Einführung

Dieses Tutorial erklärt stilistische Elemente der gotischen Architektur und gibt einige Tipps, wie Sie diese Elemente einzeln zeichnen können.

Dieses Tutorial bietet KEINE schrittweise Anleitung zum Zeichnen einer ganzen gotischen Kathedrale oder ähnlichem.

Ich hoffe, dass diese Tipps Ihnen die Bausteine liefern, die es Ihnen wiederum ermöglichen, etwas Größeres als die Summe seiner Teile zusammenzustellen.

 

(Alle in diesem Tutorial verwendeten Fotos gehören mir, daher habe ich die Erlaubnis, sie in meinem Tutorial zu verwenden.)

Das größere Bild

Es gibt keinen einzigen gotischen Architekturstil. Es war über mehrere Jahrhunderte in verschiedenen Teilen Europas verbreitet, wobei sich sowohl im Laufe der Zeit als auch in den verschiedenen Ländern Unterschiede abzeichneten.

 

Es gibt jedoch einige Gemeinsamkeiten, die im Allgemeinen der gotischen Architektur zugeschrieben werden, und auf diese werde ich mich in diesem Tutorial konzentrieren.

 

Eines dieser Dinge war, dass die gotische Architektur typischerweise von der Kirche in Auftrag gegeben wurde und das Ziel hatte, einige philosophische Ideen der Beziehung des Menschen zu Gott zu kommunizieren.

Hohe Gebäude mit vielen zum Himmel zeigenden Ornamenten vermittelten die Idee eines Gottes über sich.

 

Ich werde nicht zu tief in den philosophischen Hintergrund eintauchen, aber es ist meiner Meinung nach eine nützliche Erinnerung: Wenn Sie Zweifel haben, fügen Sie einfach mehr nach oben weisende Formen hinzu.

Die Architektur war auch grandios, weit entfernt von den minimalistischen Gebäuden, an die wir uns in der Neuzeit gewöhnt haben könnten.

 

Wenn man eine gotische Kathedrale betrachtet (hier abgebildet: die Kathedrale von Toledo, Spanien), ist es schwer, sich von dem Anblick nicht beeindrucken zu lassen - und auch ein bisschen eingeschüchtert, wenn man sie aus künstlerischer Sicht betrachtet.

 

Es ist einfach so viel los, wie soll man das alles verstehen?

Der erste Schritt beim Versuch, komplizierte Strukturen zu verstehen, sollte immer darin bestehen, die Form zu vereinfachen.

Dies kann erreicht werden, indem versucht wird, primitivere Formen zu identifizieren, die die 3D-Struktur umgeben ...

... und / oder durch Vereinfachung der Silhouette (der 2D-Form, die wir auf dem Bild sehen).

Das Ziel dieses Tutorials ist es nun nicht, ein Foto zu reproduzieren, sondern Techniken zu erlernen, die uns helfen, eine eigene Struktur zu entwickeln.

Detaillierungsgrad

Gehen wir das Problem also aus der anderen Richtung an: Anstatt zu versuchen, eine komplexe Form zu vereinfachen, sollten wir uns überlegen, wie wir eine einfache Form komplexieren können.

 

In unserem Beispiel beginnen wir mit einem einfachen Würfel.

Diese sehr primitive Form nenne ich in Zukunft die erste Detailebene.

 

Eine einfache Form, die Sie sich hoffentlich leicht vorstellen und im 3D-Raum zeichnen können, sodass Sie sie korrekt in die richtige Perspektive bringen können.

Die 2. Detailebene ist eine Modifikation dieser Form, sei es durch Hinzufügen oder Entfernen anderer einfacher Formen.

In diesem Beispiel habe ich angegeben, dass ich einige Ecken dieser Box abgeschnitten habe, um ihr eine neue, einzigartige Form zu geben.

 

Die Form ist sofort viel komplexer geworden, aber wenn man darüber nachdenkt, wie man diese Form konstruiert, sind die Dinge immer noch sehr einfach.

Die 3. Detailebene ändert die Form nicht, sondern fügt der Oberfläche Details hinzu.

