絵を完成させたとき、私たちは時々、「何か特別なもの」や「きらめき」を与えるタッチを加えたいと思うことがあります。ここでは、レイヤーの合成モードをすべて使用して、あなたの絵にその特別なプラスを与えるために必要な最終的な仕上げを加える4つのヒントを紹介します。

 

こちらがビデオチュートリアルです:

 

合成モードの紹介

まず最初に、合成モードについて簡単に紹介したいと思います。合成モードは、レイヤーウィンドウのドロップダウンパネル（a）にあります。合成モードは、レイヤーとフォルダーが持つプロパティです。

合成モードは、ピクセルの動作を「x」という特定の方法で変更し、どのモードに設定するかによって（b）変わります。

 

いくつかの種類の合成モードがあります:

 

レイヤーのデフォルトモードは「通常」モードで、名前の通りピクセルが通常通りに動作します。

✿ 暗さのモード ✿

レイヤーのピクセルの明るさに影響を与え、暗くします。色が暗いほど、より暗くなります。白は、この種のモードでは反映されないため、透明になると言えます。

影を作るのに理想的です。私は乗算と焼き込みカラーモードをよく使います。

 

✿ 明るさのモード ✿

この場合、ピクセルを暗くする代わりに明るくします。以前のモードとは異なり、色が明るいほど目立ち、黒は見えなくなります（c）。これらのモードは、光や輝きを作るのに最適です。私が最もよく使うのは、覆い焼き（発光）と加算（発光）です。

 

✿ コントラストのモード ✿

これらはピクセルの明るさの間に、より際立ったコントラストが作成されるようにピクセルに影響を与えます。明るい部分はより明るくなり、暗い部分はより暗くなります。これらの多くは彩度にも影響を与えます。

 

✿ 比較のモード ✿

これらは、レイヤー間のピクセルの違いや類似点を見つけるために機能します。

 

✿ 合成のモード ✿

これらのモードは、選択されている値に応じて下位レイヤーのピクセルの見た目を変更します。つまり、彩度モードは彩度に影響し、カラーモードは色に影響します、など。

 

例えば、彩度モード（c）を選択した場合、描画している場所の下位にあるピクセルは、輝度や色相に影響を与えることなく、描画している色の彩度を採用します。カラーモード（d）の場合、下位の色は作業しているレイヤーの色に適合します。

注: 合成モードをスクロールすると、すべてのモードを順に切り替えることができます。

 

TIP 1- ドラマチックなライティング ✨

ドラマチックなライティングを作成するには、次の手順に従います:

1- 背景に光源を追加します

2-逆光になっているオブジェクトやキャラクターに影を追加します

3-キャラクターの内側にも光を追加します

4-そして最後に、光のディテールを追加します

 

私は逆光効果が大好きで、これは私の信頼できる方法ですが、次に説明するこのやり方は他の種類の照明にも適用できます。

まず、背景の光を描画するレイヤーを追加します。この合成モードを使用し、明るい色を使います。

 

私は直接白色は使いません。時には非常にうまくいくこともありますが、個人的にはカラーパレットに応じて水色、ピンク、黄色などを使用することができます… 白色に近い色は使うかもしれませんが、直接使うことはほとんどありません、というか決してありません。

 

次に、キャラクターの影用のレイヤーを作成します。影はキャラクターの内側に配置し、そのボリュームとシルエットに合わせて影を作成します。準備ができたら、レイヤーのピクセルをロックし、影の中の色を調整します。また、もし強すぎると感じたら、不透明度を下げることができます。

 

キャラクターの光用にレイヤーを追加します。この合成モードを使用し、キャラクターの縁に光を追加します。これもそのボリュームを参考にします。エアブラシで一種の輝きのように作成するので、実際にはかなり簡単です。

最後に、私が好きなディテールは、キャラクターの光に一種の輝きを持たせることです。これを行うには、以前のすべてのレイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、コントラストまたは光の合成モードを設定し、エアブラシで光がある場所に輝き効果を作成するためのストロークを描画します。

 

ここでは光源は横方向（2）ですが、以前に説明したのと同じ手順に従いました。

ドラマチックなライティングを作成したいときに参考にできる小さなリファレンスを置いておきます:

