A. 소개

안녕 내 사랑 ~

 

이번 달 튜토리얼은 웹툰에 관한 것입니다. 전에 웹툰을 그렸습니다. 여러분의 아이디어를 웹툰으로 만들기 위해 웹툰을 만드는 데 도움이되는 몇 가지 팁을 알려 드리겠습니다.

 

이제 시작하겠습니다! (❁ ´ ♡`❁)

B. 마인드 맵

여기 더 큰 이미지를 가질 수 있습니다 :

자,이 튜토리얼에서는 웹툰을 만들기 위해이 단계별 흐름을 따라갈 것입니다. 그들은:

 

1. 아이디어

 

2. 디자인 프로세스

 

3. 스토리 보드 생성

 

4. 그리기

 

5. 출판.

C. 아이디어

웹툰을 만들기 시작하면 먼저 스토리에 모든 것이 나타날 수 있다는 것을 생각해야합니다. 이야기는 등장 인물뿐만 아니라 배경, 등장 인물의 뒷이야기, 그들 사이의 관계도 포함합니다.

 

따라서이 모든 것을 먼저 생각한 다음 잊어 버리지 않도록 적어 두십시오. 그런 다음 스토리 보드를 만들 때 그냥 따라갈 수 있습니다.

 

-시간 : 이야기가 시작되는 시간입니다. 과거, 현재 또는 미래에있을 수 있습니다. 이야기의 시간은 맥락 디자인과 캐릭터 디자인에 영향을 미칩니다. 예를 들어, 이야기가 과거에 있다면 헤어 스타일, 옷은 사람들이 당시 착용 한 것을 기반으로 설계되며 배경 장소는 궁전 등에있을 수 있습니다.

 

-타임 라인 : 시간 순서대로 이벤트 시퀀스. 예를 들어 두 캐릭터 A와 B의 경우 : A는 B를 만나고 A와 B는 함께 영화관에 가서 A는 B에게 고백하고 데이트를합니다.

 

-줄거리 : 모든 이야기 나 드라마에서 줄거리가 필요하거나 원하는 경우 줄거리가 필요합니다.

 

-이야기의 의미 : "나와 일요일이 맑은 내 고양이"와 같이 원하는 것이 될 수 있기 때문에 큰 일이라고 생각하지 마십시오.

 

-캐릭터 : 스토리에 관한 주인공과 줄거리를 돕는 보조 캐릭터가 있습니다. 이야기는 하나 이상의 주인공을 가질 수 있습니다.

D. 디자인 프로세스

1. 배경 디자인 :

 

시간과 장소에 관한 것입니다.

이전의 아이디어를 기반으로 Pinterest 또는 어디서나 쉽게 아이디어를 찾을 수 있습니다.

 

예를 들어 거리, 건물, 공원 등 모든 것이 눈 앞에서 볼 수있는 가장 쉬운 배경은 현재입니다.

 

2. 캐릭터 디자인.

 

-성상 : 배경, 연령, 성별, 성격, 습관 등에 근거

 

나는 종종 다음과 같은 캐릭터 디자인을 만듭니다.

-캐릭터 감정 차트 :

 

웹툰을 그릴 때 한 캐릭터의 일련의 그림을 그려야 함을 의미합니다. 사람들이 어떻게 같은 인물인지 깨달을 수 있습니다. 당신이 필요합니다.

내 예는 다음과 같습니다.

E. 스토리 보드 생성

스토리 보드의 경우, 종종 메모를 먼저 작성합니다. 각 스토리로 구분되는 스토리의 주요 내용입니다.

 

중고등 학교에 다닐 때 전에는 노트북을 사용했습니다. 나는 정말로 내 머리 속에 어떤 아이디어가 나타나는지 적고 싶다. 그러나 이제는 휴대 전화 또는 iPad의 메모에 씁니다. 그리고 나서 그것을 사용하여 다음 단계로 넘어갈 수 있습니다.

다음 단계는 스토리 보드를 그리는 것입니다.

인터넷에서 많은 스토리 보드 샘플을 찾을 수 있지만 기본적으로 장소, 시간 및 이벤트에 대해 설명하는 장면과 일부 텍스트가 있습니다.

스토리 보드는 다음에 그려야 할 장면이 무엇인지 보여주고 시간, 장소, 캐릭터, 이벤트 등의 정보를 제공합니다.

 

인터넷에서 스토리 보드에 대한 더 많은 예제를 찾을 수 있습니다 ^ o ^

F.1. 웹툰 그리기 : 작업 공간 준비

 ✔ ️ 캔버스 준비

나는 단순한 사람이므로 항상처럼 조금 더 오래 캔버스를 만듭니다. 알다시피, 웹툰은 세로로 읽는 만화이므로 긴 캔버스가 적합합니다.

 

작품에 픽셀이 표시되는 것을 좋아하지 않기 때문에 항상 길이를 1000px 이상으로 설정해야합니다. 그래서 캔버스는 편안하게 그릴 수있을만큼 큽니다.

그런 다음 [보기]> [그리드]를 선택하여 그리드에 표시하십시오.

