Einführung

Hallo zusammen! Art Frog hier mit einem Video-Tutorial dieses Mal! In diesem Tutorial machen wir in nur 25 Minuten ein Speed-Painting! (Und ein Bonus von ungefähr 45 Minuten, bei dem ich meine Gedanken darüber diskutiere). Dies ist in einem impressionistischen Stil und für eine vollständige Farbstudie / Malerei recht schnell erledigt, aber ich hoffe, dass einige der Werkzeuge und Techniken, die ich durcharbeite, Ihnen bei Ihrer eigenen Arbeit helfen werden!

 

Lass uns darauf eingehen

 

(Hier ist der Videolink).

Was ist ein Speed Painting?

Technisch gesehen ist ein Speed Painting ein Kunstwerk, das zeitlich begrenzt ist. Das ist es!

 

Wenn Menschen jedoch über Geschwindigkeitsbilder als Stil nachdenken oder darüber sprechen, beziehen sie sich häufig auf Geschwindigkeitsbilder, die von Konzeptkünstlern erstellt wurden. Was ich für mein Beispiel getan habe, ist ein bisschen wie dieser Prozess.

 

Am wichtigsten ist es, innerhalb des von Ihnen festgelegten Zeitlimits zu bleiben. Andernfalls handelt es sich nur um ein Gemälde. :) :)

Planung und Vorbereitung

Wenn Sie schnell arbeiten möchten, sollten Sie einige Tipps verwenden, um sich auf ein erfolgreiches Bild vorzubereiten.

 

1) Stellen Sie einen Timer ein und bleiben Sie dabei! (Wenn Sie im Laufe der Zeit gehen, starten Sie einfach eine andere. Sie werden schneller, je mehr Sie tun!)

 

2) Verwenden Sie eine begrenzte Anzahl von Pinseln und Werkzeugen. (Je weniger zwischen Werkzeugen und Techniken gewechselt wird, desto schneller können Sie arbeiten. Speed Painting ist eine großartige Möglichkeit, neue Techniken und Möglichkeiten zum Malen verschiedener Dinge mit begrenzten Werkzeugen herauszufinden und zu entdecken.)

 

3) Richten Sie vor dem Start eine begrenzte Farbpalette ein und verwenden Sie die Pipette (Alt und klicken Sie auf die gewünschte Farbe), anstatt immer zum Farbkreis zu wechseln.

Diese Technik, über die ich im Video spreche, aber im Grunde genommen können Sie mit einem Pinsel mit etwas Transparenz und / oder einer weicheren Kante auswählen, wo sich die Farbe mit dem Hintergrund oder einem anderen Wert mischt, und einen neuen Wert erstellen. Sobald Sie Ihr Bild aufgeraut haben, können Sie Form, Farbe und Wert auf sehr schnelle und natürliche Weise anpassen.

 

4) Wählen Sie ein Referenzfoto aus, von dem Sie arbeiten möchten. (Ich empfehle, einen Ordner mit Fotoreferenzen oder Gemälden alter Meister mit Dingen zu haben, aus denen Sie gerne üben. Sie müssen keine direkte Kopie erstellen, sondern können sich einfach von der Farbpalette oder der Beleuchtung inspirieren lassen und versuchen, sie auf Ihre Bilder anzuwenden eigenes Konzept. Hauptsache studieren und arbeiten mit Referenz wird Ihre Arbeit verbessern!)

Das Gemälde

Wenn ich anfange, finde ich, dass die Arbeit mit der Referenz und der kleinen Leinwand viel Zeit sparen und verhindern kann, dass die Details zu früh ins Stocken geraten. Sie werden feststellen, dass ich für das ganze Bild ziemlich klein arbeite!

 

Schnell wähle ich ungefähr 6 Farben für meine Palette. (Versuchen Sie es auf einer separaten Ebene zu halten!)

Dann benutze ich das Lasso-Füllwerkzeug (unter "Abbildung" im Unterwerkzeug "Direktes Zeichnen" finden Sie das "Lasso-Füll" -Werkzeug), um den Hintergrund hier und da mit einem hellen Grün und einigen Formen von a zu füllen dunkler grün.

