👋 Hallo Leute, es ist wieder Grace. Willkommen in meinem '𝐡𝐚𝐢𝐫 𝐡𝐚𝐢𝐫'. Fürs Protokoll, ich liebe es Haare zu malen ... Am Anfang ist es eine Menge Mühe und Geduld! Aber nicht alle von Ihnen sind zuversichtlich oder tun es sogar gerne, oder?

 

Wenn Sie Porträts, Pelztiere oder kleine Beuteltiere malen, ist Haar leider fast immer eine Voraussetzung! 😅

 

Wie auch immer, hier ist eine Einführung in die verschiedenen Stile, die ich zum Malen von Haaren verwendet habe. Es wird verschiedene Techniken geben, die ich noch lernen und verbessern werde, da ich erst seit Beginn meiner digitalen Kunstreise im Mai 2019 mit meinem Freund (ℎ𝑒 ℎ𝑒 𝑖𝑛𝑡𝑟𝑜𝑑𝑢𝑐𝑒𝑑 𝐶𝑙𝑖𝑝 𝑆𝑡𝑢𝑑𝑖𝑜 𝑃𝑎𝑖𝑛𝑡 𝑆𝑡𝑢𝑑𝑖𝑜 𝑃𝑎𝑖𝑛𝑡 𝑎𝑛𝑑 𝑎𝑛𝑑 𝑚𝑎𝑑𝑒 𝑚𝑦 𝑡𝑢𝑡𝑜𝑟𝑖𝑎𝑙 𝑓𝑖𝑟𝑠𝑡) wirklich Haare gemalt habe 𝑒𝑣𝑒𝑟 𝑒𝑣𝑒𝑟 𝑠𝑦𝑚𝑚𝑒𝑡𝑟𝑖𝑐𝑎𝑙 𝑠𝑦𝑚𝑚𝑒𝑡𝑟𝑖𝑐𝑎𝑙). Früher war es Aquarell oder Bleistift.

 

Es gibt keinen „richtigen“ oder „falschen“ Weg, dies zu tun. Schauen Sie sich die Techniken anderer Künstler an und nehmen Sie eine an oder passen Sie sie an Ihre Bedürfnisse an. Alles ist mit Übung verbunden. Es gibt einige großartige Tutorials zu Clip Studio TIPS für das Malen von Haaren, die ich mir allerdings genauer ansehen muss, bevor ich meine einreiche.

 

Meistens verwende ich einen einzelnen Pinsel in Clip Studio Paint als Ausgangspunkt, nur das 𝐰𝐚𝐭𝐞𝐫𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫 𝐰𝐚𝐭𝐞𝐫𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫, aber variiere die Größe und den Druck mithilfe meines Grafiktabletts. Und 𝐦𝐚𝐩𝐩𝐢𝐧𝐠 𝐩𝐞𝐧 für Details oder Haargummis. Ich 𝐝𝐨𝐧'𝐝𝐨𝐧 𝐮𝐬𝐞 𝐈𝐧𝐝𝐢𝐚 𝐈𝐧𝐝𝐢𝐚 Pinsel, sie scheinen zu einheitlich und zu wild zu sein, um damit umzugehen, aber vielleicht brauche ich nur Übung. Weitere ausführliche Tutorials werden folgen.

 

 

⓵: Vorbereitung

⯇ I. - Mein erster Schritt, um dieses Tutorial zu erstellen, wird immer derselbe sein wie Sie (wahrscheinlich), wenn Sie zuerst das 𝐅𝐢𝐥𝐞 𝐧𝐚𝐦𝐞 geben. Sie können Ihre Grafik jedoch jederzeit später benennen oder umbenennen, wenn Sie dies wünschen.

 

⯇ II. - Ich möchte meine Grafik so groß wie A4-Papier drucken, damit meine aktuellen Canvas-Einstellungen dieselben sind wie oben: mit 𝟑𝟎𝟎 Auflösung.

