Wenn wir über das Erstellen von Webcomics sprechen, brauchen wir natürlich vor allem eine Geschichte. Nach der Geschichte kommt das Genre.

 

Wussten Sie, dass Sie das Genre einer Geschichte allein anhand der Farbwahl erraten können?

Nicht nur Farben, es gibt viel zu entdecken, wenn Sie CSP verwenden, um Ihren eigenen Webtoon zu erstellen

 

Es gibt auch eine Videoversion:

Arbeitsablauf

Bei der Erstellung eines Webcomics gibt es eine Menge Dinge zu tun. Es könnte überwältigend sein, daher ist der Workflow etwas, das am besten entschieden werden sollte, bevor Sie den Sprung wagen.

Der Workflow liegt ganz bei Ihnen, gestalten Sie ihn passend zu Ihrer Situation und Persönlichkeit.

Das Wichtigste ist, die Zeit abzuschätzen, die für die Produktion einer Episode benötigt wird. Dies bestimmt, wie viele Episoden Sie in einem bestimmten Zeitrahmen austeilen können.

 

Seien Sie großzügig mit der Schätzung. Stellen Sie wie bei der Budgetierung sicher, dass der Zeitplan Spielraum hat.

Von Schreibblockade ganz zu schweigen! Denken Sie daran, wenn Sie den Veröffentlichungszeitplan festlegen.

 

Die Leser werden mehr Panels, mehr Episoden und bessere Kunst wollen. Das wollen wir Künstler auch, leider sind wir nur Sterbliche. Das Unmögliche auszuprobieren wird Sie ausbrennen und dazu führen, dass Sie das Projekt, das Sie lieben, ablehnen. Bitte stellen Sie sich an erster Stelle.

 

Ruhen Sie sich aus, trinken Sie viel Wasser und dehnen Sie sich!

Charakter-Design

Das Entwerfen von Charakteren könnte einer der lustigsten Teile bei der Planung des Comics sein. Das Wichtigste beim Entwerfen ist die Vorderansicht des gesamten Körpers, gefolgt von der Profilansicht und der Rückansicht.

 

Ich habe drei Designmethoden, zwei für Charaktere und eine für Kreaturen oder Monster.

 

Methode 1:

 

Es gibt eine Menge Dinge, an die man denken muss, wenn man einen Charakter entwirft. Wie die Größe, das Gewicht, das Alter, ganz zu schweigen davon, den Charakter unterscheidbar zu machen.

 

Nun, wir können diese drei aus unserem Kopf werfen und uns mit dieser Chibi-Vorlage einfach auf die Einzigartigkeit des Charakters konzentrieren.

Du denkst vielleicht, dass Chibi nicht dein Stil ist, aber es ist sehr vielseitig.

 

Ich habe mir diese Designs in jeweils weniger als 5 Minuten ausgedacht. Wenn ich in voller Größe zeichnen muss, dauert es viel länger.

Da es so wenig Zeit in Anspruch nimmt, können Sie viele Variationen austeilen und später die gewünschte auswählen. Von Kindern bis zu Erwachsenen können Sie diese einzelne Vorlage für jede Art von Charakter verwenden.

 

Sobald Sie ein gewünschtes Design gefunden haben, zeichnen Sie die Figur im Profil und in der Rückansicht. Die Rückansicht ist optional, aber wenn Sie ein einzigartiges Kostüm entwerfen, wird empfohlen, auch die Rückansicht zu zeichnen.

 

Als nächstes entscheiden Sie sich für die Farben und legen Sie sie in die Kreise. Füge eine Erklärung hinzu, wenn du denkst, dass du es vergessen wirst.

 

Verwenden Sie für die Schattenfarbe Mischmodi wie „Multiplizieren“, „Hard Burn“ oder „Linear Burn“, anstatt für jede Grundfarbe eine eindeutige Farbe festzulegen. Da es universell ist, können Sie alles in einer einzigen Farbe schattieren, was weniger Fehler und einen schnellen Arbeitsablauf bedeutet.

