Introduction

Bonjour! Dans cet article, je vais expliquer comment j'ai réalisé cet art plat d'un pique-nique à l'aide de Clip Studio Paint.

Qu'est-ce que le Flat Art ?

L'art plat se caractérise par des couleurs distinctes, plates et très vives. Aussi des formes géométriques qui fournissent un ordre structurel. Grandes polices et informations simples et directes. Cela permet une compréhension claire et une interaction facile pour l'utilisateur. C'est un style très attractif par sa simplicité de transmission de messages et son esthétique.

 

Faire de l'art plat est facile, mais il existe quelques astuces qui peuvent vous faciliter la tâche.

Organisme

Ma première recommandation est de créer des dossiers pour organiser les calques, car plus vous progressez dans votre dessin, les calques augmenteront et il peut être déroutant de trouver le calque que vous voulez.

Dans la fenêtre Calque, vous pouvez trouver l'option de création de dossier.

Ensuite, vous ajoutez autant de couches que nécessaire, peu importe si vous en mettez moins que nécessaire car vous pouvez en ajouter à tout moment.

 

Pour ce faire, faites glisser les calques dans le dossier.

Dans ce cas, j'ai créé 3 dossiers principaux, pour le croquis, le dessin au trait et les couleurs. Le nombre de dossiers dépend de la personne et de ses goûts.

Croquis de fond

Une fois prêt, j'ai commencé le dessin en faisant un croquis de l'arrière-plan de l'idée que j'avais en tête.

Utiliser l'outil crayon pour leur faire des traits lisses.

Utilisation de modèles 3D

Ensuite, je suis passé au dessin des filles, pour faciliter le processus de dessin des personnages, j'ai utilisé les modèles 3D fournis par Clip Studio pour obtenir les poses que je voulais.

 

 

La fenêtre qui affiche les matériaux est généralement masquée, en appuyant sur cette flèche, ils pourraient déjà la voir.

 

 

Vous y verrez différents types de matériaux proposés par Clip Studio, en cherchant un peu, vous trouverez les matériaux 3D

 

 

Si vous n'en trouvez pas un que vous aimez, vous pouvez rechercher et obtenir plus de modèles 3D en appuyant sur l'option Rechercher des matériaux. Cela vous mènera directement à Clip Studio.

 

 

Une fois qu'ils ont le modèle qu'ils veulent, ils le font glisser sur la toile.

 

 

Sur la toile, ils peuvent modifier l'angle, la rotation et la direction du modèle.

 

 

L'un des aspects les plus utiles des modèles 3D est que vous pouvez modifier les poses des modèles. Cela permet de se rapprocher le plus possible du modèle idéal pour chaque dessin.

 

Esquisse des personnages

Puisque nous allons utiliser les modèles 3D comme guide, nous devons réduire l'opacité du dossier contenant les modèles 3D afin de mieux voir nos traits.

Je dessine les filles et tous les détails que je veux inclure dans le dessin final.

Après cela, je commence à dessiner quelques détails supplémentaires, comme la nourriture et la couverture de pique-nique.

J'observe et j'essaie qu'il n'y ait pas d'espaces vides pour que tout semble uniforme.

Dessin au trait

Une fois que je suis plus clair sur la composition du dessin, je continue à faire essentiellement un dessin au trait pour que mes lignes soient plus propres.

 

Pour cela, j'ai utilisé l'outil crayon pour rendre les lignes fortes et claires.

Ces lignes n'apparaîtront pas dans le produit final, elles n'ont donc pas besoin d'être parfaites. Cela ne nous aidera qu'à peindre avec facilité.

 

Couleurs

Une fois que tout est prêt, je commence à peindre, cette partie est celle que j'apprécie le plus personnellement, j'ai d'abord peint le fond avec des couleurs de base.

 

Étant donné que la base de l'arrière-plan est essentiellement constituée de formes rectangulaires, nous pouvons utiliser l'outil Forme et sélectionner la forme dont nous avons le plus besoin, dans mon cas, c'est le rectangle.

