¡Hola! Kyorin aquí ~

Este tutorial está dedicado a usted que quiere hacer o actualmente hace webtoons. Tenga en cuenta que cada paso que estoy usando aquí es lo que suelo hacer, ¡así que siempre puede improvisarlos usted mismo! Dado que este tutorial trata sobre la creación de webtoon, no voy a explicar mis pasos de dibujo en detalles (espero poder hacer otro tutorial al respecto la próxima vez: D). Mira la versión de video anterior o lee este artículo a continuación xD

¡Así que aquí tienes!

Parte 1: hacer cuadrículas

Mi editor me contó sobre este sistema de cuadrícula en ese entonces (¡gracias!). Aunque algunas personas realmente no usan esto (¡lo cual está bien!), Creo que vale la pena compartirlo: D

 

1) ¿Qué es la cuadrícula?

La cuadrícula es como una guía. Cada sección de la cuadrícula equivale a la relación de pantalla general del teléfono, por lo que le permite estimar cuántos paneles desea colocar en una pantalla.

También le permite ver qué tan abarrotados están sus paneles. Es importante dejar espacios en blanco en los paneles de webtoon, ya que webtoon está utilizando el formato vertical. Las brechas le dan a los lectores un poco de descanso al leer, también les dan a los lectores una idea del ritmo (las brechas más largas generalmente dan un ritmo más lento).

2) ¿Cómo hacer cuadrículas?

Como no podemos hacer una forma con el tamaño exacto, ¡hagamos algunos trucos!

Primero, cree un lienzo con un tamaño de 800x1280 (tamaño de pantalla común, también tamaño aceptado por webtoon).

Luego llena todo el lienzo con cualquier color. Luego presione Ctrl + A [Seleccionar todo], Ctrl + C [Copiar].

Cuando lo haya copiado, cree un nuevo lienzo para su tira. Strip es un lienzo vertical largo que puedes usar para dibujar webtoon. ¿Por qué un largo lienzo vertical? Debido a que el formato webtoon es vertical y el lienzo largo puede permitirle ver mejor su flujo.

 

Antes de decidir qué tan grande debe ser su lienzo, debe tener en cuenta lo que necesita y lo que no:

1. ¡Necesito imprimir mi webtoon algún día!

Si lo haces, ¡haz tu lienzo grande! Hágalo al menos en el ancho de tamaño de papel planificado (la longitud se puede ajustar más adelante). Por ejemplo, si desea imprimirlo en tamaño A5 (148 × 210 mm), puede usar un ancho de 148 mm y ajustar la altura del lienzo según su cuadrícula.

 

2. No planeo imprimir mi webtoon.

Si no planea imprimirlo, ¡use un lienzo pequeño! Un ancho de 800 px debería ser suficiente ya que también es el tamaño estándar de webtoon. Puede hacerlo un poco más grande, pero tener un lienzo demasiado grande solo torturará su PC. Al final, tus tiras se comprimirán y realmente no podrás ver demasiados detalles.

 

Decidir su formato antes de comenzar lo ayudará mucho. En este caso, uso 2480 x 27777 px (porque la altura de 27777 px no corta mi cuadrícula) ya que planeo imprimirlo en el futuro.

Luego, pegue su cuadrícula y escale presionando Ctrl + T [Transformar] y arrastre el cuadrado mientras presiona shift o marque [Mantener relación de aspecto] y luego arrastre el cuadrado.

Copie y pegue las otras cuadrículas hasta que ocupe todo su lienzo.

¡No olvides fusionar las capas de cuadrícula! Haga clic en [Combinar con la capa de abajo] para fusionarlo con la capa de cuadrícula debajo de la capa activa.

Nota: combine sus capas innecesarias para mantener bajo el tamaño de su archivo

¡Su grilla está lista para usar!

Parte 2: paneles

Para comenzar a dibujar su guión gráfico, simplemente cree una nueva capa sobre su cuadrícula y dibuje en ella.

Las lagunas en el formato webtoon son importantes para mantener el flujo. Cada cuadrícula es mejor constar de 1-2 paneles. Es posible que desee evitar tener 3 paneles en una cuadrícula. 4 o más paneles están demasiado llenos para leer, confundirá a sus lectores.

Parte 3: Lineart

Antes de comenzar a hacer lineart, es posible que deba cambiar el color de su boceto. Haga clic en [color de capa] y elija el color que más le convenga para trazar más tarde. El color claro hará que sea más fácil dibujar sobre él.

