안녕하세요 여러분, 이번 튜토리얼에서는 판타지 배경을 그리는 6가지 팁을 공유하려고 합니다. 평범한 배경을 판타지 배경으로 만드는 방법과 판타지 세계를 창의적으로 만드는 아이디어, 그리고 배경에 마법을 더하는 요소들에 대한 팁을 공유할 테니, 시작해 볼까요.

빛 추가하기:

배경을 그릴 때 드릴 수 있는 가장 쉬운 팁 중 하나는 배경에 빛나는 요소를 추가하는 것입니다. 빛나는 요소보다 판타지와 마법을 더 강하게 표현하는 것이 있을까요? 특히 어두운 장소의 배경 시나리오를 그릴 때 더욱 그렇습니다. 빛나는 꽃이나 빛나는 돌과 같은 빛나는 요소를 추가하거나, 배경이 물이나 바다인 경우 빛나는 해파리를 추가하면 판타지 테마를 정말 잘 살릴 수 있습니다. 판타지 세계를 상상하고 창조하기 어렵다면, 아무런 허구나 창의적인 요소 없이 평범한 배경을 그린 다음, 그 평범한 배경에 빛나는 요소를 추가하는 것만으로도 판타지 세계로 바꿀 수 있습니다. 현실 세계에서는 자연적으로 빛나는 것이 많지 않으므로, 배경에 빛나는 요소를 그리면 관객은 판타지 테마와 스토리를 쉽게 이해할 수 있을 것입니다.

이러한 빛나는 요소들은 일러스트레이션의 스토리에 직접적으로 기여하지는 않지만 판타지 테마를 고조시키기 위한 무작위적인 사물에 추가할 수도 있고, 스토리에 중요한 역할을 하는 사물에 추가할 수도 있습니다.

 

 

판타지 일러스트레이션을 통해 스토리를 묘사하고 싶다면 이 빛 효과를 유리하게 활용할 수 있습니다. 예를 들어, 캐릭터가 무언가를 따라가는 판타지 배경을 그리고 싶다고 가정해 봅시다.

이 경우, 빛나는 돌로 캐릭터가 걷는 길을 그려서 무언가 마법적인 것이 그를 안내하고 있다는 것을 관객에게 보여줄 수 있습니다.

 

또 다른 예시는 배경에 빛나는 나비를 그려서 캐릭터를 위한 환상적이면서도 약간 로맨틱한 배경을 만들 수 있다는 것입니다.

 

이처럼 빛 효과를 사용하여 판타지 테마를 강조할 뿐만 아니라 스토리에 기여할 수도 있습니다.

이제 배경에 이 빛 효과를 얼마나 잘 사용할 수 있는지 알았으니, 이러한 빛 효과를 만드는 방법에 대해 이야기해 봅시다.

 

정말 쉽습니다. 먼저 빛을 추가하고 싶은 요소나 생명체를 선택하세요. 그 위에 레이어를 만들고 혼합 모드를 '발광 추가'로 설정한 다음, 원하는 채도 높은 색상을 선택하여 채색합니다. 이제 에어브러시(소프트)를 사용하여 가장자리를 따라 빛나는 효과를 줍니다. 그러면 끝입니다.

 

크기 차이

어떤 판타지 세계를 묘사하고 그릴 때 제가 줄 수 있는 가장 쉬운 팁 중 하나는 크기를 과장하는 것입니다. 이것은 많은 판타지 일러스트레이션, 특히 동화 같은 이야기에서 볼 수 있는 흔한 기법입니다. 보통 크기보다 3배에서 5배 더 큰 사물을 보는 것은 '이건 현실이 아니야'라는 생각을 불러일으키고, 이것이 바로 판타지이며 자연의 법칙을 초월하는 것으로 만듭니다. 너무 비현실적이어서 사람들이 그것을 판타지라고 생각하게 됩니다.

 

 

많은 상상력과 창의력이 필요한 판타지 세계를 만드는 데 어려움을 겪고 있는 분들에게도, 이 간단한 팁은 판타지 배경을 쉽게 만들 수 있도록 도와줄 것입니다. 크기를 과장하세요. 예를 들어: 여기 평범한 세상의 버섯이 인간과 비교했을 때 작아 보입니다. 반면에 이것은 인간보다 5배 큰 판타지 세계의 버섯입니다. 이것이 바로 제가 크기 과장이라고 말하는 것입니다. 사물의 크기를 과장하는 것은 자동으로 판타지 테마를 묘사할 것입니다.

