클립 스튜디오 페인트 튜토리얼

그라디언트 맵으로 채색 마스터하기!

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CrimsyCreates

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소개

안녕하세요 여러분, 크림지 교수입니다. 열 번째 클립 스튜디오 페인트 튜토리얼에 오신 것을 환영합니다!

오늘 수업에서는 그라디언트 맵에 대해 알아야 할 모든 것과 이 기능이 회색조 일러스트레이션을 빠르고 효율적으로 채색하고 편집하는 데 얼마나 효과적인지 알려드릴 것입니다. 그리고 5월은 저에게 토끼의 달이기 때문에, 이번 기회를 위해 제 좀비 토끼 소녀 앱신스의 회색조 초상화를 그렸습니다!

먼저 그라디언트 맵이 무엇이며 왜 배워야 할 가치가 있는지 알아보고, 다음으로 그라디언트 맵 창과 모든 설정에 대한 개요를 살펴본 다음, 아래에 소개된 것과 같이 회색조 작품을 생생하고 다채로운 일러스트레이션으로 바꾸는 데 필요한 모든 단계와 팁을 살펴보겠습니다!

이 기능 하나만으로도 다룰 내용이 많으니, 더 이상 지체하지 말고 의식을 시작하겠습니다!

그라디언트 맵 개요

그라디언트 맵은 Clip Studio Paint에서 ‘레이어’ 메뉴의 ‘새 보정 레이어’ 하위 메뉴에서 찾을 수 있는 기능입니다. 레이어나 폴더를 선택하고 마우스 오른쪽 버튼을 클릭한 다음 ‘새 보정 레이어’로 이동하여 거기서 그라디언트 맵을 생성하여 동일한 결과를 얻을 수도 있습니다.

그라디언트 맵 창이 열리면, 이전에 선택했던 레이어 위에 흰색 레이어 마스크와 함께 새로운 보정 레이어가 자동으로 생성됩니다. 이 레이어 마스크는 나중에 그라디언트 맵을 캐릭터의 다른 부분에 선택적으로 적용할 때 해당 부분을 분리하는 데 중요하므로 유지해야 합니다.

보정 레이어의 멋진 점은 비파괴적이라는 것입니다. 즉, OK를 눌러 설정을 그림에 적용하더라도 언제든지 보정 레이어로 돌아가서 두 번 클릭하고 그라디언트 맵 창을 다시 열어 새로운 변경을 할 수 있습니다. 또한 ‘편집’ 메뉴를 통해 그라디언트 맵에 접근할 수 있지만, 저는 개인적으로 이 방법을 사용하지 않습니다. 왜냐하면 보정 레이어를 생성하는 대신 그라디언트 맵 효과를 레이어에 직접 적용하여 나중에 결과를 편집할 수 없기 때문입니다. 그러니 이 방법은 잊어버리도록 합시다.

자, 그라디언트 맵이 생성되면 즉시 작품의 색조 변화를 알아차릴 수 있을 것입니다. 예를 들어, 제 작품은 눈에 띄게 어두워졌습니다. 이는 그라디언트 맵 창이 현재 설정이 작품에 실시간으로 어떻게 영향을 미치는지 즉시 미리보기를 제공하기 때문입니다.

그라디언트 맵을 사용하는 이유?

자, 본론으로 들어가서 그라디언트 맵 기능이 왜 그렇게 배울 가치가 있을까요?

많은 이유가 있지만, 간단히 말하면 속도와 다양성입니다. 쉽게 말해, 상단에 있는 이 그라디언트 바를 사용하면 캔버스에 이미 존재하는 모든 값에 완전히 새로운 색상 값을 재할당할 수 있습니다. 예를 들어, ‘선화를 더 이상 검은색으로 하고 싶지 않고, 진한 파란색으로 하고 싶다’고 말할 수 있습니다. 그러면 그라디언트 바의 가장 어두운 부분에 있는 첫 번째 작은 화살표 노드를 클릭하고, 여기 색상 상자로 이동하여 진한 파란색을 선택합니다.

그렇게 하면 작품의 모든 검은색 영역의 값이 진한 파란색으로 변경됩니다.

그리고 흰색이든 그 사이의 모든 회색 톤이든 작품의 모든 색조 값에 대해 이 작업을 수행할 수 있습니다. 이 기능은 기본적으로 버튼 클릭 한 번으로 원하는 만큼 작품에 색상을 반복 적용할 수 있게 해줍니다.

