Malvorgang „Steal My Eye“ (Mitmachen)

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tosherss

Hallo! Ich bin mit einem weiteren Tutorial zurück ^_^

In diesem Artikel werde ich Ihnen zeigen, wie ich an das Malen von Augen herangehe. Der Artikel und die Videos des Vorgangs werden etwas länger als üblich sein, damit Sie dem Vorgang leicht folgen können. Einige Schritte des Malens sind möglicherweise nicht linear, da ich wollte, dass dieses Tutorial meinem Vorgang treu bleibt. Genau wie beim traditionellen Malen werden Sie sehen, wie ich immer wieder dieselben Bereiche überarbeite und die Farben langsam aufbaue.

Ich hoffe, dass Sie durch meinen Vorgang einige Techniken entdecken, die Sie auch in Ihre eigene Arbeit einfließen lassen können!

Bevor wir beginnen, eine Anmerkung von mir:

Hallo! Ich bin Tosh und ich liebe Farben :) Leider bin ich leicht/mittelgradig farbenblind, daher werden Sie mich Dinge wie „rötliche Farbe“/„orangfarbene Farbe“ sagen hören. Ich nenne die Farben vielleicht ab und zu falsch, aber (ich glaube, das) hat keinen Einfluss auf meine Malfähigkeit.

Ein weiterer Punkt, den ich erwähnen möchte, ist, dass Sie für dieses Tutorial ein sehr grundlegendes Verständnis von Werten haben müssen. Wenn nicht, lesen Sie bitte meinen vorherigen Artikel zu Farben :)

Außerdem ist während des gesamten Vorgangs der Farbkreis sichtbar, sodass Sie leicht nachvollziehen können, wie ich Farben auswähle!

Bürsten!

Dies sind die einzigen drei Pinsel, die ich für dieses Tutorial verwenden werde. Der zweite und dritte sind Teil von Ahmed Aldooris Pinselset, aber je nach Ihrem Kunststil können Sie auch jeden Rundpinsel und jeden dünnen, spitzen Pinsel verwenden. Der erste Pinsel ist ein einfacher strukturierter Pinsel, leider weiß ich nicht mehr, woher ich ihn habe, da </3

TEIL 1: Teile des Auges

Vereinfachung der Struktur

Bevor wir beginnen, halte ich es für wichtig, zunächst die Teile des Auges zu besprechen, auf die ich mich beim Malen normalerweise konzentriere. Beim Malen ist es entscheidend, die wichtigen Teile des gewählten Motivs zu identifizieren. Dazu gehört die Fähigkeit, Linien und Farben so zu vereinfachen, dass die Form des Motivs leicht vermittelt wird.

Am besten lernt man anhand von Beispielen aus dem echten Leben. Unten sehen Sie, wie ich die Form des Auges durch geometrische Linien vereinfache.

(Alle Bilder sind kostenlose Stockbilder von pexels.com)

Beginnen Sie damit, die Punkte zu bemerken, an denen sich die Richtung der Lider ändert. Die meisten Augen können in etwa drei Teile unterteilt werden. Konzentrieren Sie sich nur darauf, die grobe Form zu zeichnen. Beim tatsächlichen Skizzieren werden diese Richtungsänderungen nicht unbedingt so scharf sein, sondern eher etwas gekrümmt. Trotzdem ist es sehr wichtig, zuerst die Grundform zu verstehen, da diese Grundstruktur die Form des Auges darstellt.

Sie ermöglichen uns auch, den Malprozess reibungsloser zu gestalten, indem sie uns helfen, leicht zu erkennen, wohin die Schatten oder Glanzlichter gehen werden.

Weitere wichtige Details

Weitere wichtige Details sind die folgenden:

1. Richtung der Wimpern

Die Wimpern sind im Allgemeinen immer gebogen und bewegen sich in Richtung des Augenlids. Meiner Beobachtung nach sind die unteren Wimpern immer nach unten gebogen, während die oberen Augenlider je nach Form des Augenlids nach oben oder unten gebogen sein können.

(Es ist auch wichtig zu beachten, dass die oberen Wimpern beim Blick nach unten ebenfalls nach unten zeigen.)

Im folgenden GIF können Sie die Richtung deutlicher erkennen.

Wenn Sie Wimpern zeichnen, müssen Sie nicht jedes einzelne Haar zeichnen. Ich zeichne lieber ein paar kleine Abschnitte in einer kegelähnlichen Form, die die Richtung und Krümmung der Wimpern zeigen. Beispiele hierfür finden Sie später im Artikel.