 

물론 버섯은 단지 예시일 뿐이며, 이는 식물, 물고기, 금붕어, 꽃 등 모든 것에 적용될 수 있습니다.

대부분의 경우 실제 인간보다 크기가 작다고 여겨지는 것들을 과장하려고 노력하세요.

 

 

참고: 이러한 종류의 판타지 배경을 그릴 때는 항상 캐릭터를 추가하려고 노력하세요. 캐릭터가 없으면 관객이 과장된 크기를 인지하기 어려워 모든 것이 평범해 보일 것입니다. 하지만 캐릭터를 추가하는 순간 관객은 크기 차이를 보고 일러스트레이션의 판타지 테마를 알아볼 수 있을 것입니다.

 

색상 팔레트 변경

세 번째 팁은 평범한 색상 팔레트를 바꾸는 것입니다. 선택하는 색상은 배경을 그릴 때 매우 중요한 역할을 합니다. 적절한 색상 팔레트가 있으면 배경을 평범한 것에서 판타지적으로 만드는 것이 매우 쉽습니다. 특히 이 판타지 세계를 만들 창의적인 마음이 없더라도, 이 팁은 마법적인 요소 없이 판타지를 그리는 데 도움이 될 것입니다.

 

 

간단히 말해, 우리는 사과의 색깔이 빨간색이고, 풀은 초록색이라는 것을 알고 있습니다. 하지만 사과가 보라색으로 보인다면 비현실적이고 허구적으로 느껴집니다. 이것이 바로 제가 색상 팔레트를 바꾼다고 말하는 것입니다. 평범한 색상을 비범한 것으로 바꾸는 것이 훌륭한 판타지 색상을 만듭니다.

배경의 예를 들어 설명하자면, 뒤에 호수, 나무, 산이 있는 배경을 그리고 싶다고 가정해 봅시다. 이제 그것을 그렸습니다. 아마 여러분은 이것이 평범해 보이고 판타지적인 요소는 없다고 생각할 것입니다.

 

하지만 색상 팔레트를 바꾸자마자. 이제 그것을 보세요. 마법 같고, 판타지 테마이며, 신비롭고 아름답게 보입니다. 제가 한 일은 평범한 색상을 비현실적인 것으로 바꾼 것뿐입니다.

 

심지어 판타지 테마에 따라 색상을 변경하는 이점을 활용할 수도 있습니다. 특정 색상은 특정 사물과 분위기를 전달하기 때문입니다. 위에서 저는 파스텔 색상 팔레트를 사용하여 동화 같은 판타지 테마를 만들었지만, 만약 판타지 배경 테마가 호러라면 빨간색과 같은 색상을 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 이 숲 배경은 평범해 보이지만, 이것을 공포 테마의 판타지 배경으로 어떻게 만들 수 있을까요?

 

이 경우 하늘의 색을 비범한 색상인 빨간색으로 변경함으로써 가능합니다. 이제 일러스트레이션을 보면 불안하게 느껴지며 판타지 호러 테마가 담겨 있습니다.

 

 

이제 이 색상 변경 팁은 전적으로 여러분의 색상 기술에 달려 있지만, 초보자라서 다른 색상 팔레트로 채색하는 것이 어렵다면 이 트릭들이 판타지 배경에 도움이 될 수 있습니다. 이를 위해, 배경을 평소처럼 정상적으로 채색했는지 확인하세요. 이제 [메뉴] 레이어 > 신규 보정 레이어 > 포스터화로 이동하세요. 슬라이더를 늘린 다음 '확인'을 클릭합니다.

그런 다음 다시 [메뉴] 레이어 > 신규 보정 레이어 > 톤 커브로 이동합니다. 톤 커브 상자 왼쪽 상단에는 색상을 선택할 수 있는 드롭다운 메뉴가 있습니다. 톤 커브를 조절하고 다양하게 시도해 보세요.

