안녕하세요! 저는 리즈 스탤리이고 Clip Studio Paint를 오랫동안 사용해 왔습니다(이 프로그램은 Manga Studio 4로 알려졌을 때 사용하기 시작했습니다!). 저는 Manga Studio 5 프로그램과 Clip Studio Paint의 베타 테스터였으며, 이 프로그램에 대한 책 3권과 여러 비디오 과정을 썼습니다. 사실, 여러분 중 많은 분들이 제 이름을 그 책에서 알고 계실 겁니다. 저는 Graphixly.com과 CSP Tips에 매주 글을 쓰니, 매주 다시 와서 저에게서 Clip Studio 팁과 요령을 더 알아보세요!

 

디지털 아트를 시도해 보고 싶지만 전환해야 할지 확신이 서지 않으신가요? 보다 전통적인 미술 용품을 사용하는 것과 마찬가지로 디지털 공간에서 아트를 만드는 데는 장단점이 있습니다. 이번 주에는 디지털 소프트웨어를 사용하여 아트를 만드는 것의 다섯 가지 이점에 대해 이야기해 보겠습니다!

 

이 글에서는 다음 주제를 다룰 것입니다.

세부 사항을 그리기 위해 확대

크기 조정, 회전 및 액화로 실수 수정

레이어로 쉽게 변경

특수 효과 및 텍스처 만들기

도구 낭비 없이 연습

 

그림을 그려보자!

세부 사항을 그리려면 확대하세요.

세부적인 부분을 그리는 것을 좋아한다면 그림의 작은 영역을 세부적으로 그리는 것이 얼마나 어려운지 아실 것입니다. 그리고 그리고 싶은 모든 세부 사항을 담기 위해 더 많은 공간을 확보하기 위해 항상 거대한 종이에 작업할 수는 없습니다.

그러나 디지털 공간에서 작업할 때는 거의 원하는 만큼 큰 캔버스를 만들 수 있으며(장치에 엄청난 양의 픽셀을 감당할 수 있는 하드웨어가 있는 경우), 아주 멀리 확대하여 모든 것을 그릴 수 있습니다. 당신이 원하는 작은 세부 사항.

 

나는 또한 축소하여 멀리서 내 작품을 보면서 선이 어떻게 보이는지, 구성과 색 구성표를 확인할 수 있는 것을 좋아합니다. 종이에 가까이 다가가지 않고도 확대하여 세부적인 이미지를 볼 수 있고, 축소하여 전체 이미지를 확인할 수 있어서 허리와 어깨에도 훨씬 좋습니다!

 

Clip Studio Paint에서 그리는 방법에 대해 자세히 알아보려면 여기를 클릭하세요.

 

 

크기 조정, 회전 및 유동화로 실수 수정

몇 시간 동안 스케치북에 그림을 그리다가 가만히 앉아서 머리가 너무 작거나 다리가 너무 짧다는 것을 깨닫는 것보다 더 나쁜 것은 없습니다! 전통적인 예술 공간에서 이런 오류를 고치는 유일한 방법은 지우고 다시 시작하는 것뿐이었습니다. 그러나 디지털 아트 소프트웨어에서는 이와 같은 실수를 수정하는 것이 훨씬 쉽습니다.

내 캐릭터의 눈이 올바른 위치에 있지 않다는 것을 알았습니다! 눈 주위를 빠르게 선택한 다음 딱 맞을 때까지 크기를 조정하고, 회전하고, 위치를 변경할 수 있습니다.

 

디지털 아트에서는 이미지를 수평으로 미러링하여 얼굴 특징의 비율과 위치를 확인하는 것도 쉽습니다.

 

 

이미지를 수평으로 비췄을 때 눈이 정렬되지 않은 것을 발견했습니다. 윙크하는 눈 주변을 빠르게 선택하면 제자리에 고정될 수 있습니다.

 

잉크 및 채색 부분을 이미 완료한 경우에도 유동화(Liquify)와 같은 도구를 사용하여 아트의 일부를 밀고, 당기고, 꼬집고, 확장할 수 있습니다!

 

여기에서 유동화 도구에 대해 자세히 알아보세요.

 

 

레이어를 사용하여 쉽게 변경

때로는 어떤 색을 만들고 싶은지 잘 모르겠는 경우가 있습니다. 특히 처음 캐릭터를 그릴 때는 더욱 그렇습니다. 머리는 금발이어야 하나? 갈색? 녹색? 눈에 가장 좋은 색은 무엇입니까? 아니면 옷? 마커, 페인트 또는 색연필을 사용하여 이러한 변경을 수행하려면 일반적으로 처음부터 완전히 다시 시작하거나 많은 시간과 재료를 사용하여 다양한 색상을 시도해야 합니다.

