안녕하세요. 미술의 주요 구도 요소를 살펴보겠습니다. 최대한 간단하고 짧게 설명하도록 노력하겠습니다.

황금비

황금비는 가장 많이 언급되는 구도 기법 중 하나이므로 자세히 다루지는 않겠습니다. 자연에서 많이 나타나는 수학적 용어입니다. 이러한 패턴 때문에 일부 예술 작품 디자인에도 적용합니다. 사용하기 좋지만 그림을 자동으로 더 좋게 만들지는 않으므로 공식처럼 의존하지 마십시오. 황금비가 무엇인지 간단히 설명하기 위해 몇 가지 이미지를 만들었습니다.

이 가이드를 사용하면 이미지 검색에서 무언가를 사용하고 싶지 않은 경우 황금비 템플릿을 쉽게 만들 수 있습니다. 다음 숫자는 이전 두 숫자의 조합이어야 합니다. 보시다시피 다음과 같이 진행됩니다. 1 -> 1+2 -> 2+3 -> 3+5 -> 5+8 -> 8+13 등.

 

그럼 실생활에서 어떻게 사용하시겠습니까? 예를 들어 바이올린은 황금비 규칙을 따릅니다. 이를 보여주기 위해 빠른 이미지를 만들었습니다.

그럼 예술에서 어떻게 사용할까요? 가장 쉬운 방법은 나선형과 함께 사용하는 것입니다. 그림의 강조점은 주요 황금비 구성의 중앙에 있을 수 있습니다. 여기 빠른 예시가 있습니다.

오래된 작품을 빠르게 다시 그려 황금비를 어떻게 사용할 수 있는지 보여주기로 결정했습니다. 황금비를 기반으로 더 나은 구도를 위해 이미지도 잘라냈습니다. 첫 번째 이미지는 전혀 사용하지 않았습니다. 두 번째 이미지는 바위에 더 많은 강조를 줍니다. 이것은 작품에서 부드러운 시선 유도를 만드는 데 사용될 수 있습니다.

 

황금비 설정을 올바르게 늘리고 당길 수 있다는 점을 명심하십시오. 숫자는 중요하지 않으며, 중요한 것은 서로에 대한 비율입니다.

시선 유도 기법

그렇다면 시선 유도란 무엇이며 왜 그렇게 중요한가요? 간단히 말해, 시청자가 무엇을 보기를 원하는지 물어보고 싶을 것입니다. 그림에서 시청자가 어디를 봐야 하는지 안내하는 것이 예술가로서의 당신의 역할입니다. 이를 설명하기 위해 간단한 예를 사용하겠습니다.

색상을 사용하는 것은 초점에 추가하는 매우 쉬운 방법입니다. 대비, 밝기, 채도를 사용할 수 있습니다. 이미지가 매우 파란색이라고 가정해 봅시다. 캐릭터에 빨간색을 추가하면 매우 쉽게 눈에 띄게 됩니다. 이미지의 색상 영역을 통일되게 유지하십시오. 너무 많은 색상을 추가하면 불균형해 보일 것입니다.

크기는 이미지를 집중시키는 또 다른 방법입니다. 이미지가 눈에 띄려면 최소한 작고, 중간 크기이며, 큰 형태를 포함해야 한다는 점을 명심하십시오. 시청자에게 차이점을 명확하게 보여주십시오. 약간의 차이는 잘 작동하지 않습니다(첫 번째 예시).

빛. 가장 큰 구도 도구 중 하나입니다. 장면을 고르게 비추지 마십시오. 그림에 따라 다르지만, 대부분의 경우 전혀 중요하지 않은 것에는 빛을 덜 비추는 것이 가장 좋습니다. 첫 번째 이미지에서는 모든 캐릭터에 단순한 빛을 추가한 것을 볼 수 있습니다. 오른쪽 두 개가 분명히 더 크더라도 어느 것이 지배적이어야 하는지 여전히 판단하기 어렵습니다. 두 번째 이미지에서는 제가 어디를 보기를 원하는지 명확하게 볼 수 있습니다.

카메라가 이미지를 흐리게 한다는 점을 명심하십시오. 어떻게 하느냐에 따라 다르지만, 일반적으로 보케 효과라고 불립니다. 검색하여 실제 세계에서 어떻게 작동하는지 확인하십시오. 카메라에 너무 가까이 있는 물체는 대부분 흐려집니다. 이미지 전체에 초점을 맞출 수 없습니다. 그림은 그 효과를 복제하여 비슷한 것을 만들 수 있습니다. 가장 일반적인 사용 방법은 필터 -> 가우시안 블러를 사용하는 것입니다.

이것은 주제에 집중하는 또 다른 방법입니다. 값.

 

개체를 다른 모든 것보다 훨씬 어둡게 만드십시오. 군중 속에서 눈에 띄게 될 것입니다. 반대 방법도 효과적입니다. 장면에서 개체를 가장 밝게 만들면 시청자가 나머지 부분과 구별하는 데 도움이 될 것입니다.

작품을 개선하는 또 다른 방법은 가이드 라인을 사용하는 것입니다. 때로는 찾기 어렵지만, 그림의 초점을 개선하는 데 사용됩니다. 쉬운 예시는 사람입니다. 손과 눈을 사용하여 시청자를 안내하십시오. 장면에서 여러 캐릭터를 그리는 경우 그림에 추가하는 매우 쉬운 방법입니다.

건축물과 풍경에도 사용할 수 있습니다. 좀 더 간단합니다. 좋은 방법은 그림을 여러 번 썸네일로 만드는 것입니다. 기본적인 3단계 명암 그림을 사용하면 좋은 시야를 확보하는 데 도움이 될 수 있습니다.

 

오래된 그림을 가져와 보겠습니다. 이 예시에서 도로는 눈을 집으로 안내하는 데 도움이 됩니다. 산의 각도 또한 집에 초점을 맞추는 데 도움이 됩니다. 집은 또한 색상이 더 어둡습니다.

삼분할법

황금비와 매우 유사합니다. 간단히 말해, 이미지를 삼등분할 때 고대비 요소를 교차점에 표시하는 것이 가장 좋습니다. 모습은 다음과 같습니다.

빨간색 점은 세부 사항과 가장 중요한 것을 보여주는 데 가장 좋습니다. 이것은 공식이 아니므로 매번 그렇게 하려고 하지 마십시오. 훌륭한 구도를 만들 수 있는 다른 많은 방법이 있습니다.

이 그림에서는 주요 구조를 강조하기 위해 매우 간단한 삼분할법을 사용했습니다. 유일한 방법은 아니지만, 이 그림에서는 저에게 효과적이었습니다.

균형

균형은 이미지가 좋은지 아닌지 확인하는 또 다른 빠른 방법입니다. 캔버스 한쪽에 너무 많은 것을 배치하지 않도록 해야 합니다. 간소화하면 어떤 모습일지 간단한 예시를 보여드립니다.

보시다시피 균형은 크기와 배치에 영향을 받습니다. 색상도 이미지 개발에 큰 역할을 할 수 있습니다. 오른쪽에 거대한 물체가 있다면 다른 쪽에 균형을 맞추는 데 무언가가 사용되어야 한다는 점을 명심하십시오.

이 모든 기술을 연습하는 좋은 방법은 추상 미술을 만드는 것입니다. 저는 추상 미술 외에는 아무것도 그리지 못하게 하는 그림 수업을 들었습니다. 이것은 구도와 강조에만 집중하는 매우 유용한 방법입니다. 시간이 있다면 연습해 보시기를 강력히 권합니다.