（このリファレンスと別の無料ダウンロードリンクは後で提供されます）

TIP 2- 影を追加 ✨

「でも私のキャラクターにはすでに影があるじゃないか、ステファニー、何を言っているんだ？」と思われるかもしれませんね。私が話しているのはキャラクター自身の影ではなく、環境によって生じる影、例えば木の葉の影や建物の影などです。

この種の影を追加するのは非常に簡単です。次の手順に従います:

1- 暗さのモードのいずれかのレイヤーで、キャラクターの上に影を描画します。

2-その影の色を変化させてグラデーションを作成し、縁には目立つ色を置きます。

 

簡単でしょう？これを、木の葉の影のような、もう少し面白い他の影にも応用できます。新しいレイヤーを作成し、暗さのモード（g）を設定します。この場合は乗算を使用しています。消しゴムツールや、透明なピクセルに設定されたブラシ（h）で、木の葉の間から差し込む光を作成するのを忘れないでください。

 

準備ができたらピクセルをロックし、影の中の色を調整します。この場合は、これらの緑と青を使用しています。縁に他の色よりも著しく明るい色を配置するのを忘れないでください。この色は通常、オレンジ、黄色、ピンクの間の暖色系です。

これで完了です！このプロセスは、あらゆる種類の影に再び機能します:

 

TIP 3- 光に命を吹き込む ✨

好きなライティングの絵があるのに、まだ少し物足りないと感じる場合はどうすればいいでしょうか？その場合、光源にもっと命を吹き込みます。

プロセスは非常にシンプルです:

1- 光の周りに輝きを作成します。

2-次に、以前よりも小さく、不透明度が強い2番目の輝きを作成します。

 

光源に近づくほど明るくなります。これはカラーパレットに応じて調整します。

すべての描画レイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、エアブラシで光源から始まる輝きを作成します。コントラストの合成モード（この場合はオーバーレイ）を使用します。光源の大きさに応じて、輝きの範囲（i）が決まります。

 

2番目の輝きは別のレイヤーで作成し、光の合成モードを使用します。使用する色は以前よりも明るい色になります（j）。

ご覧のとおり、比較的微妙なディテールですが、それが不足していた輝きを与えます。この特定のケースでは、キャラクターに光の追加レイヤー（使用した合成モード：加算）を追加して、絵によりよく統合させました。これは通常必要ないため、オプションのステップです。

 

TIP 4- キャラクターの天気や場所を変える ✨

絵をより面白くするために、キャラクターがいる場所の天気やロケーションを変更することができます。キャラクターを夕焼けの中に置いたり、水中に入れたりすることができますが、どうすればこれを実現できるでしょうか？

まず、キャラクターをどこに連れて行くかを決定します。なぜなら、それがカラーパレットを決定するからです。この夕暮れ（k）を例にとってみましょう。最も支配的な2つの色調を特定します。この場合はこれら2つ（L）になります。

 

次に、より広範囲の色を使って、キャラクターに調整された新しいレイヤーを作成し、「リニアバーン」モードに設定し、不透明度を調整します。

 

次に、「カラー」合成モードの新しいレイヤーにエアブラシを使用して、満足するまでソフトなストロークを配置します（m）。

 

次に、一部が過飽和になっているため、彩度を調整します。これを解決するには、新しいレイヤーを作成し、彩度モードに設定します。灰色に近い色を探し、エアブラシで見た目が満足するまで試行錯誤します（n）。場合によっては、彩度が必要になることもあります。その場合は、同じことを行いますが、選択する色は灰色から離れている必要があります。

 

これが、あなたのキャラクターをどんな環境や天気にも、水中にさえも適応させるトリックです！（ñ）。このケースでは、光のモード（スクリーン）と暗さのモード（乗算）の2つの追加レイヤーを追加しました（o）。

一般的に、このプロセスはケースバイケースで異なる場合がありますが、これが私に一般的に機能する方法です。ただし、自分の特定のケースでよりうまく機能する合成モードを見つけるために、遠慮なく探求してください。レイヤーの順序を変更することも恐れないでください。望む結果に到達するために必要なだけ実験してください。少し明るい環境の場合、焼き込みモードのレイヤーの代わりに、光またはコントラストのレイヤーを追加する必要があるかもしれません。

 

役立ついくつかのリファレンスと無料ダウンロードリンクはこちらです:

 

終わり

これで全てです！最後までお読みいただきありがとうございます。気に入って、お役に立てれば幸いです。私たちの絵をより良くするための追加のヒントは決して無駄ではありません。