Einführung

Bevor Sie sich in die Aufregung des Zeichnens Ihres Webcomics stürzen, wird ein entscheidender Schritt übersehen: das Skript! Ein Webcomic-Skript ist einem Drehbuch sehr ähnlich und bietet einen Leitfaden für das, was Sie machen müssen. Diese Anleitung führt Sie durch das Schreiben eines Skripts, das Ihren Arbeitsablauf optimiert und Ihnen hilft, eine stärkere, spannendere Geschichte zu schreiben.

 

Ich schreibe meine Webcomics immer, bevor ich überhaupt mit dem Miniaturbild anfange. Es gibt mir eine klare Richtung, die verhindert, dass ich mich im kreativen Prozess verliere, und stellt sicher, dass meine Geschichte logisch verläuft. Ich stelle es mir gerne als eine Blaupause für Ihre Blaupause vor – es ist schneller zu schreiben als zu zeichnen und viel einfacher zu überarbeiten.

 

Wichtige Vorteile des Skriptens Ihres Webcomics:

- Bietet Struktur für die Geschichte: Ein Skript hilft Ihnen, Handlungslücken auszubügeln, Charakterkonsistenz sicherzustellen und eine solide Grundlage für Ihre Erzählung zu schaffen.

- Schätzung des Arbeitsaufwands: Indem Sie die Geschichte im Voraus skizzieren, können Sie den Zeit- und Arbeitsaufwand für jedes Kapitel besser abschätzen und Ihren Zeitplan effektiver planen.

- Verbesserte Kommunikation (falls zutreffend): Wenn Sie mit einem Team (Künstler, Kolorist, Letterer) arbeiten, erleichtert ein Skript die klare Kommunikation und stellt sicher, dass alle auf dem gleichen Stand sind.

Der Skriptprozess

Hier ist eine Aufschlüsselung meines Prozesses zum Schreiben von Webcomic-Skripten. Sie können ihn gerne an Ihren Arbeitsablauf und Ihre Bedürfnisse anpassen.

1. Brainstorming & Planung

- Definieren Sie den Zweck des Kapitels, bevor Sie mit dem Schreiben des Skripts beginnen. Listen Sie den Hauptkonflikt des Kapitels auf, die wichtigsten Enthüllungen, die die Charaktere erleben müssen, und was in diesem Kapitel passieren muss, um die Gesamtgeschichte voranzutreiben.

 

- Wenn Sie den Zweck des Kapitels klar verstanden haben, beginnen Sie mit der Ausarbeitung des Kernkonzepts mit einer Liste der Schlüsselszenen, der beteiligten Charaktere und einer kurzen Liste der wichtigsten Handlungspunkte.

 

- Meiner Meinung nach ist es in Ordnung, Kapitel zu haben, die nur einer Facette einer Geschichte gewidmet sind, wie z. B. der Beziehung oder den Interessen eines Charakters, insbesondere wenn dies für das Finale von zentraler Bedeutung ist. Anstatt zu versuchen, in jedem Kapitel so viel wie möglich zu tun, sollten Sie Ihrer Geschichte die Zeit geben, die sie braucht, um gut erzählt zu werden. Ein Webcomic ist normalerweise eine lang laufende Serie, daher erwartet ein Publikum, dass die Handlungsentwicklung eine Weile dauert.

2. Das Drehbuch schreiben

- Halten Sie Ihr Skript beim Schreiben kurz und bündig! Konzentrieren Sie sich nur auf die Vermittlung wesentlicher Informationen: Dialoge (der Hauptfokus!), Handlungen der Charaktere und wichtige Handlungspunkte. Vermeiden Sie übermäßig detaillierte Beschreibungen oder unnötige Erläuterungen.

 

- Verwenden Sie eine klare Sprache! Schreiben Sie so, dass Sie es schnell verstehen können, und wenn Sie in einem Team arbeiten, auch für das Team! Wenn Sie mit anderen zusammenarbeiten, können Sie nicht die ganze Geschichte im Kopf behalten. Tipps zum klaren und prägnanten Schreiben finden Sie in diesem Leitfaden.