Das Objekt als Ganzes sieht jetzt viel komplexer aus, aber wir haben im Grunde genommen nur eine primitive Form ausgewählt, andere primitive Formen hinzugefügt oder entfernt und schließlich einige primitive 2D-Formen zu ihrer Oberfläche hinzugefügt.

Jeder Schritt sollte sehr einfach zu replizieren sein - solange man diese drei Schritte zur Komplexisierung des Objekts verwendet.

Wir müssen hier aber nicht aufhören. Wenn das Objekt für unseren Geschmack immer noch nicht komplex genug ist, können wir einfach eine dieser neuen primitiven Formen auswählen und den gesamten Vorgang wiederholen.

Dieser Vorgang kann dann für die neuen Formen, die wir hinzugefügt haben, usw. wiederholt werden.

Auf diese Weise können wir jedes einfache Objekt so komplex machen, wie wir es möchten.

Bögen

Ein weiteres Merkmal der gotischen Architektur sind die überall verwendeten Bögen.

Die Kirche wollte, dass ihre Kathedralen größer aussehen, indem sie so viele tragende Wände wie möglich entfernen, was bedeutete, dass das Gewicht der darüber liegenden Strukturen woanders verteilt werden musste.

Hohe Säulen und Bögen waren die Lösung.

Eine gute Möglichkeit, sich an die spezifische Form dieser Bögen zu erinnern, besteht darin, sie sich als umgekehrte Schnur mit einem am tiefsten Punkt angebrachten Gewicht vorzustellen.

 

(Nebenbemerkung: So berechneten Architekten damals die Form dieser Bögen. Miniaturmodelle der Kathedralen wurden verkehrt herum gebaut und kleine Gewichte proportional zur Last über jedem Bogen wurden zu den Saiten hinzugefügt, die den Bogen darstellen die optimale Form zur Gewichtsverteilung)

Um die Form des Daches zu konstruieren, beginnen Sie mit den Säulen, die das Gewicht des jeweiligen Dachsegments tragen sollen.

Der nächste Schritt besteht darin, die Mittelpunkte zwischen jeder benachbarten Säule zu finden und die Bögen zwischen diesen Säulen zu zeichnen.

Der letzte Schritt besteht darin, dasselbe für die Spalten diagonal zu wiederholen.

Windows & Maßwerk

Ein weiteres Merkmal der gotischen Architektur bestand darin, das Innere größer erscheinen zu lassen, indem versucht wurde, die Außenwände zu durchbrechen und so viele Fenster wie möglich zu installieren.

Da jedes Fenster einen Teil einer tragenden Wand effektiv entfernt, war es wichtig, die Fenster in Formen zu formen, die eine gute Gewichtsverteilung ermöglichen.

 

Die zwei besten Formen, die dies erreichen, sind ein einfacher Kreis und die bereits erwähnten Bögen.

In vielen Fällen ist es einfach, sich Fenster als "Bogenausschnitte" vorzustellen.

Da wir bereits im vorherigen Abschnitt über Bögen gesprochen haben, werde ich mich hier auf die andere vorherrschende Form konzentrieren, die Kreise.

Wenn wir uns diese großen runden Buntglasfenster ansehen, können sie auf den ersten Blick etwas überwältigend aussehen. Es ist einfach zu viel los, um einen Sinn daraus zu machen.

 

Zum Glück haben wir bereits gelernt, mit komplexen Strukturen umzugehen: Wir müssen sie nur vereinfachen.

Eine Eigenschaft, die wir in diesem Fenster beobachten können, ist die zweiachsige Spiegelsymmetrie. Das heißt, wir können eine Hälfte des Kreises entlang dieser Linien drehen, und die kleineren Kreise auf der anderen Seite würden sich überlappen.

Die andere Art von Symmetrie, die wir beobachten können, ist die Rotationssymmetrie. Anstatt den Kreis umzudrehen, können wir ihn um seinen Mittelpunkt drehen und die kleineren Kreise perfekt ausrichten.

 

Symmetrie erleichtert das Zeichnen einer solch komplexen Struktur sofort erheblich, zumal Clip Studio uns die Werkzeuge zur Verfügung stellt, die zum Zeichnen mit Symmetrie erforderlich sind.

Wählen Sie das Lineal in der Seitenleiste (Verknüpfung U).

