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大家好！

我是.avi。我是一名專業遊戲插畫師，創作漫畫和網路漫畫是我的愛好。

 

這次，我將帶大家了解風景畫的核心原則，以及如何在Clip Studio Paint 中將其應用於實踐。

 

🖌️⏱ 作為獎勵，你將在文章末尾找到免費筆刷和縮時影片！

 

另外，不要錯過關於繪製雪景和冬季風景以及繪製天空、雲朵和天氣的後續教學。兩者都包含免費的雪景和雲朵筆刷！

 

 

🟪 基本準則

🟧 平面

首先將你的場景分為三個主要平面：

 

🔸 背景

🔸 中景

🔸 前景

 

這有助於創造深度，並使後續的繪畫和調整更加容易。

🟧 大氣透視

🟨 顏色

大氣影響我們如何隨著距離感知顏色。

人們常說，物體越遠，它看起來飽和度越低或越亮…

 

但我認為更正確的定義是：物體越遠，它的顏色就越被大氣的顏色所遮擋，融入大氣的色調和亮度中：

大氣不一定是藍色的——它可以是任何顏色，甚至是漸變色，這取決於你的場景。

它就像一層有顏色的薄霧——越往後方，它就越能隱藏原始的對比度和飽和度。

 

在接下來的兩幅畫中，你可以看到最遠的平面如何更多地隱藏在「薄霧」中，也就是大氣的顏色：

大氣為漸變色而非單一顏色的例子：

一個好的起點是定義：

 

🔸 天空或遠景的基礎顏色

🔸 最暗的前景陰影

 

介於兩者之間的一切，將會自然地離觀看者越遠，就越趨近於背景色調：

🟨 細節

細節和對比度會隨著距離而減弱——就像顏色一樣。可以將對比度想像成被大氣所柔化，就像在霧中一樣。

🟧 構圖

即使在風景優美的景色中，也要引導觀看者的眼睛，彷彿在講述一個故事。使用視覺元素在圖像中建立一條路徑，幫助觀看者欣賞你所有的努力。

眼睛首先會落在：

 

🔸 中央

🔸 沿著中間三分之一處

🔸 最突出的元素上

從那裡，使用以下方式引導視線：

 

🔸 形狀

🔸 線條和邊緣

🔸 光照和黑暗區域的邊界

🔸 飽和的點

🔸 雲朵方向或飛鳥等細節：

🟨 比例指示器

樹木、岩石和山脈可以是任何大小——包含一些東西來給觀看者一種比例感。

 

👉 在漫畫中，這是你的角色。

👉 在獨立繪畫中，通常是一個觀看風景的旅人形象。

👉 人造物體，例如汽車或房屋，即使沒有角色在場，本質上也會透露出人類的比例。

 

👉 動物也很好用，即使沒有人知道牠們有多大——一群簡單的飛鳥從前方經過，就能讓一棵樹看起來很巨大。

🟧 光線

🟨 主要光源、次要光源、第三光源...

你可以使用多個光源（太陽、月亮、魔法、火焰等），但通常一到兩個主要光源能讓畫面保持清晰。

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💡 小撇步！- 光線指引 💡

在複雜場景中，繪製光線指引，以便你在放大工作時協助陰影處理：

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🟨 顏色邊緣光

強光源通常在受光區域的邊緣產生顏色邊緣光，指示光線的溫度——通常是橙色或紫色，但也取決於你想營造的氛圍：

🟨 背光

這也稱為輪廓光，它在物體周圍創造一個明亮的內部輪廓，幫助它們脫穎而出並增加氛圍感：

🟨 反射光

光線從表面反射——即使是陰影也會得到一些光！

 

它呈現出反射物體的顏色：

 

🔸 沙子反射棕色光

🔸 草地反射綠色光

 

利用這一點為陰影區域增加顏色：

🟨 陰影中的大氣光

即使是沒有被任何光源或反射光照射的區域，也會得到一些光線——陰影會被大氣輕柔地照亮！

 