2. Wasserlinie

Dies ist der Bereich zwischen der Hornhaut/Sklera und dem unteren oder oberen Wimpernkranz. Das Fehlen einer gemalten Wasserlinie kann das Aussehen des Auges wirklich verändern und es realistischer wirken lassen. Bedenken Sie jedoch, dass die Wasserlinie möglicherweise nicht bei allen Augenformen oder aus allen Winkeln sichtbar ist.

3. Augenlider

Meiner Meinung nach ist die Form der Augenlider wohl das Wichtigste, worauf Sie beim Malen von Augen achten müssen. Das obere Augenlid ist im Allgemeinen im Vergleich zum unteren Augenlid ausgeprägter.

Im obigen GIF habe ich einige Beispiele hinzugefügt, bei denen Sie den Unterschied in der Form jedes Augenlids erkennen können; das erste hat eine zusätzliche Falte an der Ecke, ähnlich wie das erste Beispiel, das wir verwendet haben. Asiaten hingegen können Monolidaugen haben, d. h. sie haben keine Falte zwischen den Wimpern und Augenbrauen.

Bei runden Augen (3. Bild von links) hat die Falte fast genau die gleiche Form wie die Oberseite des Auges. Schließlich haben manche Menschen auch Schlupflider, die über den Wimpernkranz hinausragen.

Bonus

Während der Schwerpunkt dieses Artikels eher auf meinem Malprozess als auf der Anatomie liegt, finden Sie unten einige einfache Skizzen, um das zuvor Besprochene besser zu verstehen.

1. Richtung der Wimpern mit Winkeln: Wie bereits erwähnt, kann sich die Richtung je nach Augenlid ändern, z. B. nach unten, wenn man nach unten schaut. In all diesen Fällen werden Sie feststellen, dass sie der Form des Wimpernkranzes folgen und nach oben gehen, wenn die Augen nach oben gerundet sind, und nach unten gehen, wenn sich das Auge nach unten krümmt (während man nach unten schaut). Ähnlich verhält es sich, wenn man von der Seite schaut: Die Wimpern sammeln sich in der Mitte/am Augenwinkel und biegen sich erneut nach oben.

Wenn sich die Wimpern hingegen in der Vorderansicht nach unten krümmen, ist dies auch in der Seitenansicht zu sehen. In jedem Fall krümmen sie sich jedoch selten nach oben, wenn die Person nach unten schaut.

2. Form der Iris: Wie Sie vielleicht bereits wissen, ändert sich die Form der Iris aus verschiedenen Perspektiven. Um dies besser zu verstehen, können Sie einen runden Aufkleber auf einen Ball kleben und ihn bewegen, um zu sehen, wie der Kreis von der Seite betrachtet eine ovale Form annimmt.

Auch die Form der Augenbrauen ändert sich mit der Perspektive!

3. Beispiel für den Unterschied, der durch das Malen einer Wasserlinie entsteht anhand einer alten Illustration. Der Unterschied ist subtil, aber erkennbar.

TEIL 2: Schatten und Lichter

Zu wissen, wie man erkennt, wo man dunklere und hellere Farben platzieren muss, ist beim Malen entscheidend. In diesem Abschnitt erkläre ich, wie ich diese Bereiche markiere und wie ich sie male.

Bitte beachten Sie, dass Schatten und Lichter von der Beleuchtung abhängen! In diesem Artikel konzentriere ich mich der Einfachheit halber nur auf eine Lichtbedingung.

Sperren der Bereiche

Ein einfacher Trick zum Erkennen von Schatten- und Glanzlichtbereichen besteht darin, die Augen zusammenzukneifen. Dadurch können Sie „Grenzen“, an denen die dunkleren oder helleren Werte enden, leichter erkennen und markieren.

Schatten

Bei Beleuchtung von oben bildet sich im Allgemeinen ein Schatten unter der Augenbraue, da diese nach außen ragt. Ebenso wirft das untere Augenlid Schatten. Sie werden auch häufig einen Schatten sehen, der sich am äußeren Augenwinkel nach außen bewegt und mit dem Rand der Augenbraue verbunden ist.

Das Blockieren dieser Bereiche als einfache geometrische Formen erleichtert mir den Malprozess erheblich. Diese Formen müssen keineswegs perfekt sein.

Highlights

Wenn wir die gleiche Beleuchtung von oben (die Sonne) beibehalten, haben die inneren Augen im Allgemeinen eine hellere Farbe.

