Hallo alle zusammen

In diesem Tutorial teile ich Ihnen meine Farbmethode mit REALISTIC G FEATHER und G FEATHER auf CLIP STUDIO PAINT mit.

 

Einführung

Das Einfärben einer Zeichnung ist eine Reihe von Strichen, die die Skizze eines Charakters und die Persönlichkeit dieses Charakters bestätigen.

Sie müssen den Charakter verstehen, an dem Sie arbeiten, seine Emotionen kennen, wie er sich fühlt, welche Art von Charakter er ist.

Unabhängig davon, ob sie dünn oder dick sind, werden diese beiden Arten von Linien nicht auf die gleiche Weise verwendet.

Gute Zeichenwerkzeuge zu haben ist nicht alles, man muss immer noch eine gute Technik haben.

Wir werden daher sehen, wie man Tinte verwendet, um ein professionelles Rendering zu erhalten.

 

FALL 1_PLUME G.

Hier haben wir eine G FEATHER-Cartoon-Illustration

Wir verwenden die FEDER G mit einer durchschnittlichen Bürstendicke (27,0).

Wir können eine solche Dicke verwenden, da der Karikaturstil des Cartoons per Definition ein ziemlich übertriebener Zeichenstil ist. Sie werden ihn in Ihrer Lieblings-Cartoon-Serie bemerken.

In der Tat sind die Linien dicker, um dem Charakter sowohl grafisch als auch in seinem Charakter eine starke Präsenz zu verleihen, was meistens ziemlich laut, turbulent freudig ist, oder es ist sein Universum, das diese drei Eigenschaften widerspiegelt.

 

FALL 2_PLUME G REALISTISCH

Hier haben wir eine Manga-Illustration mit REALISTIC G FEATHER

Wir verwenden den REALISTIC G FEATHER mit einer durchschnittlichen Pinselstärke (27,0), aber im Gegensatz zum G FEATHER behält der REALISTIC G FEATHER eine gewisse Finesse bei, die sehr wichtig ist, wenn Sie einen Manga-Charakter einfärben möchten, da die Eigenschaften und das Vorhandensein von dieser Art von Design steckt im Detail, und wer von Details spricht, spricht von Präzision.

Präzision ist daher sehr wichtig.

 

FALL 3_

Der 3. Fall ist in der Tat eine Kombination der beiden vorherigen Techniken, da der Stil grafisch an sich eine Kombination verschiedener Stile ist, jedoch mit einem Hauch von Realismus in der Pose und in der Gesichtsreaktion.

Wir werden die L-FEDER für die Umrisse verwenden und die Details mit der REALISTISCHEN L-FEDER machen.

Mit unserem Beispiel im Bild, das wir unten sehen werden, sind die Details nicht nur die des Gesichts.

Tatsächlich ist der REALIST G FEATHER ein sehr effektives Werkzeug, um Schmutz, Staub und Kratzer wie in einer Kampfszene genau zu zeichnen.

Lassen Sie uns im folgenden Beispiel sehen, wie wir mit den Details umgehen, die hauptsächlich mit der REALISTIC G FEATHER erstellt wurden.

 

Auf Ebene A haben wir eine erste Reihe von schrägen Linien, dann auch eine andere Reihe von schrägen Linien, diesmal jedoch in entgegengesetzter Richtung. Indem wir sie kombinieren, geben wir unserer Darstellung Masse

(Siehe Plan B).

 

Um das Phänomen des Windes auszudrücken, zeichnen Sie zwei durchgehende Linien (wenn Sie mehr als 2 machen, besteht die Gefahr, dass Ihre Illustration überladen und unleserlich wird.) Machen Sie dann zwei weitere Linien mit einem Abstand von etwa 5 Millimetern zwischen dieser Gruppe von Merkmalen und der vorherigen einer. (Siehe Plan C).

 

 

Alle diese grafischen Elemente wurden bei der Realisierung der folgenden Abbildung verwendet

 

Wiederholen Sie dieselbe Technik, wenn sich Ihr "Wind" großflächig manifestieren soll.

Schließlich zwei Punkte, die meiner Meinung nach sehr wichtig sind.

 

 

 

1- Um die Wind-, Staub- oder Geschwindigkeitseffekte zu zeichnen oder auszudrücken, dürfen Sie nicht schnell gehen, indem Sie diese verschiedenen Elemente zeichnen. Sie müssen andererseits an das Phänomen an sich oder an eine sich bewegende Masse denken, zum Beispiel an Staub. Dies ist eine Übung, die etwas Gründlichkeit und Zeit erfordert. Setzen Sie diese Tipps in die Praxis um und denken Sie beim Zeichnen daran, jedes Mal einen Schritt zurückzutreten, um zu sehen, wie das Gesamtbild aussieht.

 

 

 

2 - Die Bewegung des Unterarms hat viel damit zu tun. Wenn wir anfangen, denken wir im Allgemeinen, dass es die meiste Zeit wahr ist, da es die Hand ist, die den Bleistift hält. Zeit, aber für diese Art von Übung ist es eher der Unterarm, der verwendet wird, insbesondere für Supermärkte oder in einem großen Miniaturbild eines Comics, zum Beispiel, auf dem der größte Teil der Arbeit ruht, um gerade Linien zu machen Unterarm muss wie Wischerblätter funktionieren, der Ellbogen wird einfach zu Ihrem Drehpunkt ...

(siehe Beispiel unten und im Video)

 

 

 

Dies ist das Ende dieses Tutorials.

Ich hoffe, es war sehr nützlich und hat Ihnen erlaubt, neue Dinge auszuprobieren.

 

Ich lasse Sie dieses Video ansehen, um weitere Informationen zu erhalten, die Ihnen vielleicht vage erschienen sind.