축제 잔치를 설명
소개 📢
안녕하세요, 새해 복 많이 받으세요. 저는 Lepus Nix입니다. 이번 팁에서는 명절 음식을 그리는 쉬운 방법을 알려드리겠습니다.
이 팁의 끝에서 나만의 뷔페 일러스트레이션을 만드는 것은 쉽고 재미있는 작업이어야 합니다.
아래 도움말을 읽거나 이 동영상을 시청하세요.
1- 3D 개체 사용 🥤
빈 캔버스를 만든 후 시작하는 쉬운 방법은 장면을 설정하는 것입니다.
3D 개체를 사용하면 접시를 놓거나 전체 장면을 지정된 각도로 설정하는 것이 쉽습니다.
3D 개체는 Clip Studio Asset Store 또는 온라인에서 찾을 수 있습니다.
💡 『CSP는 여기에서 확인할 수 있는 다양한 3D 파일을 지원합니다.
⇒ CSP Asset Store를 통해 다운로드한 3D 오브젝트는 [다운로드 폴더]에서 확인할 수 있으며 캔버스에 드래그하여 작업에 사용할 수 있습니다.
⇒ 프리셋의 작은 카메라 버튼을 사용하거나 마우스 버튼을 수동으로 사용하여 카메라 각도를 수정할 수 있습니다.
💡 『온라인에서 찾거나 생성한 3D 오브젝트는 드래그 앤 드롭하거나 Clip Studio Modeler를 통해 소재로 등록하거나 아이템 뱅크에 등록할 수 있습니다.』
이 과정에서 특정 각도로 캔버스 중앙에 접시를 놓고 선을 추출하고(CSP EX 사용자의 경우) 색상을 변경하고 벡터 레이어에 선화를 그립니다. 선 추출이 불가능한 경우 [곡선] 보조 도구를 사용하여 3D 도형의 선이나 가장자리를 조금씩 따라가 보세요.
이 프로세스를 통해 매우 짧은 시간에 보다 깨끗하고 정확한 라인을 만들 수 있습니다.
레이어 효과로 밑그림의 색상을 변경한 후 [곡선] 도형 도구를 사용할 때,
벡터 레이어 작업
큰 곡선을 여러 부분으로 나눕니다.
선이 매끄럽게 연결되도록 벡터 자석을 활성화합니다.
💡 『[3D Primitives]는 쉽게 수정할 수 있기 때문에 몇 가지 [3D Primitives]를 드롭하여 동일한 3D 관점에서 음식의 위치와 모양을 암시하는 것도 가능합니다.』
2- 음식 만들기 🍟
접시 위의 모든 음식을 직접 스케치하는 대신 따로 따로 그린 다음 접시의 선화에 추가하는 것이 더 쉬웠습니다. 전체 요리를 바로 그리는 것은 상당히 압도적일 수 있으며 세부 사항의 양이 거북할 수 있습니다.
나중에 세부 정보를 추가하여 모두 통합할 수 있습니다.
⇒ 땋은 새우는 썸네일부터 그리는 것이 편했습니다.
1- 큰 사이즈의 [테이퍼 펜]을 사용하여 몸통을 그립니다.
2- [G펜]으로 꼬리의 윤곽선을 그리고 [채우기] 도구로 채색합니다.
3- 섬네일의 색상을 변경하고 새 벡터 레이어에서 [G 펜]을 사용하여 대략적으로 가장자리를 따릅니다.
4- 꼬리의 접힌 부분과 가장자리 주변에 세부 사항을 추가하여 안에 있는 새우의 크기를 알 수 있습니다.
5- 다양성을 더하기 위해 몇 개 더 만들었습니다.
⇒ 기하학적 형태의 음식은 |Figure] 도구를 사용하는 것이 더 쉽습니다.
1- [다각형] 도형 도구로 삼각형 모양을 만듭니다.
2- [곡선] 도형 도구를 사용하여 선에 범프와 디테일을 추가합니다.
3- 사용하지 않는 선은 [벡터] 지우개로 삭제합니다.
4- 몇 가지 더 만듭니다.
⇒ 어떤 음식은 펜이나 붓으로 대략적으로 스케치해야만 이해할 수 있는 어려운 모양을 가지고 있습니다. 스케치가 만족스러우면 스케치 색상을 변경하고 [G펜]이나 [곡선] 도형 도구를 사용하여 선화를 그립니다.
이전 기술을 사용하는 다른 예는 다음과 같습니다.
벡터는 [오브젝트] 작업 도구를 사용하여 다양한 방식으로 수정할 수 있으므로 선화에 적합합니다. 벡터의 또 다른 놀라운 점은 선 품질을 잃지 않고 크기를 조정할 수 있다는 것입니다.
⇒ 선화를 할 때 의도하지 않는 한 선 사이에 틈이 없도록 하십시오.
⇒ 그림 도구 속성에서 벡터 마그넷을 활성화하여 선이 매끄럽게 연결되고 계속될 수 있도록 합니다.
