Salut, salut, les gars. Je suis IME, un illustrateur et conteur.

 

Dans ce didacticiel, je vais vous donner quelques conseils simples et rapides sur la manière de dessiner différents types d'yeux pour votre personnage, ainsi que sur la manière de les utiliser dans vos expressions.

 

J'ai également fait un tutoriel vidéo à ce sujet si c'est ce que vous préférez, vous pouvez donc le vérifier aussi !

 

Utiliser des formes de base

Ok, pour commencer. Je vais commencer par quelques formes de base et explorer certains types d'yeux avec eux.

 

Nous avons donc un cercle, un demi-cercle, un triangle et un losange.

 

La seule chose dont vous devrez peut-être vous souvenir lorsque vous souhaitez explorer certains yeux en fonction des formes, c'est que vous pouvez toujours déformer la forme.

 

Et par déformer, je veux dire, vous pouvez l'étirer, l'écraser, peut-être l'incliner et l'incliner un peu vers l'avant, l'incliner vers l'arrière ou même le faire glisser un peu plus vers le bas pour donner certaines caractéristiques et personnalités aux yeux.

 

Il ne faut pas toujours garder la forme primitive de la forme tant que l'anatomie de l'oeil est claire, je vous conseille de repousser les limites de sa conception.

 

Voici quelques façons de déformer les formes pour obtenir une variété amusante d'yeux.

Pourquoi est-il important d'explorer différents types d'yeux, demandez-vous ? Lorsque les yeux sont comme les fenêtres de l'âme d'un personnage, il est très important d'avoir les yeux appropriés attirés par un personnage.

 

Si la conception se lit suffisamment clairement pour le public, votre public n'aura même pas besoin d'une introduction ou d'un dialogue approprié pour comprendre ce que votre personnage apportera à l'histoire.

 

Voici quelques exemples de conception à garder à l'esprit.

 

Les formes de cercle sont généralement données aux personnages protagonistes, car il s'agit d'une forme très organique et conviviale. Donc, si vous avez un personnage pur, enfantin, innocent ou énergique, un cercle est définitivement la forme qu'il vous faut !

 

Les triangles sont tout le contraire, en raison de leurs arêtes vives, les triangles sont généralement des formes affiliées au danger et au mal, mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas jouer et changer un peu. (Comme je l'ai fait avec le premier design d'oeil en forme de triangle)

 

L'expérimentation vous aidera certainement à enfreindre certaines règles et à trouver quelque chose de nouveau !

 

 

Ajoutez de la couleur !

Bon alors on en est à la deuxième partie du tuto où je vais vous montrer comment colorer des yeux.

 

Pour cette partie du tuto, j'alterne entre le Turnip Pen (Pen), le Soft Brush (Airbrush) et le Round blending brush (Thick paint) pour colorer les yeux. Ce sont tous des stylos par défaut disponibles dans Clip Studio Paint.

 

J'ai éclairci deux types d'yeux des croquis d'exploration précédents, l'un en forme de cercle et l'autre en forme de triangle, pour montrer deux façons très simples que j'aime colorer mes yeux.

Donc, pour l'œil en forme de cercle, j'ai commencé avec une base blanc cassé, puis j'ai coloré la pupille. Je complète le tout avec des tons plus foncés pour l'iris, puis j'utilise un peu de noir-bleu pour donner plus de profondeur.

 

Assez simple car ce sont les couleurs de base. J'avais un caractère très énergique à l'esprit lors de la coloration de cet œil, et pour dégager cette caractéristique, j'ai décidé d'ajouter des lignes bleu clair qui semblent électriques autour de l'iris.

 

Maintenant, pour la partie amusante, j'ajoute deux points blancs sur l'œil qui agissent comme reflet de la lumière pour donner une sensation plus vivante.

 

Ensuite, j'ouvre un nouveau calque, le mets sur "Multiplier" et colorie une ombre juste sous les paupières. Dans ce cas, j'ai utilisé un gris bleu, mais la couleur dépend généralement de l'ambiance et de l'environnement de l'illustration.

 

Après cela, j'ouvre un autre nouveau calque et le règle sur "Superposition" et utilise l'outil Pinceau doux pour ajouter un peu de bleu, ce qui fera ressortir encore plus le bleu de l'œil ! La superposition donne vraiment à l'œil une sensation plus brillante, c'est pourquoi c'est mon effet "cerise sur le dessus" le plus préféré !

 

Voici cette superposition pop! Regarde la différence?

 

Aussi, ne vous limitez pas à une seule façon de colorier et de concevoir. Si votre style le permet, amusez-vous avec les différents iris et paillettes que vous pouvez ajouter à vos yeux ! Je peux garantir que ça va avoir l'air super mignon!

Les yeux en action ! Comment dessiner des expressions.

Bon, alors ~ maintenant que nous avons exploré quelques types d'yeux amusants, je veux vous montrer comment les utiliser avec des expressions. Ce qui est super important pour donner vie à vos personnages.

 

Pour ce faire, je vais utiliser mon personnage d'origine, Argo !

