패션 디자인을위한 팁과 요령
패션 디자인을위한 팁과 요령
안녕 모두들!
제 이름은 Chevistey이며 몇 년 동안 의상과 의상 디자인을 그리는 데 집중하고 있습니다.
오늘은 CLIP STUDIO PAINT를 사용한 의상 디자인의 요령과 요령을 보여 드리고자합니다. 다음과 같은 측면에 초점을 맞출 것입니다.
1. 참고 문헌
2. 장력과 중력
3.베이스 및 3D 모델
4. 믹스 앤 매치 방법
4.1 프릴과 프릴
4.2 액세서리
5. 단계별 타임 랩스
6. 패턴
7. 테두리 도구
8. 기본 색 이론
1. 참고 문헌
참조는 실생활에서 사물이 어떻게 보이는지 보여주기 때문에 매우 중요합니다. ㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ Google과 Pinterest에는 자신의 디자인에 영감을 줄 수있는 아름다운 의상과 의상 디자인 사진이 있습니다. ㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ ㅇㅇㅇ 다양한 종류의 커프스, 칼라, 벨트, 보석류, 모양 및 컷, 스타일 등을 찾을 수 있습니다. 계속해서 사용하십시오! 디자인이 훨씬 쉬워집니다.
디자인을 그릴 때 사물이나 동물, 식물을 포함하는 것을 좋아합니다. 꽃의 잎과 꽃잎이 모양이되거나 깃털이 어떤 모양을 가지고 있는지를 디자인에 통합 할 수 있습니다. 나중에 이러한 것들을 액세서리로 추가 할 수도 있습니다. 자유롭게 실험 해보세요! 튜토리얼의 시작 부분에서 내 썸네일 이미지를 살펴보면 왼쪽 디자인이 공작새에서 크게 영감을받은 것을 볼 수 있습니다.
2. 장력과 중력
우리 자신의 의상을 만들기 전에 직물이 신체에 어떻게 작용하는지 보여 드리고자합니다.
직물은 중력의 영향을받습니다. 옷을 입을 때마다 천이 당겨집니다. 이것은 디자인에 넣는 모든 것의 모양에 영향을 미치기 때문에 매우 중요합니다. 프릴 또는 리본.
그림에서 볼 수 있듯이 패브릭은 두 가지 방식으로 작동합니다. 한편으로는 바지 나 치마에서 볼 수 있듯이 중력에 의해 아래로 당겨집니다. 그러나 천은 또한 몸을 감싸고 있으며 다른 부분보다 더 자주 감싸는 신체 부위가 몇 개 있습니다.
보시다시피 천이 다리 아래로 느슨하게 떨어집니다.
무릎, 발목 또는 가랑이에서 몸을 감싸는 경향이있어 주름이 생깁니다.
그러나 천이 몸에 느슨하게 위치하기 때문에 이러한 주름은 중력을 따라 아래로 떨어지는 경향이 있습니다.
이것은 더 단단한 직물과 다릅니다. 무릎, 가랑이, 발목을 감싸고 있지만 주름이 느슨한 천만큼 아래로 떨어지지 않습니다. 대신 접힌 부분이 거의 수평입니다.
무릎, 발목 또는 팔꿈치와 같은 부분을 장력 점이라고합니다. 몸을 움직일 때 이러한 부분은 직물에 장력을 발생시켜 접 히게됩니다. 그런 다음 예에서 볼 수 있듯이 주름은 항상 이러한 장력 지점에서 아래쪽으로 떨어집니다.
3. 기지
디자인을 그릴 때 소위베이스를 사용하는 것을 좋아합니다. 이들은 미리 그린 바디와 포즈입니다. 그것들을 사용하면 매번 새로운 몸을 그리는 데 시간을 할애하지 않고도 디자인에 전적으로 집중할 수 있습니다.
내가 직접 만든 포즈가 많이 있지만 자신 만의베이스를 디자인하는 것이 편하지 않다면 Clip Studi Paint 3D 모델을 사용할 수도 있습니다.
이렇게하려면 [자산]으로 이동 한 다음 [3D]를 클릭하고 사용하려는 모델 중 하나를 선택합니다.
그런 다음 이러한 모델을 원하는대로 조정하고 배치 할 수 있습니다. 그런 다음 모델 위에 직접 디자인을 그리거나 먼저베이스를 만드는 데 도움이되도록 사용할 수 있습니다.
4. 믹스 앤 매치 방법
패션 디자인은 일종의 직소 퍼즐이라고 생각합니다. 하나의 다른 액세서리 만 사용하여 매번 새로운 것을 만들 수있는 다양한 부품을 혼합하고 일치시킬 수 있습니다.
가장 먼저 할 일은 대략적인 모양을 결정하는 것입니다. 의상에 사용할 수있는 다양한 모양이 있으며 각 모양마다 다른 효과가 있습니다. 올바른 모양을 선택하면 캐릭터의 개성을 보여주는 데 도움이 될 수 있습니다. 우선 저는 항상 단순한 모양에 중점을 둡니다. 모든 모양을 선택한 후 세부 정보 추가는 다음 단계에서 수행됩니다.