그런 다음 톤 커브 레이어의 혼합 모드를 "색상"으로 변경하면 다음과 같은 결과가 나타납니다.

건축적으로 불가능한 것:

 

판타지 일러스트레이션에서 고대 유적이나 성과 같은 건물을 그릴 때, 그것이 판타지 세계처럼 보이기는 하지만 완전히 그렇지는 않습니다. 이러한 유적과 성은 현실 세계에서도 볼 수 있기 때문입니다. 그렇다면 판타지 테마를 더욱 강조하기 위해 무엇을 할 수 있을까요?

 

건물과 집을 포함하는 판타지 세계를 그리고 있다면, 이것을 판타지로 만드는 팁이 있습니다. 적어도 일반적인 세계에서는 건축적으로 불가능한 건물을 그리고 비논리적인 위치를 선택하세요.

건축적으로 불가능하다는 것은 미친 듯이 중력적으로 불가능한 구조의 건물을 그리는 것을 의미합니다. 현실 세계에서는 지을 수 없는 것들이죠. 예를 들어; 거꾸로 된 건물, 버섯 모양의 고층 빌딩.

또 다른 방법은 비현실적으로 들리는 위치를 선택하는 것입니다.

예를 들어: 떠다니는 섬, 언덕/산꼭대기.

 

 

이러한 종류의 건물도 그리기 꽤 쉽습니다. 폭포 가장자리나 떠다니는 산과 같이 건물이 서 있을 위치를 결정하는 것부터 시작하세요. 그런 다음 주거 건물, 성 또는 산업 건물 중 어떤 종류의 건물을 그릴지 결정하세요.

 

저는 떠다니는 섬 위에 성을 그리기로 했습니다.

 

위치를 그리는 것부터 시작한 다음 건물을 스케치하세요. 건물을 스케치할 때 건축적으로 불가능해 보이도록 구조를 잡으면서도, 사이버펑크나 SF와 같은 판타지 테마가 있다면 그 테마를 건물에 구현하려고 노력하세요.

 

그런 다음 완성되면 일러스트레이션을 채색할 것입니다.

 

또는 원근법에 어려움을 겪고 건물을 그리기 힘들다면, 클립 스튜디오 페인트에서 제공되는 3D 프리미티브를 사용해 보세요. 3D 재료 창에서 찾을 수 있습니다.

. 원하는 모양을 클릭하여 캔버스에 드래그 앤 드롭하세요. 제공되는 컨트롤을 사용하여 이동하거나 크기를 조정하거나 심지어 길이와 너비를 수정할 수도 있습니다. 이를 사용하여 건물의 기본 골격을 구성할 수 있습니다. 그런 다음 원하는 원근법에 맞게 설정하세요.

그리고 레이어의 불투명도를 낮추고 새 레이어에 스케치를 시작할 수 있습니다.

 

빛:

이것은 매우 기본적인 팁이지만, 이것이 판타지 세계를 신비롭게 보이게 하는 요소입니다. 빛 자체에 마법적인 무언가가 있습니다. 빛은 어떤 배경에도 신비로운 밝기를 더하며, 이는 판타지 일러스트레이션에서 매우 중요합니다. 아무리 창의적으로 판타지 세계의 건물과 배경을 그려도 칙칙하고 생기 없어 보이지만, 빛을 추가하는 순간 일러스트레이션에 신비로운 빛을 부여하고 전체 일러스트레이션에 더욱 극적인 시각을 제공합니다. 일러스트레이션에 판타지를 원한다면 빛이 필요합니다.

 

그뿐만 아니라, 특정 서사나 스토리를 강조하기 위해 이러한 빛을 전략적으로 그릴 수도 있습니다. 예를 들어, 캐릭터가 숲 속의 마법 동굴을 보고 있는 일러스트레이션을 만들고 있다고 가정해 봅시다.

 

이 시나리오에서는 숨겨진 동굴에 빛이 비치는 것을 그려 관객에게 동굴을 부각시키고 동굴에 마법적이고 극적인 조명을 부여하여, 이것이 캐릭터가 찾고 있던 운명임을 보여줄 수 있습니다.