 

⯇ III. - Es hängt von Ihrer tatsächlichen Gewohnheit ab, ich beginne mein Tutorial mit grauer Farbe auf 𝐏𝐚𝐩𝐞𝐫 Farbe. Ich habe gelernt, dass durch die Verwendung von Graustufenpapier meine Augen beim digitalen Zeichnen länger bleiben. Weißer Hintergrund manchmal zu hell, besonders wenn Sie vorhaben, in der Nacht konstant vor dem Computer zu zeichnen.

Danach zeichne ich mit 𝐌𝐚𝐩𝐩𝐢𝐧𝐠 𝐌𝐚𝐩𝐩𝐢𝐧𝐠 meine Skizze mit einer neuen Rasterebene.

 

 🍅 𝐁𝐎𝐍𝐔𝐒:

Sie können den gesamten Umriss von mir (hochauflösendes Bild) als PNG-Datei herunterladen (𝐫𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐫𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐜𝐥𝐢𝐜𝐤 𝐚𝐧𝐝 𝐬𝐚𝐯𝐞 𝐢𝐦𝐚𝐠𝐞 ...) und dann damit Ihr eigenes Experiment durchführen!

 

Fühlen Sie sich frei, meine Gliederung zu verwenden, wie Sie es wünschen. Geben Sie mir einfach eine Gutschrift, wenn Sie nichts dagegen haben, indem Sie auf dieses Tutorial zurück verlinken. Danke! 🤟

⓶: Haarbehandlung

Malen Sie die Grundform des Haares mit Turnip Pen. Danach füge ich einige Grundfarben (𝑢𝑠𝑢𝑎𝑙𝑙𝑦 𝑢𝑠𝑢𝑎𝑙𝑙𝑦 𝑑𝑎𝑟𝑘𝑒𝑟 𝑡𝑜𝑛𝑒𝑠 𝑙𝑖𝑔ℎ𝑡𝑒𝑟 𝑙𝑖𝑔ℎ𝑡𝑒𝑟) mit einfacher simple Pinselauswahl wie folgt hinzu:

▲ Ich verwende nur Standard / Standard 𝐃𝐞𝐧𝐬𝐞 𝐃𝐞𝐧𝐬𝐞 aus 𝐖𝐚𝐭𝐞𝐫𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫 Pinsel-Set und gebe die ersten anfänglichen Pinselstriche für mehrere Bereiche. Dadurch beschränke ich mich darauf, etwas im Detail zu machen, dies ist meine gewohnte Farbblockierungsphase II.

 

 

⓷: Farbbehandlung

▲ Ich verwende andere Farben, um zu blockieren und einige Highlights zu setzen. wieder in meiner Amtszeit; Es ist meine gewohnte Farbblockierungsphase III. Mein Vorschlag, weiterhin größere Pinsel zu verwenden, damit Sie nicht in den Detailmodus geraten, wenn Sie Farbabweichungen hinzufügen.

 

Bitte schauen Sie genau hin, wie ich immer ein paar große Striche mache, aber mit 𝐡𝐨𝐫𝐢𝐳𝐨𝐧𝐭𝐚𝐥 𝐡𝐨𝐫𝐢𝐳𝐨𝐧𝐭𝐚𝐥 Richtung, 𝐧𝐨𝐭 𝐧𝐨𝐭 𝐯𝐞𝐫𝐭𝐢𝐜𝐚𝐥 noch.

 

▲ Jetzt ist dies eine aufregende Phase, mit nur einem Pinsel-Set: Ich beginne, die auf das Haar aufgetragenen Farben zu mischen. Manchmal verwende ich die Tastenkombination 𝐀𝐋𝐓 (𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫 𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫), um Farben in der Nähe auszuwählen. etwas Kontrast zum gesamten Haar hinzufügen.

▲ 𝐖𝐚𝐭𝐞𝐫𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫 𝐁𝐫𝐮𝐬𝐡 vom Standard-Pinsel-Set ist in Ordnung, ich bin mit dem Ergebnis zufrieden, aber manchmal, wenn Sie andere Pinsel innerhalb des Aquarell-Sets ausprobieren können, um andere Ergebnisse zu erzielen.

