때때로 우리는 공상 과학 테마 아트웍에 로봇을 넣어야하지만 일반적으로 로봇이나 기계적인 것을 그리지 않습니다. 이 튜토리얼에서는 인간형 로봇을 디자인하고 클립 스튜디오 눈금자 도구를 사용하여 그림을 그리는 쉬운 방법을 보여줍니다.

프로세스 개요

비디오 튜토리얼

휴머노이드 로봇 설계의 기본 개념

휴머노이드 로봇을 설계하기 전에 알아야 할 몇 가지 사항이 있습니다.

다음은 디자인을 시작하는 3 가지 주요 키입니다.

>> 그림 디자인

휴머노이드 로봇은 인체와 같은 프레임을 가진 로봇입니다. 주요 합성물은 신체 부위와 관절입니다.

로봇 부품으로 돌릴 때 상자로 그립니다.

 

박스 부품을 조정하여 로봇 스케일을 쉽게 설계 할 수 있습니다.

 

예 :

최전선에있는 것처럼 보이는 로봇을 디자인하려면 가슴과 팔을 더 크게 만들어 적을 때리거나 무기를 들고 다니십시오.

또는 실험실에서 작업하는 로봇의 경우 더 얇고 작은 몸체로 제한된 공간에서 자유롭게 움직일 수 있습니다.

또는 많은 정보를 포함하는 더 귀여운 로봇의 경우 더 큰 머리 : D

 

부품 및 관절 위치를 조정하여보다 독특한 스타일을 만들 수도 있습니다.

 

참고 :보다 사실적인 로봇을 만들어야하는 경우 일부 관절을 줄일 때 로봇의 움직임에 더 많은주의를 기울여야합니다. 예를 들어 무릎 관절을 제거하면 로봇이 올바르게 걸을 수 없습니다. 발에 바퀴 나 동력 엔진을 추가하여 떠 다닐 수 있습니다.

>> 신체 부품

주로 로봇 부품은 로봇 기계 내부를 덮는 단단한 쉘입니다. 따라서 그 모양은 상자 또는 실린더와 같이 디자인에 맞게 느끼는 것이 될 수 있습니다.

 

쉘없이 부품을 넣을 수도 있지만 대신 스켈레톤 구조를 사용할 수도 있습니다.

>> 관절

로봇 설계의 경우, 자신 만의 관절 유형을 설계하기위한 기계적 관절에 대한 몇 가지 참조를 찾을 수 있습니다. 다음은 관절의 몇 가지 예입니다.

척추와 같은 일부 부분에서는 연속적인 관절 부분이 필요할 수 있습니다.

또는 어깨 부분이나 팔꿈치와 같은 보호를 위해 덮습니다.

각 관절의 움직임에도 몇 가지 제한 사항이 있습니다. ( '관절 없음'을 제외하고는 미래형 기술이기 때문에 어떤 것이 될지 아무도 모르기 때문에 원하는 것은 무엇이든 넣을 수 있습니다)

 

또한 관절을 더 사실적으로 만들수록 로봇이 더 현실적이 될 것입니다!

디자인 작업

이 부분에서는 휴머노이드 로봇을 디자인하고 Clip studio로 그리는 과정을 보여 드리겠습니다.

>> 부품 디자인

로봇 몸매를 계획 한 다음 간단한 관절을 추가합니다.

일반적으로 로봇의 몸체는 움직임의 균형을 위해 대칭이지만 비대칭 로봇도 설계 할 수 있습니다. 이에 대한 엄격한 규칙은 없습니다.

그런 다음 대칭 눈금자를 사용하여 세부 사항을 그립니다.

눈금자 하위 도구에서 '대칭 눈금자'메뉴를 선택한 다음 [줄 수]를 2로 조정하고 [선 대칭]을 선택합니다.

 

 

로봇의 중앙에있는 선을 드래그하고 [Shift 버튼]을 누른 상태에서 이미지에 완벽하게 수직으로 정렬됩니다.

레이어 패널에서 [모든 레이어에 표시] 옵션을 선택하면 모든 레이어에 표시됩니다.

이제 한쪽에 그릴 수 있고 다른쪽에 나타납니다.

모양 스케치에는 간단한 펜을 사용합니다

로봇의 대략적인 모양을 그리는 것으로 시작한 다음 나중에 세부 사항을 적용합니다.

팁 : 대칭 눈금자로 작업 할 때 지우개 도구를 사용하여 양쪽을 지울 수 없습니다.

대신 투명한 색상을 사용하십시오! 색상 패널 아래에서 선택하고 현재 브러시로 칠할 수 있습니다.

이제 양면을 지울 수 있습니다!

 

선택 사항 : 디자인에 더 선명한 이미지를 위해 측면 디자인 그리기

 

팁 : 스케치의 축척을 쉽게 제어하려면 정면도에서 투영 된 선을 넣으십시오.

