TUTO 1: TIPPS DES MONATS - Ein Webtoon von A bis Z (März 2020)
Um das gesamte Projekt "Erstellen Sie einen Webtoon mit Mustern und Monochrom auf Video" anzuzeigen, klicken Sie hier:
Den vollständigen Webtoon in Farbe VF finden Sie hier: (Schwarzweiß-VO am Ende des Tutorials)
Ich entdecke das Wort WEBTOON live und um das Thema des Monats besser zu verstehen, biete ich Ihnen ein vollständiges Thema an, das die Gestaltung eines Webtoons mit Mustern vorschlägt und auch in Schwarzweiß angeboten wird.
Dies ist meine Geschichte, ich hoffe, dass ich sie nach meinen Abenteuern später in einem anderen Band fortsetzen kann.
Ich denke, ich werde nach dem gleichen Prinzip wie ein Comic anfangen ...
Die Idee ist, mindestens 9 Thumbnails zu platzieren, um eine Idee wie in einem klassischen Comic zu erklären.
Für meine Geschichte hinterlasse ich 45 Thumbnails (5 Boards).
1. Stufe: das Thema
Ich beschließe, Ihnen meine persönliche Geschichte zu erzählen.
2. Schritt: Wie sequenzieren?
Stellen Sie sich die richtigen Fragen, ein einfacher gebräuchlicher Name kann dargestellt werden, ein Verb oder ein Ort, eine Emotion, eine Hauptfigur. Denken Sie daran, dass es in Ihrer Geschichte Höhen und Tiefen, Wendungen und Wendungen gibt. Das Erstellen einer Geschichte basiert auf Emotionen.
3. Schritt: Die Realisierung:
Schule - Bus - Schulausflug - krankes Kind - fallendes Kind - Krankenhaus - Blutuntersuchung - Scanner - MRT - Diagnose - Blut - Bett - Blutuntersuchung - Transfusion - Haare - mehr Haare - Chemotherapie - Tränen - Langeweile - Besuch - Nahrungsverweigerung - Handball Spieler - Geschenk - Lächeln - Clowns - Illusion - Hoffnung - Familie - Lachen - Liebe - Behandlung - Kalender - Kalender 1 - Flucht - Erbrechen - Lobotomie - VR-Brille - Heilung - Verlassen des Krankenhauses - Zukunft - Illusion - Verzweiflung - Haus - Schule - erlauben.
Ich habe meine 45 Wörter, damit ich Miniaturansichten vorbereiten kann:
So erstellen Sie eine Miniaturansicht:
-CTRL + N: Clic icone Illustration.
Benennen Sie "vignette1" um
Größe: 10 x 10 cm. (Ich nehme den cm als Maß).
(Sie dürfen für einen Aufkleber nicht länger als 20 cm und höchstens 15 cm hoch sein. Sie benötigen außerdem mindestens 5 x 5 cm pro Seite, da Ihr Bild sonst von zu geringer Qualität ist.)
die Skizze: (Produktionsberatung)
Ich benutze einfach einen grauen Marker (wie einen Entwurf) und skizziere meine Ideen Vignette für Vignette.
Sie können auch die Option "Entwurf" verwenden, die in den Clip Studio-Symbolen in der Ebenenoberfläche angeboten wird.
Manchmal ist die Verwendung von Regeln nützlich. In meinem Beispiel verwende ich die Lineale, die ich aus den Markierungen zeichne, dann ein gekrümmtes Lineal, rechtwinklig, und runde die Winkel auf etwa 50 Grad ab. Diese Miniaturansicht erzeugt den Bewegungseffekt.
Perspektive kann auch helfen, hier illustriere ich den Fall, die geraden Regeln erlauben mir in diesem niedrigen Winkel einen Effekt von Unendlichkeit und Höhe. Die Perspektive ermöglicht es dem Auge auch, das Dekor zu verstehen. Das Auge wird automatisch auf die Fluchtpunkte fokussiert und verleiht Ihrem gesamten Aufkleber eine lebendigere Atmosphäre.
Im Allgemeinen verwende ich Perspektive auf dekorative Objekte.
Achten Sie auf das wesentliche Element des Aufklebers, hier "die Nadel", es muss bedrohlich sein und das Subjekt (der Patient) muss die Angst gefährden.
Nur ein Zoom ohne Dekor auf das, was wir zeigen möchten, kann ausreichen, um die Geschichte zu verstehen (hier eine Röntgenaufnahme).
Manchmal illustriere ich eine Metapher, hier ist meine Idee, "Eureka" zu zeigen, dann illustriere ich einen Arzt, der sich für einen Seher hält und so feststellt, dass ich an Leukämie leide.
Es ist manchmal schwierig, Elemente zu veranschaulichen (insbesondere, wenn das Motiv in Schwarzweiß sein soll).
