Verwandeln Sie ein Foto in Cyberpunk-Kunst in Clip Studio Paint

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babeoded

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Einleitung

Hallo! Mein Name ist Hira Karmachela alias BABE ODED. In diesem Beitrag werde ich meine Erfahrungen teilen, wie man ein Foto mit Clip Studio Paint in Cyberpunk-Kunst verwandelt. Für diese Arbeit habe ich zwei internationale Versionen von Clip Studio Paint verwendet, nämlich CSP für Android Mobile und CSP für Windows PC. Diese Erfahrung war also sehr aufregend für mich. Das ist großartig.

 

Ich hoffe, dieser Beitrag enthält interessante Tipps für diejenigen unter Ihnen, die Cyberpunk-Kunst erstellen oder ihre Fotos mit CSP manipulieren möchten.

Über Cyberpunk-Kunst

Cyberpunk ist ein Sci-Fi-Genre, das einen dystopischen Zustand beschreibt, in dem die Welt technologische Raffinesse erreicht hat, sich aber in einer Ära des Chaos und der Dunkelheit befindet.

Im Kontext der Kunst wird Cyberpunk visuell mit einer unverwechselbaren Farbkombination dargestellt. Die Noir-Farbe kontrastiert mit Neonfarben wie hellem Cyan und hellem Rosa sowie Farben, die zur Cyberpunk-Kunst passen.

Objekte, die in der Cyberpunk-Kunst häufig vorkommen, haben futuristische Designs, die technologische Fortschritte wie künstliche Intelligenz und elektronische Dinge zeigen. Gleichzeitig greift die Cyberpunk-Kunst aber auch dunkle Themen wie Hacker, die Pandemie-Ära und das Straßenleben auf.

#1 Einen Aufnahmeort festlegen

Wie der Titel dieses Tipps andeutet, ist der erste Schritt, den Aufnahmeort so einzustellen, dass er zum Cyberpunk-Thema passt. Bei dieser Arbeit werde ich ein Bild von meinem Arbeitsplatz machen, auf dem ich auch ein Selfie von mir machen werde.

Für Effektivität und Effizienz bei der Farbverarbeitung gemäß dem Cyberpunk-Thema wird dringend empfohlen, im Aufnahmeprozess reale Beleuchtung zu verwenden.

In diesem Fall habe ich eine blaue Neonlichtröhre vorbereitet.

Und andere Lichter als Hauptbeleuchtung mit einstellbaren Farben.

Nicht weniger wichtig ist, dass vor dem Fotoshooting sichergestellt werden muss, dass andere Requisiten, die das Cyberpunk-Thema unterstützen, vorhanden sind. Ich habe eine Jeansjacke, eine Maske, eine Sonnenbrille und einen Fedora-Hut (das ist mein Markenzeichen) vorbereitet, um das Selfie zu diesem Cyberpunk-Thema zu unterstützen.

#2 Fotos über die mobile Version von Clip Studio Paint aufnehmen

Der zweite Schritt ist das Aufnehmen eines Fotos. In diesem Fall können Sie einfach jede Kamera verwenden und die Bilder dann auf Ihren PC kopieren. Aber ich möchte Ihnen die effektivsten Schritte zeigen, die Sie mit Clip Studio Paint durchführen können.

Öffnen Sie Clip Studio Paint auf Ihrem (mobilen) Mobiltelefon. Erstellen Sie dann eine neue Leinwand mit den Abmessungen 1920px mal 1080px.

Tippen Sie auf das Burger-Menü auf der linken Seite und gehen Sie dann zu Datei > Importieren > Kamera. Die Anwendung verbindet sich dann mit Ihrer Handykamera.

Machen Sie Fotos mit guter Komposition und den besten Einstellungen, die Ihr Telefon bieten kann. Tippen Sie dann auf das Häkchen-Symbol, um das Foto zu speichern.

Fabelhaft, Fotos werden direkt auf die Leinwand importiert.