>> 원근감있게 그리기

항상 퍼스펙티브를 엉망으로 만든다면 (나처럼 = w =) [Perspective Ruler] 사용법을 배우면 인생이 영원히 바뀔 것입니다!

그러나 원근이 드로잉에서 어떻게 적용되는지에 대한 몇 가지 기본 사항도 배워야합니다.

 

상자 속의 물체를 보는 것과 같습니다. 물체를 덮고있는 상자를 상상해보십시오.

상자에서 프로젝트 라인을 드래그하면 어딘가에 소실점이 추가됩니다. (이미지 밖에있을 수 있으니 걱정하지 마세요)

상자를 그릴 때 개체를 덮으십시오. 원근법에 대해 더 많이 이해하고 어떤 물체의 모든 이미지에 시도해 볼 수 있습니다. 휴대폰으로 사진을 찍고 연습하세요.

(참고 : 다각형 모양의 개체를 사용하는 것이 곡선 개체보다 쉽습니다.)

 

[소실점 추가] 과정에서 퍼스자를 선택한 후 상자의 소실점으로 드래그합니다.

 

퍼스자를 적용하려면 다른 선을 드래그해야합니다.

CLIP STUDIO는 퍼스 자의 수평선 (및 레이어의 눈금자)을 자동으로 추가합니다.

다른 소실점에 대해 다른 퍼스자를 그리면 눈금자가 완성됩니다.

디자인의 모양을 단순화하고 퍼스자를 사용하여 캔버스에 배치합니다.

이미지 변형 : 편집> 변형> 자유 변형 [CTRL + SHIFT + T]

 

모드를 [자유 변형]으로 설정합니다.

그런 다음 변형 상자의 모서리를 이동하여 눈금자를 한쪽에 맞 춥니 다.

상자 스케치를위한 새 벡터 레이어 만들기

청사진을 그리는 것처럼 펜에 압력을 가하지 않기 때문에 상자를 그릴 때 '채우기 펜'을 사용하는 것이 좋습니다.

발은 우리가 만든 접지선에 가장 가깝기 때문에 시작하는 것을 좋아합니다.

지우개 속성에는 불필요한 선을 쉽게 작업 할 수있는 [벡터 지우개] 옵션이 있습니다.

선을 투영하기위한 참조로 스케치를 사용하여 더 많은 상자를 그립니다.

그런 다음 다른 선을 그려 상자를 완성합니다. 퍼스자는이 과정을 매우 쉽게 만듭니다!

부품이 완성 될 때마다 불필요한 선을 정리하십시오.

팁 : 다른 색상을 사용하여 더 쉽게 그릴 수 있습니다. 이러한 상자 모양은 참조 용이므로 완벽하지 않더라도 걱정하지 마십시오.

눈금자에 맞추기 비활성화

참조 상자에 부품을 그리면 로봇의 관점을보다 쉽게 관리 할 수 있습니다.

관절을 추가하기 전에 부품을 그립니다.

 

또한 혼동을 피하기 위해 다른 색상을 사용하십시오.

완료되면 잉크 색상을 같은 색상으로 변경

(레이어를 투명하게 잠근 다음 색상으로 채우기)

 

>> 잉킹 과정

잉킹 과정에서는 '그림 보조 도구'에있는 '베 지어 곡선 도구'로 간단히 그립니다.

새 벡터 레이어를 만듭니다. 베 지어 선은 벡터 레이어에서만 편집 할 수 있습니다.

그리고 우리가 만든 스케치에 그립니다

베 지어 곡선 도구에 대한 컨트롤 :

 

클릭 = 코너 노드 만들기 (사각형 노드)

클릭, 유지 및 드래그 = 커브 만들기 (원 노드)

더블 클릭 = 라인 중지

 

두 노드 모두 팔 컨트롤이 있으므로 노드에 연결된 선의 곡선을 당겨 조정할 수 있습니다.

 

베 지어 곡선 도구에 대한 자세한 내용은 작업에 대한 이전 자습서를 확인하십시오.

부품의 두께를 나타내는 일부 부품이 있으므로 해당 부품도 그려야합니다.

벡터 지우개를 사용하여 완성 된 각 부분에 대해 겹친 부분을 정리하면 혼란을 피하는 데 도움이됩니다.

'선 수정'하위 도구의 '제어점 도구'를 사용하여 선을 편집 할 수도 있습니다.

부품 두께에 대한 평행 곡선을 편집하는 데 유용합니다.

완성 된 잉크 작업.

>> 착색

기계 부품의 채색은 쉽습니다.

상자가 빛에 어떻게 영향을 미치는지 상상해보십시오.

잉크 벡터 레이어 아래에 래스터 레이어 만들기

회색 음영으로 선을 그리고 상자를 참고로 사용하십시오.

그런 다음 '채우기 도구'로 색상을 채 웁니다.

또한 겹치는 부분에 그림자를 추가하십시오.

이제 로봇이 더 입체적으로 보일 것입니다.

 

개체 도구를 사용하여 잉크 색상을 변경할 수도 있습니다.

