Image de couverture
Avant de commencer !
Après avoir suivi ce guide, je vous encourage à expérimenter différentes techniques parmi les miennes. Trouvez ce qui fonctionne potentiellement le mieux pour vous.
Amusez-vous bien !
Veuillez également noter que ce guide est conçu pour ceux qui connaissent les fonctionnalités du programme. Autrement dit, ce n'est pas un guide pour ceux qui sont nouveaux dans CSP.
Introduction
Vous avez toujours voulu donner à vos illustrations des paillettes brillantes, qui ressemblent à ces feuilles holographiques que vous mettez sur des objets comme des autocollants ?
Vous êtes au bon endroit !
Points clés
Nous allons passer en revue :
- Analyse des références
◆ Variété des formes
◆ Répartition et « randomisation » des formes
- Création d'une feuille
◆ Ouverture d'un nouveau canevas / Taille de canevas que j'utilise
◆ Création des formes
◆ Répartition et « randomisation » des formes
◆ Donner plus de « volume » à la feuille
- Exportation au format PNG et enregistrement en tant que matériau d'image
- Utilisation de la feuille
Analyser la ou les références
Les gens disent toujours « Recherchez des références » afin de « vous aider à améliorer votre travail ».
Mais combien de personnes vous apprennent à étudier une référence ? Je serai cette personne aujourd’hui !
Trouver une image de référence
Tout d’abord, recherchons dans votre moteur de recherche « feuilles de superposition de paillettes ».
Trouver une bonne référence peut demander quelques essais et erreurs. Malheureusement, tout ce que je peux dire, c’est de continuer à chercher jusqu’à ce que vous trouviez quelque chose qui vous plaise.
J’utiliserai l’image ci-dessous pour ce guide !
Nous avons maintenant une image de référence ! Que faut-il rechercher ?
Vous souvenez-vous des points clés que j'ai mentionnés au début ? Je vais en passer en revue certains en détail dans cette section.
Variété de formes
Vous avez remarqué qu’il y a plein de formes dans cette image ? Des triangles, des diamants, des trapèzes, etc.
Il est important de noter que plus vous aurez de variété, plus cela sera « agréable ». (Désolé, je ne trouve pas de meilleur mot pour le moment.)
Voyons un exemple inverse de cela :
Voici un ensemble de triangles de différentes tailles.
Voyons maintenant comment le transformer en feuille :
Cela semble un peu bizarre, n'est-ce pas ? J'en ai même retourné quelques-unes horizontalement et verticalement.
L'une des causes est le manque de variété des formes.
Une autre cause est que je n'ai pas espacé mes formes, ce qui donne à la feuille une sensation de maladresse.
Répartition et « randomisation » des formes
Cette image me semble familière ! Je vais répéter la référence pour que vous n'ayez pas à faire défiler la page bien loin.
Quoi qu'il en soit, remarquez comment les formes sont dispersées et « randomisées » ?
C'est un autre facteur clé important à prendre en compte.
Passer à la section suivante et commencer à créer les nôtres !
Faire une feuille
Ouverture d'une nouvelle toile / taille de toile que j'utilise
Commençons par créer une nouvelle toile :
J'utilise 2000 x 2700 px pour la taille de la toile.
La résolution n'a pas d'importance puisque nous n'imprimons pas.
La couleur du papier est à vous de choisir ! Personnellement, j'aime utiliser le gris, c'est plus agréable pour mes yeux.
Réaliser les formes
Commençons à créer une variété de formes ! (Triangles, losanges, trapèzes, etc.)
Si vous n'arrivez pas à les dessiner à la main, je vous recommande de tracer certaines formes avec un calque vectoriel.
Ce n'est pas de la « triche », cela peut être un outil d'étude utile !
Dessiner les formes
- Créez un nouveau calque vectoriel (le calque avec le cube 3D blanc)
- Sélectionnez l'outil Ligne droite
◆ Vous pouvez utiliser un outil de dessin au trait à la place si cela vous convient mieux !
◆ J'ai également désactivé l'anticrénelage sur l'outil.