Andere Bereiche mit Highlights können der Bereich direkt unter dem unteren Wimpernkranz sein, der in der Mitte normalerweise am hellsten ist.

Der Bereich darunter, wo die Augenbraue sich krümmt oder die Richtung ändert, ist im Allgemeinen auch heller als die umliegenden Bereiche.

Und schließlich ist auch der Bereich der Wangen, der mit dem unteren äußeren Rand des Auges verbunden ist, heller gefärbt.

Einfache Schatten und Lichter malen

Versuchen wir nun, ein Auge zu malen, indem wir die obigen Beispiele verwenden, um Schatten und Glanzlichter in den zuvor markierten Bereichen hinzuzufügen. Die Videos werden absichtlich langsam sein, damit Sie den gesamten Vorgang leicht sehen und nachvollziehen können!

Für alle Teile dieses Artikels können Sie jederzeit zum YouTube-Video wechseln, um die höherwertige Version der Speedpaint-Abschnitte in Ihrem eigenen Tempo zu verlangsamen oder zu beschleunigen!

Ich habe zunächst eine Skizze des Auges gezeichnet und dann die Grundfarbe aufgetragen. Dann habe ich auf einer neuen Ebene den Bereich markiert, den wir in Teil 1 erkannt haben.

Für den Färbevorgang habe ich zuerst die Sklera ausgefüllt (im Video fälschlicherweise als Hornhaut gekennzeichnet). Persönlich bevorzuge ich für die Sklera eine hellere, entsättigte Version der Grundhautfarbe.

Als nächstes habe ich die Schatten mit einer gesättigteren und dunkleren Version der Hautfarbe ausgefüllt. Sie werden feststellen, dass ich hier auch den Farbton geändert habe (in Richtung Gelb), damit die Haut lebendiger aussieht.

Um die Schatten in die Haut einzuarbeiten, habe ich eine orangene Farbe verwendet, um den Bereich des Schattens zu erweitern. Diese Striche folgen der Richtung, in der der Schatten allmählich in die Hautfarbe übergeht, wie in den Referenzen zu sehen.

Dann habe ich mit der Grundhautfarbe das Orange und den Schatten in die Haut eingearbeitet. Für diesen Teil verwende ich einen Rundpinsel.

Fügen Sie ebenso die Highlights hinzu und verblenden Sie diese ebenfalls in die Haut.

Anschließend habe ich die Kanten ausgebessert, die etwas zu stark verwischt waren.

Verwenden Sie für die Wasserlinie die Hautfarbe oder eine hellere Farbe und zeichnen Sie über das untere Augenlid. Umranden Sie diesen Bereich mit einer dunkleren Farbe, um die Sklera und die Wasserlinie zu trennen.

Dann habe ich die übermalten Umrisse neu gezeichnet, die Augenbraue ausgefüllt, die Pupille und ein Leuchten im Auge hinzugefügt.

Zum Schluss habe ich die Wimpern hinzugefügt, die sich entlang des Augenlids wölben.

In Teil 3, 4 und 5 werde ich meinen Prozess zum Malen von Augen auf verschiedenen Ebenen erläutern. Teil 3 ist der einfachste und Teil 5 der zeitaufwändigste.

TEIL 3: Malen (geringerer Aufwand)

In diesem Abschnitt des Artikels wird jedes GIF in zwei Seiten unterteilt. Die linke Seite zeigt jeden Schritt und erklärt ihn, während die rechte Seite gleichzeitig den eigentlichen Prozess zeigt, der zum Endprodukt jedes Schritts führt. Sie können sich je nach Wunsch auf eine der beiden Seiten konzentrieren. (Ich würde empfehlen, nur einer Seite Aufmerksamkeit zu schenken und sich auf die andere zu beziehen, wenn Sie es für notwendig halten!)

Schritt 1: Aufgrund der Form des Auges ist das untere Augenlid im Allgemeinen immer weniger ausgeprägt, daher mache ich das obere Augenlid im Vergleich normalerweise dicker.

Schritt 2: Wenn ich mit der Skizze fertig bin, male ich die Sklera mit einer helleren, entsättigten Farbe aus, die Sie auf dem Farbkreis im GIF sehen können.

Schritt 3: Ich füge der Pupille einen entsättigten Rand hinzu, um etwas Tiefe zu verleihen, zusammen mit einem Rand, der mit der Farbe gezeichnet ist, die der Iris entgegengesetzt ist, nur um die Iris hervorzuheben.