그라디언트 맵의 다양한 용도

사실, 그라디언트 맵에는 여러 용도가 있습니다. 몇 가지를 소개합니다.

1. 만화 페이지 채색.

2. 콘셉트 아트에 빠른 색상 변화 생성.

3. 색상을 확정하기 전에 작품의 분위기를 실험.

4. 이미 완성된 작품에 컬러 필터를 추가하거나 분위기를 완전히 변경합니다. (예, 그라디언트 맵은 채색된 이미지에도 적용됩니다!)

5. 그리고 물론, 오늘 다룰 내용이지만, 그라디언트 맵만을 사용하여 회색조 작품을 처음부터 완전히 채색할 수 있습니다.

그라디언트 맵 창 설정

하지만 오늘 튜토리얼의 핵심 내용으로 들어가기 전에, 그라디언트 맵 창과 모든 설정을 먼저 살펴보고 그라디언트 맵을 설정하고 관리하는 방법을 더 잘 이해해봅시다.

그라디언트 바

먼저, 맨 위에는 현재 사용 중인 그라디언트의 미리보기를 제공하는 그라디언트 바가 있습니다. 그 아래의 각 작은 화살표(노드라고도 함)는 그라디언트의 색상 값을 나타내며, 선택하면 여기 색상 상자에 표시됩니다. 이 노드들은 바를 따라 어느 위치로든 이동할 수 있으며, 바 아래의 증분선을 클릭하여 새로운 노드를 생성할 수 있습니다.

그라디언트의 적절한 색상 선택 팁

그라디언트 바에 대해 언급할 또 다른 중요한 사항은 그라디언트 색상을 선택할 때 명심해야 할 몇 가지 규칙입니다. 기본 바는 검은색에서 흰색으로 가며, 회색조 작품도 마찬가지입니다. 그라디언트 맵 작업 시 색조와 값의 개념을 이해하는 것이 매우 중요합니다. 왜냐하면 선택하는 색상과 그라디언트 바에서의 위치가 보기에 좋으려면 특정 논리를 따라야 하기 때문입니다.

예를 들어, 노드의 색상은 자신의 작품 값의 진정성을 유지하기 위해 값에서 어두운색에서 밝은색으로 진행되어야 합니다.

또한 색조가 서로 비슷한 색상을 선택하는 것이 좋습니다. 일반적으로 그라디언트에서 최고의 색상 조합을 만듭니다.

마지막으로, 노드 사이의 블렌딩이 더 자연스럽게 보이도록 채도량이 비슷한 색상을 선택해야 합니다.

그래서 실제로 색상 이론, 색상 속성 및 색상 공간에 대한 기본적인 이해는 그라디언트 맵에서 색조와 값을 이해하는 것만큼 중요합니다. 모든 색상에는 회색조 등가물이 있으며, 때로는 특정 색조에 맞는 색상을 선택하고 싶을 때가 있지만, 선택에 사용하는 색상 공간에 따라 색상의 색조와 채도를 조정할 때 해당 색조를 유지하기 어려울 수 있기 때문입니다.

색상 공간 및 색상 선택에 미치는 영향에 대한 간략한 설명

이를 빠르게 시연하기 위해 6개의 사각형을 만들어 보겠습니다. 3개의 사각형은 HSV 색상 공간을 나타내고 3개의 사각형은 HLS 색상 공간을 나타낼 것입니다.

색상 공간에 접근하려면 메인 색상 아이콘을 두 번 클릭하여 색상 설정 창으로 이동해야 합니다. 보시다시피, HSV는 색상(hue), 채도(saturation), 값(value)을 나타내고 HLS는 색상(hue), 광도(luminosity), 채도(saturation)를 나타냅니다. 이 두 가지 색상 공간은 모든 디지털 드로잉 소프트웨어에서 발견된다고 생각하며, 둘 다 정확히 같은 양의 색상을 가지고 있지만, 너무 자세히 들어가지 않고는 주로 색상을 표시하는 방식에서 차이가 있습니다. 그라디언트 맵을 작업할 때 이 정보는 매우 중요합니다.