그뿐만 아니라, 판타지 일러스트레이션에 요정이나 천사 캐릭터가 있다면, 빛이 캐릭터에 비치는 방식으로 배경을 그려 그들이 더욱 신비롭고 아름답게 보이도록 만들 수도 있습니다.

 

그리고 이러한 빛은 매우 쉽게 만들 수 있습니다. 모든 레이어 위에 새 레이어를 만들고 [동굴] 레이어의 혼합 모드를 "컬러 닷지"로 설정하는 것부터 시작합니다. 이제 광원이 어느 방향에서 비출지 선택하세요. 그런 다음 빛을 그리기 시작합니다. 그러면 끝입니다.

 

캐릭터를 위한 공간:

판타지 배경을 그릴 때 사람들이 꼭 염두에 두었으면 하는 팁 중 하나는 캐릭터를 위한 공간을 남겨두는 것을 기억하는 것입니다. 배경, 특히 판타지 배경을 그릴 때는 판타지 요소들로 인해 많은 것들이 들어가고, 때로는 복잡하고 가득 차게 됩니다. 그래서 결국 이 배경에 캐릭터를 그릴 때, 배경이 시선을 빼앗아 갑니다. 이것이 우리가 미리 조금 계획해야 하는 이유입니다. 궁극적으로 캐릭터[주인공]가 강조되고 주된 초점이 되어야 하기 때문입니다.

배경뿐만 아니라 캐릭터에게도 충분한 관심이 가도록 판타지 배경을 계획하는 것이 좋습니다.

 

 

이것을 달성할 수 있는 방법은 매우 많습니다. 그 중 하나는 대비 효과를 이용하는 것입니다.

대비 효과는 색상환에서 반대되는 요소들이 함께 배열될 때 얻어지는 대비되는 색상입니다. 이 경우처럼 밝음과 어둠. 밝음과 어둠은 강한 톤 값을 가집니다. 보는 사람의 눈은 자연스럽게 반대되는 색상이 대비되는 영역으로 이끌립니다.

 

기본적인 예를 들자면: 이 작품을 보면, 캐릭터가 어두운 값으로 그려져서 돋보입니다.

대조적으로 배경은 밝은 값으로 이루어져 캐릭터의 실루엣을 강조하면서도 배경에도 초점을 줍니다. 따라서 이 작품을 볼 때, 우리는 어디를 봐야 할지, 누가 주인공인지 정확히 알 수 있으며, 동시에 배경에도 충분한 주의를 기울일 수 있습니다.

 

 

 

이러한 값들은 바꿀 수 있습니다. 예를 들어, 배경을 어두운 값으로 만들고 캐릭터를 밝은 값으로 그릴 수 있습니다. 그러면 캐릭터와 배경 모두에 50대 50의 초점을 줄 것입니다.

 

 

이것은 일단 이해하면 매우 쉬운 기술입니다. 배치와 적절한 구도를 계획하는 것이 전부입니다. 비록 제가 아주 기본적인 예를 들었지만, 동일한 대비 개념은 복잡한 배경과 원근법에서도 사용될 수 있습니다. 초보자라면, 다양한 값이 어떻게 작동하는지 알 수 있도록 회색조로 연습하는 것부터 시작하여 점차 색상으로 전환하세요.

캐릭터를 돋보이게 하는 또 다른 방법은 캐릭터를 중앙에 배치하고 그 주위에 배경을 그리는 것입니다. 이 방법은 매우 간단합니다. 중심 관심사는 그림 또는 주제의 일부로서 마음을 끌고 시선을 사로잡는 요소입니다. 하지만 캐릭터와 배경 모두 50 대 50의 관심을 받도록 하는 방법이 있습니다. 세로로 더 긴 캔버스를 사용하세요. 원하는 판타지 배경을 그린 다음, 캐릭터를 아래쪽 중앙에 배치하세요. 이렇게 하면 배경이 빛나면서 캐릭터도 시선을 끌 수 있습니다.

 

더 많은 예시

캐릭터와 배경 모두 동일한 관심을 받도록 일러스트레이션을 구성할 수 있는 더 많은 방법이 있지만, 그것들을 모두 언급하면 글이 끝없이 길어질 것입니다.

 

 

제가 공유하고 싶었던 팁들은 여기까지입니다. 읽어주셔서 감사합니다.