Schritt 4: Ich füge die Schatten hinzu und mache den Block unter dem Augenlid undurchsichtig. Normalerweise ist bei dieser Beleuchtung der Schatten unter der Augenbraue am dunkelsten, während die Schatten um die Augen herum allmählicher in die Grundhautfarbe zurückkehren. Diese allmähliche Verschiebung kann leicht mit Pinseln erreicht werden, bei denen die Deckkraft durch den Druck bestimmt wird.

(Die Schritte zum Ändern der Einstellungen eines Pinsels, um seine Deckkraft durch Druck zu ändern, finden Sie am Ende von Teil 3/nach Schritt 12.)

Denken Sie daran, dass der Augenbrauenbereich auch dann nach außen ragt, wenn die Augenbrauenhaare fehlen, sodass der Schatten auch dann vorhanden ist, wenn keine Augenbrauen vorhanden sind. Die Figur, die ich im Sinn hatte, hat kürzere Augenbrauen, sodass der Schatten, der sich vom Augenwinkel zum Ende der Augenbraue bewegt, immer noch die Form einer imaginären Augenbraue entlang verläuft.

Schritt 5: Zeichnen Sie mit einer etwas dunkleren Farbe den unteren Wimpernkranz und die Augenlider.

Als nächstes malen Sie die Augenbraue aus und verwenden dieselbe Farbe für den oberen Wimpernkranz, da die Wimpern dieselbe Farbe wie die Augenbrauen haben.

Schritt 5.2: Für die Wasserlinie verwende ich eine Methode mit 3 Farben mit 3 unterschiedlichen Werten. Ich schichte jede Farbe einzeln auf, beginne mit dem mittleren Wert, füge dann den helleren Wert hinzu und füge schließlich ganz unten den dunkelsten Wert hinzu, wie Sie in der Abbildung sehen können.

Schritt 6: Als Nächstes habe ich die Wimpern hinzugefügt und die Wasserlinie etwas dunkler gemacht.

Schritt 7: Zuerst habe ich nur ein paar Striche für die Augenbraue hinzugefügt. Dann habe ich den Farben neben dem Tränenkanal Tiefe verliehen, indem ich wieder eine dunklere Farbe und einen rötlicheren Farbton verwendet habe. Diese Farbe habe ich auch neben der Augenbraue hinzugefügt. (Der Bereich zwischen den Augenbrauen hat normalerweise einen dunkleren Wert als die Stirn oder der obere Teil des Nasenrückens.)

Ich habe auch das untere Augenlid am Rand dunkler gemacht und der Wange Rot hinzugefügt. Stellen Sie sicher, dass Ihre Striche in der Nähe des Auges entlang der Form des Auges verlaufen.

Schritt 8: Für die Iris habe ich die Oberseite der Iris dunkler gemacht und kleine Striche gemacht, die den Speichen eines Rades ähneln. Ich habe auch der Sklera an der Ecke einen dunkleren Wert hinzugefügt, um ihre Form zu zeigen. Ich werde in den nächsten Teilen näher darauf eingehen, wie die Sklera gefärbt wird.

Da die Farbe, die ich für die Sklera verwendet habe, eine entsättigte Version der Hautfarbe ist, kann ich die Schattenfarbe auch für den Tränenkanal verwenden.

Schritt 9: Ich habe die Glanzlichter hinzugefügt, ähnlich wie die Schatten. Erinnern Sie sich, dass ich erwähnt habe, dass die Schatten auf ähnliche Weise funktionieren, egal ob die Augenbraue vorhanden ist oder nicht, daher ist das Glanzlicht unter der Augenbraue hier am Rand. Der Rand der Augenbraue ist bei dieser Figur dort, wo seine Augenbrauen nach unten gebogen wären.

Schritt 10: Mit Mitteltönen oder der Grundhautfarbe können Sie die Schatten mischen, damit sie natürlicher aussehen.

Schritt 11: Aufbauend auf dem vorherigen Schritt habe ich eine wärmere, gesättigte Farbe leicht über die „graduelleren“ oder spärlich strukturierten Bereiche gelegt. Dann habe ich dieselben Bereiche mit der Hautfarbe überzogen. Dadurch sieht die Haut menschlicher aus und erhält einen subtilen warmen Unterton.

….und damit sind wir mit Teil 3 fertig! (fast) Ich hoffe, Sie konnten aus meinem Zeichenprozess etwas Neues lernen :)

Als Nächstes werden wir das Rendering verbessern, indem wir auf Rundpinsel umsteigen und noch mehr Schichten auftragen, um die Farben aufzubauen.