- Dessinez la forme avec l'outil
- Répétez ce processus jusqu'à obtenir un tas de formes
◆ Je vais montrer une seule forme ci-dessous pour une référence plus facile :
Remarque : conservez votre dessin au trait pour les formes dans le calque vectoriel.
- Placez ensuite un calque raster sous le calque vectoriel.
◆ Un calque raster est un calque SANS le cube 3D blanc !
- Utilisez votre outil Remplissage et cliquez dans la forme.
Après avoir répété ce processus pour un ensemble de formes :
Avant de fusionner les calques vectoriel et raster, je recommande vivement de créer un dossier « Archive » !
Cela permet d'éviter que votre travail ne soit complètement perdu si vous faites une erreur !
Copiez et collez les calques dans un nouveau dossier nommé « Archive », cliquez sur l'icône en forme d'œil pour le masquer.
Placez-le en bas des calques.
Fusionnons les deux couches ensemble !
Remarque : NE fusionnez PAS les calques du dossier d'archivage ! Il s'agit de vos calques de sauvegarde !
C'est ma méthode préférée pour fusionner les calques, vous pouvez utiliser une méthode différente si vous le souhaitez.
Sur le calque raster, cliquez sur le carré à côté de l'icône en forme d'œil pour le sélectionner avec le calque vectoriel.
Cliquez avec le bouton droit de la souris, puis cliquez sur Fusionner les calques sélectionnés.
Il se transformera en calque raster.
Aérographie des formes
- Prenez votre outil aérographe.
- Sélectionnez la couleur avec des carrés (voir ci-dessous) (elle agit comme une gomme)
- Effacez DOUCEMENT l'un des bords pour créer un dégradé.
Vous devriez obtenir ce résultat ci-dessous ! (Ou quelque chose de similaire)
N'hésitez pas à tracer à partir de ce dessin !
Remarquez à quel point c'est plus varié et plus espacé, par rapport aux exemples opposés ci-dessous :
Répartition et « randomisation » des formes
Copiez et collez vos formes sur la toile, retournez-en certaines pour plus de variété.
Fusionnez tous les calques copiés-collés ensemble lorsque vous avez terminé.
C'est à vous de décider ce que vous voulez faire pour cette partie, assurez-vous simplement qu'elle remplit toute la toile.
Donner plus de « volume » à la feuille
- Copiez et collez votre calque rempli de formes.
- Réduisez l'opacité. (J'ai utilisé 18 %)
- Déplacez ce calque à l'aide de Échelle/Rotation.
Vous devriez obtenir quelque chose comme ce résultat !
Exportation au format PNG et enregistrement en tant que matériel d'image
Avant d'exporter au format PNG : assurez-vous que votre toile est transparente.
Dans mon cas, je dois masquer le calque papier, puis j'obtiens une toile avec des formes et un arrière-plan à carreaux.
Vous pouvez fusionner les calques et les enregistrer comme matériau d'image à la place. Personnellement, je préfère d'abord exporter au format PNG.
- Ouvrez votre fichier PNG
- Édition > Enregistrer le matériel > Image
Assurez-vous que le carrelage est activé !
Les autres paramètres sont à votre discrétion.
Cliquez sur OK pour enregistrer.
Vous avez maintenant réalisé votre première feuille ! Il ne reste plus qu'à l'utiliser !
Utilisation de la feuille
La façon d'utiliser la feuille dépend de vos préférences !
Je vais vous montrer comment je l'ai utilisée sur l'une de mes illustrations :
Ce que j'ai fait :
- Faites glisser le matériau de l'image sur le canevas.
- Réduisez l'opacité (19 %)
- Activez le verrouillage des pixels transparents.
- Remplissez avec une couleur rouge rosée.
- Désactivez le verrouillage des pixels transparents.
- Effacement autour du visage de mon fils à l'aide d'un aérographe et d'une couleur transparente.
- Réglez le calque sur Ajouter (éclat)
Voici le résultat !
Autre
J'espère que ce guide vous a inspiré !
Les feuilles que j'ai créées sont désormais disponibles dans Assets !
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