¡Hola a todos! En este tutorial voy a explicar los modos de fusión en clip studio paint ex. Iniciando con una breve explicación técnica sobre los diferentes modos y cuales son los más comúnmente utilizados. Luego voy a compartirles una serie de ejemplos prácticos.

Este año decidí realizar tutoriales en español, ya que no hay tantos como en ingles y así aportarle un poco a la comunidad de habla Hispana. Mi versión de Clip studio la tengo en inglés por lo que algunos términos de la interface los voy a nombrar en ese idioma, espero no sea difícil de entender. También voy a subtitular mis vídeos y algunas imágenes en inglés.

Video tutorial [Eng Subs]

Para ver mi proceso y una explicación más avanzada miren el tutorial en video. Si necesitan, activen los subtitulos en inglés▼

1. Introducción a los modos de fusión | Blending Modes

Los modos de fusión son una de las herramientas más versátiles en el trabajo digital. En el video doy una explicación de los diferentes modos, como podemos clasificarlos para hacer mas sencilla su elección, y cuales son los modos que considero más utiles.

Pueden leer este articulo para mas información

Los dividimos segun el resultado que se obtiene.

Oscurecer: resulta en colores mas oscuros

Aclarar: opuesto de oscurecer

Contraste: Combina modos complementarios como multiplicar y trama, para oscurecer o aclarar según sea necesario aumentando el contraste. Por lo general el gris del 50% desaparece

Diferencia: Utilizan las diferencias entre la capa base y la de fusión para aplicar el efecto, puede utilizarse para algún efecto concreto, no las uso mucho.

Componente: Nos permite cambiar el tono, la saturacion y el brillo.

Una tecnica interesante es utilizar una capa de ajuste de curvas y colocarla en modo brillo, De esta manera no modificamos la saturacion de los colores y solo corregimos la iluminación.

Despues de experimentar con los modos de fusion reducimos la lista a los más utiles para nuestro trabajo.

Siempre es buena idea experimentar que modo de fusion da mejores resultados en cada situación, pero con una lista reducida vamos a mejorar nuestro rendimiento.

Estos son mis modos favoritos.

Especialmente uso, Multiplicar, añadir brillo y superponer.

2. Operaciones básicas

Para poder trabajar correctamente con los modos de fusion utilizo algunas funciones básicas.

Máscaras de capa y de recorte, control de opacidad y selecciones.

De esta manera es muy sencillo por ejemplo pintar sombras revelando la luz en vez de tratar de agregar la sombra pintandola.

3. Coloreado de comic simple

Utilizando las operaciones basicas y modos de fusion como multiplicar y superponer es muy sencillo obtener buenos resultados en un estilo de comic simple. Este proceso puede trasladarse facilmente a otros estilos mas detallados sin ningun problema.

Creamos una capa encima de los colores base y usamos una mascara de recorte. En este caso cree un capa de relleno para mostrar las posibilidades, usando una capa de relleno es sencillo cambiar el color de la sombra.

Esta capa la coloco en multiplicar y le bajo la opacidad.

Luego creo una mascara de capa y pintando con transparente empiezo a esculpir las sombras.

Podemos usar bordes duros como cel shading o mezclar con bordes difuminados.

Una de las ventajas de usar el modo multiplicar es que podemos cambiar los colores base y la estructura de las sombras se mantienen perfectamente en la mayoria de los casos :)

Una vez conforme con las sombras creo una capa en el modo superponer y pinto suavemente para agregar luces, detalles en el pelo etc.

Para finalizar cree una capa en multiplicar para darle color a las mejillas y otros detalles, y luego una capa en Añadir brillo para dar los ultimos detalles como el brillo en los ojos o el pelo.

El otro panel lo realize con un proceso muy similar.

Podemos utilizar este proceso en otros estilos también, solo hay que conocer como interactuan los modos de fusión y experimentar.

En este caso lleve un boceto de estilo anime rapidamente a un acabado sencillo.

2. Texturas

Uno de los usos mas comunes, simples y útiles para los modos de fusión es agregar texturas.

Los modos que suelo utilizar para esto son Multiplicar, Subexponer color, Trama y superponer.

El resultado depende de la textura que tenemos.

En este caso me gustó el modo color burn ya que da contraste y saturacion al simple boceto.

 

3. Materiales sencillos

Podemos utilizar texturas fotográficas para agregar fácilmente materiales a nuestros conceptos.

En esta oportunidad realice rápidamente 3 escudos de materiales distintos. Primero realice un render simple a modo de base, luego cada textura fue colocada en su lugar con una mascara de capa. El modo de fusión correcto y ajustes básicos de color nos dan como resultado materiales claros y detallados.

Podemos seguir los mismos pasos y experimentar con otros materiales, en este caso 2 especies de esferas mágicas.

4. Efectos GLOW | Brillos mágicos.

Podemos utilizar las técnicas básicas que venimos utilizando para realizar efectos interesantes.

En este caso combino capas con filtros para lograr 3 conceptos de espadas mágicas.

Pensamientos finales

Los modos de fusión son una herramienta muy versátil, solo di algunos ejemplos que me parecieron útiles, pero tenia muchos mas casos de usos que no llegue a incluir por motivos personales.

Espero que experimenten, descubran y compartan increíbles usos para las herramientas de CLIP STUDIO PAINT

Que este año nos traiga buenas cosas a todos.

Bendiciones. Hasta la proxima!