Pinseleinstellungen: Stiftdruck für Deckkraft

Schriftliche Schritte:

Wählen Sie Ihren Pinsel aus > Gehen Sie zu Fenster > Wählen Sie „Werkzeugeigenschaft [Pinselname]“ ODER klicken Sie unten rechts auf das kleine Schraubenschlüssel-Symbol. Dadurch wird ein Fenster „Standard für Unterwerkzeug“ geöffnet. Gehen Sie hier zu „Tinte“ und klicken Sie auf das Symbol neben der Deckkraft, um das Fenster „Deckkraftdynamik“ zu öffnen. Aktivieren Sie hier die Option „Stiftdruck“ und passen Sie den Mindestwert nach Ihren Wünschen an.

Um diese Einstellungen zurückzusetzen, können Sie entweder auf das Symbol neben dem Schraubenschlüssel klicken oder im Fenster „Standard für Unterwerkzeug“ auf die erste Option unten mit der Aufschrift „Alle Einstellungen auf Standard zurücksetzen“ klicken.

TEIL 4: Malen (mittlerer Aufwand)

In diesem Abschnitt des Artikels werde ich meinen Vorgang zum Malen von Augen für gerenderte Illustrationen erläutern. Ich arbeite lieber auf einer einzelnen Ebene, so wie wir es bei traditionellen Gemälden tun würden, daher wird mein Vorgang, wie bereits erwähnt, nicht vollständig linear sein.

Als Referenz: Das Malen dieses Auges dauerte etwa 8 Minuten, während das Malen des Auges für Teil 5 etwa 30-35 Minuten dauerte.

Wie in Teil 3 wird auf der rechten Seite die Speed-Paint-Funktion abgespielt, während auf der rechten Seite jeder Schritt erklärt wird.

Fangen wir an!

Schritt 1: Skizzieren Sie die Basis. Diesmal habe ich für die Skizze den „Umrisspinsel“ verwendet.

Schritt 2: Wie im obigen GIF erwähnt, ist die Sklera kugelförmig und daher auch so gefärbt. Der sichtbare Bereich, der nicht von der Haut bedeckt ist (Augenlider), hat gekrümmte Schatten, genau wie eine Kugel. Eine oder beide Ecken können daher dunkler sein als die Mitte des Auges. Außerdem vermittelt die Rundheit der Striche diese Form.

Meine Farbauswahl bleibt dieselbe wie zuvor, obwohl ich diesmal eine Farbe mit einem noch dunkleren Wert verwendet habe als die, die ich in Teil 3 verwendet habe, da das Auge selten so hell beleuchtet ist. Die Farbauswahl hängt jedoch ganz von Ihnen als Künstler ab, je nach Ihren Vorlieben.

Schritt 3: Ich habe die Skizze des Auges übermalt und das obere Augenlid durch mehrere Schichten dicker und dunkler gemacht. Ich habe auch den Tränenkanal ausgemalt, da ich diesen später mit einer helleren Farbe übermalen werde.

Schritt 4: Um die Augenbrauen zu malen, male ich zuerst leicht die Grundfarbe ein. Dann nehme ich eine entsättigte Version der Hautfarbe oder der Haarfarbe und gehe leicht über die Ränder der Augenbraue. In den meisten Fällen scheint meiner Beobachtung nach der Rand der Augenbrauen oder der Teil, wo die Haare dünner werden, entsättigt zu sein. Das Hinzufügen dieser Farbe erweckt die Illusion, dass die Haare spärlicher werden und mit der Haut verschmelzen.

Nach diesem Schritt fülle ich die Augenbraue mit der beabsichtigten Haarfarbe aus.

Schritt 5: Für das Augenlid habe ich mit einem größeren Pinsel und einer dunkleren Farbe einfach die skizzierte Falte nachgezeichnet/nachgezogen, so wie wir es für den oberen Wimpernkranz getan haben. (Das GIF für Schritt 4 von Teil 5 zeigt ein isoliertes Beispiel für das Übermalen einer Skizzenlinie.)

Nachdem die Skizze nachgezogen wurde, reinige ich den Teil über der Falte mit der Hautfarbe, da die Falte einen Schatten nach unten wirft, genau wie die Augenbraue.

Schritt 6: Wie immer male ich die Schatten ein, diesmal sogar heller als sonst, sodass sie schnell mit der Haut verschmelzen. Als Nächstes habe ich das Highlight in der Nähe des Tränenkanals hinzugefügt und es mit derselben Farbe ausgemalt.

