Weiches und natürliches Haar: Die Grundlagen
Einführung
In diesem Tutorial erkläre ich einige hilfreiche Einstellungen in Clip Studio Paint, die das Zeichnen von Haaren erheblich vereinfachen. Nehmen Sie also Ihren Bleistift oder Stift und zeichnen Sie glattes und natürlich aussehendes Haar!
Pinseleinstellungen
Bevor wir mit dem Skizzieren von Haaren beginnen, müssen Sie wissen, welche Pinsel für einen glatten und weichen Look geeignet sind. Clip Studio Paint bietet eine Vielzahl von Pinseln mit „Schwänzen“ am Anfangs- und Endpunkt Ihres Strichs. Diese Schwänze verlieren an Farbtrübung und / oder werden dünner. Mit diesen Pinseln sehen Ihre Skizzen locker und alles andere als steif aus.
Verwenden Sie für einen gleichmäßigen und natürlich wirkenden Strich Pinsel, die an beiden Enden „Schwänze“ aufweisen. Es ist viel einfacher, dynamische Linien zu zeichnen, wenn der Pinsel druckempfindlich ist. Auf diese Weise wird es je nach verwendetem Druck dicker oder dünner.
Wenn Sie sich für einen Pinsel entschieden haben, müssen Sie den [Stabilisator] einschalten. Sie finden es in den Werkzeugeigenschaften des ausgewählten Pinsels. Probieren Sie es ein wenig aus und sehen Sie, wie die verschiedenen Einstellungen das Verhalten Ihres Pinsels verändern: Je höher Sie ihn einstellen, desto stabiler und sauberer wird Ihr Pinselstrich. Je niedriger es ist, desto unordentlicher und verschwommener wird es.
Vektorebenen und ihre Vorteile
Ich empfehle dringend, Haare auf eine Vektorebene zu zeichnen. Um eine Vektorebene zu erstellen, klicken Sie auf [Ebene] -> [Neue Ebene] -> [Vektorebene].
Vektorebenen bieten viele Vorteile, die das Zeichnen erheblich vereinfachen. Erstens können Sie die von Ihnen erstellten Zeilen jederzeit korrigieren, indem Sie darauf klicken. Ein Netz wird angezeigt, in dem Sie bestimmte Teile Ihres Pinselstrichs ziehen und ablegen können. Auf diese Weise können fehlerhafte Linien leicht korrigiert werden, ohne dass die Linie erneut gezeichnet werden muss. Seien wir ehrlich, niemand mag es, zehn Mal dieselbe Linie zu ziehen.
Zweitens ermöglichen es Vektorebenen, den Vektor-Radierer zu verwenden, der einige hilfreiche Funktionen hat, insbesondere zum Zeichnen von Haaren. Manchmal gibt es beim Zeichnen von Linien mit hoher Geschwindigkeit Schnittpunkte zwischen zwei Linien. Wenn Sie diese Linien auf einer Vektorebene zeichnen, kann der Vektor-Radierer die unnötigen und unordentlichen Teile unter diesen Schnittpunkten leicht entfernen.
1) Wenn Sie auf einer Vektorebene zeichnen, können Sie Schnittpunkte von Linien mit dem Vektor-Radierer leicht entfernen.
2) Wählen Sie einfach die Option [Vektor] im Werkzeug [Radierer]. Überprüfen Sie in den Werkzeugeigenschaften „Vector Eraser“ und wählen Sie „Erase up to intersection“.
3) Machen Sie mit dem Radierer einen Pinselstrich, als wollten Sie eine Linie zeichnen. Der Strich sollte etwas unterhalb der Kreuzung liegen.
4) Der Vektor-Radierer löscht nun automatisch die Linie bis zur Kreuzung.
Die Form des Haares
Beginnen Sie mit dem Skizzieren Ihrer Kopfform. Ich empfehle, den gesamten Schädel zu skizzieren, um herauszufinden, wohin Ihre Haare müssen. Sie können auch mithilfe von Hilfezeilen entscheiden, wo sich die Überschrift befinden soll. Wenn Sie sich für eine Position entschieden haben, denken Sie daran, dass die Haare immer an dieser Stelle beginnen und auf jede Seite des Kopfes fallen.
Meiner Meinung nach ist der wichtigste Punkt beim Zeichnen von Haaren ein sanfter Strich. Versuchen Sie, jede Linie in einem Strich zu zeichnen. Vermeiden Sie viele kleine Linien, denn sie verleihen Ihrer Zeichnung ein unordentliches und kritzelndes Aussehen. Das Haar ist weich und locker, versuchen Sie es mit langen, welligen und weichen Linien zu imitieren!
