擬人化で新しいアイデアを解き放つ
こんにちは、Zall と申します。インドネシア出身のイラストレーターです。この記事では、擬人法を使ってキャラクターをデザインする方法についていくつかのヒントを共有したいと思います。
まず、擬人化とは何かを定義しましょう。擬人化とは基本的に、ミッキーマウス、トムとジェリーなどの人間以外のオブジェクトに人間の特性を与えることです.
そして、擬人化されたキャラクターを作成するときは、次のことを行います。
最初のアイデアを決定する
キャラクター デザインを作成する最初のステップは、メイン アイデアを選択することです。これは、作成したいコンセプトをよりよく理解するためのガイドとして役立つ一般的なコンセプトです。
たとえば、このデザインの主なアイデアは、「幸せな気分でラベンダーの銃を持った小さな女の子」です。
また、制限やばかげたアイデアがないことを覚えておくことも重要です。後で役立つ可能性があるため、アイデアを自由に表現してください。
リファレンスの収集
キャラクターのアイデアが浮かんだら、次のステップはリファレンスを集めることです。
実生活、Instagram、Google、Pinterest、Art station など、どこからでも参照を収集できます。私はほとんどの場合、Pinterest を個人的に使用しています。
また、アイデアを見つけるのが難しい場合は、まず参考画像を見つけてみてください。これは、どのようなコンセプトを作成したいかを視覚化するのにも役立つため、他のアーティストの作品を参考にすることもできます。
選択した参照画像は、最初のアイデアを実現または視覚化できる必要があるため、コンセプトキャラクターのビジュアルが向上します。
スケッチとサムネイル
この段階では、次の段階に進む前に、他のアイデアのスケッチとテストを開始できます。
また、スケッチがあなたのアイデアを表し、ポーズ、おそらく色、構図など、必要な全体的なデザインをカバーできることを確認してください.ラフスケッチから始めることも、きれいなスケッチから始めることもできます。お好みの方法をお選びください。
そしてちょっとしたアドバイス。
背景のあるアートワークを描きたい場合は、サムネイルを使用することをお勧めします。サムネイルとは?サムネイルは、作品の構成を決定するために使用されます。また、焦点、明暗、遠近、サイズなどを決定するためにも使用されます。
いろいろ試した結果、これがいいと思い、使いたいと思います。
調理時間
材料を集めたら、いよいよ調理です(´▽`)。繰り返しますが、この段階では、使い慣れたテクニックを使用できます。
私が使用するプロセスに従うこともできます。
スケッチから開始 > 色をブロックし、フラットまたはローカル カラーを追加 >
管理しやすいように各パーツを分割 > シェーディングを追加 >
いくつかの詳細を追加し、いくつかの修正を行います>レンダリング>最終調整。
これが私が行うステップバイステップです。
✨画質悪くてごめんなさい
最終イメージ
そして、これが最終的な画像です。このステップまでフォローしていただきありがとうございます。私のタイムラプス プロセスを見たい場合は、私の YouTube ビデオもご覧ください。
@artofzall の Instagram または Twitter もご覧ください。ありがとう。
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