はじめに

やっほー！！今日はセミリアルなファンタジーの木の描き方について詳細なガイドを用意しました。手順は複雑に見えるかもしれませんが、すべてのステップは非常にシンプルで分かりやすいです。

 

そして、ネタバレですが、これはこの方法を使って作った私の作品の一部です。最初の作品を例に学んでいきましょう。

 

このTIPSコンテストのために用意した私のビデオで、私の解説とともに全工程をご覧いただけます:

ステージ1 - 形

それでは、ステージ1 - 木の形を準備します。この段階では、木の最終的な見た目をすでに決めていると良いでしょう。形をあまり細かくする必要はありませんが、後で追加の修正を行う必要がないため、詳細にしておくと便利です。

通常、この目的のために濃い水彩ブラシと、スカイブルーやライトグリーンなどの滑らかで明るい色合いを選びます。どんなソリッドブラシと色を使っても構いませんが、水彩の不安定な濃度は、最初の形をより複雑にするのに役立ち、描いたストロークが木のボリュームと樹皮の効果を生み出します。明るく柔らかい色合いも気が散ることがありません。

ステージ2 - 初期マットペインティング

次に、実際の木の画像をインポートします。高解像度の画像を使用すると、すべてのディテール、特に樹皮が鮮明に見えるため、より良いでしょう。

画像をインポートしたら、このレイヤーで「下のレイヤーでクリッピング」オプションを有効にし、描いた形に合わせて樹皮の方向とサイズが自然に見えるように木を配置します。

ステージ3 - テクスチャリング

シェイプレイヤーに戻り、「編集レイヤーのみ参照」設定で自動選択を使用し、木の周囲の空きスペースを選択してから、選択範囲を反転させます。

水彩の不安定な密度や細い先端のせいで、選択範囲が必要な領域を選択しなかったり、追加で間違った領域を選択したりする可能性があるため、シェイプ自体を選択しないことが重要です。ソリッドブラシを使用している場合でも、選択エラーを避けるために私が説明した方法で進める方が良いでしょう。

次に、乗算設定の新しいレイヤーを作成し、最初のテクスチャレイヤーの色を選択します。私はセミリアルながらもファンタジーの木を描いているので、ファンタジーの自然は通常、誇張され、ロマンチックに描かれる（広大で豊かである）ため、色あせた緑の色合いを選びました。しかし、茶色の砂のような色や単に茶色を選んでも構いません。それはあなた次第です。何を選んでも、次のステップでは色域を維持するだけでよく、残りの操作はほとんど同じです。このステップではソフトエアブラシを使用してください。

その後、比較暗と通常設定の新しいレイヤーを2つ作成します。

同じソフトエアブラシを使って、比較暗レイヤーにもう一層色を追加します。次に、選択した色よりも暗い色合いでシャドウエアブラシ（ソフトエアブラシのすぐ下にある）を取り、後でガイドとなる初期の影を追加し始めます。枝と根を忘れないでください。

スクリーン設定でテクスチャリングのための別のレイヤーを作成します。ソフトエアブラシを使って、光源と光の当たり方を示す最初のハイライトを入れます。この初期のライティングとシャドウイングの段階で、木のより複雑な形を想像してみてください。樹皮がどのように伸びているか、最初の枝や根がどこでどのように分かれているかを想像します。これに基づいて影と光を配置する必要があります。光の色については、スクリーン設定で十分明るくなるため、影に使った色と同じものを使用しても構いません。

さて、ここからが面白いところです。アートは混沌なので、このステップはさらに自由です。これからはいくつかの特別なブラシが必要になります。全リストはガイドの最後に記載されています。乗算設定の別のレイヤーを作成し、より暗い色合いを使ってこのブラシ（山脈ブラシ）を使用します。これは、CLIP STUDIO ASSETSで今後使用する他のブラシと一緒にダウンロードできます。

これらのカスタムブラシのフルパックをダウンロードすると、さらに良いでしょう（自然界ブラシセット：弐）。さて、前述のブラシでテクスチャを追加し始めます。十分だと判断したら、「色混ぜぼかし」ブラシを使ってレイヤー上のものを滑らかにします。下の写真のように、あまり消しすぎないように注意してください。次に、新しい乗算レイヤーで前のステップを繰り返します。ただし、今回は粒子を小さくし、より広範囲に散らすようにします。

加算設定のレイヤーを作成します。今回は、同じソフトエアブラシを使用して、より集中した光の効果を追加します。加算設定のおかげで、光は他のレイヤーと連携し、重なり合うことはありません。これにより、以前作成した初期の光よりも自然に見えるようになります。