삼각형, 사각형 또는 원과 같은 기본 모양에 집중하거나 자연을 둘러 볼 수 있습니다. 디자인을 그릴 때 사물이나 동물, 식물을 포함하는 것을 좋아합니다. 꽃의 잎과 꽃잎이 모양이되거나 깃털이 어떤 모양을 가지고 있는지를 디자인에 통합 할 수 있습니다. 나중에 이러한 것들을 액세서리로 추가 할 수도 있습니다. 자유롭게 실험 해보세요! 튜토리얼의 시작 부분에서 내 썸네일 이미지를 살펴보면 왼쪽 디자인이 공작새에서 크게 영감을받은 것을 볼 수 있습니다.
Ive가 모양을 결정한 후에는 목선을 선택하는 것으로 시작합니다. 남성용 또는 여성용 의상을 그리 든 상관없이 다양한 목선이 있습니다.
예를 들어 남성 정장의 경우 목선에 대한 다양한 컷이 있습니다!
그런 다음 소매의 모양을 결정합니다. 짧거나 길 수 있으며 주름 질 수도 있습니다. 이제 우리는 간단하게 유지할 것임을 명심하십시오! 나중에 더 자세한 내용을 추가 할 것입니다.
프릴 소매를 그리는 방법은 매우 다양하며, 이러한 다양한 유형의 프릴을 믹스 앤 매치하는 것이 항상 매우 흥미 롭습니다. 또한 소매에 주름 장식을 사용할 수있을뿐만 아니라 목선이나 이음새에도 붙일 수 있습니다.
이것은 스커트에도 적용됩니다. 다른 모양을 사용할 수 없습니다. 비대칭으로 만들지 만 작고 큰 주름 장식을 사용하여 더 흥미로운 스커트를 만들 수도 있습니다.
4.1 프릴과 프릴
프릴과 프릴에 대해 많이 이야기 했으므로 이제 몇 가지 그리는 방법을 간략하게 소개하겠습니다.
다양한 종류의 프릴과 그리는 방법이 있지만 프릴을 그리는 것은 정말 쉽습니다. 주름은 직물이 자체적으로 접힐 때 발생하는 경향이 있습니다. 그런 다음 레이어를 쌓아 주름을 만듭니다.
일반적으로 부드러운 프릴은 m과 w로 이루어진 선처럼 보입니다. 곧 보게 되겠지만 프릴도 u와 v처럼 보일 수 있지만 먼저 이것에 초점을 맞 춥니 다.
이와 비슷한 선을 그렸으면 위쪽 m 모양의 선 모서리에서 시작하여 위쪽으로가는 수직선을 그립니다.
그런 다음이 단계를 반복하지만 이번에는 w 자형 선의 아래쪽 모서리에서 시작하여 m 자형 선에 닿을 때까지 수직선을 위쪽으로 그립니다.
여기 보시다시피 프릴은 우리의 모양을 가질 수 있습니다. 그리고 이러한 모양을 혼합하여 다양한 유형의 프릴을 만들 수 있습니다.
4.2 액세서리
디자인에 세부 사항을 추가하기 위해 할 수있는 가장 좋은 방법은 다양한 유형의 액세서리를 추가하는 것입니다.
여기에서 볼 수 있듯이, 나는 그들이 평범하고 지루해 보이지 않도록 복장에 작고 큰 엑스트라를 많이 넣었습니다.
추가 할 수있는 것은 걸쇠, 끈, 단추 또는 리본뿐 아니라 밴드, 레이스, 이음새 또는 다트, 벨트, 가방, 컷 아웃, 보석, 꽃 등과 같은 기타 많은 것입니다! 상상할 수있는 모든 것을 추가 할 수 있습니다.
리본을 그리는 방법은 거의 끝이 없습니다. 그들은 모든 종류의 모양과 크기를 가질 수 있으며 거의 모든 곳에 옷을 입힐 수 있습니다.
Clip Studio Paints 대칭 눈금자를 사용하여 프로세스를 더 빠르고 쉽게 만들 수도 있습니다.
제 디자인에 입히고 싶은 또 다른 것은 레이싱입니다. 레이싱은 신발이나 코르셋뿐만 아니라 목선을 묶거나 다리와 소매에 컷 아웃을 만드는 데에도 사용할 수 있습니다.
이 예에서는 다양한 종류의 레이싱을 만들어 보았습니다.
5. 단계별 타임 랩스
이제 제가 디자인을 어떻게 맞추는 지 알았으니 제가 준비한 몇 가지 디자인에 대해이 프로세스의 두 가지 타임 랩스를 보여 드리고자합니다. (타임 랩스 비디오는 YouTube 튜토리얼에 있습니다)
보시다시피 왼쪽)의 대략적인 모양을 먼저 결정했습니다. 그런 다음 세부 사항과 액세서리를 추가합니다. 당신의 미학에 맞는 한 무엇이든 넣을 수 있습니다!
