Tutoriel vidéo (je recommande de regarder ceci en premier)

Introduction :

Bienvenue, artistes et passionnés, à notre tutoriel sur la création d'animations époustouflantes avec Clip Studio Paint ! L'animation a toujours été un médium captivant, nous permettant de donner vie à nos dessins de manière dynamique et excitante. Et avec Clip Studio Paint, le processus devient non seulement accessible, mais incroyablement gratifiant.

Dans ce tutoriel, nous allons plonger dans le monde fascinant de l'animation au sein de Clip Studio Paint, en explorant ses outils intuitifs et ses fonctionnalités puissantes qui rendent le processus d'animation à la fois fluide et agréable. Que vous soyez un animateur chevronné ou que vous débutiez, ce guide vous accompagnera à travers les étapes essentielles pour libérer votre créativité et réaliser de magnifiques animations.

Alors, prenez votre stylet et embarquons ensemble dans ce voyage créatif pour découvrir la magie de l'animation dans Clip Studio Paint !

Processus d'animation dans Clip Studio Paint :

Configuration de votre toile

Commencez par créer une nouvelle toile dans Clip Studio Paint. Ajustez la taille et la résolution de la toile en fonction de vos exigences d'animation.

Ce sont les exigences que j'utilise, vous pouvez les modifier à votre guise !

Chronologie d'animation

Dans Clip Studio Paint, la Chronologie d'animation est une fonctionnalité qui offre une représentation visuelle de votre séquence d'animation, vous permettant de contrôler et d'ajuster le timing, la durée et la lecture de votre animation. Voici un aperçu de son fonctionnement :

Accès à la Chronologie d'animation :

Pour accéder à la Chronologie d'animation dans Clip Studio Paint :

vous cliquez sur Fenêtre, puis en dessous vous cliquez sur Chronologie (X).

vous verrez la Chronologie d'animation en bas de l'écran. Elle apparaît généralement comme une barre horizontale avec des marqueurs représentant chaque image de votre animation.

Fonctionnalités clés de la Chronologie d'animation :

Marqueurs d'image : Chaque marqueur sur la chronologie représente une seule image de votre animation. Vous pouvez naviguer entre les images en cliquant sur les marqueurs ou en utilisant des raccourcis clavier.

Tête de lecture : La tête de lecture est une ligne verticale qui indique la position actuelle dans la chronologie d'animation. Vous pouvez déplacer la tête de lecture pour prévisualiser votre animation à différents moments.

Commandes d'image : La Chronologie d'animation offre des commandes pour ajouter, supprimer et dupliquer des images. Vous pouvez également ajuster le timing et la durée des images individuelles à l'aide de ces commandes.

Commandes de lecture : Clip Studio Paint propose des commandes de lecture, telles que lecture, pause et boucle, pour prévisualiser votre animation directement dans la chronologie.

Paramètres de pelure d'oignon : Vous pouvez activer la pelure d'oignon directement depuis la Chronologie d'animation, vous permettant de voir les images précédentes et\/ou suivantes comme des images fantômes pour faciliter la continuité de l'animation.

Utilisation de la Chronologie d'animation :

Édition des images : Vous pouvez éditer les images directement depuis la Chronologie d'animation en sélectionnant un marqueur d'image et en apportant des modifications au contenu sur la toile. Cela permet des ajustements rapides du timing, de la position ou de tout autre aspect de votre animation.

Ajustement du timing : En faisant glisser les marqueurs d'image le long de la chronologie, vous pouvez ajuster le timing et l'espacement de vos images d'animation. Cela vous permet de contrôler la vitesse et le rythme de votre séquence d'animation.

Ajout et suppression d'images : La Chronologie d'animation facilite l'ajout ou la suppression d'images selon les besoins. Cette flexibilité vous permet d'affiner votre animation en ajustant précisément le timing et la séquence des images.

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En résumé, la Chronologie d'animation dans Clip Studio Paint est un outil puissant pour gérer et affiner vos projets d'animation. En offrant une représentation visuelle de votre séquence d'animation et des contrôles intuitifs pour l'édition et la lecture, la Chronologie d'animation aide à rationaliser le processus d'animation et à donner vie à votre vision créative.