지금은 모든 사각형이 중립 회색 톤으로 채워져 있습니다. 그러니 색상 설정 창으로 이동하여 HSV 색상 공간에 있는지 확인하고 채도를 50으로 설정한 다음 OK를 누릅니다. 이제 회색 사각형의 픽셀을 잠그고 Alt + Del 단축키를 사용하여 두 번째 사각형을 현재 색상으로 채웁니다. 다음으로, 같은 작업을 반복하되 이번에는 채도를 100으로 설정합니다. 이 작업이 끝나면 HLS 색상 공간에서 같은 단계를 반복합니다. 색조는 0으로 유지하고 광도는 50으로 계속 유지하며, 채도만 50과 100으로 변경합니다.

바로 알 수 있듯이 이 색상들은 같지 않습니다. 상단 메뉴 → 레이어 → 새 보정 레이어 → 색조/채도/광도로 이동하여 색상의 모든 채도를 제거하면, 상단 사각형은 같은 값을 유지했음에도 불구하고 이제 모두 다른 색조를 가지게 되고, 하단 사각형은 처음부터 끝까지 색조를 일관되게 유지했다는 것을 알 수 있습니다.

간단히 말해서, 이는 이러한 색상 공간이 색상 속성을 우선시하는 순서 때문에 발생합니다. HSV 공간에서는 색조(hue)가 가장 위에 있고, 채도(saturation)가 두 번째, 값(value)이 마지막입니다. HLS 공간에서는 색조(hue)도 가장 위에 있지만, 광도(luminosity)가 두 번째, 채도(saturation)가 마지막입니다. 아마도 이보다 훨씬 더 복잡하겠지만, 저는 기억하기 쉽게 하기 위해 개인적으로 이렇게 단순화했습니다.

혼색률 곡선

그라디언트 맵 창으로 돌아가서, 오른쪽 하단에는 혼색률 곡선이 있습니다. 이 곡선과 제어점들은 노드와 그 오른쪽 인접 노드 사이에서 발생할 그라데이션의 유형을 정의합니다. 현재는 이 ‘S’ 곡선이 노드들 사이에서 가능한 가장 부드러운 그라데이션을 생성하지만, 제어점을 끌어서 이동시키거나 곡선을 따라 클릭하여 새로운 제어점을 만들고 그래프 밖으로 끌어내어 제거함으로써 다양한 종류의 그라데이션을 만들 수 있습니다.

그라디언트 세트

다음으로 활성 그라디언트 세트가 있습니다. 그라디언트 세트는 기본적으로 그라디언트 그룹을 포함하는 폴더입니다. 여기 드롭다운 메뉴로 이동하면 Clip Studio Paint에 기본으로 있는 그라디언트 세트, 직접 만든 세트, 그리고 Clip Studio 에셋 스토어를 통해 얻은 세트 등 모든 그라디언트 세트에 접근할 수 있습니다.

사용하려면 간단히 두 번 클릭하거나 선택한 후 하단의 ‘그라디언트 바에 로드’ 아이콘을 클릭하면 됩니다. 정말 쉽죠!

이 시점에서, 이 그라디언트의 노드를 가지고 놀더라도 기본 설정을 덮어쓰지 않는다는 점을 알아두는 것이 좋습니다. 그라디언트의 노드를 완전히 변경하더라도 다른 그라디언트로 전환하는 순간 모든 설정이 기본값으로 재설정됩니다. 그라디언트 설정을 영구적으로 변경하려면 여기 아래의 ‘저장된 그라디언트 바꾸기’ 아이콘을 클릭해야 합니다. 다만, 해당 설정을 변경하면 해당 창에서 OK를 누르면 되돌릴 수 없다는 점을 유의하십시오.

따라서 실제로 더 좋은 방법은 원하는 그라디언트를 선택하고 여기 ‘선택한 그라디언트 복제’ 아이콘으로 이동하여 복사본을 만든 다음 이름을 지정하고 그 복사본의 설정을 덮어쓰는 것입니다.

실수로 원본 그라디언트 중 하나를 변경했거나 미리 만들어진 그라디언트에서 완전히 새로운 그라디언트를 만들었는데 그 결과를 유지하고 싶다면, ‘새 그라디언트 만들기’로 이동하여 이름을 지정하고 OK를 누르세요. 이렇게 하면 처음에 기반이 되었던 그라디언트에 영향을 주지 않고 사용하던 설정으로 완전히 새로운 그라디언트가 생성됩니다. 이 방법을 사용하여 한 세트에서 다른 세트로 그라디언트를 전송할 수도 있습니다. 단순히 그라디언트를 두 번 클릭하고, 세트를 변경한 다음 ‘새 그라디언트 만들기’를 클릭하면 됩니다!

