I.はじめに

不気味な季節が到来し、ハロウィーンの精神が私たちの中に漂ってきます。私が一年で一番好きな時期は、すべてのグールが遊びに来る時期で、映画は冷凍庫の中の骸骨よりも骨が凍るほどです。ああああああ！今月は、新しい素晴らしい経験がたくさん詰まった思い出に残る月になるよう、気合を入れています。ただし、今日は別のチュートリアル ビデオを持ってここに来ており、ClipStudio Paint で毎月 1 つのチャレンジを作成してどこまでできるかを試しています。しかし、9月のことについて話すつもりはありません…。私はシカゴ・メッドに母親のように夢中になったので、今月のコンテストに飛びつく必要がありました。私の注意と興味は「キャラクターアートの構成」というテーマに引き寄せられました。なぜなら、私はキャラクターコンセプトのためのエキサイティングなサインデザインを作成するというアイデアを楽しんでいるからです。フランケンシュタインの怪物に似せられるキャラクターの暗黙の特徴、性格、態度を強調する方法として。そこで、Clip Studio の領域内のツールを使用して、クローズアップの顔に焦点を当てた表現、全身描画内のダイナミズムを構成し、ステップ付きの ClipStudio ペイントの生き生きとしたプログラムを使用して、複数のキャラクターがお互いの認識に向けて表示される影響を構成する方法を示します。 .**

II.全身キャラクターアート

絵を描く旅に乗り出す前に、写真の目録に使用する参考文献を忘れずに調べる必要があります。私は背景、表情、ポーズ、衣装、配色からインスピレーションを得たイメージを基に、アイデアのボードを構築することが多いです。これにより、絵を描いたり、絵の不明確な部分を現実に基づいたりするプロセスを簡単に確認できるようになります。

絵を描くようになってからは本当に夢中になってます！まず、キャラクターの全体的な形状をスケッチすることから始めます。時々、なげなわツールを使用して、特定のフィーチャの位置を調整します。古き良き信頼できるペンツールも使いながら。ブロックアウトする前に、鉛筆、ペン、またはペイントのストロークがキャラクターの外に出ないように、図面の上にミディアムグレーのシートを貼り、その中に留まる境界線を設けます。

リファレンスを参照し、全体的なキャラクター構成に対応する詳細を追加するという作業を行ったり来たりしていることに注目してください。私がよく使うツールの 1 つは、右クリックしてアクセスする選択レイヤー ツールです。このツールを使用すると、線の外側に描画することがなくなります。

濃厚油彩ツールを使用して顔のフラットカラーの作業を開始します。カラー混合オプションがチェックされていることを確認します。これにより、現在のレイヤーに以前に配置されたカラーと混合するペンの機能が変更されるためです。

光が無視されている領域をブロックする前に、髪や服にフラットカラーを使用するように努めてください。

または直接的に影響を受けることもあります。

 

それから、しばらくの間、描画をブレンドして反転させます。ここでは、一般的な追加から始めて、作品の側面内に洗練されたハイライトとシャドウを追加し始めます。拡大して見る必要がある、あまり再考されていない小さな領域の前に。

 

私は主にソフト エアブラシ ツールを使用して以下を適用します。

カラードッジ

画面

複数

 

作品に活気を与えるために必要なときに描画に影響を与えます。

 

帽子と頭の接続部分やセーターの折り目など、作品の特定の部分/領域が目立たなくなってきたときは、信頼できる「厚塗りオイル ペイント」ツールに戻りました。

Ⅲ．クローズアップ用キャラクターアート

私が使用するもう 1 つのテクニックは、作品の構成のコンセプトを描く「HARSH」ジェスチャーです。これは、描画の不透明度を下げて、顔の表情がどうあるべきかをより明確に描写するものです。

眠れない夜を大幅に軽減するには、[選択 - なげなわ] ツールを試してみることです。目を描画することを数回試みましたが、単純でした。コピー アンド ペースト ツールを選択すると、2 番目の目/眉が可能になり、ストレスがなくなりました。

 

不透明度を下げる前に 1 つのシェーディング レイヤを作成し、次に不透明度を調整してハイライトと最も暗いシェード レイヤを追加する前に 2 つ目のよりシャープなシェーディング レイヤを作成します。

そこで、これらをブレンドするためにどのようなツールを使用できるかを実験した結果、厚い油絵具と薄いガッシュ絵具が最適でした。

シェーディング照明と深度のグレースケール レイアウト内で賢明なブレンドが見られるようになるまでは。最も目立つ場所の周囲にディテールを追加することに満足しています。目、鼻、唇。

少し奇妙に見えた機能の配置を調整するために、Liquiify ツールを使用してシステムを安くしました。

 

色の美しさに戻る前に、大きな色の斑点から始めてから、バケツツールでそれらを埋める前に、それらがオーバーレイレイヤー効果に残るようにして、色がグレーを飽和させるようにします。表示されている色には豊かな存在があるため、レイヤーのソフト効果に切り替える前に。

次に、肌の上に柔らかいブラシツールを追加する前に、顔、唇、目などのハイライトを色で覆います。

IV.閉会の辞

おお、ビデオを最後までご覧いただきありがとうございます。キャラクター アートでの独自の作品を作成するために CLIP STUDIO を使用する方法を楽しく学習していただけたことを嬉しく思います。 CLIP STUDIO PAINT を使用すると、Canva 上で想像力を現実にするために描画プロセスで探索できるツールの領域が柔軟になると信じてください。よくわからないツールや、あまり見かけないツールであっても、それを使って絵を描こうとするべきではないという意味ではないことを覚えておいてください。チュートリアルにはキャラクター デザインのコンセプトがいくつかありますが、これについては説明しませんでした。私が使用しているプリセットを皆さんに紹介したかったためです。キャラクター アートの作成を始めたいと思っている人に負担をかけずに詳細に説明するのが最善です。 。今のところ、チーズのように毎日摂取するのが最善だと感じていますが、面倒に聞こえるかもしれません。

 

継続的に練習することで、鑑賞できる芸術が生まれ、時間の経過とともに成長していく過程に愛着が湧いてきます。私もそのボートに参加しますので、恥ずかしがらずに急いで行ってください。一貫性が進歩を生み出すということを忘れないでください。見たものをコピーし、コピーしたものを研究し、想像力から研究したものを実践し、観察したものを構築し、観察したものを研究し、そして研究したものを実践してください。このチュートリアルを作るのは本当に楽しかったです!アーティストの皆さんの幸運を祈ります。そして、これは AlluringCalamity でした。

V. 終わり