Nous sélectionnons l'option qui fait que chaque forme que nous générons a un remplissage de la même couleur que la bordure.

De cette façon, nous avons notre fonds de base large en un rien de temps.

Peindre les personnages n'est pas compliqué non plus, il suffit de faire la bordure de chaque partie que l'on veut peindre.

En utilisant l'outil Seau, nous pouvons tout peindre en quelques secondes, nous devons juste nous assurer que toutes les lignes sont ensemble sans laisser d'espaces, sinon cela ne fonctionnera pas.

Avec cette même technique, nous peignons les autres détails, tels que les buissons et la nourriture.

Une fois que toutes les couleurs sont entrées, je commence à voir si toutes les couleurs sont en harmonie. S'ils ne le sont pas, c'est très simple.

 

Nous nous assurons d'abord que ce que nous voulons modifier se trouve sur un seul calque, sans rien d'autre sur le calque. Ensuite, nous allons dans Édition, Correction tonale et nous y trouverons l'outil dont nous avons besoin.

Ou vous pouvez appuyer sur CTRL + U

Là, nous pouvons modifier la teinte, la saturation et la luminosité de l'ensemble du calque. Ceci est très utile pour effectuer des changements rapides.

Modifications

Il est courant de voir des erreurs à mi-chemin lorsque vous travaillez sur un dessin, l'outil lasso est l'un des meilleurs, cette fois je vais l'utiliser pour modifier les positions et la taille des parties du dessin.

Dans mon cas, je voulais réduire le seau de fraises et le déplacer plus à droite. J'ai donc sélectionné tous les calques contenant ces parties, puis avec l'outil lasso, j'ai marqué la zone.

Selon l'endroit où vous appuyez, vous pouvez déplacer, agrandir, réduire ou faire pivoter la partie sélectionnée.

Lorsque vous avez terminé votre modification, appuyez sur OK.

Détails

Une fois que j'étais satisfait des couleurs et de l'ordre du dessin, j'ai continué à faire les détails, comme les graines de la pastèque, les motifs sur les vêtements des personnages et les détails sur les plantes comme les feuilles et plus encore.

VÊTEMENTS : Pour les patrons de vêtements, j'ai d'abord créé un nouveau calque. Dans celui-ci, j'ai commencé à faire des lignes horizontales de même taille

Sur un autre calque, des lignes verticales.

Réduisez ensuite l'opacité des deux calques.

Ayant ce résultat, joignez les deux couches en une seule. Pour cela il faut faire un clic droit sur un calque puis sur l'option Fusionner avec le calque du dessous.

Nous allons mettre le calque Texture au dessus du calque robe

Étant à l'intérieur du calque Texture, nous allons cliquer sur cet outil.

Ensuite, cette ligne verticale rouge apparaîtra. Cet outil rend tout ce qui se trouve à l'intérieur de ce calque visible uniquement à l'intérieur du calque en dessous.

Maintenant, nous n'aurions plus qu'à faire la même chose avec la robe rose. Nous dupliquons la texture, nous prenons la copie de la texture au-dessus du calque de la robe rose et nous pouvons changer la couleur de la texture en appuyant sur CTRL + U qui nous permet de changer la teinte/la saturation/la luminosité

Message

Enfin, je vais écrire le message à l'aide de l'outil Texte.

Dans les paramètres de l'outil, nous pouvons modifier la police, la couleur et le style. Cela dépend de vos préférences et du message que vous souhaitez faire passer.

Dès que sa taille apparaîtra, elle sera petite, vous pouvez la modifier comme une image, en faisant glisser les coins.

C'est la taille que j'ai décidé d'utiliser. Mais comme vous pouvez le voir, il couvre les visages des filles.

Cela peut être corrigé en déplaçant le calque sous le calque sur lequel se trouvent les personnages.

 

Ceci est le produit final.

 

Merci beaucoup pour votre lecture, j'espère sincèrement que vous l'avez trouvé utile.