✨Les Bases de l'Animation dans CSP✨
Introduction
Bonjour, bonjour, Kantella ici !
Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment j'ai animé ce portrait étincelant de mon OC Celeste ; le mignon petit ange qui est en fait un dragon, en guise d'exemple pour ce guide.
De la configuration de votre timeline, à la préparation de vos calques, en passant par l'ajout de keyframes et le tweening !
(Cliquez sur l'index si vous voulez passer directement à la section que vous souhaitez lire.)
Apprenons et donnons vie à vos dessins !
La Timeline
Il existe deux façons d'activer la timeline.
La première consiste à créer un nouveau canevas :
Fichier (en haut à gauche de CSP) -> Sélectionner Nouveau
Choisissez la vignette vidéo où la flèche rouge pointe dans la section "Utilisation de l'œuvre".
Ajustez les paramètres à votre convenance. Si vous créez une animation pour une vidéo, vous pouvez choisir les paramètres pour des tailles vidéo de HD à 4K.
Les paramètres de mon dessin dans ce guide sont :
Taille : 4000px x 4000px
Résolution : 350
Fréquence d'images : 12 images par seconde
Ce sont mes préréglages habituels pour réaliser des animations simples de portraits.
Après avoir cliqué sur OK, votre timeline apparaîtra en bas de votre espace de travail.
Si vous ne la voyez pas, il est assez simple d'ouvrir votre timeline.
Cliquez simplement sur la petite flèche pour la développer dans le coin inférieur gauche de l'écran.
(Si c'est trop difficile à voir, vous pouvez cliquer sur l'image pour l'agrandir.)
Après avoir développé votre timeline, voici ce qui devrait se trouver en bas de votre espace de travail. ↓
Maintenant que nous avons appris une façon d'ouvrir notre timeline, l'autre façon est pour les personnes qui ont déjà terminé un dessin et ont ensuite décidé de vouloir animer leurs dessins.
Peut-être que votre espace de travail ressemble à quelque chose de similaire à ceci après avoir terminé un dessin de votre personnage et avoir des calques avec des parties du corps séparées.
Il existe d'autres façons d'ouvrir votre timeline sans utiliser les flèches en bas pour la développer.
Allez simplement dans "Fenêtre" dans la barre de menu supérieure. -> Sélectionnez "Timeline"
Ou appuyer simplement sur "X" est également le raccourci clavier pour ouvrir votre timeline (sauf si vous avez changé vos raccourcis clavier).
Lorsque la timeline est développée, elle peut sembler un peu différente de ce que je vous ai montré auparavant, mais ne vous inquiétez pas.
Cliquez simplement sur "Nouvelle timeline" où la flèche rouge pointe.
Cette fenêtre apparaîtra après la création de votre nouvelle timeline.
Choisissez simplement vos paramètres préférés et cliquez sur OK.
Voici les paramètres que j'ai utilisés pour le portrait dans ce guide. ↓
Et maintenant, votre espace de travail pourrait ressembler à quelque chose comme ceci ↓
Avec votre dessin, vos calques et une timeline vide tous visibles, vous pouvez masquer les miniatures dans votre timeline en faisant un clic droit sur les calques à gauche.
Maintenant que notre timeline est configurée, passons à l'étape suivante. ↓
Animer des Yeux Qui Clignent
Avant d'animer les yeux de votre personnage, nous devons préparer les images pour le mouvement de clignement des yeux de votre personnage et ensuite vous pourrez animer quelque chose comme ceci. ↓
Voici les trois images (également trois calques distincts) que j'ai préparées pour cette animation, vous pouvez en utiliser plus de trois pour un mouvement de clignement plus lent.
Puisque tous ces yeux ont été dessinés à l'aide de plusieurs calques, je les ai placés dans trois dossiers séparés - d'abord avec les noms correspondants : Fermé, Mi-ouvert et Ouvert.
Ensuite, faites un clic droit sur le dossier -> sélectionnez "Fusionner les calques sélectionnés"
Maintenant que les trois images sont devenues trois calques, nous allons passer à la discussion de la timeline pour ajouter notre animation.