1) Wenn Haarsträhnen zeichnen, versuchen S-förmigen Linien zu zeichnen. Dadurch sieht das Haar glatt und natürlich aus. Das Haar ist immer ein bisschen gebogen und fällt locker über den Kopf.
2) Versuchen Sie, Ihre Zeilen in einem einzigen Strich zu ziehen. Vermeiden Sie viele kurze Striche, da dies zu einer chaotischen und unnatürlichen Textur führt.
1) Um dem Haar ein realistisches und weiches Aussehen zu verleihen, versuchen Sie, statt vieler dünner Strähnen große Schnitte zu zeichnen.
2) Wenn Sie zu viele Strähnen zeichnen, sieht das Haar unordentlich und dünn aus. Im Gegensatz dazu erzeugen große Abschnitte Volumen.
[Der menschliche Kopf ist rund, nicht flach oder 2D. Es ist 3D und einem Ball sehr ähnlich. Versuchen Sie daher immer, gekrümmte Linien zu zeichnen, die der Form des Kopfes folgen.]
Haar hat Volumen. Es liegt nur flach am Kopf an, wenn es nass ist oder wenn jemand sehr dünnes und sehr wenig Haar hat. (Siehe 2)
Anstatt die Haare in die Kopfform zu zeichnen, beginnen Sie etwas darüber. Auf diese Weise kann ein dreidimensionales Aussehen erzielt werden (siehe 1).
Das Haar ist dick und nicht glatt wie Papier. Anstatt Ihre Fäden mit einem sauberen Schnitt zu beenden (siehe 1), fügen Sie glatte und abgerundete Spitzen hinzu (siehe 2).
Das Haar ist nicht nur glatt, sondern kann auch lockig sein. Indem Sie S-förmige Stränge zeichnen, können Sie Bewegung und Form erzeugen. Achten Sie beim Zeichnen von Locken darauf, dass die S-förmigen Linien parallel zueinander verlaufen. Je waver du diese S-Formen zeichnest, desto lockerer wird dein Faden.
Geflochtenes Haar - Grundform
Clip Studio Paint verfügt über ein nützliches Tool, das das Zeichnen von Zöpfen erheblich vereinfacht. Es handelt sich um ein gezacktes Linienwerkzeug, das unter [Unterwerkzeug (Dekoration)] -> [Linienwerkzeug] -> [gezackte Linie] ausgewählt werden kann.
Das Werkzeug für gezackte Linien kann als normaler Stift verwendet werden und passt sich Ihrer Bewegung an. Sie können damit gerade und gewellte Linien zeichnen, aber auch Kreise und Ellipsen, sogar Rechtecke.
1) Wählen Sie für Geflechte das Werkzeug für gezackte Linien und zeichnen Sie eine einfache gerade Linie damit.
2) Beginnen Sie oben und verlängern Sie die obere Linie ein wenig.
Beginnen Sie als Nächstes an der ersten Kante unterhalb dieser Linie und zeichnen Sie eine weitere gerade Linie. Verbinden Sie sie diesmal mit der oberen Linie, indem Sie eine Kurve zeichnen.
3) Wiederholen Sie Schritt 2 und verbinden Sie alle Kanten auf der linken Seite mit den obigen Linien. Zeichnen Sie Kurven, damit es glatt aussieht.
4) Wiederholen Sie die Schritte 2 und 3, diesmal jedoch auf der anderen Seite des Geflechts. Verlängern Sie die obere Linie, beginnen Sie an den Kanten und verbinden Sie sie mit der darüber liegenden Linie, indem Sie Kurven zeichnen.
Danach ist Ihre grundlegende Geflechtform fertig!
Geflochtenes Haar - Hinzufügen von Details
Nachdem die Grundform des Geflechts fertig ist, müssen wir einige Details hinzufügen, damit das Geflecht realistischer aussieht. Wenn Sie einen einfacheren Look bevorzugen, können Sie ihn natürlich auch so lassen, wie er jetzt ist.
1) Nehmen Sie die Geflechtform und verringern Sie die Opazität. Erstelle eine neue Ebene darüber.