Dossier d'animation

Un Dossier d'animation est un conteneur dans Clip Studio Paint où vous pouvez organiser et gérer tous les éléments de votre animation. Il agit comme un dossier parent pour les calques liés à l'animation, vous permettant de garder vos ressources d'animation organisées et facilement accessibles.

Comment créer un dossier d'animation :

Créer un dossier d'animation est simple :

sur votre chronologie, vous verrez cette petite icône (voir l'image ci-dessous), cliquez dessus pour ajouter un nouveau dossier d'animation.

Utilisation des celluloïds d'animation dans le dossier d'animation

Création de celluloïds d'animation : Pour créer un celluloïd d'animation, vous devez d'abord être dans un Dossier d'animation. Une fois dans le Dossier d'animation, vous pouvez ajouter un nouveau celluloïd d'animation en cliquant sur le bouton "Nouveau celluloïd d'animation" ou en le sélectionnant dans le menu. Chaque calque de celluloïd d'animation représente une seule image de votre séquence d'animation.

 

Dessin ou animation : Une fois que vous avez ajouté un calque de celluloïd d'animation, vous pouvez dessiner ou animer dessus comme vous le feriez sur un calque ordinaire. Utilisez les outils de dessin et d'animation de Clip Studio Paint pour créer le contenu de chaque image de votre animation.

 

Organisation des images : Les celluloïds d'animation sont organisés séquentiellement dans le Dossier d'animation, chaque calque de celluloïd correspondant à une image spécifique dans la séquence d'animation. Vous pouvez facilement réorganiser l'ordre des images en faisant glisser et déposer les calques de celluloïd d'animation dans le dossier.

 

Édition des images : Vous pouvez éditer des images individuelles en sélectionnant le calque de celluloïd d'animation correspondant et en apportant des modifications au contenu sur la toile. Cela permet des ajustements rapides du timing, de la position ou de tout autre aspect de votre animation.

 

Animer avec la pelure d'oignon : La pelure d'oignon est une fonctionnalité de Clip Studio Paint qui vous permet de voir les images précédentes et\/ou suivantes comme des images fantômes, vous aidant à maintenir la cohérence et la continuité entre les images. Vous pouvez activer la pelure d'oignon lorsque vous travaillez sur des celluloïds d'animation pour faciliter l'animation image par image.

 

Application d'effets : Les celluloïds d'animation peuvent également être utilisés pour appliquer des effets et des transformations à des images individuelles. Par exemple, vous pouvez ajouter un flou de mouvement, redimensionner ou faire pivoter des objets, ou appliquer des effets de couleur et d'éclairage pour créer des animations dynamiques.

 

Lecture et prévisualisation : Une fois que vous avez créé votre séquence d'animation à l'aide de celluloïds d'animation, vous pouvez la prévisualiser dans Clip Studio Paint pour voir comment elle se présente en mouvement. Clip Studio Paint fournit des commandes de lecture qui vous permettent de lire, mettre en pause et boucler votre animation directement dans le logiciel.

En résumé, les Dossiers d'animation dans Clip Studio Paint sont un outil puissant pour organiser et gérer vos projets d'animation. En créant des Dossiers d'animation et en y ajoutant des calques de celluloïds d'animation, vous pouvez créer et éditer des animations avec facilité.

PS :

Mais voici le problème : vous ne pouvez pas simplement ajouter n'importe quels calques à l'intérieur. Vous devez utiliser des calques de celluloïds d'animation. Pensez-y comme des calques spéciaux conçus pour l'animation. Tout ce que vous incluez dans ce dossier d'animation se déplacera comme des images individuelles, créant une seule prise de vue ou séquence.

Voici un exemple pour rendre cela plus clair : imaginez que vous avez trois images numérotées 1, 2 et 3. Lorsque vous dessinez quelque chose dans l'image 1, puis créez une nouvelle image (disons l'image 2), c'est comme passer d'une image à l'autre dans un folioscope. Chaque image est comme un instantané de l'action, et lorsque vous les feuilletez rapidement, cela crée l'illusion de mouvement.