Elige el pincel que más te guste. Puede usar pinceles predeterminados, configurar esos pinceles, descargar los pinceles desde [Activo] o hacer su propio pincel. Para mí, me gusta más G-pen hasta ahora. Pero también lo configuré según mi preferencia. Aquí está mi configuración de G-pen si quieres probar:

Antes de comenzar a alinear, hay cosas que debe saber sobre Vector Layer y Raster Layer.

 

1. ¿Cuáles son sus diferencias?

El vector está hecho de caminos y curvas formados matemáticamente. Le permite escalar sus líneas sin hacerlas comprimidas o pixeladas. El ráster está hecho de píxeles que se combinan en uno y pixelará tu línea cuando la escales.

 

2. Entonces, ¿por qué no simplemente dibujamos usando vectores?

Puedes y no puedes. Por otra parte, depende de tu estilo artístico. Aunque el vector es bastante conveniente con la escala y la edición, el ráster sigue formando un resultado más suave que el vector. Puedes hacer algunos experimentos sobre esto.

 

Así que ahora, para comenzar a alinear, cree una nueva [Capa de Vector] sobre su boceto. Elija el pincel que le gusta y comience a dibujar su lineart sobre su boceto.

Hay beneficios de hacer lineart usando [Vector Layer]:

1. ¡Puedes usar [Vector Eraser]!

[Vector Eraser] es una herramienta que le permite borrar automáticamente algunas líneas. Hay 3 tipos de [Borrador de vectores]: (1) Borrar área tocada, (2) Borrar hasta la intersección, y (3) Línea completa. Vea las diferencias a continuación:

2. ¡Puede escalar hacia arriba y hacia abajo sin pixelarse!

3. ¡Puedes editar el tamaño de tu línea!

Vaya a [Operación] y cambie el [Tamaño del pincel].

O vaya a [Línea correcta] y luego elija [Espesar] o [Estrecho] depende de su necesidad. Establezca el tamaño y aplíquelo a la línea que desea editar.

4. ¡Siempre puedes rasterizarlo!

Haga clic derecho en su [Capa de vector] y elija [Rasterizar].

Recuerde que una vez que lo rasteriza, no puede volverlo a convertir en vector.

Bien, suficiente con Vector y Raster. Entonces, después de esto, puede dibujar sobre su boceto.

Parte 4: Color base

Una vez hecho el lineart, lo siguiente que debe hacer es proporcionar los colores base (planos). Cree algunas capas debajo de su capa de lineart (póngala dentro de una carpeta para que esté organizada). Por lo general, hago 4 tipos de capas de color base: cabello, piel y ojos, ropa y objetos.

Una vez más, le recomiendo que use su capa de manera eficiente para mantener el tamaño de su archivo bajo y un espacio de trabajo menos confuso. Combina o elimina esas capas innecesarias. Cuando 2 o más colores no se encuentran, puede usar una capa en lugar de hacerlo una por una. Por ejemplo, si tiene un objeto en la cabeza y los pies de un personaje, puede usar el color base de una capa en lugar de 2.

Lo siguiente es llenar cada parte con colores. Hay algunas formas alternativas de hacerlo:

 

1. Rellenar

Llenar o balde también es probablemente la forma más común de basar. Todo lo que necesita hacer es elegir el color y hacer clic en el área que desea colorear. Tenga en cuenta que hay algunas configuraciones que necesita establecer dependiendo de su estilo de lineart. En este caso, estamos utilizando la configuración [Consulte otras capas].

• Consulte solo la capa de edición: significa que su herramienta [Relleno] no detectará ningún objeto fuera de su capa. Por ejemplo, si colorea la capa HAIR y no ha dibujado nada sobre ella, llenará todo el lienzo con el color elegido (porque no detecta ningún objeto en su interior).

-Referir otras capas: significa que su herramienta [Relleno] detectará objetos en otras capas ACTIVAS. En este caso, si desea colorear el cabello en la capa de CABELLO, su herramienta [Relleno] detectará su línea. Si hace clic dentro del cabello, el color permanecerá dentro de las líneas cerradas del cabello (excepto si tiene espacios en blanco).

-Cerrar espacio: la sensibilidad de su herramienta [Relleno] para detectar espacios vacíos. La opción más alta que elija, la brecha más grande que puede detectar y viceversa.

-Margen de color: la sensibilidad de su herramienta [Relleno] para detectar algunos colores similares.