2) Fügen Sie einige Zeilen in die verschiedenen Abschnitte ein. Behalten Sie die Richtung der ursprünglichen Form bei, dh, alle Linien, die Sie hinzufügen, sollten der Kurve der äußeren Linie folgen. Zeichnen Sie nicht zu viele Linien, nur wenige, um zu vermeiden, dass das Geflecht zu dünn und unnatürlich aussieht.
3) Indem Sie die Kanten abrunden und kurvig machen, können Sie das Geflecht noch realistischer aussehen lassen. Das Haar hat normalerweise keine Kanten. Versuchen Sie daher, so viele gerundete und gekrümmte Linien wie möglich zu zeichnen. Vermeiden Sie scharfe Kanten.
4) Wiederholen Sie die Schritte 2 und 3 und fügen Sie Details hinzu, bis das Geflecht fertig ist. Versuchen Sie, die hinzugefügten Linien zu variieren, anstatt das Muster in jedem Abschnitt zu wiederholen. Auf diese Weise sieht Ihr Geflecht nicht zu symmetrisch und organischer aus.
Indem Sie die Dicke der gezackten Linie und ihre Größe variieren, können Sie viele interessante Formen für Ihr Geflecht erstellen. Probieren Sie es aus und spielen Sie mit den Einstellungen, es gibt viele Formen von Zöpfen zu entdecken!
Frisur: Einfache Braid
1) Skizzieren Sie Ihre Kopfform und einige Hilfslinien.
2) Zeichnen Sie als Nächstes ungefähr, wo sich die Haare befinden sollen und wie die Frisur aussehen soll. Verwenden Sie eine gezackte Linie, um anzugeben, wo das Geflecht sein wird.
3) Zeichnen Sie Ihre Haare wie in den obigen Kapiteln beschrieben. Befolgen Sie dann die Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Zeichnen des Geflechts.
Wie man Pferdeschwänze zeichnet
1) Beginnen Sie mit dem Skizzieren Ihrer Schädel- / Kopfform. Sie können auch Hilfslinien zeichnen, die zeigen, wohin die Haare gehen müssen.
2) Reduzieren Sie die Deckkraft der Kopfform und erstellen Sie darüber eine neue Ebene. Skizzieren Sie grob einfache Formen, die Ihnen zeigen, wie der Pferdeschwanz später sein sollte. Stellen Sie sicher, dass zwischen dem Schädel und dem oberen Teil des Haares Platz ist, um Volumen zu erzeugen. Denken Sie daran, dass das Haar fast nie extrem flach auf dem Kopf liegt. Wenn Sie jedoch nasses oder sehr dünnes Haar zeichnen möchten, können Sie den Raum weglassen. In jedem anderen Fall lässt das Hinzufügen von Volumen das Haar viel natürlicher aussehen.
3) Vermeiden Sie es, gerade Linien zu zeichnen, wenn Sie Haare zeichnen, die in einen Pferdeschwanz zurückgeführt werden. Der Schädel ist rund und plastisch. Zeichnen Sie also runde und geschwungene Linien, die die Form des Kopfes annehmen, und legen Sie sich darum.
4) Erstellen Sie nun eine neue Ebene darüber und verringern Sie die Deckkraft der Skizzierebene ab Schritt 3. Wir werden nun einige Details ausführen, fügen Sie also einige dünnere Linien hinzu, aber versuchen Sie, der Form des Kopfes zu folgen. Variieren Sie die Dicke und auch den Abstand zwischen den einzelnen Zeilen. Denken Sie bei der Anzahl der Stränge daran, dass weniger mehr ist!
Der Pferdeschwanz selbst sollte eher wie ein großer Strang sein. Am Ende des Pferdeschwanzes werden die Haare selten getrennt, da sie bei einem Pferdeschwanz größer und schwerer werden. Versuchen Sie, die Haare in diesem Abschnitt mit nur wenigen dünnen Strähnen nicht zu weit auseinander zu ziehen.
5) Denken Sie daran, dass große Fäden natürlicher aussehen. Sie werden nicht jedes einzelne Haar sehen, also zeichnen Sie nur ein paar. Halten Sie den Abstand zwischen ihnen ziemlich groß.
6) Das Hinzufügen von Babyhaar oder einigen Teilen mit vielen dünnen Strähnen lässt das Haar strukturiert aussehen. Sie treten normalerweise dort auf, wo die Haare aus dem Schädel wachsen. Zeichnen Sie sie daher auf die Stirn, hinter die Ohren und in den Nacken.
Frisur: Geflochtener Pferdeschwanz
1) Skizzieren Sie Ihre Kopfform wie gewohnt.