먼저 목선과 소매, 그리고 치마에 주름을 그렸습니다. 그런 다음 신발에 주름 장식을 추가하고 끈과 리본을 추가했습니다.
프릴, 리본, 끈의 세 가지 액세서리 만 추가하여 왼쪽의 기본 형태를 섬세하고 흥미 진진한 의상으로 탈바꿈 시켰습니다.
이 과정을 다시 한 번 보여 드리기 위해 다른 기본 드레스 모양으로 다른 타임 랩스를 만들었습니다. 그러나 여기에 단추, 벨트 및 진주도 추가했습니다.
6. 패턴
이미 액세서리로 많은 디테일을 추가 할 수 있지만 때로는 패턴에 의존하는 것도 중요합니다. 여기 보시다시피 액세서리를 거의 사용하지 않았고 디자인은 패턴에만 의존합니다. 패턴이 없으면 다소 지루하고 생명이 없어 보입니다.
패턴을 사용하면 가장 기본적인 의상도 흥미 진진해질 수 있습니다. 이 셔츠는 모두 매우 기본적인 모양을 가지고 있지만 패턴으로 모두 훨씬 더 흥미로워 보입니다.
저는 보통 제 패턴을 직접 만듭니다. 이 작업을 수행하고 싶다면 ClipStudio Paints 웹 사이트에이 작업을 수행하는 방법에 대한 많은 자습서가 있습니다. 그러나 Clip Studio Assets 스토어에서 수많은 아름다운 패턴을 다운로드 할 수도 있습니다!
7. 테두리 도구
이제 패턴에 대해 이야기하고 있으므로 CLIP STUDIO PAINT에서 가장 좋아하는 도구를 보여 드리고자합니다. 이른바 테두리 도구로 패션과 관련된 많은 것을 그릴 수 있습니다. 당신이 그것으로 무엇을 할 수 있는지 안다면 그것은 삶의 핵과 비슷합니다.
나는 특히 패턴과 일부 액세서리에 사용하는 것을 좋아합니다.
하지만 먼저 테두리 도구를 활성화하는 방법을 보여 드리겠습니다.
1. 브러시를 선택하면 레이어 속성으로 이동하여 원을 선택합니다.
2. 흰색 사각형을 클릭하고 원하는 색상을 선택하여 테두리 색상을 변경할 수도 있습니다.
3. 테두리의 두께를 조정할 수도 있습니다.
이제 무언가를 그리면 그리는 모든 것 주위에 자동으로 테두리가 있음을 알 수 있습니다. 브러시 색상을 변경하면 테두리가 그대로 유지됩니다.
이것은 보석이나 레이스를 그릴 때 특히 편리하며 선택한 패턴 브러시와 함께 직접 사용할 수 있습니다.
여기에서 볼 수 있듯이 테두리 도구를 사용하여 많은 액세서리를 그릴 수 있습니다. 올바른 패턴을 선택하면 레이스도 만들 수 있습니다. 이렇게하면 외곽선을 직접 그릴 필요없이 필 리그 라네 패턴을 사용할 수 있습니다.
그리고 클립 스튜디오에서 제공하는 대칭 눈금자와 테두리 도구를 함께 사용하면 아름다운 걸쇠, 끈, 리본을 매우 빠르게 그릴 수 있습니다. 두 도구를 함께 사용하면 많은 시간을 절약 할 수 있습니다!
8. 기본 색 이론
마지막으로 우리는 색상에 대해 이야기 할 것입니다. 색상은 디자인이 완전히 인식되는 방식을 변경할 수 있기 때문에 매우 중요합니다.
색상 이론에 대해 너무 자세히 다루고 싶지는 않지만,이 네 가지 색상 구성표를 만드는 방법을 알고 있다면 이미 많은 아름다운 색상 팔레트를 만들 수 있다고 생각합니다.
보완 : 첫 번째는 보완 적입니다. 즉, 색상환의 반대편에있는 두 가지 색상을 선택합니다.
Triadic : Triadic은 서로 삼각형에 놓인 색상을 선택합니다.
보색 분할 : 보색 분할은 보색과 유사하지만 반대 색상을 선택하는 대신 왼쪽과 오른쪽에있는 두 가지 색상을 선택합니다.
유사 : 그리고 마지막 것은 유사라고 불리며, 색상환에서 서로 바로 옆에 놓이는 3 개 또는 4 개의 색상을 선택합니다.
색상 이론을 염두에두고 다른 부분으로 디자인을 퍼즐 링하고 액세서리와 패턴을 추가하면 금방 아름다운 의상 디자인을 만들 수있을 것입니다!
우리는 이제 끝났고 제 튜토리얼을 즐겼기를 정말로 바랍니다! 제 튜토리얼 영상을 읽어 주셔서 감사합니다!
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