介绍

大家好！我是Sweetpea！

 

今天我将解释我绘制蒸汽朋克插画的过程，以及一些关于您的渲染过程的 Clip Studio Paint 技巧和窍门。设计一幅蒸汽朋克插画可能看起来令人生畏，因为有大量的螺栓、螺母和齿轮，但在我的分解中，我会向您展示它有多么简单有趣！我们开始吧！

 

 

定义

在我们开始之前，让我们定义一下什么是蒸汽朋克。蒸汽朋克是一种设计和时尚风格，它将历史元素与受科幻启发的时代错位技术特征相结合。在蒸汽朋克中，技术通常受到工业革命中蒸汽动力技术的严重影响。

 

现在我们达成共识了，让我们开始设计吧。

步骤 1：构思

构思是我任何设计项目的第一步，在这里我们将规划出我们设计可能采取的路线，并将其缩小到最符合我们喜好的那一个。你可以把它想象成我们设计的蓝图，更具体地说，是我们的蒸汽朋克设计。我喜欢用两种方式开始我的构思过程：思维导图或提示。

思维导图

使用思维导图时，我选择一个中心思想并将其放在中心，然后将相关的想法和主题围绕它放置。我从中学时代就开始使用它，那时他们称之为头脑风暴，我用它来写论文。我相信你们很多人在学校也做过类似的事情。但现在我用它来规划情节、艺术设计以及我所有的其他创意工作/爱好。我想你真的会用到一些在学校学到的东西……谁知道呢？

即使不是为角色设计，只是为标志或印花T恤设计，我也会使用它。作为一名艺术家，它是我的主要工具之一。我希望它也能帮助你。

这项练习将帮助我们激发创意！不要害怕写下随意的东西，在这个规划过程中并非每个想法都会被选中或使用。这只是为了尝试找到我们的起点。它甚至不需要整洁；有人看到我偶然留下的一张（思维导图）后告诉我，它看起来像疯子的涂鸦。哈哈。我经常使用只有我能理解的单字描述和速记注释。所以无论你如何做，只要以你最舒服的方式去做即可。

一旦你完成了你的思维导图，并且无法再添加词语时，选择对你来说最引人注目的那些。这些想法你可以看到它们协同作用，创造出引人注目的插画。这些想法将帮助你塑造你的设计，指导你未来的决策。

提示

这适用于那些希望为你想要设计的角色拥有背景故事/情节线的人。即使你没有漫画或类似的东西，你也可以使用它。即使你只是想创作一个原创角色，你也可以使用它。这只会为你的设计过程提供一个起点。制作提示很简单，你可以自己想一个，或者使用提示生成器来帮助你为角色创建背景故事。这可以帮助你为你的角色选择决定性特征，比如他们穿的衣服、他们的出身等等，从而影响他们的整体概念。

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当我开始一个设计项目时，我总是喜欢使用上面列出的两种方法之一。它给了我一个起点，这样我就不会面对无数选择而感到压力重重。

步骤 2：参考/灵感

一旦你的蓝图绘制完毕，现在是时候寻找参考资料了。参考资料在角色和背景设计中很重要，特别是对于蒸汽朋克设计，因为细节往往会让人感到不知所措。我知道对于那些喜欢凭空想象绘画的人来说，这可能感觉有限制，但它不一定是这样。你的设计选择是无限的，但我们也希望我们的艺术作品的观众一眼就能知道我们所描绘的是什么。它还会帮助你看到仅仅通过记忆无法回忆起来的事物/细节。帮助你的艺术更上一层楼。所以，除非你像拥有超人大脑的金政基一样，否则拥有好的参考资料可以决定是好设计还是坏设计。所以请，不要跳过！

背景/氛围

有了主要的想法和主题，我们就可以开始选择我们的参考资料了。在这里，你会找到能展现你希望描绘的场景和情绪的图片。在这里，你还需要找到角色服装风格的参考资料，以准确描绘他们的氛围。他们是垃圾摇滚风？是学院风？是贫穷的？是凶猛的？是懒散的？这些都是你需要问自己的问题。

调色板

从这里你还将确定你的插画的调色板，我建议不要直接吸取颜色，因为图片有许多像素和不同的色调，所以你可能无法获得正确的颜色，从而使你的颜色偏离。光线也会影响颜色，而且你可能不希望有相同的照明。此外，随着你不断练习，这有助于训练你的眼睛识别和生成准确的颜色！

