Einleitung

Dieses Tutorial erklärt stilistische Elemente der gotischen Architektur und gibt einige Tipps, wie man das Zeichnen dieser Elemente einzeln angeht.Dieses Tutorial bietet KEINE Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Zeichnen einer ganzen gotischen Kathedrale oder Ähnlichem.Meine Hoffnung ist, dass diese Tipps Ihnen die Bausteine an die Hand geben, die es Ihnen wiederum ermöglichen, etwas Größeres als die Summe seiner Teile zusammenzusetzen.(Alle in diesem Tutorial verwendeten Fotos gehören mir, daher habe ich die Erlaubnis, sie in meinem Tutorial zu verwenden)

Das Gesamtbild

Es gibt nicht den einen gotischen Architekturstil. Er war in verschiedenen Teilen Europas über mehrere Jahrhunderte verbreitet, wobei sich sowohl im Laufe der Zeit als auch in den verschiedenen Ländern Unterschiede entwickelten.Es gibt jedoch einige Gemeinsamkeiten, die allgemein der gotischen Architektur zugeschrieben werden, und auf diese werde ich mich in diesem Tutorial konzentrieren.Eines dieser Merkmale war, dass gotische Architektur typischerweise von der Kirche in Auftrag gegeben wurde und das Ziel hatte, einige philosophische Ideen der Beziehung des Menschen zu Gott zu kommunizieren.Hohe Gebäude mit vielen nach oben zeigenden Ornamenten vermittelten die Idee eines Gottes oben.Ich werde nicht zu tief in den philosophischen Hintergrund eintauchen, aber es ist meiner Meinung nach eine nützliche Erinnerung: Wenn Sie Zweifel haben, fügen Sie einfach mehr nach oben zeigende Formen hinzu.

Die Architektur war auch grandios, weit entfernt von den minimalistischen Gebäuden, an die wir uns in modernen Zeiten vielleicht gewöhnt haben.Beim Anblick einer gotischen Kathedrale (hier abgebildet: die Kathedrale von Toledo, Spanien) ist es schwer, nicht von dem Anblick beeindruckt zu sein – und auch ein wenig eingeschüchtert, wenn man es aus der Perspektive eines Künstlers betrachtet.Es ist einfach so viel los, wie soll man das alles verstehen?

Der erste Schritt, wenn man versucht, komplizierte Strukturen zu verstehen, sollte immer darin bestehen, die Form zu vereinfachen.Dies kann geschehen, indem man versucht, primitivere Formen zu identifizieren, die die 3D-Struktur umgeben...

...und/oder durch Vereinfachung der Silhouette (die 2D-Form, die wir auf dem Bild sehen).

Das Ziel dieses Tutorials ist es nicht, ein Foto zu reproduzieren, sondern Techniken zu erlernen, die uns helfen, eine eigene Struktur zu entwerfen.

Detaillierungsgrad

Gehen wir das Problem also aus der anderen Richtung an: Anstatt zu versuchen, eine komplexe Form zu vereinfachen, überlegen wir, wie wir eine einfache Form komplexer machen können.Für unser Beispiel beginnen wir mit einem einfachen Würfel.Diese sehr primitive Form werde ich im Folgenden als 1. Detaillierungsgrad bezeichnen.Eine einfache Form, die Sie hoffentlich leicht im 3D-Raum vorstellen und zeichnen können, sodass Sie sie korrekt in die Perspektive setzen können.

Der 2. Detaillierungsgrad ist eine Modifikation dieser Form, sei es durch Hinzufügen oder Entfernen anderer einfacher Formen.In diesem Beispiel habe ich angedeutet, dass ich einige Ecken dieser Box abschneiden würde, wodurch sie eine neue einzigartige Form erhält.Die Form ist sofort viel komplexer geworden, aber wenn man darüber nachdenkt, wie man diese Form konstruiert, sind die Dinge immer noch sehr einfach.