 

Ok donc, comme vous pouvez le voir, les yeux d'Argo sont très circulaires, donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va déformer la forme, encore une fois selon l'expression.

 

Il s'agit donc principalement d'étirements et d'écrasements.

 

Donc ici, j'ai un tas d'expressions que j'ai faites comme études, et vous pouvez voir que toutes ces expressions pour les yeux, sont dérivées du cercle primitif.

 

Laissez-moi vous montrer comment je passe par ce processus.

 

Il y a quatre émotions ici du haut à gauche au bas à droite ; Bonheur, choc, colère et angoisse.

 

Passons en revue ceux-ci un par un, pour que ce soit plus clair.

 

Le premier est le bonheur ou la joie. Donc, dans cette expression, vous pouvez voir l'œil - l'œil le plus éloigné est large et ouvert. Cela montre qu'il est très attentif à ce qu'il regarde. Pour montrer qu'il est excité.

 

Et pour que l'expression ne semble pas fade et raide, j'ai décidé de faire l'autre œil, un demi-cercle, en raison de la façon dont la joue est relevée, la bouche se déplaçant vers le haut.

Cela le rend plus dynamique et amusant. Il montre les charmes de jeune garçon d'Argo.

 

Passons au suivant, qui est un choc. Sorte de choc négatif ou de trahison.

 

Vous pouvez voir dans cette expression que j'ai non seulement étiré les yeux, mais j'ai étiré le visage. Pour montrer l'étendue de cette émotion. Avec l'étirement du visage, j'ai décidé d'incliner également les yeux vers le bas pour souligner cet étirement.

 

Une chose importante à retenir avec les expressions est que les yeux ne font pas tout le travail pour les expressions.

 

C'est une fonctionnalité complète !

 

Le GIF ci-dessus montre comment modifier uniquement les sourcils peut dégager différentes émotions. Dans cet esprit, assurez-vous de toujours utiliser l'intégralité des fonctionnalités pour donner le maximum d'effet à vos expressions.

Le troisième est un regard plus prudent - une sorte de regard prudent en colère.

 

J'ai décidé de donner un demi-cercle pour montrer qu'Argo est très fermé à tout. Un demi-cercle est la moitié d'un cercle, il est toujours dérivé de la forme circulaire, j'ai pensé qu'il serait préférable de l'utiliser pour symboliser l'expression à moitié fermée.

 

Finalement, je l'ai complété avec ses sourcils, en m'étendant lourdement sur ses yeux pour dépeindre encore plus cette émotion.

 

Bon, pour la dernière expression, l'angoisse, j'ai aussi ajouté son langage corporel à l'équation. Pour montrer qu'Argo s'éloigne de l'autre personne, ou s'éloigne de tout ce qui lui fait ressentir cela.

 

Et cette expression est tout le contraire du choc, car j'ai beaucoup écrasé le visage. À tel point qu'il a des rides du nez à force de se froisser le visage. Tous ces petits détails ajoutent vraiment à l'histoire et à la construction du personnage.

 

En plus de cela, vous n'avez pas toujours besoin de garder les yeux d'un personnage ouverts pour montrer l'émotion. Le fermer a également son propre type de narration.

 

Alors ici, j'ai décidé de fermer les yeux non seulement pour souligner et montrer son angoisse, mais aussi pour montrer qu'il est fermé. Du monde et de tout ce qui l'entoure, et il est tellement perdu dans sa tristesse.

 

Pensées finales et conclusions.

Le design concerne les décisions créatives que vous prenez, et pour prendre ces décisions, les explorations en sont une partie essentielle. 'Est-ce que je vais ajouter une ligne d'yeux plus longue ici? Dois-je allonger le sourcil? Dois-je ouvrir ou fermer la bouche ? Ce sont toutes des questions auxquelles on répondra après l'essai et l'erreur de le dessiner.

 

Chaque expression n'est pas la même. Vous devez toujours penser à la personnalité de votre personnage. Par exemple, comment Argo exprime-t-il le bonheur ? Il n'y a pas de moyen sûr de dire "C'est l'expression par défaut du bonheur". Chacun exprime les choses différemment.

 

L'histoire d'Argo, sa trame de fond, ils alimentent ses expressions et comment il réagit à certaines choses.

 

Il s'agit de l'explorer, de le parcourir et d'essayer de le rendre très lisible pour le public. Pour que même sans dialogue, votre personnage puisse toujours lire clairement.

 

Et enfin, n'oubliez pas de déformer les formes pour explorer les différents designs que vous pouvez créer et surtout, amusez-vous en le faisant !

 

 

 

D'accord d'accord. Nous sommes enfin à la fin du didacticiel et si vous êtes resté jusqu'à ce point, merci beaucoup, j'espère que cette vidéo est vraiment devenue une révélation pour certains d'entre vous.

 

Et oui, Pun voulait dire, je me verrai dehors.

 

Au revoir ~ !

 

PS Si vous voulez consulter mes affaires, voici mon arbre de liens :