新しいスクリーンレイヤー（既存のものではない）で、私が推奨したセットから別のブラシ（木陰ブラシ）を使用します。粒子をずっと小さくして、木全体に散らします。これで苔のテクスチャを作り始めたところです。

その後、現在のスクリーンレイヤーの下に新しい乗算レイヤーを作成し、これらの粒子をさらに追加します。同じ色合いを使用しますが、今回ははるかに暗くします。次に、「色混ぜぼかし」で両方のレイヤーの一部の粒子をランダムにぼかします。強く押しすぎないでください。粒子が十分に見えるように、そしてわずかにぼかす程度に留めてください。

レイヤー構造について少しだけ説明します。フォルダー、色分け、レイヤー名は自由に設定できますが、フォルダーが結果に影響を与えないように注意してください。

別の木の画像をインポートします（最初に作成した選択範囲はまだアクティブなはずです）。同じものでも、異なるものでも構いません。私は最初に使ったものが気に入ったので、それを使い続けることにしました。覚えておいてください：木の画像で最も重要なのは、その樹皮と品質です。

画像をラスタライズして編集できるようにし、幹からはみ出るすべてを消去します。正確な境界線はあなた次第です。見た目が気に入るなら、テクスチャの一部を木の他の部分に残しても構いません。

ステージ4 - 主要な影と追加の光

選択範囲を戻したことを確認してください。次に、新しい乗算レイヤーを作成します。暖かく、あまり明るすぎない色合い（色あせた黄色や砂色のようなものですが、少し暗め）を選びます。以前追加したメインの光と同じように、この影は木にとって主要なものであり、より詳細な作業が必要となるため、木の最終的な形と見た目をもう一度想像し（すでに追加したテクスチャが役に立つはずです）、シャドウエアブラシを使って描き始めます。

次のようなものができるはずです:

加算レイヤーを作成し、同様の暖かく、しかしより明るい色合いを選びます。ソフトエアブラシを取り、影のある側とは反対側に、もう一つの強いライティングを追加し始めます。このようにして、木をよりファンタジーらしく見せます。そのため、基本的には、このような強い光はオプションであり、必要に応じて強調することも、完全に削除することもできます。

オプションステージ - 編集

このステップの必要性は、最初の段階でのあなたの行動に依存します。その時に準備した形が詳細で、作成しようとしている木の形を表現しているなら、画面に表示されている時点までビデオをスキップできます。

 

これは、基本的な形状で進めることにした人のためのステップです。これからその形状を編集していきます。これにはいくつかの方法があります。どれも非常にシンプルですが、時間がかかります。

 

オプション1：複数レイヤー消しゴムを取り、必要なレイヤーを選択してすべてを消去し、より木らしくします。

 

オプション2：消去したい部分を投げ縄で選択し、CTRLを押しながらまたはSHIFTを使ってすべてのレイヤーを選択し、Deleteを押します。

 

オプション3：通常の消しゴムを取り、各レイヤーの同じ場所を個別に消去し始めます。これには時間がかかりますが、何をしているのかより細かくコントロールできます。

 

正直なところ、これらのオプションはたくさんあります。皆さんのほとんどは、すでに編集と消去の好ましい方法を持っていると思います。

ステージ5 - 樹皮のテクスチャリング

新しい乗算レイヤーを作成し、描く木のタイプに関連する暗くて「汚れた」色を選びます（色域を忘れないでください）。このステップでは、メカニカルペンシルを使用することをお勧めします。滑らかさとシャープさのバランスが優れています。

私たちは樹皮のテクスチャを描いています（または強調しています）。ここでは、木全体にいくつかの別々の曲線を描く必要があります。幹から伸びる枝の下に描き、写真から追加した木のテクスチャの上に描き、根に沿って描きます。これを行う最も簡単な方法は、2本の短い線を描き、その内側または外側をぼかすことです（線全体ではなく、これが重要です！）。ただし、木とその各部分の動きに合わせて描くことで、自然に見えるようにすることを忘れないでください。これらの線を使って、たとえば異なるオブジェクト間の境界をシャープにすることもできます。

次に、「色混ぜぼかし」ブラシを取り、先ほど説明したように線をぼかします。なぜ線全体ではなく、その側面だけをぼかすことが重要なのでしょうか？この方法で、特別なボリューム効果を生み出し、木全体をはるかに複雑に見せることができます。線が全体のアートに対してシャープすぎるように見える場合は、レイヤー全体をガウスぼかしでぼかすこともできます。Clip Studioの一番上にある「フィルター」バーを押し、「ぼかし」から「ガウスぼかし」を選択するだけです。

