여보세요. 미술의 주요 구성요소에 대해 알아보겠습니다. 나는 그것을 단순화하고 짧게 유지하기 위해 최선을 다할 것입니다.

황금비율

황금비는 작곡 기법에 대해 가장 많이 언급되는 것 중 하나이므로 너무 많이 이야기하지 않겠습니다. 자연계에 많이 등장하는 수학적 용어입니다. 그 패턴 때문에 아트웍의 일부 디자인에도 적용합니다. 사용하기는 좋지만 자동으로 아트가 향상되는 것은 아니므로 공식에 의존하지 마십시오. 다음은 그것이 무엇인지 단순화하기 위해 만든 몇 가지 이미지입니다.

이 가이드를 사용하면 이미지 검색 이외의 것을 사용하지 않으려는 경우 황금 비율 템플릿을 쉽게 만들 수 있습니다. 다음 숫자는 앞의 두 숫자의 조합이어야 합니다. 1 -> 1+2 -> 2+3 -> 3+5 -> 5+8 -> 8+13 등입니다.

 

그럼 실생활에서 어떻게 사용할까요? 예를 들어, 바이올린은 황금 배급 규칙을 따릅니다. 그것을 보여주기 위해 급하게 이미지를 만들었습니다.

그렇다면 미술에서는 어떻게 활용해야 할까요? 가장 쉬운 방법은 나선형으로 사용하는 것입니다. 그림의 강조는 주요 황금 비율 계획의 중간에있을 수 있습니다. 다음은 이에 대한 빠른 예입니다.

황금 비율을 사용하는 방법을 보여주기 위해 제 오래된 작품을 빠르게 다시 그리기로 결정했습니다. 또한 황금 비율을 기반으로 더 나은 구성을 위해 이미지를 자릅니다. 첫 번째 이미지는 전혀 사용하지 않았습니다. 두 번째 이미지는 바위가 더 강조되어 있습니다. 이것은 작품에서 부드러운 눈 안내를 만드는 데 사용할 수 있습니다.

 

황금 비율을 올바르게 설정하고 늘릴 수 있음을 명심하십시오. 숫자는 중요하지 않습니다. 중요한 것은 서로의 비율입니다.

눈 안내 기술

그렇다면 눈 안내는 무엇이며 왜 그렇게 중요한가요? 요컨대, 시청자에게 무엇을 보고 싶은지 묻고 싶습니다. 청중을 그림에서 볼 위치를 안내하는 것은 예술가로서의 당신의 일입니다. 나는 그것을 보여주기 위해 간단한 예를 사용할 것입니다.

색상을 사용하면 초점에 아주 쉽게 추가할 수 있습니다. 대비, 밝기, 채도로 작업할 수 있습니다. 이미지가 매우 파란색이라고 가정해 보겠습니다. 캐릭터에 빨간색을 추가하면 매우 쉽게 눈에 띄게 됩니다. 이미지의 색상 영역을 통일되게 유지하십시오. 너무 많은 색상을 추가하면 균형이 맞지 않아 보입니다.

크기는 이미지에 초점을 맞추는 또 다른 방법입니다. 이미지가 눈에 띄게 하려면 최소한 작은 크기, 중간 크기 및 큰 모양이 포함되어야 합니다. 시청자에게 그들이 다르다는 것을 분명히 하십시오. 약간의 차이는 작동하지 않습니다(첫 번째 예).

빛. 가장 큰 구성 도구 중 하나입니다. 장면을 고르게 조명하지 마십시오. 그림에 따라 다르지만 전혀 중요하지 않은 부분은 조명을 적게 하는 것이 대부분의 경우 가장 좋습니다. 첫 번째 이미지에서 모든 캐릭터에 간단한 조명을 추가한 것을 볼 수 있습니다. 오른쪽 두 가지가 분명히 더 크지만 어느 것이 지배적이어야 하는지는 여전히 어렵습니다. 두 번째에서는 내가 보고 싶은 곳을 명확하게 볼 수 있습니다.