Zeichnen Sie zusätzliche Informationen, die Sie für wichtig halten, in den Raum unter den Köpfen.

Und hier ist das Ergebnis. Sieht gut aus, oder? Sie können Ihre Designblätter in ein Buch für Ihre Fans oder so verwandeln!

Methode 2:

 

Die nächste Methode ist ungefähr die gleiche wie die Chibi-Methode, verwendet jedoch eine Vorlage in voller Größe.

 

Dieses Modell hier ist nur ein Leitfaden, nicht das genaueste. Kann bei Anpassung sowohl für männliche als auch für weibliche Charaktere verwendet werden. Wie das Vergrößern der Schulterbreite bei Männern und das Vergrößern der Hüften bei Frauen.

Es sind keine Kopfvorlagen für die Vorder- und Profilansicht erforderlich, da beide bereits gezeichnet sind, wenn wir entwerfen.

Wenn Sie jüngere Charaktere mit kleineren Proportionen entwerfen möchten, finden Sie hier ein Diagramm aus meinem anderen Video.

Methode 3:

 

Bei Kreaturen und Monstern kommt es auf den Typ an. Wenn Sie zum Beispiel eine Katze in Vorderansicht entwerfen, macht es wenig Sinn, sie aufrecht zu zeichnen. Wie, es gibt nicht viel zu sehen.

Also am besten im Sitzen aufrichten. Zeichnen Sie es in der Profilansicht aufrecht, um zu erfahren, wie lang und groß die Katze ist.

 

In der Rückansicht wollen wir seinen Hintern nicht sehen, also zeichne ihn wieder sitzend. Nutzen Sie die Gelegenheit, das Fell auf seinem Rücken zu gestalten.

Wenn Sie noch keine klare Vorstellung von Monstern haben, zeichnen Sie zuerst die Silhouette in Schwarz und gehen Sie dann zu den Details über. Sie können es bei Bedarf im Profil und in der Rückansicht zeichnen.

Luftballons und Text

Standardmäßig sind verschiedene Ballonformen verfügbar. Kreis für Dialoge und manchmal Gedanken, Quadrat für Monologe und Polygon für Anrufe. Es gibt auch ein Freihand-Ballon-Werkzeug, wenn Sie das bevorzugen.

Wenn Sie Texte in Sprechblasen eingeben, platziert CSP den Text in der Mitte der Sprechblase.

Da der Ballon aus Vektor besteht, können Sie die Form mit dem Objektwerkzeug (Tastenkürzel: O) anpassen.

Sie können die Dicke des Ballons auch mit dem Linienkorrekturwerkzeug (Tastenkürzel: Y) anpassen.

Sie können auch benutzerdefinierte Ballons wie diese erstellen. Ich habe im Video gezeigt, wie man einen benutzerdefinierten Ballon erstellt.

Es gibt einige Dinge, die die Ballons besser aussehen lassen. Hier sind die Grundlagen. Geben Sie einen bequemen Abstand zwischen dem Rand und dem Text.

Ordnen Sie den Text nach Möglichkeit in einer geschwungenen Silhouette an.

Neue Datei erstellen

In CLIP STUDIO PAINT gibt es verschiedene Arten von Dateien. Die PRO-Version kann natürlich zum Erstellen von Webcomics verwendet werden. Aber in EX ist die Dateiverwaltung viel einfacher. In EX können Sie eine Datei erstellen, die mehrere .clip-Dateien enthält.

Wie Sie sehen können, können wir mehrere .clip-Dateien in CSP sehen. Sie müssen nicht zum Datei-Explorer hin und her gehen, um auf die Dateien zuzugreifen.

Es gibt auch Besonderheiten. Wir können die Größe jeder Datei mit nur einem Menü ändern. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den leeren Bereich, klicken Sie auf Projekteinstellungen ändern. Ändern Sie die Zahlen und klicken Sie auf OK. Sie werden sehen, wie sich jede Dateigröße ändert.