-Escala de área: puede escalar hacia arriba o hacia abajo el área de color usando esta configuración.

-Refer múltiple: las fuentes de objeto que detectará su herramienta [Relleno].

A veces llega un caso cuando ponemos un color incorrecto. ¿Necesitamos rehacerlo?

No! No lo hagas Puede cambiarlo haciendo clic en [Bloquear píxeles transparentes] y luego dibujar sobre él con el color que desee. Su color no se saldrá del color anterior ya que está bloqueado.

2. Cerrar y llenar

¡Esta herramienta es bastante divertida de usar! ¡Solo necesita crear un área fuera de la parte que desea colorear, y el color detectará su línea de arte por sí solo!

La configuración sigue siendo la misma que la configuración [Relleno], por lo que es posible que desee configurarlos al usar esta herramienta.

3. Relleno de lazo

Aunque esta es una forma manual de colorear, tendrá algún uso en algunos casos. [Relleno de lazo] te permitirá colorear el área que hagas. A diferencia de [Cerrar y Rellenar], esto no detectará su lineart, por lo que debe hacerlo manualmente.

4. Color transparente

Puede que no sea un pincel para colorear, ¡pero puede convertir cualquier pincel o herramienta en un borrador! Es posible que algunos no lo noten, así que así es como elige el color transparente.

Puede hacer clic en los cuadrados grises y blancos debajo de los cuadrados de color o hacer clic derecho en el área fuera de su lienzo. Eso hará que cualquier pincel que esté usando se convierta en un borrador.

Parte 5: Antecedentes

Hay muchas formas de hacer fondos. Usar objetos 3D es probablemente la forma más eficiente. Clip Studio Paint le proporciona algunos modelos 3D (también puede descargarlo desde [Asset]) o puede usar otros softwares como Sketchup o Blender. Pero, usar objetos 3D dentro de su dibujo puede necesitar un pequeño ajuste, dependiendo de su estilo. En este caso, puedes jugar con [Corrección tonal], hay muchos ajustes que puedes hacer para tus fondos.

Parte 6: Sombreado e iluminación

No hay ninguna forma específica de sombrear e iluminar. Todos tienen su propio camino. Pero el [Modo de fusión de capas] puede ser importante para ti (¡y es divertido jugar con él!). Este modo de fusión proporciona algunos efectos diferentes en los colores que está utilizando para cada capa (es posible que deba hacer experimentos al respecto para encontrar el que más le convenga).

 

Para mí, solo uso una capa [Multiplicar] en cada color base, una [Esquivar resplandor] o [Agregar resplandor] y una capa [Normal] sobre todas las capas.

Para sombrear, uso [Watery] con mi propia configuración y la herramienta [Blend]. A veces uso [Aerógrafo] con suave [Dureza] y baja [Opacidad].

Parte 7: composición tipográfica

¡La composición tipográfica en Clip Studio Paint es bastante fácil! Solo necesita escribirlo con la herramienta [Texto] y arrastrar o dibujar sus burbujas de discurso. Hay burbujas de voz listas en [materiales] o también puede descargarlas de [activos].

Combina 2 capas de texto en una para fusionar las burbujas de voz. Todavía puedes editarlo uno por uno, así que no te preocupes por eso.

También puede usar la función [Efecto de borde] en alguna escena de su cómic.

¡El último después de la composición tipográfica es GUARDAR SU ARCHIVO! (¡Nunca olvides guardar!)

¡Recuerde guardarlo como [Clip Studio Format] y JPEG!

Parte 8: Rebanar

Después de que todo esté hecho, ahora el último paso antes de cargar su webtoon es cortarlo. Tiene una tira larga aquí que no se ajusta al tamaño aceptado de webtoon (800x1280). Puede cortarlo manualmente, pero le recomiendo que use este sitio llamado [Croppy] (puede donarlos para apreciar su trabajo: D)

Aquí está el enlace

https://knicknic.github.io/croppy/

 

Solo necesita cargar sus tiras (solo en los formatos disponibles de Croppy) y recibirá sus archivos de rebanadas en RAR.

¡Después de eso, puedes subir y lanzar tu webtoon!

Aquí está el paso a paso completo de mí haciendo mi tira: D

Si todavía tiene algo que preguntar, ¡no dude en comunicarse conmigo @ kyorin24 (Instagram o Twitter)!

¡Espero que esto sea de ayuda!