Nous aimons tous les animaux ! Ils ont tellement de traits, de couleurs et de personnalités intéressants. Les hybrides humain-animal sont un genre célèbre de conception de personnages, en particulier dans l’industrie de l’animation. Dans ce tutoriel, je vais vous montrer une manière de dessiner vos propres hybrides, pour qu'ils soient intéressants et uniques !

 

 

1- La ligne d'action

Pour commencer, qu’est-ce qu’une ligne d’action ? La ligne d'action est une ligne qui guide le flux de la pose. De cette façon, votre personnage peut sembler plus naturel et la pose peut sembler plus organique et moins rigide. Essayez de penser à la pose dans son ensemble et tracez une ligne pour guider sa direction.

Maintenant, un bon conseil, à la fois pour les personnages hybrides et pour la conception des personnages dans son ensemble, est de donner à chacun d'eux une forme principale. Cela facilitera le processus de dessin/conception et donnera également plus de personnalité à votre personnage. Vous pouvez également agencer ces formes en fonction de l'animal de votre choix, par exemple : ovale pour un poisson, carré pour un chat et triangle pour un toucan.

 

 

2- Formes et pose

Cette étape fonctionne mieux comme un exercice plutôt que comme un processus ! Essayez de construire la pose entière avec uniquement la forme principale de votre personnage. Cela aidera votre cerveau à voir leurs éléments sous forme de formes et à les utiliser pour guider votre dessin, accélérant ainsi le processus !

 

 

3- Linéaire

Pour les lignes, vous pouvez utiliser votre pinceau préféré. Dans mon cas, j'ai utilisé le pinceau Chalk par défaut fourni avec CSP. Maintenant un conseil ! N'essayez pas de dessiner chaque élément de votre personnage séparément, comme chaque plume de ses ailes ou chaque cheveu, regroupez-les plutôt. Cela aide avec le temps et les rend même plus clairs. Les formes devraient vous aider ici !

4- Couleurs

N'hésitez pas à regarder mon processus de coloration ! J'ai utilisé un pinceau aquarelle pour celui-ci, un pinceau par défaut appelé Wet Wash.

 

 

Pour les couleurs, une astuce que j'utilise beaucoup est de choisir 2 à 3 couleurs principales pour chaque personnage. De cette façon, vous pouvez les rendre plus reconnaissables et plus simples ! Les autres couleurs sont des couleurs supplémentaires, juste pour rendre les dessins plus intéressants à regarder. Pour cela, essayez cet état d'esprit : si je devais effacer toutes les couleurs de ce personnage sauf les 2/3, lesquelles seraient-elles ?

5- Derniers conseils

Pour cette dernière partie, je vais juste donner des conseils généraux qui peuvent vous aider avec vos personnages et la construction du monde.

 

 

Si j’effaçais tout de votre personnage sauf sa silhouette, seraient-ils toujours reconnaissables ? C'est un bon exercice pour voir si vos créations sont épurées et faciles à reconnaître !

Vos personnages se comportent-ils à 100% comme des humains ? Ou gardent-ils certains traits animaux ? Une de mes préférences personnelles est de conserver certains traits animaux dans mes personnages, ils sont plus amusants ainsi ! Et cela aide également à la construction du monde et à son comportement. Voici quelques exemples de la façon dont j’ai utilisé leurs traits !

La fin

Merci d'avoir essayé ce tutoriel ! En fin de compte, ce qui compte le plus, c'est de s'amuser en créant ! J'espère que cela vous a aidé d'une manière ou d'une autre. Bonne chance et à bientôt ! ;)