2) Skizzieren Sie grob, wie Ihre Haare aussehen werden. Fügen Sie, ähnlich wie im Pferdeschwanz-Tutorial, Volumen hinzu und versuchen Sie, die Form des Kopfes beizubehalten. Zeichnen Sie abgerundete und gekrümmte Linien. Zeichnen Sie außerdem einige gezackte Linien an der Stelle, an der sich die Zöpfe befinden sollen.
3) Fügen Sie wie im Pferdeschwanz-Tutorial dem Haar Details hinzu. Befolgen Sie das Schritt-für-Schritt-Lernprogramm für Geflechte und beziehen Sie auch die Geflechte mit ein.
Haare schattieren
Last but not least werde ich erklären, wie ich Haare färbe und schattiere.
Wenn ich Haare male, verwende ich gerne geschnittene Schichten. Auf diese Weise kann ich in einem Bereich arbeiten, ohne alle Schattierungen auf einer einzigen Ebene zeichnen zu müssen. Sie können Ebenen in den [Ebeneneigenschaften] ausschneiden.
In der folgenden schrittweisen Anleitung werden alle Ebenen, die Schattierungen und Hervorhebungen enthalten, auf die Basisebene gekürzt.
1) Färben Sie Ihre Konturen in Ihrer bevorzugten Grundfarbe. Nennen Sie diese Ebene „Base Layer“ und legen Sie sie unter die Lineart-Ebene. Von nun an benötigt jeder Schritt eine neue Ebene, die auf diese Basisebene gekürzt wird.
2) Erstellen Sie eine neue Ebene, nennen Sie sie „Weiche Schatten“ und schneiden Sie sie auf die Basisebene. Wählen Sie mit einem weichen Airbrush-Werkzeug eine Farbe aus, die etwas dunkler als Ihre Grundfarbe ist. Dann schattieren Sie den oberen und unteren Bereich des Haares sanft. Lassen Sie den Mittelteil so wie er ist.
3) Erstelle eine neue Ebene, nenne sie „Shadows“ und schneide sie ab. Verwenden Sie einen Stift und wählen Sie eine dunklere Farbe als zuvor. Farbe entlang Ihrer Konturen. Variieren Sie die Stärke der Linien, um sie dynamischer und lebendiger zu gestalten.
Um zu den Highlights zu gelangen, müssen Sie wissen, wie sie aussehen sollen. Zeichnen Sie mit einem Stift kurze und schnelle Linien nebeneinander, um einen Stapel zu erstellen. Variieren Sie ihre Länge, um sie dynamischer aussehen zu lassen. Versuchen Sie auch, ihre Dicke zu variieren.
Sie können den Stapel entweder selbst zeichnen oder vorgefertigte Pinsel in Clip Studio Assets herunterladen. Sie haben dort viele schöne Haarbürsten!
4) Die roten Kreise zeigen an, wo sich die Highlights befinden.
5) Erstelle eine neue Ebene und nenne sie „Highlights“. Clip es und lege es unter die Ebene „Shadows“. Wählen Sie dann eine hellere Farbe als Ihre Grundfarbe und wählen Sie einen Stift. Zeichnen Sie, wie oben erläutert, viele kurze und lange Striche und kombinieren Sie sie zu einem Stapel. Variieren Sie ihre Dicke und Länge.
6) Machen Sie eine weitere Ebene und legen Sie sie zwischen die Ebene „Highlights“ und die Ebene „Schatten“. Clip es. Verwenden Sie dann denselben Pinsel wie in Schritt 5 und zeichnen Sie dieselben Linien, um Stapel zu erstellen. Verwenden Sie einen dunklen Farbton, vorzugsweise den, den Sie bereits in Schritt 3 verwendet haben. Machen Sie diesmal die Linien jedoch sehr dünn. Zeichnen Sie auch einige davon in den Hervorhebungsbereich, um ihn etwas zu lockern.
7) Mach eine letzte Ebene und lege sie über die Ebene „Shadows“. Clip es. Stellen Sie die Deckkraft auf 50% ein und wählen Sie einen dunklen Purpurton. Zeichnen Sie mit einer weichen Airbrush über die Ober- und Unterseite des Haares, um mehr Tiefe und Schatten zu erzeugen.
Das ist es! Sie haben gerade glattes und glänzendes Haar gefärbt!
Vielen Dank fürs Lesen!
Ich hoffe, dass es Ihnen gefallen hat!
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