Der 3. Detaillierungsgrad modifiziert die Form nicht, sondern fügt Details zu ihrer Oberfläche hinzu.Das Objekt als Ganzes sieht jetzt viel komplexer aus, aber alles, was wir getan haben, war im Grunde, eine primitive Form auszuwählen, andere primitive Formen hinzuzufügen oder zu entfernen, und schließlich einige primitive 2D-Formen zu ihrer Oberfläche hinzuzufügen.Jeder Schritt sollte sehr einfach zu reproduzieren sein – solange man diese drei Schritte der Komplexitätssteigerung des Objekts anwendet.

Wir müssen hier jedoch nicht aufhören. Wenn das Objekt immer noch nicht komplex genug für unseren Geschmack ist, können wir einfach eine dieser neuen primitiven Formen auswählen und den gesamten Prozess wiederholen.

Dieser Prozess kann dann für die neuen Formen, die wir hinzugefügt haben, weiter wiederholt werden und so weiter und so fort. Auf diese Weise können wir jedes einfache Objekt so komplex machen, wie wir es haben möchten.

Bögen

Eines der weiteren Merkmale der gotischen Architektur sind die überall verwendeten Bögen.Die Kirche wollte, dass ihre Kathedralen größer wirken, indem so viele tragende Wände wie möglich entfernt wurden, was bedeutete, dass das Gewicht der darüber liegenden Strukturen woanders verteilt werden musste.Hohe Säulen und Bögen waren die Lösung.

Eine gute Möglichkeit, sich die spezifische Form dieser Bögen zu merken, ist, sie sich als umgedrehte Schnur mit einem Gewicht am tiefsten Punkt vorzustellen.(Randnotiz: So berechneten Architekten früher tatsächlich die Form dieser Bögen. Miniaturmodelle der Kathedralen wurden kopfüber gebaut und kleine Gewichte, die proportional zur Last über jedem Bogen waren, wurden den die Bögen darstellenden Schnüren hinzugefügt, was zu der optimalen Form zur Gewichtsverteilung führte)

Um die Form des Daches zu konstruieren, beginnen Sie mit den Säulen, die das Gewicht des jeweiligen Dachsegments tragen sollen.

Der nächste Schritt ist, die Mittelpunkte zwischen jeweils angrenzenden Säulen zu finden und die Bögen zwischen diesen Pfeilern zu zeichnen.

Der letzte Schritt ist, dasselbe für die diagonal gegenüberliegenden Säulen zu wiederholen.

Fenster & Maßwerk

Ein weiteres Merkmal der gotischen Architektur war es, den Innenraum größer wirken zu lassen, indem versucht wurde, die Außenwände zu durchbrechen und so viele Fenster wie möglich einzubauen.Da jedes Fenster effektiv einen Teil einer tragenden Wand entfernt, war es wichtig, die Fenster in Formen zu gestalten, die eine gute Gewichtsverteilung ermöglichten.Die beiden besten Formen, die dies erreichen, sind ein einfacher Kreis und die bereits erwähnten Bögen.In vielen Fällen ist es einfach, Fenster als „Bogen-Ausschnitte“ zu betrachten.Da wir Bögen bereits im vorherigen Abschnitt besprochen haben, werde ich mich hier auf die andere vorherrschende Form, Kreise, konzentrieren.

Wenn wir uns diese großen runden Buntglasfenster ansehen, können sie auf den ersten Blick etwas überwältigend wirken. Es ist einfach zu viel los, um es zu verstehen.Glücklicherweise haben wir bereits gelernt, wie man mit komplexen Strukturen umgeht: Wir müssen sie nur vereinfachen.

Eine Eigenschaft, die wir in diesem Fenster beobachten können, ist die zweiachsige Spiegelsymmetrie. Das bedeutet, dass wir eine Hälfte des Kreises entlang dieser Linien spiegeln können, und die kleineren Kreise auf der anderen Seite würden sich überlappen.

Die andere Art von Symmetrie, die wir beobachten können, ist die Rotationssymmetrie. Anstatt den Kreis zu spiegeln, können wir ihn um seinen Mittelpunkt drehen und die kleineren Kreise perfekt ausrichten.Symmetrie macht das Zeichnen einer so komplexen Struktur sofort viel einfacher, insbesondere da Clip Studio uns die notwendigen Werkzeuge zum Zeichnen mit Symmetrie bietet.