 

하지만 디지털 아트 세계에는 레이어가 있습니다! 이는 파일을 설정하면 다양한 색상 조합을 가지고 놀기가 매우 쉽다는 것을 의미합니다.

 

 

이 이미지에서는 각 요소가 다른 레이어로 분리되어 있습니다. 이렇게 하면 머리카락과 같은 한 항목의 색상을 변경하여 내가 가장 좋아하는 색상을 찾는 것이 매우 쉽습니다! 또한 모자, 총, 피부, 눈, 의복의 색상을 원하는 대로 변경할 수 있습니다. 이러한 모든 색상은 자체 레이어로 분리되어 있기 때문입니다.

 

여기에서 레이어 작업에 대해 자세히 알아보세요.

 

 

특수 효과 및 질감 만들기

빛, 특수 조명 등과 같은 특수 효과를 만드는 것은 기존 미디어를 사용하는 동안 만들기 어려울 수 있습니다. 패브릭 패턴과 같은 질감을 추가하는 것도 지루할 수 있으며, 특히 마감일이 촉박하고 시간이 촉박하다고 느낄 때 더욱 그렇습니다.

디지털 아트를 사용하면 이러한 효과와 질감을 더 빠르게 만들 수 있습니다. 예를 들어, 위 눈의 약간의 빛은 추가(발광) 혼합 모드로 설정된 한 레이어와 부드러운 에어브러시 도구를 몇 번 탭하여 만들어졌습니다! 상단의 데님 텍스처는 CSP 자산을 통해 사용할 수 있는 무료 텍스처로, 셔츠 색상이 있는 레이어만 변경하도록 설정되고 "소프트 라이트" 혼합 모드로 설정됩니다. \

 

Clip Studio Paint를 사용하면 텍스처, 브러시 등 내장된 자료로 구성된 방대한 라이브러리에 액세스할 수 있습니다. 그러나 CSP 자산 기능을 사용하여 사용자가 만든 자산을 검색하여 더 많은 텍스처, 브러시, 색상 세트, 배경, 심지어 3D 모델까지 드로잉 무기고에 추가하여 프로세스를 더욱 빠르게 만들 수도 있습니다!

 

여기에서 CSP 자산 사용 방법에 대해 자세히 알아보세요!

 

 

소모품을 사용하지 않고 연습

나는 전통적인 미술 용품을 사용하여 예술 작품을 만드는 것을 정말 좋아하지만 때로는 실험에 이러한 용품을 사용한다는 생각이 나를 두려움으로 마비시킬 수 있습니다. 페인트를 다 써서 더 사야 한다면 어떻게 하나요? 스케치북 첫 페이지에 엉뚱한 것을 그리면 어떻게 되나요? 값비싼 색연필이 부러지면 어쩌지?

 

예술가라면 누구나 이런 고민을 갖고 있지 않을까 싶습니다. 하지만 디지털 방식으로 창작할 때 가장 좋은 점 중 하나는 그런 걱정이 이제 옛일이 되었다는 것입니다! 아트 소프트웨어를 구입하면 디지털 브러시나 디지털 색상이 부족해지는 것에 대해 걱정할 필요 없이 원하는 만큼 도구를 사용할 수 있습니다.

 

Clip Studio Paint EX가 있으면 아래와 같은 디지털 스케치북을 만들 수도 있습니다. 나는 이 작업을 좋아합니다. 실제 책을 "망칠" 염려 없이 원하는 만큼 페이지를 추가하고, 페이지를 이동하고, 더 이상 원하지 않는 페이지를 삭제할 수 있기 때문입니다.

 

 

다음 링크를 클릭하여 Clip Studio Paint EX의 이 기능에 대해 자세히 알아보세요.

결론

전통 예술과 디지털 예술은 모두 장단점이 있으며, 예술 창작 방법을 결정하는 것은 여러분에게 달려 있습니다! 도구가 예술가를 창조하는 것이 아니며, 훌륭한 예술가는 가장 저렴한 도구로도 아름다운 것을 만들 수 있다는 것을 기억하십시오. 먼저 선택한 프로그램을 조사하고 소프트웨어 평가판을 사용해 그것이 귀하에게 적합한지 확인하세요!

 

CLIP Studio Paint에 대한 자세한 내용은 https://www.clipstudio.net/en 또는 https://graphixly.com을 참조하세요.