그라디언트를 삭제하려면 휴지통 아이콘으로 이동하면 되지만, 다시 한번 말씀드리지만, 일단 삭제하면 되돌릴 수 없으므로 주의하세요.

마지막으로, 세트 내 그라디언트를 재정렬하려면 여기 옆에 있는 화살표를 사용하세요.

참고로, 방금 거친 모든 작업은 그라디언트 자체를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하여 접근할 수 있으며, 이 메뉴에서는 그라디언트 이름을 변경하는 추가 옵션도 제공됩니다.

아, 그리고 한 가지 더 매우 중요한 사실: 그라디언트와 세트에 적용한 모든 변경 사항을 저장하려면 마지막에 그라디언트 창에서 OK를 눌러야 합니다. 이 창을 자체적인 작업 세션으로 생각하십시오. 창을 닫거나 취소를 누르면 해당 세션에서 수행한 모든 변경 사항은 손실됩니다. 좋은 소식은 실수로 그라디언트를 삭제했더라도 ‘취소’를 누르면 그라디언트 창을 다시 열었을 때 삭제하기 전 상태로 돌아간다는 의미이기도 합니다.

이것은 개별 그라디언트를 관리하는 방법을 거의 다루지만, 그라디언트 세트 자체를 관리하려면 여기 작은 렌치 아이콘으로 이동해야 합니다. 그러면 세트에 특화된 새로운 옵션이 있는 드롭다운 메뉴가 열립니다. 예를 들어, 새로운 빈 세트를 만들고 이름을 지정할 수 있으며, 더 이상 원하지 않는 세트를 삭제하고, 세트의 복사본을 만들고 원하는 대로 이름을 변경할 수 있습니다.

그 아래에는 세트를 소재로 등록할 수 있는데, 참고로 Clip Studio 에셋 스토어에서 자신만의 그라디언트 세트를 공유하려면 이 작업을 해야 합니다.

아, 에셋 스토어 이야기가 나와서 말인데, 이 영상을 시청하는 모든 분들께 에셋 스토어에 방문하여 수백 가지의 커뮤니티 제작 그라디언트 세트를 둘러볼 것을 강력히 추천합니다. 일부는 클리피 포인트나 골드가 필요하지만, 많은 것들이 무료이고 그만큼 좋습니다. 그러니 수고를 덜고 원하는 만큼 다운로드하세요.

마음에 드는 것이 있다면, 단순히 클릭하고 다운로드 버튼을 누른 다음 작업 캔버스로 돌아가세요.

그라디언트 맵은 도구와 다르게 작동하므로 브러시와 달리 다른 그라디언트 도구 옆에 드래그 앤 드롭할 수 없습니다. 다운로드한 그라디언트 맵을 사용하려면 그라디언트 맵 창으로 돌아가서 렌치 아이콘 드롭다운 메뉴에서 ‘그라디언트 세트 추가’를 클릭해야 합니다.

이렇게 하면 다운로드 폴더에서 그라디언트를 자동으로 인식하고 어떤 것을 그라디언트 라이브러리에 추가할지 선택할 수 있습니다. 그런 다음 ‘추가’ 버튼을 클릭하면 그라디언트 맵 창이 업데이트되어 모든 새 그라디언트가 하나의 세트로 표시됩니다. 마지막에 OK를 누르는 것을 잊지 마세요. 이것으로 그라디언트 맵 창 설정은 끝입니다!

그라디언트 맵으로 회색조 작품 채색하는 방법

이제 드디어 이 튜토리얼의 실용적인 장으로 넘어갈 수 있습니다. 회색조 작품에서 완전히 채색된 일러스트레이션을 만드는 것입니다!

회색조에 대한 팁

회색조 일러스트레이션을 만들 때 한 가지 팁만 드릴 수 있다면, 이미지의 가장 어두운 부분과 가장 밝은 부분 사이에 넓은 값 범위를 유지하는 것입니다.

이것은 또한 순수한 검은색과 순수한 흰색을 가능한 한 피해야 한다는 의미입니다. 왜냐하면 이 두 색조는 색조 범위의 극단을 나타내므로 가지고 놀 여지가 없기 때문입니다. 이것이 중요한 이유는 작품 내에 더 많은 범위가 있을수록 그라디언트 맵이 그만큼 더 많은 범위를 활용할 수 있기 때문입니다.