Donc, pour résumer, en utilisant des calques de celluloïds d'animation dans votre dossier d'animation, vous créez essentiellement une série d'images individuelles qui, lorsqu'elles sont jouées en séquence, donnent vie à votre animation. C'est comme assembler une série d'images pour raconter une histoire en mouvement.

Celluloïds d'animation

Dans Clip Studio Paint, les celluloïds d'animation sont des calques spéciaux conçus spécifiquement pour créer des images individuelles d'animation. Voici comment ils fonctionnent :

Plus de concepts

Pelure d'oignon

La pelure d'oignon est une fonctionnalité des logiciels d'animation qui permet aux animateurs de voir plusieurs images simultanément, généralement avec un effet translucide ressemblant à des couches d'oignon. Cette fonctionnalité est inestimable pour créer des animations fluides en fournissant des points de référence visuels pour le mouvement et le timing.

Dans Clip Studio Paint, la pelure d'oignon permet aux animateurs de visualiser à la fois les images précédentes et suivantes tout en travaillant sur l'image actuelle. Cela permet aux artistes de maintenir la cohérence dans le mouvement et le positionnement tout au long de la séquence d'animation. En ajustant l'opacité des calques de pelure d'oignon, les animateurs peuvent contrôler la visibilité des images précédentes et suivantes, ce qui facilite la compréhension du flux de mouvement et l'anticipation des poses ou mouvements suivants.

exemple :

la couleur verte sur l'étui montre le celluloïd suivant

et la couleur bleue indique le celluloïd précédent.

Copier-coller vos celluloïds d'animation.

Copier et coller des celluloïds d'animation dans Clip Studio Paint est un processus simple. Voici comment vous pouvez le faire :

Sélectionnez le celluloïd à copier :

Copier le celluloïd

une fois que vous cliquez sur dupliquer, le calque sera dupliqué dans votre dossier.

Mais il n'apparaîtra pas sur votre chronologie

Clip Studio nomme votre calque automatiquement, donc si le nom du calque que vous avez copié-collé était '3', le nom du calque copié sera '4'. Assurez-vous de vous souvenir du nom du calque collé.

Maintenant, pour qu'il apparaisse sur votre chronologie, allez à votre chronologie.

  + Cliquez sur **attribuer le celluloïd à l'image**.

une fenêtre devrait apparaître comme ceci.

maintenant, souvenez-vous que le nom du calque collé est "4", cliquez sur 4 et il apparaîtra sur votre chronologie, vous pourrez ensuite l'ajuster à votre guise !

Processus de dessin.

storyboard.

Avant de vous lancer dans l'animation, il est utile de planifier votre séquence avec un storyboard. Esquissez les images clés pour visualiser le déroulement de votre animation.

dans ce cas, je fais un croquis où je dessine le premier plan, puis dans un nouveau calque, j'ajoute les modifications.

j'ajoute les modifications écrites en rouge (facultatif)

division des calques.

puisque je n'anime pas l'illustration entière et que je garde la tête et les vêtements immobiles, je les dessine d'abord dans un calque séparé dans un dossier normal et non dans un dossier d'animation.

ensuite, je passe à mes dossiers d'animation et je dessine chacun séparément.

cela vous permet de les effacer et de les modifier facilement et d'éviter les erreurs.

pupilles + couleur

yeux + couleur

bouche + couleur

sourcils + couleur

cheveux + couleur

Supplémentaire

Arrière-plan et effets sonores.

commencez par choisir l'emplacement et les effets et ajoutez-les en haut dans un dossier normal séparé

C'est l'arrière-plan que j'ai choisi.

puis Effets supplémentaires.

Animation finale.

Et nous voici arrivés à la fin de notre tutoriel, j'espère qu'il a été facile à comprendre, j'ai essayé d'expliquer autant que possible ! si vous avez des questions n'hésitez pas à les écrire dans les commentaires !

Supplémentaire.

Pinceau.

pinceau que j'utilise pour l'encrage, je recommande un stylo avec peu ou pas de pression, de cette façon votre ligne sera uniforme et facile à redessiner\/tracer.

Animation japonaise - Collection de matériaux de production d'animation 2020

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