Bonjour ! Je suis Sarah, et aujourd'hui je vais vous montrer mon processus pour créer des vêtements d'hiver douillets.
Mettre en place la base du personnage
Tout d'abord, je mets en place la base de mon personnage. Les vêtements d'hiver sont généralement plus épais que les vêtements pour temps chaud (évidemment), mais j'aime me rappeler où se trouvent les membres du personnage avant de commencer à dessiner des lignes volumineuses. Même si je ne dessine pas tout ce que le personnage porte sous les couches plus épaisses, j'aime quand même esquisser la forme pour ne pas avoir trop de creux et de bosses étranges là où il ne devrait pas y en avoir.
(Mes croquis de base sont vraiment désordonnés haha… Les petites lignes qui suivent le haut de sa tête sont là pour me rappeler que les cheveux ont aussi de l'épaisseur sous le bonnet.)
Esquisser les formes des vêtements
Gardez à l'esprit que les vêtements d'hiver ont leur propre épaisseur et ne suivront pas les lignes de la base de votre personnage aussi étroitement qu'un matériau plus fin le ferait. Il y a aussi généralement moins de plis dans les matériaux vestimentaires plus épais. (Dit-elle, tout en continuant d'ajouter des plis et des froissements à son propre dessin…)
La gravité est aussi une chose… À moins que le personnage du monde que vous dessinez ne flotte en apesanteur dans l'espace, le matériau tombera vers le sol là où il a plus de mou, et reposera seulement légèrement au-dessus des bords supérieurs des membres du personnage et ainsi de suite, en raison de l'épaisseur du matériau.
(J'ai ajouté du mouvement au dessin, comme si elle sautait d'excitation à propos de sa lettre. Ce n'est peut-être pas complètement scientifique, mais j'ai eu envie de dynamiser la composition pour la rendre plus intéressante visuellement… ? J'ai aussi demandé à ma sœur de poser pour la position de la main, parce que ces doigts du croquis de base étaient effrayants.)
Ajouter des textures de textile
Ajouter des textures de fourrure
C'est là que je me rends la vie un peu plus difficile à l'étape de la coloration, car les petites lignes qui rayonnent sur les bords ne s'accordent pas toujours bien avec mes méthodes de remplissage de couleur préférées. C'est vraiment satisfaisant de gribouiller un peu au lieu de faire des lignes plus longues, cependant.
Faites attention à la direction dans laquelle la fourrure/le duvet tomberait. S'il s'agit d'une fourrure plus lisse, les lignes seront plus calmement alignées dans les mêmes directions ; mais s'il s'agit d'une fourrure plus rugueuse ou plus emmêlée, les pointes seront plus aléatoirement regroupées dans différentes directions.
Ajouter des textures tricotées
Les ressources de Clip Studio Paint proposent des brosses de tressage et des ressources à l'aspect tricoté ; je ne me souviens pas si l'une de celles que j'ai utilisées ici fait partie des matériaux prédéfinis, mais vous pourriez en chercher d'autres également.
J'ai utilisé l'outil de sélection Baguette magique pour isoler les sections sur lesquelles je voulais utiliser la brosse à torsades, et j'ai simplement affiné mon stylo de line art pour dessiner les suggestions de côtes sur les poignets.
Alternativement, vous pourriez dessiner à la main ou affiner davantage les textures de tricot que vous souhaitez utiliser. Cela dépend du style de l'œuvre d'art que vous créez et de l'apparence des choses avec votre dessin, alors amusez-vous et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre propre dessin !
Ajouter des motifs de surface
(J'utilise principalement les couleurs de la palette MerMay 2023 d'Erika the Goober ici, parce que je n'avais pas envie de choisir mes propres couleurs pour ce dessin et j'aime celles-ci, haha !)
Vous pouvez créer vos propres motifs de surface ou choisir parmi de nombreux matériaux différents dans les ressources. Les motifs plus rigides ont l'air un peu étranges si vous n'utilisez pas l'outil de transformation pour les ajuster dans différentes directions afin de correspondre au flux de la surface sur laquelle vous les utilisez (Voir ci-dessus, où j'ai été paresseuse et n'ai fait qu'incliner un peu la tuile de motif, mais n'ai pas pris la peine d'utiliser la transformation de maillage comme je l'aurais fait normalement ; par conséquent les lignes de fleurs ne correspondent pas aux courbes des plis de la jupe), mais les types de motifs plus aléatoires et dispersés sont moins perceptibles si vous n'avez pas beaucoup de temps et que le choix du motif n'est pas très important pour l'histoire/le design que vous dessinez pour.
Il est également amusant de jouer avec les modes de fusion pour le calque sur lequel se trouve votre motif. Dans cette illustration, j'ai masqué le calque de motif sur le calque de remplissage de la jupe et j'ai utilisé le mode de calque Lumière ponctuelle pour que la couleur sous-jacente se mélange à lui de la manière la plus proche de ce que je voulais qu'il ressemble.
(J'ai également masqué l'extérieur de mon personnage pour l'intégralité du Dossier de couleurs, afin que toutes les couleurs restent à l'intérieur de mon lineart. Si vous ne savez pas où se trouve le bouton de Masquage, c'est cette petite première boîte à côté de l'icône de phare au-dessus de la liste des calques dans la capture d'écran.)
Ajouter des textures imperméables
J'ai utilisé le calque Bruit de Perlin et le calque Ajouter un éclat, tous deux masqués sur la partie principale du chapeau d'aviateur pour imiter un peu l'aspect du cuir sans prendre une éternité à le peindre soigneusement pour qu'il ait l'air réaliste. J'ai pris en compte la direction dans laquelle j'avais l'intention de placer l'éclairage pour les parties les plus brillantes, et j'ai utilisé les outils aérographe, flou et lasso pour cela.
Amusez-vous !
Et voilà ! J'expliquerais comment j'ajoute de l'éclat (et encore plus d'éclat) à mes œuvres, mais… parfois je ne comprends même pas encore ce que je fais là. XD
Ne vous découragez pas si vous n'arrivez pas tout de suite à dessiner les plis et les formes que vous souhaitez. Dessiner des textiles est difficile ! Entraînez-vous à dessiner différents types de vêtements à partir de références photo et de la vie autour de vous jusqu'à ce que vous vous amélioriez, et amusez-vous !
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