모든 선화 작업이 끝나면 원근감과 구도를 염두에 두고 접시 선화 위에 음식을 올려놓습니다.
음식을 뒤집고 크기나 각도를 어느 정도 변경하면 도움이 될 수 있습니다.
모든 라인 아트가 배치되면 복제하여 하나의 벡터 레이어로 병합합니다. 더 이상 필요하지 않은 선은 [벡터] 지우개를 사용하여 지우고 [하드] 지우개를 사용하여 조정하고 필요한 경우 수정을 추가합니다.
다른 두 요리에도 같은 아이디어가 사용되었습니다.
이러한 기술은 식물 장식에도 사용되었습니다.
💡 『음식을 대조적인 모양으로 만들 때, 음식을 그릴 때 정말 흔한 동그란 모양을 많이 사용한다면 장식이나 포크와 나이프 등으로 여기저기 테두리를 넣어보세요.』
3- 색칠 🎨
색상 선택은 주관적이므로 시간을 두고 결정하십시오. 유사색과 보색, 차갑고 뜨거운 색, 가치 간의 대비를 염두에 두십시오.
💡 『일러스트의 대비는 아티스트가 캔버스 주변에서 뷰어를 탐색할 수 있도록 모양, 색상 및 값으로 볼 수 있습니다.』
선화가 끝난 후 채색용 파일을 준비하는 방법은 다음과 같습니다.
⇒ 선화를 참조 레이어로 정의하고, 선화 레이어가 많을 경우 폴더로 묶어서 그 폴더를 참조로 정의합니다.
⇒ 폴더 아래에 래스터 레이어를 만들고 색칠할 선화 부분에 따라 이름을 지정합니다.
그림의 각 부분에 색상 레이어가 있으면 나중에 [그림 색상으로 변환] 편집 옵션을 사용하여 해당 부분의 색상을 쉽게 변경할 수 있습니다.
⇒ [채우기] 도구를 사용하여 간격과 영역 배율을 조정하여 색상을 채우고 참조 레이어를 고려하도록 설정합니다.
💡 『색이 번지는 것을 방지하기 위해 같은 래스터 레이어에 펜이나 브러시로 윤곽선을 그린 후 [채우기] 도구를 사용합니다.
레이어의 색상을 변경하려면 새 색상을 기본 그리기 색상으로 선택하고 [그리기 색상으로 변환] 편집 옵션을 사용하여 레이어에 적용합니다. 이것을 단축 키에 할당하여 속도를 높일 수 있습니다.』
색상을 선택할 때 색상환에서 선택하기 어려우면 숫자로 지정할 수 있는 색상 슬라이더를 사용하십시오.
이 그림에서는 HLS 형식(색조, 광도, 채도)을 사용하고 있습니다. 값은 선택한 색상이 갖는 "광도"의 양입니다.
색상을 선택할 때 [HLS - 색상 슬라이더]를 열면 색상의 광도가 백분율로 표시됩니다.
💡 『가치에 대한 시각적 아이디어를 얻으려면 모든 레이어 위에 [색상] 혼합 모드를 사용하여 래스터 레이어를 만들고 검정색으로 채웁니다. 이렇게 하면 도면에 회색조가 적용됩니다.
켰다 껐다 하시면 작업이 편해집니다.』
렌더링할 때 약간 다른 색상을 사용하여 깊이감을 주고 광원의 위치를 정의하여 그림자가 작품을 개선하도록 합니다.
⇒ 그림자를 적용하려면 먼저 그림자를 적용하려는 색상 레이어 위에 새 레이어를 만듭니다.
⇒ 적용된 페인트가 아래 색상 외부에 표시되지 않도록 아래 레이어에 클립합니다(위의 예에서와 같이).
⇒ 펜이나 [곡선] 도형 도구를 사용하여 그림자를 그린 다음 [채우기] 도구로 채웁니다.
⇒ 원하는 스타일에 따라 블렌딩 브러시를 사용하여 멀리 있는 물체가 드리우는 그림자의 가장자리를 흐리게 할 수 있습니다.
조명을 적용할 때 요소의 질감과 반사할 수 있는 빛의 양을 고려하십시오. 일부 텍스처는 반사율이 높고 다른 텍스처는 그렇지 않습니다.
젖은 요소는 빛을 반사합니다.
💡 『스타일에 따라 빛이 어떻게 반사되는지 보여주고 교차로 근처에 어두운 부분을 추가하는 것도 고려해보세요.』
다음은 음식에 요소를 추가하는 과정에 대한 세부 정보입니다.
4- 마무리 엑스트라⭐
이 시점에서 일러스트레이션은 거의 완성되었지만 여전히 개선될 수 있으므로 여기에 몇 가지 추가 사항이 있습니다.
여기까지 읽어 주셔서 감사합니다. 이 팁이 축제 잔치를 설명하는 방법에 대한 아이디어를 얻었기를 바라며 다음에 또 다른 팁으로 뵙겠습니다.
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