灵感

我建议你收集的另一个参考是，来自其他艺术家的灵感。

免责声明，我不是指描摹/窃取艺术家的作品！我再说一遍！请勿窃取！！！！！！！ 我的意思是，你可以尝试实现你喜欢他们艺术作品的那些方面，无论是他们的线条、纹理或形状的使用，还是他们制作过程中让你产生共鸣的地方。请，请，请不要描摹或盗用别人的艺术作品并试图将其冒充为自己的。整个过程是为了学习和提升你的艺术。描摹会违背目的，而且是错误的！向你敬仰的人学习，并尝试实施他们的一些技巧和窍门，比如分层、混合等，是可以的。我鼓励你学习，但要以正确的方式进行，并做最真实的自己。:)

步骤 3：确定方向

既然我们已经收集了所有将要使用的参考资料和资源，我们可以进入实质性内容了。绘制缩略图！ 太棒了！

在绘制缩略图的过程中，我真的希望你问自己，“如果……会怎样？”如果我改变这个呢？如果我把它弄暗一点呢？等等。我真的希望你推动自己探索这个设计可能走的每条途径。在这里，我们将进行所有的实验。真正尝试充实这个角色和背景，并将其融入我们想要的设计中。在这里，确保角色和背景很好地融合在一起非常重要。在这里，我们真的想放开手脚，尽情享受。请不要害怕改变。当我开始画画时，我曾经非常害怕改变我最初的想法，但老实说，我们最好的想法往往不是第一个。即使你不喜欢这种改变，你也可以随时回去，所以请不要有压力。

构图

我首先尝试并确定的是构图。我工作时会考虑到我选择的所有元素和参考资料。绘制较小的缩略图有助于我不必担心细节和小物件，因为我无法画出它们。保持整体构图的重点，并确保我使其引人入胜且易于阅读。

选择我最喜欢的缩略图后，我绘制它的不同版本。我以更大的比例绘制这些，以便更充实它。我不会让它们太大，以免陷入细节。这仍然是缩略图阶段，所以我不想在这里花费太多时间。

姿势

要将个性、情绪和故事融入插画中，我们能做的只有这么多。正确使用姿势，如果做得好，可以真正帮助实现这三点。Clip Studio 在其素材库中提供姿势辅助，你可以在那里下载可摆姿势和可自定义的 3D 模型作为参考。他们还在素材库中提供预制和可下载的姿势，可供购买并应用于你的模型。所以，对于那些难以找到合适姿势和光照参考的人，Clip Studio 可以帮助你！

在这里，我通常会画角色本身，尝试找到我最喜欢的姿势，此时不担心细节，而只是制作一个引人注目的姿势。然而，由于我所做的构图侧重于飞艇，我将跳过这一步。对于那些以角色为重点的人，我强烈建议你们不要跳过这一步。

服装

当我处理姿势时，我尝试决定我想要的服装/风格，我真的想确保我的服装能够传达我想要的形状和氛围。虽然服装是我的主要关注点，但在这个阶段我也会考虑到身体比例。虽然身体比例在形状语言中起着重要作用，但最终服装覆盖了一切，并且在确定最终整体形状方面可以发挥重要作用。制作一些缩略图，同时查看蒸汽朋克服装的参考资料，记住形状。这里不用担心小细节或配饰，我们可以在决定最终外观时再添加它们。

步骤 4：渲染

现在我们来到了大家最喜欢的部分，渲染！你可以在这里使用自己的风格/过程进行渲染，但我将继续展示我的过程以及我如何获得我所达到的效果。对于那些为情节设计的人，如果你愿意，可以制作包含角色转身图等的角色设定表！

1) 底稿

在这里，我们将使用我们的最终缩略图来制作底稿。在这里，我修正并创建一些我想要展示的更大细节。由于我将以半写实风格进行这幅插画创作，因此在此步骤中我也会以灰度进行绘制，因为下一步我将以灰度进行渲染。我利用这一步来确定所有元素的位置，所以在此阶段它会显得凌乱且不完美，请不要担心！

由于我的插画展示的是城市景观，我希望确保在这一步中透视是正确的。这样我就不必在后续阶段费力修正它。在绘制背景时，我非常喜欢 Clip Studio Paint 的透视尺。它们对透视绘图非常有帮助。如果你不知道如何设置，Clip Studio 在他们的 YouTube 频道上有一个教程。Clip Studio 还在素材库中提供了你心仪的所有 3D 素材。