 

Sie können stattdessen auch 𝐏𝐚𝐢𝐧𝐭 𝐏𝐚𝐢𝐧𝐭 try versuchen, müssen jedoch beim Bürsten mehr drücken, damit die Farbe in Bezug auf ihre Dichte etwas kräftiger wird.

 

 

⓸: Höhepunkte der Behandlung

Ein weiterer lustiger Teil; 𝐚𝐝𝐝𝐢𝐧𝐠 𝐚𝐝𝐝𝐢𝐧𝐠! Ich habe viele Haar-Tutorials gesehen. Im Internet gibt es bereits viele, die sich speziell mit Techniken für glänzendes Haar befassen.

 

Nun, ehrlich gesagt ... Aber lassen Sie mich Sie einfach mit ... füllen, um nach meinen Nachforschungen zu teilen.

▲ Mit 𝐌𝐚𝐩𝐩𝐢𝐧𝐠 𝐌𝐚𝐩𝐩𝐢𝐧𝐠 erstelle ich zufällig einige Haarsträhnen mit Glanzlichtern (𝑜𝑟 𝑜𝑟 𝑖𝑡 𝑚𝑖𝑔ℎ𝑡 𝑠𝑒𝑒𝑚𝑠 𝑠𝑜𝑟𝑡 𝑟𝑎𝑛𝑑𝑜𝑚 𝑏𝑢𝑡 𝑎𝑐𝑡𝑢𝑎𝑙𝑙𝑦 𝑖𝑡 𝑖𝑡 𝑎 𝑓𝑜𝑙𝑙𝑜𝑤𝑖𝑛𝑔 𝑡ℎ𝑒 𝑡ℎ𝑒) und manchmal mit zusätzlichen 𝐑𝐞𝐚𝐥 𝐑𝐞𝐚𝐥, um einige Texturen hinzuzufügen.

 

 

: Glättungsbehandlung

Nun, dieser ist ein an 𝐚𝐛𝐬𝐨𝐥𝐮𝐭𝐞 zu tun; ein 𝐝𝐢𝐠𝐢𝐭𝐚𝐥 𝐝𝐢𝐠𝐢𝐭𝐚𝐥 𝐡𝐚𝐢𝐫! Hahaha!! Tut mir leid für die aufregende Reaktion; Aber wie Sie unten sehen können, beginnt hier der eigentliche Trick! Und das erfahre ich aus meinem schönen Futopia-Tutorial über VFX-Techniken!

▲ Mit Standard 𝐂𝐨𝐥𝐨𝐫 𝐦𝐢𝐱𝐢𝐧𝐠 ➡ 𝐅𝐢𝐧𝐠𝐞𝐫 𝐭𝐢𝐩 präsentiere ich stolz; einzige Möglichkeit, Haare schattieren, mischen, glätten zu lassen ... ALLES LEICHTER! 😆

▲ Ausbesserungen mit GROSSEN Strichen von 𝐀𝐢𝐫 𝐛𝐫𝐮𝐬𝐡 ➡ ➡ und leichtem Hinzufügen von Schwarz- / Dunkeltönen; male das ganze stück ganz nach meinem wunsch.

▲ Bei den zweiten Nachbesserungen ist das Zeichnen einiger Haarsträhnen mit 𝐓𝐞𝐱𝐭𝐮𝐫𝐞𝐝 𝐏𝐞𝐧 optional. Warum? Weil dies nur mein Hobby / meine Hingabe ist, damit es für meine Augen realistisch genug aussieht.

 🛑 Lass es nicht einfach so sein; Sie müssen 𝐬𝐦𝐮𝐝𝐠𝐞 𝐬𝐦𝐮𝐝𝐠𝐞 𝐭𝐡𝐨𝐬𝐞 𝐬𝐭𝐫𝐚𝐧𝐝𝐬 𝐨𝐫 𝐞𝐥𝐬𝐞 𝐢𝐭 𝐰𝐢𝐥𝐥 𝐛𝐞𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐚 𝐰𝐞𝐭. Je kontrastreicher die Farben sind, desto unterschiedlicher wird die Darstellung.