ステージ6 - 光の魔法

覆い焼きカラーレイヤーを作成し、少し色あせた黄色、オレンジ、または赤の色合いのような、素敵で晴れやかな色を選びます。私たちはまだファンタジーの木を描いているため、強くてぼやけたライティング効果は、それを神秘的かつ壮大に見せます。大きなソフトエアブラシを使用して、作成した覆い焼きカラーレイヤーの現在のメインライトに光を重ねます。このステップでは選択範囲は必要ありません。この効果で木がほとんど光り輝くはずです。

次に、覆い焼きカラーレイヤーの下にさらに2つのレイヤーを作成します。これらは、写真のように乗算（下）と加算（上）の設定である必要があります。このブラシ（山脈ブラシ）をもう一度取り、第3ステージで行ったのと同じテクスチャリングプロセスを繰り返します。唯一の違いは、当時は2つの乗算レイヤーだったのが、今回は加算と乗算レイヤーになっていることです。これは、木の2枚目の写真を下に同じテクスチャで少し覆い、より芸術的に見せるためです。

ステージ7 - マットペインティングの逆襲

森、茂み、または複数の木の写真を見つけてください。可能であれば、たくさんの葉と草があるものがメインです。できる限り最高の解像度のものを見つけて、Clip Studioで開きます。次に、「選択」バーを押し、「色域選択」オプションを押します。これにより、同じ色合いのピクセルのみを選択できます。開いたウィンドウで設定する数値が高いほど、選択した色に近い色合いが選択されます。したがって、5に設定して任意のピクセルを押すと、プログラムは同じ色合いのすべてのピクセルと、あなたが指したピクセルに最も近い5つの色合いのすべてのピクセルのみを選択します。私の説明が理解できるといいのですが。選択した要素をプロジェクトにコピー＆ペーストします。不要と思われる領域を消去し、残りを木に配置します。

画像1 - 選択した要素を貼り付けました。

 

画像2 - 不要な領域を消去しました。

このレイヤーの設定を覆い焼きカラーに変更し、ソフト消しゴムを使って軽くタッチしながら、影の部分に透明度を追加します。

作業が終わったら、通常レイヤーを作成し、お気に入りの山脈ブラシを選択し、木がすでに持っている色に近い色で幹の境界線に沿って線を引き、シャープに見えないようにします。最初の方に作成したいくつかのレイヤーの境界線を単純にぼかすか、別の方法で進めることもできます。このステージをステップバイステップで従う必要はありません。

前回の写真の詳細が気に入らなかったので（何も削除せず、もう一枚追加しただけです）、たくさんの葉と草がある別の写真を見つけました。そして、結果を改善するためにステージ7の冒頭を繰り返しました。ご覧のとおり、これは根元にいくつかの草を与え、全体的な複雑さを追加しました。

以前の効果の下に移動させて、それらが適用されるようにします。

その後、前のパックの粒子で行ったように（透明度の追加など）いくつかの修正を進めます。

その後、この緑を追加したかどうかに関わらず、「編集」バーを押し、「スマートスムージング」を選択して「弱くスムージング」を適用します。これにより、これらの要素はすべて油絵ブラシで描かれたように見え、写真から取り込んだようには見えなくなります。

ステージ8 - 小さなディテール

新しいレイヤー（通常）を作成し、「流れるカラースプレー」を使用します。ブラシの半径が幹と同じくらいになるように非常に大きくし、いくつかの粒子を配置します。私は暖かい感じの黄色い粒子を加えるのが好きです。それらは空気で運ばれる種、ホタル、または私の場合のように神秘的な魔法の黄色い粒子かもしれません XD また、木の境界線内に、より集中したグループでいくつか追加します。これらは苔の成長です。もしあなたの木が古くて生い茂っているなら、別のスプレーを使ったり、現在のものを小さくしたりしても構いません。配置に満足したら、それらのいくつか​​をぼかします。

次に、木が空間に浮いているように見えないように、草を追加します。ブラシの名前は「稲科ブラシ」と「Grassland」（パックとは別に提供）です。まず、背景用に暗い草を追加します。