 

기본 색상을 채우려면 잉크 벡터 레이어를 [참조 레이어]로 설정합니다.

채우기 도구에서 다중 참조를 [참조 레이어]로 설정합니다.

그림자 아래 레이어에 색상을 채우면 그림자 레이어의 영향을받지 않고 색상이 채워집니다.

(투명하게 보이도록 그림자 레이어의 불투명도를 낮춤)

모든 색상을 채우고

 

그런 다음 그림자 레이어의 레이어 모드를 변경하여 로봇과 함께 혼합되도록합니다.

 

(저는 항상 [Linear burn]을 사용하지만 자신의 아트 스타일에 더 잘 맞는 것을 선택할 수 있습니다.)

 

결과가 좋아질 때까지 불투명도를 낮추십시오.

로봇의 껍질 아래에 나타나는 일부 부품이 있습니다. 부품 색상의 더 어두운 음영으로 채 웁니다.

색상 채우기가 끝나면 더 쉽게 관리 할 수 있도록 폴더를 만드십시오.

선택 사항 : '흐림 도구'를 사용하여 일부 부분의 그림자 테두리를 약간 부드럽게합니다.

그리고 그림자 레이어에 사용 된 것과 동일한 회색으로 추가 그림자를 칠합니다.

컬러 폴더로 그림자 레이어를 클리핑하면 컬러 영역에만 표시 할 수 있습니다.

전에

후

(오버플로 그레이가 사라졌습니다)

 

그림자 레이어가 많은 경우 여러 레이어를 클리핑 할 수도 있습니다.

하이라이트의 경우 부분 색상에 클리핑 레이어를 만듭니다.

부드러운 에어 브러시로 칠해

(우리가 장난감 모델의 채색을하는 것처럼이 과정이 정말 마음에 듭니다. ^ w ^ /)

 

뾰족한 모서리에서 튀어 나오게하려면 영역 한쪽의 에어 브러시 색상을 일부 지 웁니다.

그런 다음 흐림 도구와 혼합하여보다 입체적인 느낌을줍니다.

또한 일부 부품에 추가 그림자가 있습니다.

일부 부분에 메탈릭 느낌을 주려면 가장 뾰족한 부분에 대담한 하이라이트 효과를 추가하십시오.

로봇을 더 빛나게하려면

 

잉크 레이어 위에 새 레이어를 만들고 연필 도구와 밝은 색상으로 테두리에 하이라이트를 적용합니다.

가장자리 영역을 강조하려면 [Shift] 버튼을 눌러 직선을 드래그합니다.

또한 두께 가장자리의 상단 가장자리를 강조 표시합니다.

큰 하이라이트는 더 빛나는 모습을 줄 것입니다!

끝!

>> 추가 사용자 지정

그림, 먼지 및 빛과 같은 로봇의 외모를 매혹하기 위해 몇 가지 세부 사항을 추가 할 수 있습니다.

그림 : 숫자 코드를 입력하거나 로고를 가져옵니다.

입력하는 경우 레이어를 래스터 화합니다.

그런 다음 자유 변형 모드 [Ctrl + T]를 사용하여 표면에 맞게 조정합니다.

그리고 가장자리에 투명도가있는 질감이있는 에어 브러시로 페인트하여 망가진 페인트처럼 보이게합니다.

텍스처 에어 브러시 및 블러 도구로 먼지 효과를 추가 할 수도 있습니다.

그리고 좀 더 중립적 인 느낌을 위해 레이어 혼합 모드를 조정합니다 (여기서는 색상 번 모드를 사용했습니다).

선택 사항 : 스크래치를 칠하고 질감이있는 에어 브러시를 사용하면 색상이 손상됩니다.

스포트라이트의 경우 : 원하는 색상으로 전구에서 조명을 그립니다.

그런 다음 [컬러 번] 레이어 모드로 어두운 빛 (파란색)을 칠합니다.

그리고 [추가 (성장)] 레이어 모드를 사용하고 다시 칠해 조명 효과를 만듭니다.

팁 : 유사한 색상을 가진 일부 부분이 분리되어 보이도록하려면 강조 테두리를 추가하십시오.

끝!

이제 로봇을 장면으로 가져올 수 있습니다!

(참고 : 여기의 배경은 클립 스튜디오 이미지 자료의 혼합입니다.)

 

 

이 튜토리얼이 클립 스튜디오의 유용한 도구를 사용하여 원근법으로 작업하고 쉬운 휴머노이드 로봇 디자인을 그리기위한 아이디어를 제공하기를 바랍니다 ^^

 

[아티스트 사이드 노트]

 

나는 대학에서 엔지니어 수업과 첫 직장에서 로봇에 대해 공부했습니다. 그래서 실제로 로봇 하드웨어를 실제로 만들었지 만 항상 그리는 데 능숙하지 않습니다. 하지만 퍼스 자 도구를 알고 있기 때문에 도구로 그리기가 매우 쉽다는 것을 알았습니다 !!