 

Versuchen Sie, es natürlich aussehen zu lassen, indem Sie einen Fleck machen oder mit 𝐂𝐨𝐥𝐨𝐫 𝐂𝐨𝐥𝐨𝐫 ➡ 𝐅𝐢𝐧𝐠𝐞𝐫 𝐅𝐢𝐧𝐠𝐞𝐫 mischen.

 💡 Versuchen Sie, verschiedene Farben zu verwenden, um ein interessantes 𝑠ℎ𝑖𝑛𝑦 𝑠ℎ𝑖𝑛𝑦 mit hellblau oder sogar hellgrün zu erstellen. Denken Sie immer daran, es zu mischen oder es danach zu verschmieren; Natürlich spielen Sie einfach mit mehreren Pinseln, bis Sie zufrieden sind.

🤟 Jetzt ist es 𝐲𝐨𝐮𝐫 𝐲𝐨𝐮𝐫 𝐭𝐢𝐦𝐞 𝐭𝐨 𝐝𝐨 𝐭𝐡𝐞 mit der Frisur der Mutter. Können Sie eine meiner Techniken kopieren, ändern und auf Ihre anwenden?

⓺: Professionelle Haarbehandlung

Die Sache, die Haar ist, ist die Form der Frisur aber. Für die Anfänger beginnen sie normalerweise mit dem Zeichnen jeder Haarsträhne und enden mit dem Umriss für den gesamten Kopf des Haares.

Das erste, was ein 𝐩𝐫𝐨𝐟𝐞𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐩𝐫𝐨𝐟𝐞𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐭𝐡𝐢𝐧𝐤𝐬 𝐢𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐞. Dann teilt er die Haare in Büschel, indem er Linien zeichnet. 𝐒𝐡𝐚𝐝𝐢𝐧𝐠 𝐚𝐧𝐝 𝐚𝐩𝐩𝐥𝐲𝐢𝐧𝐠 𝐚𝐫𝐞𝐚𝐬 𝐚𝐫𝐞𝐚𝐬 𝐨𝐟 sind gezielte Methoden, um Haarbüschel und die Form zu ändern.

 

Das Wichtigste ist, aus Ihren Lieblingsfilmen, -animes und -bildern, die Sie für gut halten, zu. 𝐩𝐢𝐜𝐤 𝐟𝐨𝐫 𝐬𝐡𝐚𝐩𝐞𝐬 𝐡𝐚𝐢𝐫𝐬𝐭𝐲𝐥𝐞𝐬 und sie zu zeichnen.

Vielen Dank, dass Sie bis jetzt gelesen haben, und ich hoffe, Sie konnten versuchen, alles (𝑡𝑒𝑐ℎ𝑛𝑖𝑞𝑢𝑒𝑠, 𝑡𝑟𝑖𝑐𝑘𝑠, 𝑒𝑥𝑝𝑒𝑟𝑖𝑒𝑛𝑐𝑒𝑠) zu bekommen, das ich in diesem Mini-Tutorial zur Erstellung von Frisuren teile.

 

 

⓻: 💇 Tipps für professionelle Friseure

In jeder Arbeit Frisur 𝐦𝐮𝐬𝐭 𝐦𝐮𝐬𝐭 𝐛𝐞 𝐭𝐨 𝐭𝐨 𝐬𝐞𝐭 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐭𝐨𝐫𝐲 und in verschiedenen 𝐩𝐞𝐫𝐬𝐨𝐧𝐚𝐥𝐢𝐭𝐢𝐞𝐬. Und unten ist die komplette visuelle Geschichte meines Gemäldes, die das Thema darstellt:

 

ℒ𝒾𝓀ℯ ℒ𝒾𝓀ℯ, ℒ𝒾𝓀ℯ ℒ𝒾𝓀ℯ

"𝐴𝑙𝑙 𝐴𝑙𝑙 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝐼 𝑎𝑚 𝑒𝑣𝑒𝑟 ℎ𝑜𝑝𝑒 𝑡𝑜, 𝑏𝑒 𝐼 𝑜𝑤𝑒 𝑚𝑦 𝑚𝑦." - 𝐀𝐛𝐫𝐚𝐡𝐚𝐦 𝐀𝐛𝐫𝐚𝐡𝐚𝐦