Eine weitere Funktion besteht darin, Dateinamen zu sortieren, nachdem Sie die Dateien in CSP neu angeordnet haben. Nennen wir die erste und zweite Datei 1 bzw. 2.

 

Lassen Sie uns 1 Seite drei und 2 Seite acht machen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den leeren Bereich und klicken Sie auf Seitendateinamen sortieren. 1 auf Seite drei und 2 auf Seite acht. Praktisch.

3D-Hintergrund

Auf spezialisierten Websites sind unzählige Modelle ausverkauft, aber das bedeutet nicht, dass es in Clip Studio Assets keine Juwelen gibt.

 

Dies ist das Modell, das ich in diesem Tutorial verwenden werde.

Ich folge auch CLI-Pose. Suchen Sie nach diesem Benutzer, wenn Sie 3D-Modelle benötigen, insbesondere für menschliche Posen.

Wie auch immer, ziehen Sie das Modell per Drag & Drop auf die Leinwand. Anspruchsvollere Modelle ermöglichen es uns, einige Teile davon zu entfernen, wodurch es einstellbar wird. Wie hier habe ich eine der Wände entfernt.

Nachdem Sie das Modell an die Szene angepasst haben, extrahieren Sie die Linien. Clip Studio EX verfügt über eine LT-Konvertierungsfunktion, mit der Sie Strichzeichnungen aus 3D-Modellen extrahieren können.

Wir können Winkel > Voreinstellung verwenden, um die Kamera um das 3D-Modell herum zu bewegen.

Schritt für Schritt

Nachdem ich mit der Skizze fertig bin, möchte ich setzen. Ich mag es nicht, einzeln auf CSP zu tippen, also verwende ich stattdessen Notepad.

 

Um den Text einzufügen, gehe ich zu Story > Text bearbeiten > Story-Editor öffnen.

Auf diese Weise können Sie den Text einer der .clip-Dateien auf der linken Seite bearbeiten. Sehr nützlich, wenn Sie zuerst ein Skript schreiben, anstatt Skizzen zu erstellen.

 

Lassen Sie uns den Text eingeben.

Es erscheint auf der Seite sofort als Block und ist zu klein. Ändern Sie die Größe mit dem Textwerkzeug. Drücken Sie die Umschalttaste, wählen Sie den Text aus, den Sie vergrößern möchten, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wenden Sie dann Werkzeugeigenschaften auf Text an.

Um die Zeilen zu trennen, gehen Sie zum Texteditor. Klicken Sie auf das Ende einer Zeile und drücken Sie zweimal die Eingabetaste, um sie von der Zeile darunter zu trennen. Tun Sie es für den Rest der Zeilen.

Jetzt, wo sie endgültig getrennt sind, mache ich mit den Luftballons weiter.

Nach Strichzeichnungen Zeit für die Grundfarbe. Einige Leute bevorzugen Color Set, aber ich liebe Sub View viel mehr, weil es visuell intuitiver ist.

 

Ziehen Sie die Referenz per Drag-and-Drop in das Unteransichtsfenster und wählen Sie dann die Farben aus.

Verwenden Sie für kleine Lücken, die die Farbe nicht erreicht, das Werkzeug Schließen und Füllen. Kreisen Sie die kleine Lücke ein, die Sie einfärben möchten, und sie wird automatisch gefüllt.

Für SFX erstelle ich eine neue Ebene und verwende einen Randeffekt, damit sich der SFX nicht in das Bild einfügt. Als nächstes visuelle Effekte. Für den Stricheffekt habe ich eine weitere Ebene mit Randeffekt erstellt. Diesmal ist der Rand schwarz.

Sie fragen sich vielleicht, warum ich die übliche Comic-Seite gezeichnet habe, wenn es in diesem Tutorial um Webcomic geht. Jetzt werde ich die Panels auf eine Leinwand im Webcomic-Stil verschieben. Sichtbar auf neue Ebene zusammenführen.