 

격자가 너무 큰 경우 [보기]> [격자 / 규칙 설정]을 선택하여 크기를 변경할 수 있습니다.

 

이제 ~ 준비가되었습니다.

 ✔ ️ 컬러 팔레트 설정

다음은 색상 팔레트입니다.

 

웹툰, 특별히 채색 된 웹툰을 그리는 경우 웹툰이 좋고 조화롭게 보이도록 일관되고 통일 된 색상 팔레트가 필요합니다. 새로운 [색상 세트]를 만들어 봅시다.

 

작업 공간에서 [컬러 세트] 상자를 찾을 수없는 경우 걱정하지 마십시오. [창]> [컬러 세트]를 선택하여 열 수 있습니다.

그런 다음이 버튼을 클릭하여 [색상 설정 편집 ...] 상자를 엽니 다.

 

이 상자에서 [새 설정 추가]를 선택하고 이름을 지정하십시오. 웹툰은 [확인]을 클릭하십시오.

 

이제 [💧 +] 버튼을 클릭하여 색상 세트를 설정할 수 있습니다.

 

나는 보통 피부색, 머리카락, 음영, 얼굴이 붉어 지거나 옷의 색 등을 설정합니다.

 ✔ ️ 드로잉 기술

 

웹툰을 만들기 위해 많은 많은 그림을 그릴 때 시간을 절약하려면 그리기 과정을 단순화해야합니다.

 

예를 들어, 나는 보통 그림의 각 부분을 다른 층 (피부, 눈, 머리카락, 셔츠, 바지 등)으로 분리 한 다음 하나씩 음영 처리합니다. 그러나이 프로세스는 시간이 많이 걸리며 웹툰 제작에는 적합하지 않습니다. 웹툰은 많은 그림의 마감일이 짧습니다.

 

따라서 솔루션은 최대한 단순화합니다.

 

나에게는 1 개의 Lineart 레이어, 일부 기반 색상 레이어가 있으며 마지막으로 모든 레이어를 음영 처리하는 레이어가 있습니다. [마무리] 부분에서 자세한 내용을 보여 드리겠습니다.

F.2. 웹툰 그리기 : 스케치 과정

이제 우리는 이전에 만든 스토리 보드를 사용하여 이것에서 이것으로 스케치합니다.

그러나 스토리 프레임을 스케치 할 때 몇 가지 사항에 유의하십시오.

 

1. 두 프레임 사이의 거리 : 너무 좁지 않아야하지만 너무 멀지 않아야합니다. 2 프레임 사이에는 눈이 그림을보고, 텍스트를 읽고, 약간의 휴식을 취할 수있는 거리가 있어야합니다.

 

2. 시각적 흐름 : 웹툰을 읽는 동안 일반적으로 위에서 아래로, 왼쪽에서 오른쪽으로 이루어 지므로 아래 예를 살펴 보겠습니다.

 

(녹색 선은 시각적 흐름입니다)

다음은 프레임 배열입니다. 그것들을 배열하는 각 방법의 의미를 설명하겠습니다.

 

1. 기본 사각형 : 단순하고 기본. 배경, 반신, 얼굴 클로즈업 등 무엇이든 사용할 수 있습니다.

 

2. 대화 : 작은 세로 직사각형을 사용하여 대각선으로 배열하면 독자가 서로 대화하는 동안 두 사람의 얼굴을 볼 수 있습니다.

 

3. 동작 체인 : 일부 오버 플로우 프레임은 동작 방향을 표시 할 수 있습니다. 양쪽 테두리로 오버플로 된 프레임은 넓은 가로 공간을 나타냅니다.

 

4-5-6. 일부 장면에 적합하면 텍스트로 설명 할 수 있으며 캐릭터의 얼굴에 집중해야합니다.

 

다음은 웹툰의 일부 페이지입니다.

 

F.3. 웹툰 그리기 : 마무리 과정

스케치를 마치면 일반적으로 아트웍을 그리는 방식으로 스케치를 계속 완료 할 수 있습니다. 그러나 프레임을 단순화하는 데 더 많은 시간을 할애 할 수 있도록 단순화해야합니다.

 

내 프로세스를 보려면 더 큰 그림이 있습니다.

그리고 여기 몇몇 프레임의 gif가 있습니다 :

G. 출판

Clip Studio의 공유 웹에서 웹툰을 게시 할 수 있습니다. 여기 링크가 있습니다.

다음 단계에 따라 스토리를 업로드하십시오! (❁ ´ ♡`❁)

H. 결론 및 감사

안녕, 길고 긴 내 튜토리얼에 대한 인내심에 감사드립니다. 내 의견을 명확하고 이해하기 쉽게 표현하기를 바랍니다.

 

내 팁이 당신을 위해 작동 바랍니다! 그리고 만약 그렇다면, 제게 마음을주세요 !!!

 

@tokyolondon (IG, dA, weibo)에서 나를 팔로우하거나 내 FB 페이지 @TokyoLondon을 방문 할 수도 있습니다.

 

감사합니다. <3