작품의 값에 좋은 범위가 있는지 없는지 알 수 없다면, 제가 드릴 수 있는 좋은 팁은 상단 메뉴 → 레이어 → 새 보정 레이어 → 포스터리제이션을 선택하고 6의 값을 입력하는 것입니다. 6은 제가 그라디언트에 보통 넣는 최대 노드 수이므로, 이것은 기본적으로 작품을 6가지 주요 색조로 단순화하여 어떤 색조인지 보여줄 것입니다.

여기서 볼 수 있듯이, 제 색조는 그림자의 어두운 회색에서 하이라이트의 밝은 회색으로 명확하게 이어지며, 이렇게 단순화하더라도 음영의 깊이를 읽기가 매우 쉽습니다. 만약 이렇게 했는데 너무 많은 밝거나 어두운 값이 나오거나 작품의 회색들이 서로 명확하게 구분되지 않는다면, 밝기/대비 보정 레이어로 작품의 대비를 높이거나, 다시 돌아가서 그림자나 밝은 영역을 좀 더 잘 재정의해야 할 때입니다.

회색조 작품에 그라디언트 적용하기

회색조 작품의 값에 만족했다면, 이제 드디어 채색 과정을 시작할 시간입니다. 사실, 작품에 그라디언트 맵을 적용하는 것은 이 영상에서 가장 쉽고 빠른 단계입니다.

폴더 중 하나 위에 새 그라디언트 맵을 만듭니다. 예를 들어, 여기 피부 레이어부터 시작해봅시다. 그라디언트 맵 레이어를 지금 바로 클리핑하거나 그라디언트 생성을 마친 후에 클리핑할 수 있습니다.

이 시점에서, 만약 작품이 이렇게 폴더로 분리되어 있지 않다면, 보정 레이어에 첨부된 레이어 마스크를 사용하여 그라디언트 맵을 적용하고자 하는 작품의 영역을 분리할 수 있습니다. 이 과정은 매우 쉽습니다. 단순히 어떤 종류의 채도 있는 그라디언트든 상관없이 선택하고 OK를 누르세요.

그런 다음 레이어 마스크를 선택하고 키보드의 Delete 버튼을 누른 다음 펜 브러시나 부드러운 브러시를 잡고 마스크 레이어에 순수한 흰색을 적용하기 시작합니다.

제가 좋아하는 또 다른 도구는 좀 더 빠르기 때문에 올가미 도구입니다. 포함하고 싶은 전체 영역을 선택하고 키보드의 Alt + Del 단축키를 사용하여 흰색을 채우세요.

그런 다음 남은 것은 그라디언트 맵을 위한 그라디언트를 만드는 것입니다. 그라디언트 바와 색상을 올바르게 선택하는 방법에 대한 모든 이론은 이미 다루었으므로 바로 그 작업을 수행할 수 있습니다.

일반적으로 그라디언트에 접근하는 방식은 먼저 가장 어둡고 가장 밝은 값이 무엇이 될지 선택한 다음 거기서부터 실험하는 것입니다. 이것이 그라디언트를 만드는 핵심입니다. 많이 실험하고, 여기에 저기에 색상 노드를 추가하고 이동시키고, 값과 채도를 조정하고, 시행착오를 통해 정말 마음에 드는 결과를 얻게 됩니다.

팁: 작품에서 특정 색조를 정말로 목표로 삼고 싶다면, 좋은 팁은 그라디언트 맵을 숨기고 해당 회색 톤을 스포이트로 찍어 회색 스케일에서 그 위치가 어디인지 확인하는 것입니다. 그런 다음 그라디언트 맵으로 돌아가서 그라디언트 바의 해당 위치에 노드를 생성하고, 색상 선택기로 이동하여 메인 색상 아이콘을 클릭하여 색상을 할당하려는 동일한 회색 값을 얻습니다. 마지막으로, 앞서 설명했듯이 색상 공간을 HLS로 전환하면 이 시점부터 원하는 색조와 채도 양을 선택할 수 있으며 회색 톤은 항상 동일한 값으로 유지됩니다.

이제 그 색상 이론이 작품의 색조를 유지하는 데 얼마나 실용적이었는지 아시겠죠?

어쨌든, 피부 그라디언트에 대해 제가 얻은 결과는 다음과 같습니다. 저는 양 끝에 진한 갈색과 밝은 베이지색을 사용했고, 그 다음으로 채도가 더 높은 진한 베이지색 음영과 중앙에 가까운 채도가 약간 더 높은 밝은 베이지색 음영을 사용했습니다.

