Je l'ai dupliqué (car il me semblait que les ombres étaient trop claires) et j'ai baissé l'opacité à 40%

Maintenant, j'ajoute des effets de couleur:

• J'ai créé un calque "superposition" et avec l'outil de dégradé (parfois j'utilise aussi un pinceau doux ^^) j'ai ajouté un peu de lumière orange en haut à gauche. J'ai ensuite baissé l'opacité du calque à 24%

 

• J'ai créé un nouveau calque en "multiplier" puis j'ai ajouté une grande ombre bleue douce sur les jambes. J'ai ensuite baissé l'opacité à 54%, pour la rendre claire

 

• J'ai créé un autre calque "superposition" et avec l'orange et le bleu, j'ai ajouté une autre lumière avec un pinceau doux. J'ai abaissé le calque d'opacité à 25%

J'ai créé un nouveau calque dans "Normal" et avec un pinceau crayon, j'ai ajouté des feux de jante.

La lumière de jante est vraiment utile pour faire éclater le robot car elle définit son contour:

Et enfin, j'ai créé un calque de "lumière douce" pour ajouter cette lumière réfléchie vert clair:

Et c'est fini! ^^

Remarques

Merci d'avoir lu jusqu'ici! J'espère que cela a été utile ^^