Hier schlage ich vor, Blut zu veranschaulichen, dieses rote Dervait, es ist ärgerlich, also bestehe ich auf einem Schlüsselelement des Mangas: Emotionen. Und ja, wenn das Gesicht Angst, Einsamkeit, Böses oder sogar Schmerz ausdrückt, kann der Leser verstehen, dass es Blut ist. Ebenso für Tränen: Wenn die Augen verengt sind, versteht der Leser, dass es sich um Tränen handelt. Ohne Worte muss der Leser in der Lage sein, die Geschichte durch Bilder zu verstehen.
Die Gesichtspunkte sind auch wichtig, um Wiederholungen zu vermeiden, insbesondere wenn es sich immer um denselben Ort handelt (ein Krankenzimmer). Sobald mein Motiv vom Himmel, vom Boden, von der Tür oder sogar vom Fenster aus gesehen wird. .
Denken Sie an die dekorativen Elemente (auch wenn sie später in den Miniaturansichten nicht zweitrangig sind, sie machen die Szene lebendiger), für meine Beispielbildschirme, Monitore, Infusionsbeutel ...
Einige Miniaturansichten können ein Gefühl und keine Aufnahme ausdrücken, sodass Sie sich auf das Motiv konzentrieren müssen und keine Umgebung erstellen müssen.
Manchmal ist ein Symbol oder eine Onomatopöe ("JA" = Freude) erforderlich, um die Zeichnung und die laufende Aktion zu verstehen (das Symbol der Chemotherapie für mein Beispiel).
Kleine Klammern: Ich speichere jedes Miniaturbild im "Clip" -Format, um meine Ebenen beizubehalten. Sobald alles fertig ist, reduziere ich es im "JPEG" -Format.
Sie müssen sich die richtigen Fragen stellen: "Wie kann man Einsamkeit veranschaulichen?", "Wie kann man die Liebe einer Mutter veranschaulichen?" ... Ich versetze mich in eine Situation, schließe die Augen und sage mir: "Wenn ich waren in einem Krankenhausbett ... "dann beiße ich ...
Wenn wir über Cartoon und genauer Manga sprechen, fällt uns oft die Vorstellung von sexy ein, deshalb entscheide ich mich, diese weibliche Seite mit den Handballspielern und der Krankenschwester in meine Geschichte einzubeziehen.
Der Verein "Clowns of Hope" kommt an das Bett kranker Kinder, natürlich sind das Männer, aber nichts hindert sie daran, ihre Mätzchen anders darzustellen, um die Bilder attraktiver zu machen. In meinem Beispiel ist mein Clown eine Marionette.
Jedes Vorschaubild legt eine andere Dimension fest, im französischen Format (Hochformat / Vertikalität) oder im italienischen Format (Querformat / Horizont). Quadratisch oder sogar gezoomt. Ich finde, dass die Asymmetrie die Handlung faszinierender macht.
Die Abbildung ermöglicht die Flucht, kein Wunder also, Flügel an einem Mann oder Sternen voller Augen zu finden ... Oder sogar ein mit Blut besprenkeltes Motiv zu sehen oder zu sehen, wie die Hand Gottes den Helden packt.
Möglicherweise ist ein Zoom erforderlich (in Form einer Lupe ist dies die klassischste, aber eine einfache doppelte Sichtweise kann ausreichend sein).
Zögern Sie nicht, Elemente hervorzuheben, die harmlos erscheinen (Virtual-Reality-Brille), aber in der Geschichte wichtig sind. Im Manga kann jedes Thema angesprochen werden, so dass das Erbrochene nicht ekelhaft ist, sondern nur eine Illustration ...
Manchmal fragen bestimmte Themen nicht nach Details. Wichtig ist nur das Bild (mein Haus).
Ich beende mit der einzigen Blase in einem Kreis, um auf einem anderen Schlüssel zu enden, ein "Augenzwinkern" zu machen, das Ende der Episode zu betonen oder in diesem Moment die Moral der Geschichte zu verstehen ...
Der Kohlenstoff: (in blau)
Nachdem ich an jedem Miniaturbild gearbeitet habe, öffne ich für jedes Projekt eine neue Ebene.
Ich benutze die gebogenen Lineale, um eine perfekte Linie zu haben.
Ich gehe zurück zu FEDER G oder fühlte.
Bei Bedarf verwende ich die Ankerpunkte, um die Situation zu korrigieren (siehe TIPPS-Vektorisierung in meinem Profil).
Ich lege die Muster (siehe Kapitel "Verwenden von Mustern", Abschnitt: "Erstellen eines Musterpinsels") an den vom Lasso ausgewählten Stellen ab.
Beispiele: die Berge durch das Fenster gesehen. Der Wandteppich mit Chevron-Muster ...
Lassen Sie uns ein wenig über die Regeln nachdenken ... Sie finden eine Regel namens "Sonderregel", die die Linienrichtung zulässt, damit der Regen zum Beispiel sehr praktisch ist (siehe Kapitel "Verwendung von Mustern", Abschnitt: "schnell ein Dekor erstellen").
