Einleitung

Dieses Tutorial hilft Ihnen, einige Tricks zu erlernen, um Ihre Werte mit den Korrekturebenen von Clip Studio zu visualisieren und zu korrigieren. Laienhaft ausgedrückt sind Werte die Helligkeits- oder Dunkelheitsstufen in einem Bild. Lassen Sie uns beginnen. Dieses Tutorial wird für fortgeschrittene und erfahrene Benutzer empfohlen, obwohl der Abschnitt ''Zusätzliche Korrekturebenen'' auch für Anfänger geeignet ist.

Startprozess

Wie bei jedem anderen Gemälde beginne ich mit einer einfachen Skizze, etwas wirklich Einfachem und Grobem. Ich werde diesen Abschnitt kurz beschreiben, da der Fokus diesmal auf der Ebenenmagie liegt.

Danach füge ich einige flache Farben und eine Multiplikationsebene für Schatten hinzu. Beachten Sie, dass das Bild farbig und nicht in Graustufen ist.

Posterisieren- und Sättigungsebenen

Werte sind am besten sichtbar, wenn sie vereinfacht, ohne Sättigung und mit geringem Umfang dargestellt werden. Dies erreichen wir, indem wir eine Posterisieren-Ebene über die Ebenen des Charakters legen, wobei die Anzahl der Verläufe nur drei beträgt (Sie können bei Bedarf mehr Bereiche hinzufügen, aber je einfacher es aussieht, desto leichter wird es für Sie sein, die Schatten zu korrigieren).

Jetzt sieht das Bild extrem gesättigt und vereinfacht aus, aber das reicht noch nicht aus. Wir müssen also eine weitere Korrekturebene darüber legen. Gehen Sie dazu zu Neue Korrekturebene > Farbton/Sättigung/Luminosität und reduzieren Sie die Sättigung, bis alles in Graustufen erscheint. Nur die Werte sind jetzt sichtbar.

Diese Ebenen sollten nun zu Referenzzwecken wie folgt aussehen:

Aber warum das alles? Sehen Sie, es ist einfacher, Ihre Fehler zu erkennen, wenn das Bild so vereinfacht ist. Sie können sehen, dass meine Werte in diesem Stadium noch etwas Arbeit benötigen. Es ist einfach noch nicht sehr überzeugend. Dieser zusätzliche Schritt ermöglicht es Ihnen, die Graustufen-zu-Farbe-Technik zu überspringen, da diese so zeitaufwendig ist!

Verstecken Sie einfach die Korrekturebenen, wenn Sie bereit sind, wieder an Ihrem farbigen Gemälde zu arbeiten.

Rendern und Verwenden der Korrekturebenen

Also beginne ich, diesen finster aussehenden Kerl zu rendern, indem ich die Korrekturebenen ein- und ausblende, um meine eigenen Fehler zu erkennen.

Mit den Korrekturebenen erkennen Sie, was funktioniert und was nicht. Ich bemerkte, dass die Körpersprache des Mannes nicht sehr überzeugend war und er älter aussah, als ich beabsichtigt hatte, und die Schattenverteilung nicht meinen Erwartungen entsprach. Was Sie also tun müssen, ist, weiter zu malen, die Ebenen nach Belieben zu verwenden und zu korrigieren, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind.

Ich habe auch einen Hintergrund und zusätzliche Details hinzugefügt!

Dies ist die posterisierte Version, als Referenz.

Zusätzliche Korrekturebenen

Das Rendering ist in diesem Stadium so gut wie abgeschlossen, daher habe ich nichts Weiteres gemalt. Das Hinzufügen weiterer Korrekturebenen kann jedoch dazu beitragen, Ihren Gemälden eine bestimmte Stimmung zu verleihen. Mein Favorit ist die Farbbalance. Also habe ich eine Farbbalance-Ebene hinzugefügt und ihr einen rötlich/gelblich/grünlichen Farbton verliehen. Aber Sie können jede Ebene hinzufügen, die Ihnen am besten gefällt ;)

Er sieht jetzt irgendwie gemeiner aus, was so ziemlich das war, was ich wollte. Es ist jetzt alles erledigt :)

 

Nun gibt es hier etwas Interessantes: Die Farbbalance-Ebene ändert den Wert geringfügig, ich werde dies unten zeigen.

Anmerkungen

Vielen Dank fürs Lesen. Ich hoffe, es hilft Ihnen, die Werte zu visualisieren und Ihre Gemälde zu verbessern.