そして、さらに明るい草を何層か追加します。すべてシンプルです！

自然に広げ、他のオブジェクトにも注意を払ってください。草は根に生えることもありますが、ほとんどは根の周りを囲むようにすべきなので、必要に応じて根を覆うようにしてください。また、草に影と光を加えることで、単なる線ではなく、アートワークの不可欠な一部に見えるようになります。

乗算レイヤーを作成し、ほぼ黒に近い色合いのシャドウエアブラシを選び、木からの影を描きます。特別なことはなく、これ以上説明することもありません。

覆い焼きカラーレイヤー（幹に光が当たっているレイヤー）に戻り、同じプロセスを根にも繰り返します。描画する領域に現在ある色と一致する適切な色を使用することを忘れないでください。必要に応じて、光を弱めたり、一部の領域から削除したりするなどの修正を行うこともできます。

ヒント集

次に、新しいレイヤー（通常）を作成し、別のフォルダーに入れ、そのフォルダーをすべてのレイヤーの下に移動します。そして、お気に入りの葉ブラシを選び、暗い葉のソリッドレイヤーを描きます。これが木の冠の背景になります。この段階では、このガイドは非常に多様な木の葉を描く方法を各自で決めるべき状態になり、混沌としてきます。私の方法に従って、枝がほとんど見えないほど豊かにすることもできます（これは典型的なアニメスタイルの葉と呼べるかもしれません）。あるいは、個々の葉を描くブラシを取り、すべての枝を自分で満たすこともできます。私の木の描き方の貴重な点は、作成した幹がさまざまな葉のスタイルに合い、すべて素晴らしく見えることです。あとはあなたのスキル次第です。ちなみに、何か理解できなかった場合や、描画の全プロセスを追いたい場合は、ガイドの冒頭に載せた私のビデオをチェックしてください。無視できないヒントがいくつかあり、作品を改善したい場合はそれらに従うべきです。

1. 葉がどれほど豊かであろうと詳細であろうと、枝の導き方に従うべきです。葉をその位置と方向に応じて広げてください。

2. 光源を忘れないでください。幹に光源を追加したので、葉も同様に扱いましょう！いくつかの光線が木の冠を通り抜けるようにし（これには光線ブラシを使いました）、主要な光と影のゾーンを追加します（そして葉が密集している間にいくつかの小さなゾーンも）。

3. 作品をより詳細で複雑にするための、シンプルながらも重要な小さな要素を追加しましょう。それは幹の葉の影、動物、エフェクトなどです。

4. いつでも間違いに戻って修正できることを忘れないでください。そのために「編集」バーを使用します。例えば、色を完全に変更したい場合や、葉のコントラストが飽和しすぎているように見える場合にコントラストを改善したい場合は「色調補正」セクションを使用します。または、全体的な修正には「フィルター」バーを使用します。

5. 環境を考えましょう。あなたの木はどこにありますか？神秘的な森ですか？それなら霧を追加しましょう！あるいは、山岳地帯に立つ孤独な木ですか？それなら岩で囲みましょう。成功した構図は、あなたのアートを大きく向上させることができます！

これらが葉のヒントと、覚えておくことを強くお勧めするいくつかのヒント集でした。これらはシンプルで、もしかしたら基本的なこととさえ言えるかもしれませんが、どれも等しく重要です！

素材

使用したブラシと素材（CLIP STUDIO ASSETSでダウンロード可能）：

 

自然界ブラシセット：弐（パック）

山脈ブラシ - （パックに付属）

木陰ブラシ - （パックに付属）

稲科ブラシ - （パックに付属）

油彩葉っぱブラシ - （葉）

나뭇잎 - （葉）

3分で茂みブラシ - （葉）

光線ブラシ（光線）

Grassland

メカニカルペンシル - （デフォルト素材）

滑らか水彩 - （デフォルト素材）

流れるカラースプレー - （デフォルト素材）

ソフトエアブラシ - （デフォルト素材）

シャドウエアブラシ - （デフォルト素材）

色混ぜぼかし - （デフォルト素材）

ソフト消しゴムとハード消しゴム - （デフォルト素材）

マットペインティング用画像

好みの葉ブラシ

煙ブラシ

まとめ

このガイドを読んでくださった、または視聴してくださった皆様に感謝いたします。もし実際に皆様のスキルアップのお役に立てたなら、大変嬉しく思います。コメント欄やYouTubeで、どんなご質問にも喜んでお答えいたします。そして、このような素晴らしい、ほとんど究極のプログラムを提供してくれたClip Studioチームに感謝します。Clip Studio TIPSに参加するのは初めてですが、きっとまた参加するでしょう！