Sie können die Position zuerst anpassen oder sie durch Auswahl des Werkzeugs in der linken Palette bestätigen.

Gehen Sie nun zu Datei > Speichern, um die aktuelle Arbeitsdatei zu speichern.

Zurück zu Datei > Schließen, um die aktuelle Arbeitsdatei zu schließen.

#3 Synchronisieren von Arbeiten auf Mobiltelefon und PC

Nachdem die Fotodatei in der mobilen CSP-Version gespeichert wurde, ist der nächste Schritt, sie zu synchronisieren, damit sie in der CSP-PC-Version geöffnet und bearbeitet werden kann. Wählen Sie dazu die zu wechselnde Datei aus. Aktivieren Sie die Funktion „Synchronisierung umschalten“, wie unten gezeigt.

 

Oder Sie tippen auf das Pfeilsymbol, wie unten gezeigt, und wählen dann „Jetzt synchronisieren“.

 

#4 Herunterladen und Öffnen synchronisierter Dateien auf dem PC

Öffnen Sie Clip Studio Paint auf Ihrem PC. Gehen Sie dann zum Tab „Werke verwalten“. Wählen Sie dann den Tab „Cloud“.

Wählen Sie die Datei aus, die gerade von Ihrem Telefon synchronisiert wurde. Klicken Sie dann auf „Als neu herunterladen“.

Gehen Sie dann zum Tab „Dieses Gerät“. Dort finden Sie nun die synchronisierten Dateien, die bereits auf Ihrem PC gespeichert sind. Wählen Sie die Datei aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie dann „In PAINT öffnen“.

#5 Fotos rastern

Jetzt sind wir bereit, Fotos in Cyberpunk-Kunst zu verwandeln. Sie können das Foto vordefinieren, um Gleichgewicht und Fokus mit dem Werkzeug „Operation“ zu gewährleisten.

Wählen Sie ein anderes Werkzeug aus, um die Änderung der Fotokomposition zu bestätigen.

Bevor wir dieses Foto bearbeiten, ist es besser, wenn wir zuerst die Fotoebene kopieren. So haben wir immer noch die Originalversion dieses Fotos. Wählen Sie dazu die Fotoebene aus und gehen Sie dann zu Ebene > Ebene duplizieren.

Nachdem Sie eine Kopie der Fotoebene erstellt haben, benennen Sie die Ebene um, um zu unterscheiden, welche die Originalebene und welche die zu bearbeitende Ebene ist. Blenden Sie dann die Original-Fotoebene aus.

Wenn Sie bemerken, hat die Fotoebene ein ungewöhnliches Symbol. Dieses Symbol zeigt an, dass die Ebene nicht bearbeitet werden kann. Das heißt, Sie können keinen Stift oder Pinsel verwenden oder sogar Farbanpassungen auf die Ebene anwenden.

Um sie bearbeiten zu können, müssen Sie die Ebene in eine Rasterebene umwandeln. Der Trick ist, zu Ebene > Rastern zu gehen.

Ok, jetzt ist die Ebene „zur Bearbeitung“ editierbar.

Als Nächstes werden wir Effekte oder Filter auf die Fotoebene „zur Bearbeitung“ anwenden, um ihr einen künstlerischen Eindruck zu verleihen. Gehen Sie zu Filter > Effekt > Künstlerisch.

Ein Dialogfeld wird angezeigt, geben Sie dann die Einstellungen in die Felder gemäß dem gewünschten Effekt ein, oder Sie können meinen Einstellungen folgen.

Als Nächstes fügen wir Farbanpassungen hinzu, ohne die Ebene direkt zu zerstören. Der Trick ist, eine Korrektur-Ebene zu verwenden, die über der Hauptebene liegt.

Der Trick ist, zu Ebene > Neue Korrektur-Ebene > Helligkeit / Kontrast zu gehen.

Das Einstellungsfenster wird angezeigt, geben Sie dann Zahlen ein. Ich habe die Helligkeit auf -3 und den Kontrast auf 3 eingestellt.