Wählen Sie das symmetrische Lineal aus der Liste der Unterwerkzeuge aus.

Ändern Sie die Anzahl der Linien und wählen Sie dann die Mitte Ihrer Zeichnungsebene aus.

Wenn Sie nur eine kleine Anzahl von Kreisen zeichnen, entstehen sofort komplexe Strukturen, die dem Fenster ähneln, das wir zuvor auf dem Foto gesehen haben. Das Hinzufügen kleiner Elemente wie Dreiecke in die Lücken zwischen den Kreisen macht das Ganze noch komplizierter.

Dank des Symmetrie-Lineals müssen wir nur einen sehr kleinen Teil des Ganzen zeichnen.

 

(Ich bin mir auch bewusst, dass es keinen 6. Schritt gibt. Ich habe den 7. Schritt versehentlich falsch nummeriert.)

Das Maßwerk in verschiedenen Bögen erscheint ähnlich kompliziert.

Bei näherer Betrachtung scheinen sie jedoch oft nur Kombinationen von Bögen und Kreisen zu sein, beides Merkmale, die wir bereits besprochen haben!

Wenn wir dieses Maßwerk anhand der zuvor beschriebenen Detailgenauigkeitstechnik analysieren, stellen wir schnell fest, dass sich diese komplizierte Struktur im Grunde nur wiederholt, immer kleinere Bögen mit Kreisen oben.

Strebepfeiler

Leider besitze ich keine Bilder von Strebepfeilern, die ich in diesem Tutorial verwenden könnte. Daher empfehle ich einen kurzen Blick in die Suchmaschine Ihrer Wahl.

Da ich keine Fotos habe, um zu veranschaulichen, wovon ich spreche, müssen Skizzen erstellt werden.

 

Wie ich bereits erwähnt habe, bestand drei der Hauptideen der gotischen Architektur darin, hohe Strukturen zu bauen, so viele tragende Wände wie möglich im Inneren zu entfernen und so viele Fenster wie möglich zu verwenden, um den Eindruck eines besonders geräumigen Innenraums zu erwecken.

Dies war natürlich mit eigenen strukturellen Herausforderungen verbunden. Je höher ein Gebäude ist, desto höher ist die Last, die auf die darunter liegenden Wände lastet. Je weniger tragende Wände, desto weniger Wände würde die Last verteilt. Je mehr Fenster in den Wänden, desto mehr Last wurde auf kleine Bereiche der Wand konzentriert , Erhöhung der Belastung der Struktur.

Durch Hinzufügen von Strukturen an der Außenseite des Gebäudes könnte dieses Gewicht verteilt / ausgeglichen werden, wodurch das Gebäude stabiler wird und einige dieser architektonischen Merkmale im Inneren überhaupt erst möglich werden.

Um diese Strebepfeiler außen anzubringen, ist es am besten, sich vorzustellen, dass ein Bogen, der den Teil der Mauer schneidet, normalerweise das volle Gewicht des darüber liegenden Gebäudes trägt.

Anstatt den vollen Bogen zu zeichnen, wird jedoch nur der äußere Teil des Bogens angebracht.

Der letzte Schritt besteht darin, die Techniken, über die wir in diesem Tutorial gesprochen haben, zu verwenden, um diesem Bogen Ornamente hinzuzufügen und ihn komplexer aussehen zu lassen.

Denn am Ende sind es Ornamente: unnötige Komplexität hinzugefügt.

Letzte Worte

Bögen und Komplexitätsstufen werden übereinander hinzugefügt - wenn Sie etwas aus diesem Tutorial entnehmen sollten, sind es diese beiden Dinge.

Bögen sind nicht nur in der gotischen Architektur zu finden, weshalb es nützlich ist, zu verstehen, wie sie funktionieren.

Und der Ansatz, Komplexität in verschiedenen Detailebenen auf eine andere zu schichten, ist eine Technik, die nicht einmal auf Architektur beschränkt ist, sondern überall vorkommt, sei es beim Versuch, organische Objekte, Landschaften, Charaktere usw. zu zeichnen.

 

Ich hoffe ihr habt ein oder zwei Dinge aus meinem Tutorial lernen können.

Danke fürs Lesen :)