Die letzte Zeile (in rot):
Klicken Sie auf der Registerkarte "Bearbeiten" auf "Ändern der zu zeichnenden Linienfarbe". Klicken Sie einfach auf diese Funktion, nachdem Sie die Farbe in der Farbkarte ausgewählt haben.
Informationen zu Monochrom und Schwarzweiß finden Sie im Kapitel "Monochrome Illustration".
4. Schritt: Befüllen:
Um jeden Aufkleber einzufärben, benutze ich einfach den Farbeimer.
Ich gehe lieber den Farbschritt durch und verwende dann die Option "Ausdrucksfarbe" im Abschnitt "Effekt", mit der ich die Ebene in Graustufen übergeben kann. Ich hatte also keine Probleme damit, die Farben von Weiß bis Schwarz zu verwenden, da ich das Leben zum ersten Mal in Farbe sehe.
Vergessen Sie nicht, jedes Bild zu reduzieren, um es als "Speichern unter" (Strg + S) im JPEG-Format mit einem sehr eindeutigen Namen für jedes Miniaturbild zu speichern.
5. Schritt: Aufkleber anbringen:
Strg + N (neues Dokument), wählen Sie das Symbol "Illustration" (Blume) und dann auf der Registerkarte "Voreinstellung": 690 x 20000 px (für Comics). Es ist keine herkömmliche Methode, aber sehr einfach. Ein Webtoon ist nur ein großes Foto im JPEG-Format.
So führen Sie jedes abgeflachte Miniaturbild im JPEG aus:
Strg + A (alle auswählen), dann Strg + C (kopieren) und Strg + V (einfügen) auf dem Papierstreifen.
Sie werden sehen, dass jede Kopie als neue Ebene platziert wird. Wenn Sie jedes Bild umbenannt haben, behält jede Kopie ihren Titel bei, sodass Sie bei jeder Änderung wissen, an welcher Ebene Sie arbeiten.
Sie erhalten endlich ein Bild. Persönlich habe ich die Bilder versetzt, einen Schlag nach rechts, einen Schlag nach links. Von Zeit zu Zeit habe ich ein Bild in die Mitte gestellt, um diesem Webtoon etwas mehr Leben einzuhauchen und mich auf ein bestimmtes Miniaturbild zu konzentrieren. Denken Sie an Asymmetrie.
6. Stufe: Die Blasen:
Um diesen Webtoon aussagekräftiger zu machen, werde ich ihm Texte hinzufügen, also brauche ich Blasen.
Clip Studio verfügt über eine schnelle und sehr effiziente Oberfläche:
Registerkarten "Blasen".
Sie können mit oder ohne Blasenpfeil wählen.
Zuerst musst du deine Blase setzen (ich bin quadratisch) und dann den Pfeil wählen, den wir als "klassisch" oder "gedacht" mögen.
Sie können auch eine spezielle Blase erstellen, indem Sie auf demselben Rahmen bleiben. Die Komposition erfolgt ganz von selbst.
Um mich auf eine Reihe von Blasen zu konzentrieren, die sich auf eine einzelne Idee beziehen (für mich die Ankunft von Handballspielern und den Effekt, den sie bietet), rahme ich mit einem Muster (Herzen in meinem Beispiel).
Schritt 7: Die Schriften:
Klicken Sie auf das "A", das den Schreibbereich öffnet. Sie haben die Wahl zwischen Typografie, Schriftgröße und anderen interessanten Werkzeugen in diesem Bereich. Ich lasse Sie ...
Sie werden feststellen, dass die Standardschriftarten sowie alle Schriftarten * (.ttf) verwendet werden können, die Sie direkt in Ihr Windows-Stammverzeichnis eingefügt haben.
- Viele Datenbanken sind im Internet verfügbar, um eine Schriftart zu finden, die Ihnen gefällt (Beispiel: Dafont).
Jede Schreibblase kann wie gewünscht "neu" geändert werden, da Clip Studio standardmäßig mit jeder neuen Schrift eine neue Ebene erstellt.
8. Schritt: Formen:
Schließlich rahme ich mit einem roten Highlight um meinen "Papierstreifen".
Ich legte ein "UNE" ab, das erste Cover, das ich zuvor gezeichnet hatte, und perfektionierte es mit dem Logo meines Vereins, um diesem Webtoon einen Sinn zu geben.
9. Schritt: Veröffentlichung:
In diesem Tutorial bin ich nicht hier, um Ihnen die Vorzüge dieser oder jener Site zu verkaufen. Ich schlage nur vor, dass Sie Ihr gesamtes Projekt im CLIP-Format in JPEG reduzieren und es dann auf einer Site veröffentlichen, die Webtoons gewidmet ist.
Vielen Dank, dass Sie dieses Tutorial für den Verein "Gamer's Heart" beachtet haben.
Kapitel 2 zu den Gründen finden Sie hier:
Kapitel 3 zu Monochrom finden Sie hier:
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