Fügen wir nun eine weitere Korrektur-Ebene hinzu, um Farbton / Sättigung / Luminanz unseres Fotos anzupassen. Fügen Sie dann 50 Punkte für die Sättigung hinzu.

Fügen Sie erneut eine Korrektur-Ebene hinzu, um den Farbton anzupassen. Stellen Sie dann die Tiefen auf -25 in Richtung Cyan, die Mitteltöne auf -25 in Richtung Magenta und die Lichter auf -25 in Richtung Gelb ein.

Ok, die Farbanpassung ist abgeschlossen, und wir werden ein sehr signifikantes Ergebnis im Aussehen unseres Fotos erzielen. Es folgt eine Abfolge von Korrektur-Ebenen, die wir über der Fotoebene „zur Bearbeitung“ anwenden.

#6 Den Hintergrund manipulieren

In diesem Abschnitt geht es darum, dem Hintergrund Lichter hinzuzufügen, damit die Neonfarben dominieren. Darüber hinaus werden verschiedene Teile manipuliert, um sie futuristisch erscheinen zu lassen, zum Beispiel indem Holzelemente in Metallelemente umgewandelt werden.

Auf meinem Foto habe ich ein hölzernes Tischbein, und ich möchte es so ändern, dass es aussieht, als wäre es aus Metall. Der Trick ist, das Holzobjekt mit dem Auswahlwerkzeug > mit dem Unterwerkzeug „Auswahlstift“ auszuwählen. Übrigens, ich mag dieses Werkzeug sehr, weil es sehr effektiv und effizient zum Erstellen von Auswahlbereichen ist.

Pinseln Sie den Bereich, den Sie als Auswahlbereich festlegen möchten, wie mit einem Pinselwerkzeug kontinuierlich ein.

Wenn der Strich losgelassen wird, wird eine Bereichsauswahl erstellt. Passen Sie die Größe des Strichs an, um einen detaillierten Auswahlbereich zu erhalten.

Als Nächstes fügen wir eine weitere Korrektur-Ebene hinzu, die speziell auf den Auswahlbereich angewendet wird. Gehen Sie zu Ebene > Neue Korrektur-Ebene > Farbton / Sättigung / Luminanz.

Das Einstellungsfenster wird angezeigt, geben Sie für Sättigung -75 und für Luminanz -5 ein.

Das Tischbein hat nun die Farbe gewechselt und ähnelt einer Kupferfarbe. Um es metallischer aussehen zu lassen, müssen wir mit dem „Airbrush-Werkzeug“ Lichter und Schatten hinzufügen.

Machen Sie dasselbe für den Wandbereich, fügen Sie Lichter und Schatten mit Neon-Cyan oder Pink hinzu.

Als Nächstes fügen wir der Wand Akzente mit einfachen leuchtenden Linien hinzu. Erstellen Sie eine neue Ebene vom Typ Vektor. Der Trick ist, zu Ebene > Neue Ebene > Vektor-Ebene zu gehen.

Vektor-Ebenen haben eine Besonderheit im Ebenen-Panel. Im Gegensatz zur Raster-Ebene werden die auf einer Vektor-Ebene erstellten Linien wie ein Vektor behandelt, so dass sie mit einem Vektor-Radiergummi sehr einfach gelöscht werden können.

Erstellen Sie eine Reihe von Linien so, dass sie der Wandoberfläche einen futuristischen Eindruck verleihen, indem Sie das Figurenwerkzeug mit dem Unterwerkzeug „Gerade Linie“ verwenden.

Löschen Sie unerwünschte Teile der Linie einfach mit dem „Vektor-Radiergummi“.

Ok, das ist das Ergebnis der Wanddekoration mit einfachen Linien. Jetzt lassen wir diese Linien glänzen, indem wir Lichter hinzufügen und dann die Ränder der Linien verwischen, damit sie mit der Wandfarbe verschmelzen. Aber vorher müssen wir zuerst die Vektor-Ebene rastern.