  

Hinweise zum Lasso-Füllwerkzeug

Lasso-Füllung ist ein ordentliches Werkzeug, da Sie sehr schnell Formen mit allen Arten von Kurven erstellen können. Dies kann nützlich sein, wenn Sie ein Design erstellen oder nur Bereiche schnell füllen möchten. Klicken und ziehen Sie einfach mit dem Werkzeug (stellen Sie sicher, dass Sie zuerst die gewünschte Farbe ausgewählt haben). Sobald Sie auf Ihren Stift klicken oder ihn auswählen, bildet Ihr "Lasso" automatisch eine gerade Linie zu Ihrer Position gestartet und der Bereich wird gefüllt.

 

Experimentieren Sie damit und sehen Sie, wie Sie es in Ihren Arbeitsablauf integrieren können!

 

(Unten finden Sie einen Link zum Abschnitt mit dem Zeitstempel, in dem ich ein wenig über das Lasso-Füllwerkzeug spreche.)

Blockieren Sie

Ich blockiere weiterhin mit dem Lasso-Füllwerkzeug die groben Grundformen der beiden Hunde und einige der Hintergrundformen, die ich möglicherweise angeben möchte, wenn ich mich vorwärts bewege.

 

Sie werden feststellen, dass ich für die beleuchteten Seiten des Hundefells eine Art helles Hellgelb gewählt habe. Dies ist nur eine persönliche Präferenz. Das etwas kältere Grau für die Schattenseite wird ebenfalls nur mit dem Auge ausgewählt.

 

Ich gebe die Formen sehr grob an, aber es ist immer noch ziemlich vereinfacht. Einfache gerade Linien sind in dieser Phase am besten.

Ungefähr hier habe ich das Lasso-Füllwerkzeug genug verwendet (einschließlich einiger brauner Farben auf den Gesichtern und dem Schwanz des Hundes usw.) und ich wechsle zum Farbstiftpinsel (unter dem Unterwerkzeug "Bleistift").

Buntstift-Werkzeugmalerei

Ich beginne damit, leicht mit einem dunkleren Grün zu streichen, um zurückzuschlagen, wie hell es hinter den Hunden ist, und einige der Kanten zu erweichen.

Ich stoße auch die Grasformen im Vordergrund zurück und wechsle zum Pinsel "Design Pencil" (auch unter Pencil), um die dunklere Schattenform zu erzielen.

Ich fange an, die Form und Textur des Grases einzupinseln und zu massieren. Dazu bürste ich leicht darüber und benutze die Pipette (drücke und halte "Alt" und klicke), um die transparenten Farbbereiche zu entfernen, die ich bereits abgelegt habe (speziell an den Rändern der Pinselstriche) Fügen Sie Ihren Schlägen sehr schnell Abwechslung hinzu.

Als nächstes zeige ich grob die helle Seite des braunen Pelzes an. Versuchen Sie bei jeder Einstellung und jedem Hub zu denken und zu vergleichen: "Ist dies näher oder weiter von der Referenz entfernt oder wo ich es haben möchte?" Dies während der Arbeit zu berücksichtigen, ist wichtig, um Ihr Bild zu einem erfolgreichen Abschluss zu bringen.

Jetzt habe ich einige Formen angepasst und begonnen, einige Kanten zu mischen. Ich benutze das gleiche Verfahren wie das Hinzufügen von Variationen zum Gras. Verwenden Sie einfach den Farbstiftpinsel mit der ausgewählten helleren Farbe und streichen Sie vorsichtig über die Kanten. (Sie können im Bild unten sehen, wie ich den Wert etwas angehoben habe, während ich die Kante weicher gemacht habe.)

Kanten erweichen

Ich habe jetzt mehr Formen aufgeweicht, indem ich mit dem Farbstift über die angezeigten und angepassten Augenformen gegangen bin.

 

Ich stoße die Formen auch noch mehr im Hintergrund zurück, nur um zu versuchen, sie vom Betrachter zurückzudrücken und sie anders aussehen zu lassen als das Gras im Vordergrund.

Ein Stück weiter habe ich die Grasstruktur und -form angepasst (immer noch mit dem zuvor beschriebenen Buntstiftwerkzeug und der Pipettentechnik).

 

Ich fange auch an, hellere Grasformen im Bereich links anzuzeigen.

Jetzt habe ich endlich ein bisschen gezoomt, um die Details auf den Gesichtern des Hundes zu bearbeiten. Immer noch schnell und etwas rau, aber das ist der impressionistische Stil, den ich anstrebe.

Fertig!

Und nach ein paar Minuten und ein paar kleinen Änderungen sind wir fertig! Ich hoffe sehr, dass dieses Tutorial (und Video) Ihnen bei der Verwendung von Clip Studio Paint und bei eigenen Speed-Gemälden geholfen hat!