Cliquez d'abord sur l'icône avec un plus en haut de votre timeline pour ajouter un nouveau dossier d'animation.
N'oubliez pas de renommer le dossier pour le retrouver plus facilement plus tard, j'ai nommé le mien "Mouvement des Yeux".
Ensuite, placez les trois images (ou plus si vous en avez fait plus) de votre animation d'yeux à l'intérieur de ce nouveau dossier d'animation. Comme je voulais que les cheveux du personnage soient au-dessus des yeux, mon dossier d'animation pour les yeux est placé sous le calque des cheveux.
Le dossier d'animation vous montrera également le nombre d'images qu'il contient après le nom, ici vous pouvez voir que le mien en a trois.
Maintenant, pour ajouter vos images à votre timeline, sélectionnez le dossier d'animation, pas les calques à l'intérieur, mais le dossier lui-même.
Cliquez sur l'image 1 pour insérer la version des yeux que vous souhaitez pour le début de votre animation. Maintenant, faites un clic droit avec votre souris -> une fenêtre apparaîtra vous demandant de sélectionner une image à insérer, ici j'ai choisi "Yeux ouverts".
Ensuite, j'ai réglé environ 2 secondes pour que l'animation fasse cligner les yeux de mon personnage. Je fais un clic droit puis je sélectionne "Yeux mi-ouverts". Ensuite, passez à l'image suivante et faites un clic droit pour sélectionner "Yeux fermés".
Maintenant, appuyez sur lecture et voyez comment votre personnage apparaît avec l'animation de clignement.
Un cycle de clignement ressemblera à ceci :
Yeux ouverts -> Yeux mi-ouverts -> Yeux fermés -> Yeux mi-ouverts -> Yeux ouverts
Lorsque les yeux sont fermés, la courbe des cils sera généralement dans la direction opposée à celle des yeux ouverts, à moins que votre personnage ne sourie les yeux fermés.
Ici, j'ai fait une version simplifiée afin que vous puissiez voir quelle image est en cours de lecture en suivant la petite étincelle à côté de la version des yeux.
Parfois, vous pouvez également faire cligner votre personnage deux fois pour qu'il ait l'air encore plus naturel.
Pour travailler plus vite, vous pouvez maintenir le clic gauche enfoncé et faire glisser pour sélectionner plusieurs images -> relâcher -> maintenir la touche ALT enfoncée -> cliquer et maintenir puis faire glisser pour copier les images vers un nouvel emplacement sur la timeline
Maintenant que vous avez appris à ajouter des images à votre timeline, vous pouvez utiliser ce que vous venez d'apprendre et l'appliquer à de nombreuses animations amusantes différentes et faire plus que simplement cligner des yeux !
Par exemple, vous pouvez aborder des choses comme le flip book traditionnel mais les faire numériquement !
Vous pouvez même synchroniser les mouvements de la bouche avec un audio importé grâce à cette méthode. ( ´ ▽ ` )ノ
Utilisation des Keyframes et du Tweening
Le tweening est un mot abrégé pour "Inbetweening" (interpolation). Le processus de ce qui se passe entre deux keyframes, qui sont celles au début et à la fin d'une transition fluide.
- Opacité -
Nous allons commencer par interpoler quelque chose de simple, en changeant l'opacité d'un calque dans votre animation.
Mon personnage porte un châle dans ce dessin, et je l'ai animé pour qu'il change de couleur.
J'ai nommé le calque du châle "Tissu" -> je l'ai copié, puis j'ai placé la version de couleur différente (or) juste au-dessus et écrêtée à l'originale ↓
Après avoir sélectionné le calque de la nouvelle version colorée de vos vêtements, cliquez sur ce bouton où la flèche rouge pointe pour activer les keyframes. ↓
Après avoir activé les keyframes, sélectionnez les images auxquelles vous souhaitez ajouter des keyframes, et cliquez sur l'icône en forme de losange où la flèche rouge pointe pour les ajouter.
Pour faire une transition simple - Ajoutez-en un sur la 1ère image - milieu de la timeline - dernière image
Maintenant que vous avez trois keyframes sur votre timeline, cliquez sur la première et changez l'opacité de votre calque à 0 %.