Danach fügen Sie weitere Lichter und Schatten auf den Wänden und anderen Objekten hinzu, die das Cyberpunk-Gefühl unterstützen.

#7 Die Figur manipulieren

Nachdem der Hintergrund nun genug Cyberpunk-Gefühl hat, wenden wir uns den Figuren auf dem Foto zu. Ich möchte meine Figur wie einen Cyborg aussehen lassen. Dazu müssen wir einige Körperteile manipulieren, damit sie aussehen, als wären sie aus Metall.

Die Methode ist die gleiche wie bei der Bearbeitung des Tischbeins: Wir wählen den Bereich des Gesichts und der linken Hand mit dem Werkzeug „Auswahlstift“ aus. Fügen Sie dann eine Korrektur-Ebene hinzu, um die Sättigung auf -100 einzustellen.

Erstellen Sie eine neue Rasterebene, um Kritzeleien zu erstellen, die die linken Hände und das Gesicht so manipulieren, dass sie wie Cyborgs aussehen.

Verwenden Sie auf dieser neuen Ebene einen Stift, Pinsel und/oder ein Figurenwerkzeug, um Details des Cyborg-Körpers zu erstellen.

Fügen Sie mit dem Airbrush-Werkzeug einen Glanzpunkt zur linken Hand des Cyborgs hinzu, um sie stärker wie robustes Metall aussehen zu lassen.

Machen Sie dasselbe mit dem Gesicht. Verwenden Sie das Misch-/Weichzeichner-Werkzeug, um die Brille zu manipulieren. Fügen Sie dann Striche in Neon-Cyan und Pink hinzu.

Nun wenden wir uns dem Hals zu. In diesem Abschnitt möchte ich ein großes Merkmal eines Cyborgs schaffen, nämlich eine Mischung aus Mensch und Maschine. In diesem Abschnitt möchte ich die freiliegenden Körperteile zeigen, damit wir die Maschine im Inneren sehen können.

Zeichnen Sie den Teil, der am Hals freiliegen wird, so interessant wie möglich. Ich habe das Kurven- (Figuren-) Werkzeug verwendet.

Als Nächstes erstellen Sie einen Auswahlbereich auf dem Teil des Halses, der freiliegen soll. Fügen Sie dann eine Korrektur-Ebene hinzu, um die Sättigung auf -100 einzustellen.

Zeichnen Sie dann Maschinenteile wie Kabel oder Metallrohre mit einem Stift-/Pinselwerkzeug und fügen Sie einen Hauch von Neon-Cyan-Farbe hinzu.

Fügen Sie weitere Lichter mit einer Neon-Cyan-/Pink-Farbe zu den Stützen hinzu.

Als letzten Schliff, um das Cyberpunk-Thema zu vervollständigen, wollte ich diesem Stück ein Gefühl technologischer Raffinesse verleihen. Ich werde eine holografische Projektion vom Computerbildschirm erstellen.

Erstellen Sie eine neue Vektor-Ebene und zeichnen Sie dann die rechteckige Form des Computerbildschirms in Gelb nach.

Passen Sie die Größe des Bildschirmkastens an, indem Sie zu Bearbeiten > Transformieren > Freie Transformation gehen. Stellen Sie dann die Perspektive ein.

Zeichnen Sie einige zusätzliche Linien, um ein Gefühl von Projektion und perspektivischen Linien zu erzeugen. Rastern Sie die Ebene und löschen Sie dann einige der Linien mit einem weichen Radiergummi, um einen holografischen Eindruck zu erzeugen.

Um dieses Stück zu vollenden und zu ergänzen, füge ich das BABE ODED-Logo oder die Wortmarke hinzu und verleihe ihr ein holografisches Gefühl, genauso wie ich die Projektionslinien erstellt habe.

OK! Das ist alles, was ich teilen kann. Ich hoffe, es ist nützlich und bitte unterstützen Sie mich, weitere Tipps zu geben. Und dies ist das Endergebnis dieser Cyberpunk-Kunst.

 

 

 

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