카메라는 이미지를 흐리게 합니다. 어떻게 하느냐에 따라 다르지만 일반적으로 보케 효과라고 합니다. 그것을보고 실제 세계에서 어떻게 작동하는지보십시오. 카메라에 너무 가까운 물체가 있으면 대부분 흐려집니다. 전체 이미지에 초점을 맞출 수 없습니다. 페인팅은 그 효과를 복제하고 비슷한 것을 만들 수 있습니다. 그것을 사용하는 가장 일반적인 방법은 Filter -> Gaussian blur를 사용하는 것입니다.

이것은 주제에 초점을 맞추는 또 다른 방법입니다. 가치.

 

당신을 다른 모든 것보다 훨씬 더 어둡게 만드십시오. 그것은 군중 속에서 눈에 띄게 될 것입니다. 반대 방법도 작동합니다. 장면에서 물체를 가장 가볍게 만들면 시청자가 나머지 물체와 구별하는 데 도움이 됩니다.

아트웍을 개선하는 또 다른 방법은 안내선을 사용하는 것입니다. 때때로 그것들을 발견하기 어렵지만 그림의 초점을 향상시키는 데 사용됩니다. 쉬운 예는 인간일 것입니다. 손과 눈을 사용하여 시청자를 안내합니다. 장면에서 여러 캐릭터를 그리는 경우 그림에 추가하는 것은 매우 쉬운 방법입니다.

건축 및 조경에서도 사용할 수 있습니다. 조금 더 직관적입니다. 이를 사용하는 좋은 방법은 그림을 여러 번 축소판으로 만드는 것입니다. 기본 3값 그림을 사용하면 좋은 시력을 구축하는 데 도움이 될 수 있습니다.

 

오래된 그림을 꺼내 보겠습니다. 이 예에서 도로가 눈을 집으로 안내하는 데 도움이 되는 것을 볼 수 있습니다. 산 각도는 또한 집에 집중하는 데 도움이됩니다. 집도 색이 어둡다.

3분의 1의 법칙

황금 비율과 매우 유사합니다. 간단히 말해서 이미지를 3등분하면 교차점에 고대비를 보여주는 것이 가장 좋습니다. 다음은 그것이 어떻게 보이는지입니다.

빨간색 점은 세부 사항과 가장 중요한 것을 표시하는 데 사용하는 것이 가장 좋습니다. 이것은 공식이 아니므로 매번 하려고 하지 마십시오. 훌륭한 구성을 만들 수 있는 다른 방법이 많이 있습니다.

이 그림에서 나는 주요 구조를 강조하기 위해 사용하는 아주 간단한 삼분의 일 규칙을 만들었습니다. 이것이 유일한 방법은 아니지만 이 그림에서 저에게 효과적이었습니다.

균형

균형은 이미지가 좋은지 아닌지를 빠르게 확인할 수 있는 또 다른 방법입니다. 캔버스의 한 면에 너무 많은 것을 넣지 않았는지 확인하고 싶습니다. 다음은 단순화하면 어떻게 보일 수 있는지에 대한 간단한 예입니다.

보시다시피 저울은 크기와 배치에 영향을 받습니다. 색상은 또한 이미지를 발전시키는 데 큰 역할을 할 수 있습니다. 오른쪽에 거대한 물체가 있는 경우 반대쪽에서 균형을 맞추기 위해 무언가를 사용해야 한다는 점을 명심하십시오.

이러한 모든 기술을 연습하는 가장 좋은 방법은 추상 예술을 만드는 것입니다. 나는 추상 미술 외에는 아무것도 그리지 못하게 하는 회화 수업을 듣곤 했다. 구성과 강조에만 집중할 수 있는 매우 유용한 방법입니다. 시간 여유가 되시면 꼭 연습하시길 추천드립니다.