Ensuite, ramenez l'opacité à 100 % pour celle du milieu.
Après, ramenez l'opacité à 0 % pour la dernière keyframe.
Maintenant, appuyez sur lecture et vérifiez votre animation. Vérifiez toujours deux fois.
Votre personnage devrait maintenant avoir un châle/des vêtements magiques qui changent de couleur.
C'est aussi comme cela que j'ai animé les étincelles dans mon dessin. J'ai différentes couches d'étincelles qui brillent tour à tour dans l'animation.
Voici à quoi cela ressemble sur ma timeline ↓
C'est aussi comme cela que j'ai ajouté l'effet lumineux derrière mon personnage, en changeant l'obscurité de l'arrière-plan et même l'animation de la bouche. ↓
- Échelle + Mouvement -
Maintenant que vous comprenez comment utiliser les keyframes, faisons des choses plus amusantes avec !
Il y a quelques choses que vous pouvez faire lorsque les keyframes sont activées, comme :
Changer l'opacité, ajuster l'échelle, déplacer les positions et faire pivoter.
Ici, je montre le processus de la façon dont j'ai animé une petite balle qui s'éloigne et devient plus grande. ↓
(Maintenez CTRL pour que le mode de transformation s'affiche lorsque les keyframes sont activées.)
Tweening de Dossiers avec des Animations Internes
Peut-être voulez-vous faire flotter votre personnage, mais d'une manière ou d'une autre, même après avoir sélectionné le dossier de votre personnage déjà animé, lorsque vous essayez de déplacer votre personnage, le programme a sélectionné l'un des calques de votre dossier. Σ(゚д゚lll)
Ici, j'ai tous mes calques dans un dossier (régulier, pas un dossier d'animation) nommé "Chat", mais lorsque j'ai essayé de déplacer le dossier avec les keyframes activées, il est très facile de sélectionner accidentellement un calque à l'intérieur du dossier.
Comment résoudre ce problème ?
Nous pouvons éviter cet accident en cliquant sur "Éditeur de graphiques" après avoir sélectionné le dossier pour ajouter en toute sécurité des animations d'interpolation à votre personnage ↓
Avec l'Éditeur de graphiques ouvert, vous aurez quelque chose comme ceci. ↓
(Les petits losanges sont des keyframes, juste dans des couleurs différentes.)
Vous pouvez cliquer sur les flèches à côté de "Vue" et sélectionner les transitions sur lesquelles vous souhaitez vous concentrer pour le tweening.
Voici un exemple de moi utilisant l'Éditeur de graphiques pour animer ce chat à se déplacer sur le canevas. ↓
Exporter
Maintenant que vous avez terminé votre animation, la dernière étape consiste à l'exporter dans le format souhaité.
Allez dans "Fichier" en haut à gauche de CSP -> Exporter l'animation
Il y a différents choix ici, j'aime souvent exporter en tant que GIF ou Film.
Puisque la plupart des plateformes de médias sociaux bouclent automatiquement les vidéos, j'aime télécharger mes dessins animés en tant que vidéo plutôt qu'en GIF pour avoir une résolution plus élevée.
Après avoir sélectionné exporter en tant que GIF animé, le programme vous demandera l'emplacement d'exportation de votre GIF. Ensuite, cette fenêtre apparaîtra. ↓
Ajustez-le à vos paramètres souhaités et cliquez sur OK !
Votre GIF animé est maintenant terminé.
Lors de l'exportation en tant que fichier vidéo, le processus est similaire. Le programme vous demandera où enregistrer votre fichier vidéo, puis cette fenêtre apparaîtra. ↓
J'espère que ce guide vous a été utile, je télécharge également des vidéos en accéléré de mon processus de dessin sur ma chaîne Youtube, Facebook et Instagram si vous êtes intéressé par mon processus (lien dans le profil).
Maintenant, amusez-vous à animer vos dessins ! ☆:.。. o(≧▽≦)o .。.:☆
Je vous souhaite à tous une merveilleuse et super heureuse journée tous les jours ! ♡´・ᴗ・`♡
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