使用尺子绘制齿轮、管道等

由于我们采用蒸汽朋克风格，它非常工业化。因此，我们看到的将更多是几何形状而非有机形状，因为人造物体通常是几何和对称的。使用透视尺可以帮助你使线条对齐，这样你就不必担心它们看起来不对劲，它们自然会呈现出一种人造的外观。

即使在处理齿轮、管道以及你希望包含的其他圆形物体时，你也可以使用透视尺。你所要做的就是在单独的图层上绘制你的基本形状，然后在其​​他图层上绘制你想要的圆形或有机形状。这不仅有助于你保持透视，还可以让你不只使用直线。

我还确保将所有东西放在它们各自的图层上。我还会将图层按其内容分类放入文件夹中。这样我就不会被无休止的图层淹没。关闭我当前未处理的文件夹有助于我减轻压力。这很重要，并且将在以后帮助我们，因为蒸汽朋克在机械方面通常有很多细节，展示齿轮、管道、螺栓和金属。

2) 渲染

在这里，我将继续以灰度进行渲染，同时牢记光源。我利用我的经验以及我收集的参考资料来帮助我渲染我的插画。虽然你可能与我的风格不同，但确保保持一致的光源对于任何涉及阴影的绘画都很重要，拥有良好的灯光参考资料（特别是如果你以前从未做过）可以提供巨大的帮助。

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金属渲染

金属的渲染可能看起来很困难，但一旦你理解了步骤，就会非常容易。话虽如此，渲染金属并没有唯一的正确方法，因为金属类型繁多，纹理和反射率各异。现在，我并不是要你深入研究你想画的金属。如果你愿意可以，但在绘制金属时，我有3个主要考量点，并且必须在渲染过程的早期就决定。

1) 纹理

 

2) 形状

 

3) 光源

我首先用中间调勾勒出我想要的形状。

然后，我根据光源和金属的形状，为我的金属添加基本阴影。拥有良好的参考资料也大有帮助。

另外，请记住，金属反射性很强，并且阴影和高光之间没有平滑的过渡。

我添加高光时会记住我的光源。

这里是你添加细节的地方。在这里，我添加了装饰雕刻。在这个阶段，你可以添加其他细节，例如锈迹、划痕以及任何其他纹理指示。

有许多方法可以在金属上添加纹理和细节，对于我的细节，我只是使用了我从 Clip Studio 的素材库下载的画笔。我把我的放在同一个图层上，但你可以随意使用混合蒙版剪辑到你的图层上方。只需使用最适合你风格的技术即可。

最后，我通过加深阴影并让高光突出来完成。请记住，虽然细节仍然存在，但根据阴影的深浅，它们在阴影中会变得几乎不可见。

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当我渲染像这样的大尺寸作品时，我不喜欢一次只专注于一件事。我尝试一次性地处理所有基本值。这有助于我不会只专注于一件事，反复尝试使其完美。我来回跳跃，确保不在一个地方花费太多时间。我发现如果我这样工作，我会感觉不那么沮丧，因为这不会让我对某一件特定的事情感到不满。

我继续渲染，同时记住我的光源，并利用 Clip Studio 素材库中的素材来帮助我加快进程。

 

不要害怕改变任何东西。我发现自己不得不不断回去调整，这都是过程的一部分。

我没有在角色上投入太多细节，这样我就不会偏离我插画的焦点——飞艇。在渲染时记住这一点很重要，当观众的注意力被拉向许多不同方向时，这会让他们感到不知所措。作品有一个焦点，而没有相互竞争的元素，这很重要。

完成所有渲染后，我现在将进行添加颜色的步骤。然而，我希望将这幅作品保留为灰度。

 

但从这里开始，我将向你解释如何在我的灰度作品上添加颜色。

 

我通过右键单击我的图层并选择新建校正图层来完成此操作。然后我选择色彩平衡。

我调整键值，直到获得我想要的颜色。第一次这样做可能会感到不知所措，但在摸索一段时间后你就能弄明白了。

我还使用具有不同混合模式的图层来叠加我想要的颜色，直到获得满意的结果。如果需要，我也会使用图层来添加纹理。

CSP 素材库也提供渐变映射，有许多种渐变映射可供选择。如果你找不到合适的，你总是可以自己制作。如果你想查看，Clip Studio 在其YouTube频道上有一个教程！

最后寄语

现在你应该有一幅完成的蒸汽朋克插画了！

我真诚地希望我帮助了你，或者你从中获得了一些有用的东西。这是我在 CSP tips 上的第一篇文章，所以我希望我解释得足够清楚。

感谢您阅读我的 CSP 提示！