그런 다음 해당 그라디언트 맵 레이어를 복제하고 복사본을 얼굴 폴더에 클리핑했습니다.

또한 제 캐릭터의 피부에 약간 녹색 반점을 넣고 싶었습니다. 어쨌든 좀비니까요. 그래서 피부 그라디언트 맵을 복제하고 설정 창을 열어 미리 만들어둔 녹색 그라디언트 중 하나를 선택했습니다. 이 그라디언트는 시작, 중간, 끝에 어두운 녹색, 밝은 녹색, 밝은 노란색의 세 가지 값만 있는 비교적 간단한 것입니다.

다음으로 마스크에서 흰색을 삭제하고, 올가미 도구를 선택한 다음 녹색으로 바꾸고 싶은 각 패치를 선택하기 시작했습니다. 다시 Alt + Del 단축키를 사용하여 흰색을 채웠습니다.

그 작업이 끝나면 녹색 레이어의 불투명도를 피부 레이어의 채도에 맞게 줄였습니다. 그것으로 끝이었습니다.

그 후, 머리카락에는 진한 파란색에서 녹색, 밝은 노란색으로 이어지는 더 복잡한 그라디언트를 만들었습니다. 이것은 제가 이전에 언급했던 팁과 일치합니다. 색상환에서 서로 가까운 색상을 선택하면 항상 멋지게 어울린다는 것입니다. 그런 다음 같은 그라디언트를 귀에 적용했지만, 귀 안쪽에는 다른 그라디언트가 필요했기 때문에 녹색 그라디언트 레이어를 복제하고 피부 레이어를 적용한 다음, 귀의 털 부분을 레이어 마스크에서 제거했습니다.

이전에 Clip Studio 에셋 스토어를 방문했을 때 좋았던 점은 이 비디오 이전에 제가 읽을 수는 없지만 스토어에서는 ‘옅은 그라데이션’이라고 불리는 이 세트를 찾았다는 것입니다. 그 그라디언트 세트에서 정말 멋진 금색 계열의 그라디언트를 찾아서 귀걸이 폴더에 적용했습니다.

이제, 제가 이전에 언급하지 않았던 한 가지는 때때로 미리 만들어진 그라디언트의 색상이 멋져 보일지라도 원본 그림의 색조 값과 맞지 않을 수 있다는 것입니다. 이런 경우에 할 수 있는 일은 그라디언트 레이어로 가서 블렌딩 모드를 ‘색상’으로 설정하여 그라디언트의 값을 재정의하는 것입니다.

이제 제 그라디언트의 색상 값만 귀걸이 폴더로 전송되고, 귀걸이 자체의 색조 값은 변하지 않습니다. 저는 그라디언트 맵에 이 블렌딩 모드를 가장 많이 사용하는 경향이 있는데, 회색조 작품의 값에 공들여 작업했을 때 그 값에서 너무 멀리 벗어나고 싶지 않기 때문입니다. 하지만 블렌딩 모드를 ‘색상’으로 변경하면 그라디언트의 값이 사실상 무효화되므로 상황에 따라 다릅니다.

그 작업이 끝난 후, 캐릭터의 눈, 입, 옷에 대해 별도의 그라디언트 맵을 만들었습니다. 기본 사항은 이미 다루었고 이 글이 상당히 길어지고 있으므로 몇 장의 이미지만 보여드리겠습니다.

다음으로, 제 그라디언트 맵 레이어들을 살펴보며 어떤 것들이 색상 블렌딩 모드에서 더 잘 보일지 확인했습니다. 그리고 색상 모드가 더 좋지만, 피부의 경우처럼 원래 값이 너무 어두웠다면, 레이어 → 새 보정 레이어 → 밝기/대비로 이동하여 폴더에 클립하고 해당 영역의 광도를 원하는 더 밝은 색조에 맞게 조정합니다. 이 기술은 어두운 원본 값을 보정하기 위해 그라디언트에서 밝은 톤을 가장하려 하는 것보다 보통 더 좋습니다.

이제 물론 배경도 잊지 말아야겠죠. 그 나선형 효과를 만드는 데 꽤 많은 시간을 들였는데, 선들이 점점 더 깊이 내려가는 것처럼 보이는 완벽한 색상 그라디언트를 얻기 위해서였습니다.