Wählen Sie das Lineal-Werkzeug in der Seitenleiste (Tastenkürzel U)

Wählen Sie das Symmetrische Lineal aus der Liste der Unterwerkzeuge.

Ändern Sie die Anzahl der Linien und wählen Sie dann die Mitte Ihrer Zeichnungsebene.

Das Zeichnen nur einer kleinen Anzahl von Kreisen führt sofort zu komplexen Strukturen, ähnlich dem Fenster, das wir zuvor auf dem Foto gesehen haben. Das Hinzufügen kleiner Elemente wie Dreiecke in den Lücken zwischen den Kreisen lässt das Ganze noch komplizierter aussehen.

Dank des Symmetrielineals müssen wir nur einen sehr kleinen Teil des Ganzen zeichnen.(Ich bin mir auch bewusst, dass es keinen 6. Schritt gibt, ich habe den 7. Schritt versehentlich falsch nummeriert)

Das Maßwerk in verschiedenen Bögen erscheint ähnlich kompliziert.Doch bei näherer Betrachtung erweisen sie sich oft als bloße Kombinationen von Bögen und Kreisen, beides Merkmale, die wir bereits besprochen haben!

Analysieren wir dieses Maßwerk mit der zuvor besprochenen Detaillierungsgrad-Technik, stellen wir schnell fest, dass diese komplizierte Struktur im Grunde nur sich wiederholende, immer kleinere Bögen mit Kreisen darüber ist.

Strebepfeiler

Leider besitze ich keine Bilder von Strebepfeilern, die ich in diesem Tutorial verwenden könnte, daher empfehle ich einen kurzen Blick in Ihre bevorzugte Suchmaschine.Da ich keine Fotos zur Veranschaulichung dessen habe, worüber ich spreche, müssen Skizzen genügen.Wie ich bereits erörtert habe, waren drei der Hauptideen der gotischen Architektur, hohe Strukturen zu bauen, so viele tragende Wände im Inneren wie möglich zu entfernen und so viele Fenster wie möglich zu verwenden, um den Eindruck eines besonders geräumigen Innenraums zu erwecken.Offensichtlich brachte dies eigene strukturelle Herausforderungen mit sich. Je höher ein Gebäude, desto höher die Last, die auf die darunter liegenden Wände drückt, je weniger tragende Wände, desto weniger Wände, auf die die Last verteilt würde, je mehr Fenster in den Wänden, desto mehr Last konzentrierte sich auf kleine Bereiche der Wand, was die Beanspruchung der Struktur erhöhte.

Durch das Hinzufügen von Strukturen an der Außenseite des Gebäudes konnte dieses Gewicht verteilt/ausgeglichen werden, wodurch das Gebäude stabiler wurde und einige dieser architektonischen Merkmale im Inneren überhaupt erst ermöglicht wurden.

Um diese Strebepfeiler außen anzubringen, stellt man sich am besten einen Bogen vor, der den Teil der Wand schneidet, der normalerweise das volle Gewicht des darüber liegenden Gebäudes tragen würde.

Anstatt jedoch den vollständigen Bogen zu zeichnen, wird nur der äußere Teil des Bogens angebracht.

Der letzte Schritt ist, die in diesem Tutorial besprochenen Techniken zu verwenden, um diesem Bogen Ornamente hinzuzufügen, um ihn komplexer aussehen zu lassen.Denn am Ende sind Ornamente genau das: hinzugefügte unnötige Komplexität.

Abschließende Worte

Bögen und übereinandergelegte Komplexitätsebenen – wenn Sie etwas aus diesem Tutorial mitnehmen sollten, dann sind es diese beiden Dinge.Bögen sind nicht ausschließlich gotischer Architektur vorbehalten, was es nützlich macht, ihre Funktionsweise zu verstehen.Und der Ansatz, Komplexität in verschiedenen Detaillierungsgraden übereinanderzuschichten, ist eine Technik, die nicht einmal auf Architektur beschränkt ist, sondern überall auftaucht, sei es beim Versuch, organische Objekte, Landschaften, Charaktere usw. zu zeichnen.Ich hoffe, ihr konntet aus diesem Tutorial von mir etwas lernen. Danke fürs Lesen :)