大氣由將光線反射到其他物體上的粒子組成，但由於散射光很弱，任何更強的光源都會覆蓋它，使其僅在陰影中突出：

這就是「陰影是藍色的」這句話的由來！它們本身並不是真正的藍色，而是大氣的顏色（通常是藍色）照亮了它們！

 

但如果你的大氣是紫色或綠色，那麼你的陰影也會是這樣！

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💡 小撇步！光線分層 💡

使用獨立的光線圖層。這使得以下操作變得容易：

 

👉 更改物體的顏色

 

例如，一個有白色沙灘的海灘呢？

 

只需更改沙子的基礎顏色以及與其反射光線相對應的光線圖層：

👉 更改時間和光線

 

調整光線圖層的顏色和強度，將場景變成日落或營火之夜！

👉 為遊戲、漫畫或動畫場景建立不同光照條件下的資產

 

👉 靈活修改

 

從一開始就不確定要使用哪種顏色和光線嗎？

 

這種設置讓你可以輕鬆更改任何內容，即使客戶突然說「喔，但我想要粉紅色的樹！」。(信不信由你，這種事情其實經常發生 :D )

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🟪 實用技巧

在這部分，我將向你展示如何在繪製自然風景時使用 Clip Studio Paint 中的筆刷來節省時間！

🟧 紋理筆刷 – 地面和岩石

我最喜歡的筆刷是扁平筆尖，帶有各種顏色混合設定和岩石紋理。它們非常適合概念快速繪製和最終渲染。

💡 使用顏色抖動 > 每筆隨機以獲得自然的多樣性：

我的大多數主要筆刷也有僅混合的副本，用於創建繪畫般的過渡：

 

🔸 0 顏料量和顏料濃度

🔸 最大顏色拉伸

🟧 葉子和草叢筆刷

我有很多用於不同風格化的筆刷，從卡通風格到寫實風格，這些筆刷要麼是我自己製作的，要麼是從 Assets 下載的。

顏色混合中的新塗抹模式非常棒——它確保全色筆觸，避免半透明的筆刷痕跡。

 

非常適合動畫就緒繪畫（無需清理柔和、半透明的邊緣）。

🟧 緞帶筆刷 – 樹枝和樹幹

緞帶筆刷類型能像緞帶一樣彎曲筆尖——非常適合繪製你不想讓它們看起來都一樣的樹幹和樹枝。

在向量圖層上繪製，然後使用修正線工具進行扭曲和調整，以增加多樣性：

🟧 印章筆刷和液化工具

印章型筆刷是另一個省時利器！

 

在這個例子中，我只畫了一個棕櫚樹冠，將其設置為印章筆刷，然後一次性填充了背景樹木！稍微使用液化工具調整一下，就能讓每個看起來都獨一無二。

對於茂密的森林，一個灰度（用於主色和副色）樹筆刷筆尖只需這些設定，就能用幾筆畫出整個山脈：

 

🔸 隨機粗細

🔸 顏色抖動

🔸 與副色隨機混合

🟧 收尾

為你的繪畫添加收尾潤飾本身就是一種樂趣——有這麼多圖層混合模式，你可以花時間嘗試找到最適合你的作品的模式！

 

當我時間不足時，我大多會使用：

 

🔸 覆蓋 / 柔光 來統一顏色

🔸 正片疊底 / 變暗 來加深

🔸 發光 / 發光減淡 用於聚光燈

🟪 結論

這些對我來說是有效的技巧——但它們不是規則。

 

如果你的構圖或顏色選擇感覺對了，即使它們打破了準則，也請相信你的直覺！

 

本教學旨在幫助你享受繪畫並找到自己的風格。

 

🎨 玩得開心——這才是最重要的！

🎁 獎勵：筆刷和繪畫錄製影片 🎁

對於一路堅持到這裡的勇敢者，獎勵來了！

 

🖌️ 筆刷可在這裡免費下載（還有更多正在陸續添加）：

⏱ 本教學中提及的繪畫縮時影片：

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儘管如此，我非常感謝你們的訊息和想法，謝謝！

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