(Während Teil 5 dieselbe Basis verwendet, die wir in diesem Schritt gezeichnet haben, werden die nächsten Schritte nach diesem anders sein.)

Schritt 7: Ich habe die Iris ausgemalt und bin dabei noch einmal leicht über den Rand gegangen, um sie subtil mit der Farbe der Sklera zu vermischen. Mit einer etwas dunkleren Version dieser Farbe habe ich die Pupille hinzugefügt und später die Mitte der Pupille noch dunkler gemacht. Dieser Vorgang ist derselbe wie der, den ich in Teil 3 beschrieben habe, außer dass ich diesmal einen durchscheinenden Pinsel verwende und meine Striche weniger geometrisch mache.

Ich habe auch den oberen Wimpernkranz oder das obere Augenlid dunkler gemacht und die Wimpern mit dem scharfen, undurchsichtigen Pinsel hinzugefügt. Der Glanz im Auge ist ebenfalls scharf, um ihn auffälliger zu machen.

Schritt 9: Ich habe diesen Schritt Skizzieren genannt, da dies der Teil ist, in dem ich mit dem scharfen, deckenden Pinsel über die Illustration gehe, um Kontrast hinzuzufügen und die Illustration klarer oder schärfer zu machen.

Ich begann, indem ich einen Rand in hellerer Farbe über das untere Augenlid/den unteren Wimpernkranz zog und dann eine Linie mit einer dunkleren Farbe zeichnete, um diese Farbe von der Sklera zu trennen. Das ist unsere Wasserlinie!

Als Nächstes zeichnete ich die Lidfalte neu und fügte ein paar Linien in die Augenbraue ein, um das Haar zu zeigen. Einige dieser Linien werden im nächsten Schritt durch den Rundpinsel gemildert.

Schritt 10: Um mehr Farbe und Leben zu bringen, habe ich oben am Tränenkanal ein Orange hinzugefügt. Als nächstes habe ich, wie erwähnt, auch die Augenbraue weicher gemacht.

Schritt 11: Zum Schluss habe ich die Schatten noch einmal an den gleichen Stellen wie in den vorherigen Teilen nachgezogen. Dazu gehören:

- Der Schatten unter der Augenbraue, der sanft in die Haut übergeht, einem Pfad entlang des Tränenkanals folgt und sich dann mit der Form des Auges krümmt.

- Mehr Betonung des Schattens am äußeren Rand des Auges, der sich zur Mitte des Augenlids hin abrundet.

- Eine dunklere Farbe unter dem Augenwinkel, da sich die Haut um die Struktur krümmt.

- Eine zusätzliche Schicht des Schattens zwischen dem oberen Augenlid und dem oberen Wimpernkranz, die sich an einem Ende zur Mitte hin bewegt und am anderen Ende zur Braue hin krümmt. Dies sieht ähnlich aus wie die Form eines Flügels, der mit einem Eyeliner gezeichnet wurde.

- Zum Schluss habe ich auch das untere Augenlid mit dem Pinsel geschminkt, um ihm mehr Tiefe zu verleihen. Auch hier habe ich unter dem Auge eine abgeflachte U-Form gezeichnet.

Schritt 11: Wir sind noch nicht fertig mit den Schatten! Ich mache die alten Schatten weiter dunkler und verwende Blau, um dasselbe zu erreichen.

Bei diesem Schritt habe ich auch die Ecken der Iris dunkler gemacht.

Ich bin dem Bereich zwischen Augenbraue und Auge gefolgt, wo die Mitte am hellsten ist, und habe auch in der Mitte des oberen Wimpernkranzes ein helleres Braun hinzugefügt.

Und…

Voilà! Sie haben wirklich schick aussehende Augen!

Bonus:

Sie können dieses Auge noch mehr hervorheben, indem Sie an Stellen wie den Falten, Wimpern oder der Pupille dunklere Linien hinzufügen.

Sie werden auch feststellen, dass ich in diesem Teil nicht so viel Wert auf die Glanzlichter gelegt habe. Das lag daran, dass ich persönlich dazu neige, die helleren Teile unter der Augenbraue oder im unteren Augenlid zu überspringen, wenn das Auge nicht zu detailliert ist. Es ist einfach eine stilistische Entscheidung meinerseits.

TEIL 5: Malen (höherer Aufwand)

In diesem Teil werde ich alles verwenden, was ich zuvor geteilt habe, und darauf aufbauen. Ich werde detaillierter auf das Malen der Iris, das Zeichnen der Wimpern und das Überprüfen der Werte eingehen!

