Bonjour, je suis Moon Lychee, illustratrice.

Aujourd'hui, je vais vous montrer comment dessiner des fleurs à l'aquarelle épaisse pour embellir vos illustrations avec Clip Studio Paint. En apprenant à dessiner des fleurs, vous pourrez les utiliser dans divers projets et rendre vos illustrations encore plus attrayantes.

C'est facile pour les débutants, alors jetez-y un œil jusqu'à la fin et dessinons ensemble des illustrations de fleurs.

Brosses utilisées

Les trois brosses utilisées cette fois-ci sont toutes des brosses par défaut de Clip Studio Paint.

1. Crayon R

C'est l'un des sous-outils du crayon. Il est utilisé pour réaliser les croquis et le line art. Le line art peut être remplacé par d'autres brosses si vous le souhaitez, mais comme la couche de peinture épaisse fait partie de la couleur, une brosse qui conserve la texture analogique s'adapte bien.

 

2. Brosse aquarelle dense

C'est l'un des sous-outils de l'aquarelle, utilisé pour colorer et détailler les pétales.

 

3. Étaler la peinture

C'est l'un des sous-outils de la peinture épaisse. C'est un outil pour mélanger la couleur appliquée avec la brosse aquarelle dense. Il permet de donner un aspect de peinture épaisse.

 

Conseil : Les types de brosses par défaut varient selon les versions. Si vous ne trouvez pas « Aquarelle dense », veuillez la télécharger depuis Clip Studio Assets.

Étapes de base

Je vais maintenant expliquer les étapes de base pour dessiner des fleurs à l'aquarelle épaisse. Tout d'abord, dessinez l'esquisse et le line art. Une fois le line art terminé, appliquez une sous-couche, puis ajoutez la couleur et les motifs des pétales. Ensuite, utilisez l'outil d'étalement pour peaufiner. Enfin, ajoutez des lumières et des ombres en fonction de l'image globale et de l'atmosphère de l'illustration pour la finaliser.

Étape 1 Esquisse et Line Art

Cette fois-ci, j'ai dessiné une illustration sur le thème « Souvenirs d'été ». Je veux placer des gloires du matin autour des personnages comme décoration, alors je vais dessiner des gloires du matin.

 

À moins que vous ne soyez très familier avec le motif, il est préférable de ne pas commencer à dessiner directement.

Commencez par rechercher des références. Recherchez des gloires du matin sur Google ou Pinterest, sélectionnez quelques photos que vous aimez et dessinez l'esquisse après avoir vérifié la forme et les couleurs des fleurs.

 

Conseil : La recherche de références peut être fastidieuse, mais la qualité de votre dessin augmentera considérablement si vous vous basez sur des références.

Lorsque vous faites une esquisse, il est facile de dessiner des fleurs en les remplaçant par des formes simples.

Dans le cas des gloires du matin, remplacez-les par des ovales.

Utilisez ces formes simples comme cadre pour dessiner les pétales.

De même, pour les feuilles, remplacez-les par des formes simples avant de les détailler.

Conseil : Si vous souhaitez placer beaucoup de fleurs comme décoration dans votre illustration, il est pratique d'enregistrer le line art dessiné en tant que matériau.

La méthode d'enregistrement des matériaux est très simple. Sélectionnez le calque de line art que vous souhaitez enregistrer, puis allez dans le menu [Modifier] → [Enregistrer le matériau] → [Image].

Il est également recommandé d'ajouter des balises pour faciliter la recherche ultérieure.

Étape 2 Colorisation

Tout d'abord, remplissez la couleur de base avec l'outil pot de peinture.

Le crayon utilisé pour le line art a une texture rugueuse, donc les zones qui ne peuvent pas être remplies proprement doivent être peintes avec l'outil de sélection ou un stylo rond, etc.

Ensuite, ajoutez un autre calque au-dessus de la base et clipsez-le.

Choisissez les couleurs en fonction de la teinte globale de l'illustration et appliquez-les avec la brosse aquarelle dense. Les pétales naturels ont des variations de couleur, alors appliquez la couleur de manière approximative plutôt qu'uniformément.

Estompez avec la brosse d'étalement. Si vous estompez trop, la couleur deviendra uniforme, alors réduisez la taille de la brosse d'estompage et estompez progressivement en observant l'équilibre général.

Enfin, ajoutez des couleurs avec l'aquarelle dense.

Les feuilles sont peintes de la même manière.

Étape 3 Retouches et finition

Cette étape dépend de l'ambiance générale et de la situation de l'illustration que vous dessinez, alors adaptez-vous en conséquence lors des détails.

En prenant cette illustration comme exemple, je vais vous montrer le processus pour placer les gloires du matin dans l'illustration.

Tout d'abord, pensez à la composition et décidez où placer les gloires du matin. Comme le line art des gloires du matin a été enregistré à l'avance en tant que matériau, cela peut être fait rapidement.

Colorez en suivant les étapes de l'étape 2.

Comme je veux uniformiser la couleur de l'illustration en bleu, j'ajoute un calque rempli de bleu au-dessus du calque des gloires du matin, je règle le mode de calque sur « Brûler », je réduis l'opacité et j'ajuste la teinte.

De plus, j'ajoute un calque d'addition (luminescence) et j'ajoute des reflets avec un aérographe (fort).

Les gloires du matin ici sont des éléments secondaires qui embellissent le cadre, donc je ne les ai pas détaillées davantage. Si la quantité d'informations augmente trop, cela pourrait diluer l'impression de la fille, le personnage principal.

Lorsque vous dessinez des fleurs comme décoration dans une illustration, il est important de prendre en compte l'équilibre général.

En conclusion

Cette fois-ci, nous avons présenté comment dessiner des fleurs à l'aquarelle épaisse, qui peuvent être très utiles pour les arrière-plans et les décorations de vos illustrations. J'espère que cela vous sera utile pour vos illustrations.

Merci beaucoup d'avoir lu jusqu'à la fin.

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