 

- Verwenden Sie Regieanweisungen nur, wenn es notwendig ist, um die Handlung oder das Setting zu vermitteln!

 

- Denken Sie an das Publikum Ihres Skripts: SIE! (und Ihr Team, falls vorhanden!). Passen Sie es an Ihre Bedürfnisse an!

3. Überarbeiten und Bearbeiten

- Wenn Sie mit dem Schreiben Ihres Skripts fertig sind, machen Sie eine Pause von ein paar Stunden oder sogar Tagen, bevor Sie es noch einmal durchgehen. Auf diese Weise können Sie mit frischen Augen darauf zurückkommen.

 

- Nehmen Sie sich etwas Zeit zum Korrekturlesen und überprüfen Sie es auf Tippfehler, Grammatikfehler oder Unstimmigkeiten. Verwenden Sie Ihre Rechtschreibprüfung!

 

- Lesen Sie es laut vor, um ungeschickte Formulierungen und Stellen, an denen der Dialog nicht natürlich fließt, noch einmal zu überprüfen.

 

- Wenn Sie nach dem oben Gesagten noch immer nicht von Ihrem Skript überzeugt sind, holen Sie sich Feedback von vertrauenswürdigen Freunden, anderen Autoren oder Autorengruppen.

Praktische Übung: Schreiben Sie ein Szenenskript

Um das Skripten zu üben, versuchen Sie es mit einer bereits bestehenden Szene! Auf diese Weise können Sie ein Gefühl dafür bekommen, was wichtig ist, um eine Szene zu vermitteln und warum sie funktioniert, ohne selbst entscheiden zu müssen, was als Nächstes passiert. Gehen Sie dazu folgendermaßen vor:

 

1. Wählen Sie eine Szene aus einer Show oder einem Film, die Ihnen gefällt (Wenn Sie das Skripten einer bestimmten Art von Szene üben möchten, suchen Sie sich eine, die der gewünschten ähnlich ist)

2. Schreiben Sie alle Dialoge der Szene und wer sie spricht, in der richtigen Reihenfolge auf. (Oder wichtige Aktionen)

3. Lesen Sie sie durch, als hätten Sie die Originalszene nie gesehen, und notieren Sie sich Stellen, die keinen Sinn ergeben, weil Ihnen Informationen fehlen.

4. Schreiben Sie Regieanweisungen und Einstellungsinformationen für die Stellen, an denen Ihnen Informationen fehlen.

5. Lesen Sie Ihre Szene mit den neuen Regieanweisungen noch einmal durch! Wenn sie immer noch keinen Sinn ergibt, haben Sie die wichtigen Teile nicht geschrieben! Gehen Sie zurück und beurteilen Sie erneut, was kritisch ist.

Abschluss

Das Skripten mag wie ein zusätzlicher Schritt erscheinen, ist aber ein unschätzbares Werkzeug für jeden Webcomic-Ersteller. Indem Sie Zeit in diese entscheidende Phase investieren, sparen Sie sich auf lange Sicht Zeit und Frustration und erstellen letztendlich ein stärkeres, ausgefeilteres Webcomic. Es soll Ihnen als Werkzeug dienen, das Ihnen hilft, eine stärkere und bedeutungsvollere Geschichte zu entwickeln. Zusammenfassend lässt sich sagen: Denken Sie daran, vor dem Schreiben ein Brainstorming darüber zu machen, worum es in einem Kapitel gehen soll. Wenn Sie dann mit dem Schreiben beginnen, machen Sie sich nicht zu viele Gedanken darüber, ob es perfekt ist. Sobald es niedergeschrieben ist, können Sie Ihr Skript überarbeiten und bearbeiten, um Ihre Geschichte zu verbessern.

 

Dies ist der Prozess, den ich für mein Webcomic „Pursuer of Truth“ verwende, obwohl ich gerne vergleichen und von anderen lernen würde! Haben Sie bevorzugte Skripttipps oder -techniken? Teilen Sie sie in den Kommentaren unten!