Um Ihnen Zeit zu sparen, werde ich nicht zu viel Zeit damit verbringen, Teile zu erklären, die wir bereits durchgegangen sind. Trotzdem hoffe ich, dass die verlangsamten Speedpaints einen Einblick in den Prozess geben, auch wenn ich glaube, dass ein bestimmter Teil vielleicht nicht so wichtig ist.

Die ersten paar Schritte, bis wir die Sklera bemalt haben, bleiben dieselben wie in Teil 4. Sie haben es vielleicht schon bemerkt, aber der gesamte Prozess ist in allen Teilen im Wesentlichen gleich. Der einzige Unterschied besteht in der Zeit, die zum Rendern jedes Details benötigt wird.

Schritt 1: Ich habe damit begonnen, den oberen Wimpernkranz abzudunkeln.

Schritt 2: Mit dem Standard-Airbrush-Werkzeug habe ich die Iris in einer Farbe hinzugefügt, die der tatsächlichen Farbe des Auges entgegengesetzt ist (stilistische Wahl).

Schritt 3: Ich habe das Blau mit der beabsichtigten Augenfarbe übermalt und dann das obere Augenlid verfeinert, das jetzt grün war.

Als Nächstes habe ich für Schritt 4 die Umrisse des Auges skizziert und bin mit dem Rundpinsel darüber gegangen, ähnlich wie bei der Lidfalte in den vorherigen Schritten.

Schritt 5: Indem ich mehrmals über denselben Bereich ging und dabei die Größe des abgedeckten Bereichs schrittweise verringerte, schuf ich eine Basis für die Pupille. Anschließend zeichnete ich in die Mitte einen scharfen kleinen, fast schwarzen Punkt.

Schritt 6: Ich habe weiter an der Iris gearbeitet und oben am Augenlid eine dunklere Farbe hinzugefügt, um den Schatten zu zeigen. Als nächstes habe ich die Ränder des Auges langsam mit der Sklera vermischt, indem ich Farben zwischen der Farbe der Sklera und dem Blau verwendet habe, das wir zuvor aufgetragen haben.

Dann habe ich die Glanzlichter geschichtet und bin dabei öfter über die Mitte gegangen als über die Ecken, um diesen Teil am hellsten zu machen.

Es ist wichtig zu beachten, dass sich das hellste Glanzlicht, in diesem Fall der Glanz oben, normalerweise im dunkelsten Teil des Auges befindet.

Schritt 7: Um die Farben zu verblenden, habe ich die gesamte Fläche leicht mit der Augenfarbe überzogen. Anschließend habe ich die Schatten wieder dunkler gemacht, damit sie besser hervorstechen. Deshalb habe ich auch unten scharfe Highlights hinzugefügt.

Schritt 8: Wie in den vorherigen Teilen habe ich die Schatten hinzugefügt und darauf geachtet, sie mit der Haut zu vermischen.

Schritt 9: Mit der Methode aus Teil 3 und 4 habe ich die Wasserlinie gemalt. Die Farbe, die ich zuerst verwendet habe, war ein helles Rot, dem ich dann die Hautfarbe hinzugefügt habe, um der Haut einen Unterton zu verleihen.

Zum Schluss habe ich die Ränder noch einmal umrissen, um sicherzustellen, dass sie nicht zu sehr verschmelzen.

Schritt 10: Zeichnen Sie die Wimpern, die sich entlang des Wimpernkranzes biegen. Für dieses Auge habe ich einen etwas anderen Ansatz gewählt. Ich begann, indem ich kleine stachelige Formen zeichnete, die an der Wasserlinie der unteren Wimpern befestigt waren. Dann umrandete ich sie mit der Haarfarbe. Ich habe auch einige vereinzelte Wimpern hinzugefügt.

Die oberen Wimpern habe ich dicker gelassen und die Innenseiten der mittleren Wimpern mit einem helleren Braun gefärbt, aus den gleichen Gründen, die wir in den vorherigen Teilen besprochen haben.

Zusätzlicher Schritt:

Als Nächstes habe ich mehr Schatten hinzugefügt und die Lidfalte, Augenbrauen, Wangen und das Augenlid dunkler gemacht. Dies sind die gleichen Bereiche, auf die wir uns im letzten Teil konzentriert haben, obwohl ich mich dieses Mal darauf konzentriert habe, sie noch mehr zu verblenden.