 

Wählen Sie jedes Panel mit dem Rechteckauswahl-Werkzeug aus und fügen Sie es auf der Webcomic-Leinwand ein.

Um sicherzustellen, dass genügend Lücken zwischen den Panels vorhanden sind, gehen Sie zu Ansicht > Raster. Um die Rastereinstellungen zu ändern, gehen Sie zu Ansicht > Raster-Linealleisteneinstellung. Ich möchte 400 Pixel zwischen den Panels, hier ist meine Einstellung.

Also, warum habe ich zuerst eine Comic-Seite gezeichnet, anstatt direkt zum Webcomic? Weil ich in der Lage sein möchte, eine E-Book-Version meines Comics zu erstellen. Es wäre schwieriger, wenn ich mit der Webcomic-Version beginne.

Vorschau

Zeit für eine Vorschau vor der großen Veröffentlichung! Sie können hier auf dieses Symbol klicken, um eine Vorschau auf Ihrem Smartphone anzuzeigen. Ein QR-Code wird angezeigt. Sie benötigen jedoch CSP für Ihre Telefon- und Internetverbindung.

 

Ich habe nur ein Tablet und diese Funktion ist auf dem Tablet nicht verfügbar, daher kann ich sie Ihnen nicht zeigen. Es tut uns leid.

Es gibt auch eine Möglichkeit, ohne Telefon eine Vorschau anzuzeigen. Klicken Sie auf Ansicht > Bildschirmbereich (Webtoon)

 

Zoomen Sie hinein und sehen Sie, wie es auf einem Telefon aussehen würde.

Der Export ist einfach. Gehen Sie zu Datei > Webtoons exportieren. Es ist sowohl für PRO als auch für EX verfügbar. Der Seitenbereich ist natürlich nur für EX verfügbar.

 

Sie können die Breite auf 800 Pixel festlegen und vertikal durch 1280 Pixel teilen, um die Dateianforderungen von Webtoons zu erfüllen.

 

Hochladen

Jetzt ist die Zeit für den allerletzten Schritt, das Veröffentlichen. Wenn Sie eine neue Serie erstellen, ist dies die Seite, die Sie zuerst sehen. Für das Thumbnail und das Cover gibt es Größenanforderungen direkt unter dem Upload-Feld.

Webtoons hat eine Menge Auswahlmöglichkeiten für Kategorien. Sie müssen die erste Kategorie auswählen, bevor Sie auf die zweite zugreifen können. Ich habe Comedy für den ersten gewählt und kann ihn nicht noch einmal für den zweiten auswählen.

Hier ist die Episoden-Upload-Seite. Es gibt ein Episoden-Thumbnail-Feld mit einer anderen Größenanforderung als für die Serie.

Es gibt zwei Möglichkeiten, die Episode hochzuladen. Versuchen wir es zuerst mit dem Hochladen von Clip Studio Paint. Wenn Sie darauf klicken, wird ein neuer Tab geöffnet. Klicken Sie auf „Clip Studio Paint öffnen“.

 

Die neuesten Dateien, die Sie mit CSP erstellt haben, werden angezeigt. Wählen Sie die Webcomic-Datei(en) aus.

Eine andere Möglichkeit zum Hochladen ist direkt aus der Datei. Drag and Drop ist auch in Ordnung.

 

Scrollen Sie ein wenig nach unten, um eine Vorschau des Comics anzuzeigen, wenn Sie möchten. Wir haben den Comic schon vorher in CSP angesehen, also spielt es keine Rolle.

 

Sie können Kommentare deaktivieren, wenn Sie möchten.

 

Für die Veröffentlichung gibt es zwei Möglichkeiten. Der Zeitplan für später ist wirklich praktisch für Leute, die es vorziehen, die Episode vor dem Veröffentlichungszeitplan fertigzustellen.

Das war es fürs Erste! Ich hoffe, Sie finden das Tutorial nützlich.

 

Ich werde den Download-Link für Vorlagen so schnell wie möglich hinzufügen.

 

Bis zum nächsten Mal!