Ich habe auch wieder Glanzlichter zu den Bereichen hinzugefügt, die überschattet wurden (verstanden? wegen der Schatten? Ich werde mich selbst sehen…)

Werte prüfen

Schritt 13: Werte sind ein sehr wichtiger Teil einer Illustration. Geringerer Kontrast in den Werten kann Illustrationen langweilig aussehen lassen, was ich vermeiden möchte. Also erstelle ich eine neue Ebene und stelle den Mischmodus auf „Farbe“. Als nächstes fülle ich die Ebene mit Schwarz. So können Sie die Werte deutlich sehen und sie bei Bedarf anpassen.

Der Vorgang zum Anpassen ist wirklich einfach, denn Sie können einfach zu Bearbeiten > Tonwertkorrektur > Tonwertkurve gehen und das Diagramm nach Ihren Wünschen anpassen. Oben können Sie sehen, was für einen großen Unterschied das macht!

Schritt 14: Ich habe mich entschieden, diesen Schritt manuell durchzuführen, indem ich die Glanzlichter durchgegangen bin und die Bereiche dunkler gemacht habe. Dieser Prozess besteht aus viel Ausprobieren, daher würde ich einfach empfehlen, sich Zeit dafür zu nehmen und hin und her zu gehen, um die Farben anhand der Farbebene zu überprüfen, die wir zuvor erstellt haben. Wenn Sie ein Auge für die Schaffung von Kontrasten in Werten entwickeln, können Sie Ihre Malfähigkeiten wirklich verbessern!

Schritt 15: Sie können der Haut mit einem der vielen tollen Texturpinsel, die auf CSP verfügbar sind, Textur verleihen! Ich persönlich bevorzuge einen Haarpinsel, der aus drei Strichen besteht, zusammen mit einer Rauschebene.

Sie können Rauschen hinzufügen, indem Sie eine neue Ebene erstellen und dann zu „Filter“ > „Rendern“ > „Perlin-Rauschen“ gehen. Passen Sie die Einstellungen nach Ihren Wünschen an. Ich stelle den Mischmodus dieser Ebene lieber auf „Überlagern“ ein.

Sie können diese Ebene auch während des gesamten Vorgangs eingeschaltet lassen, indem Sie die Ebene sperren und die Farbwählereinstellungen ändern, um gesperrte Ebenen auszuschließen.

Das Video, das jeden Schritt zeigt, ist unten angehängt :)

Schritt 16: Ich habe eine neue Farbebene hinzugefügt und mit der Airbrush Blau in das Auge und die Augenbraue sowie eine Hautfarbe auf die Haut aufgetragen, einfach weil es mir Spaß machte. Dann habe ich die Deckkraft dieser Ebene auf 26 % eingestellt.

So geht's in Schritt 15:

Und da haben wir es! Noch ein cooles Auge!

Das ist alles, Leute!

Ich hoffe, dass dieser Artikel Ihnen geholfen hat, etwas Neues zu lernen! Ich habe nur meinen Vorgang zum Malen einer Augenform unter einer Lichtbedingung geteilt, da ich meinen Vorgang mit Details zu jedem Schritt teilen wollte, der sich als ziemlich langwierig herausstellte, also hebe ich mir mein Verständnis von Beleuchtung für ein anderes Mal auf. Trotzdem hoffe ich, dass die Aufschlüsselung jedes Schritts es Ihnen leichter macht, verschiedene Augenformen unter verschiedenen Lichtszenarien zu malen, indem Sie Schatten blockieren und Formen vereinfachen.

Wenn es irgendetwas gibt, bei dem ich helfen kann, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar und ich werde mein Bestes tun, um richtig zu antworten :)

Ich denke, das Beste an Illustrationen ist, dass es so viele Künstler gibt, von denen man lernen kann! Sogar für mich gilt: Unten sehen Sie eine Reihe von Augen, die ich gezeichnet habe, als ich versuchte, das Zeichnen von Augen zu lernen, indem ich mir coole Kunst ansah, die ich auf Pinterest sah. Schließlich wählte ich Teile aus, die mir gefielen, und landete bei den letzten beiden Augen (die „ich!“ sagen), die eine vollständige Verschmelzung von allem waren, was ich aus verschiedenen Quellen gelernt hatte. Mein wichtigster Ratschlag wäre also, von anderen zu lernen und dabei Spaß zu haben!

Vielen Dank für deine Zeit <3

Wir sehen uns im nächsten Artikel!

Alles Liebe,

Tosh

P.S.: Ein besonderer Dank geht an mein Geschwisterchen, das mich immer anfeuert

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