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Introducción

Bueno, hola, soy Tamil. ¡Hoy quería compartir cómo el clima y la luz pueden cambiar por completo la forma en que se siente una pintura!

 

Pintaré una casa muy sencilla dentro de un bosque, que tendrá diferentes versiones. Cada versión tendrá diferentes condiciones climáticas y de iluminación. Esto dará lugar a un estado de ánimo completamente diferente en el paisaje, que es muy divertido para jugar. También compartiré algunos consejos y trucos sobre cómo abordarlo.

 

Como de costumbre, mira mi video con comentarios. Es más fácil de entender cuando puedes ver lo que estoy haciendo.

 

¡Entremos en ello!

Pintura base

Para jugar con el clima, necesito una pintura para empezar (sorpresa sorpresa). Decidí hacer una casa relajante dentro del bosque. Algo que pueda arreglar y cambiar fácilmente como quiera.

 

Puedes elegir la idea que quieras. Solo asegúrese de tener suficiente espacio de aire para las nubes y otras cosas climáticas.

 

Primero empiezo con el boceto de la casa antes que nada. Sé que será el punto de enfoque, así que quiero asegurarme de que se vea bien.

Sigue dibujando y confía en el proceso. Encuentra una buena referencia y piensa en cómo puedes simplificarla para el dibujo.

Hizo algunos ajustes a las proporciones y agregó más detalles. Piensa en grande mediano pequeño. En este caso:

Puerta - Grande

Chimenea - Mediana

Ventanas - Pequeñas

Una casa puede necesitar una cerca pequeña. Nos permitirá separar el primer plano y el plano medio.

 

También agregué una lámpara en caso de que quiera agregar una segunda fuente de luz. Lo necesitaremos. Piense en formas de hacer que la luz separada pase a través de diferentes objetos por si acaso. A veces el clima puede ser muy oscuro y sombrío.

Siempre se puede tener un árbol al lado de una casa. Probar diferentes formas y cambiar la sensación. No tengas miedo de experimentar. He redibujado el árbol muchas veces. Aléjate si te sientes atascado.

Agreguemos un poco de tierra media. Agregue árboles y rocas más alejados. Agregue un poco de hierba en primer plano también.

Luego simplemente refina la línea de arte. Encuentra formas grandes y agrega texturas donde se sienta natural. Busca referencias y buenas ideas. Creo que cambiar el clima sin arte lineal habría sido más fácil, así que desearía no tener un arte limpio de alguna manera. De cualquier manera, creo que fue una buena experiencia de aprendizaje.

Después de eso, puse algunos colores planos. Esto nos ayudará a comenzar con algo simple y seguir ajustándolo hasta que estemos satisfechos con los resultados. Esto es solo para practicar, así que no te preocupes por hacerlo súper pulido.

 

Lo principal aquí es asegurarse de haber dividido su imagen en al menos 3 valores. Primer plano, plano medio, fondo. Siempre puedes añadir más.

 

Por lo general, el primer plano es más oscuro y se vuelve más claro a medida que desaparece la distancia.

Amanecer

¿Qué puede ser más agradable que un sol naciente en la mañana? Tal vez solo un café después de que te despiertes :)

 

¡Hagámoslo soleado! Hay muchas maneras de empezar, pero este fue mi proceso.

Recomiendo encontrar imágenes del amanecer y cómo se representa en programas de televisión y películas. Vea cómo lo hacen e intente copiarlo, vea cómo puede hacerlo a su manera especial.

 

Empecé con una capa de luz suave. También puede usar superposición o color. Comenzó con el cielo del amanecer y siguió ajustándolo en consecuencia.

El sol saldrá por el horizonte, por lo que el ángulo será muy duro. Agreguemos un poco de luz amarilla fuerte en los bordes de los objetos.

Agrega sombras. Creo que fui demasiado claro con las sombras, pero el amanecer generalmente tendrá sombras muy duras. Muy cálidos. Al final, usé un poco de evasión de color en el amanecer con un aerógrafo suave. ¡No lo atrases! Úselo con cuidado.

 

Puede parecer aburrido, pero está bien. Una vez que termine, siempre puedo volver a él y agregarle un poco más de brillo. Use curvas o filtro de saturación de tono.

Nuboso

Las nubes sombrías pueden ser las mejores cuando se trata de mostrar tristeza y cansancio. Piensa en cómo debería sentirse tu pintura al final.

 

Usé la misma base para cada pintura, así no tengo mucho en lo que trabajar.

Añade un poco de tristeza. Por lo general, la luz es muy suave y muy poco contraste cuando hay nubes. Piensa en azules y grises. Me gusta mucho trabajar con una pequeña combinación de colores.

Agregando algunas sombras suaves con capas múltiples usando un aerógrafo. También agregué un pájaro pequeño para el estado de ánimo sombrío perfecto :) está muy cansado

Esto es lo que quise decir con luz secundaria. La lámpara y la ventana nos ayudan a añadir más variedad a la escena. Traté de mantenerlo lo más suave posible.

 

Puedo impulsar los tonos medios con curvas o superposición si quiero agregar más más adelante.

Lluvia

La lluvia es muy similar al tiempo nublado. Sin embargo, puedes agregar nubes más grandes y luz más directa.

Comenzando con la misma multiplicación, pero esta vez manteniendo más color. Si el cielo está más gris, es posible que la lluvia tenga más sol asomando. Depende de su referencia y de lo que sienta que funciona mejor para su pintura. Experimenta con tus colores y sigue tu instinto :)

¡Agreguemos un poco de lluvia!

Acabo de agregar una nueva capa y pinté algunas líneas con un pincel redondo duro normal. Solo asegúrese de que el color sea ligeramente más brillante que el resto de la imagen.

Solo duplícalo y distribúyelo por todas partes. No ponga demasiado. Sin embargo, cambia el ángulo ligeramente para que se sienta más orgánico.

 

¿Cuál es el próximo paso? Una buena manera de agregar variedad es duplicar esta lluvia. Hazlo más pequeño y colócalo detrás del primer plano. Luego duplique nuevamente, haga pequeños y agregue detrás de la mitad del suelo. Solo sigue haciendo eso para agregarle más sensación de profundidad.

 

 

También sentí que la lluvia pequeña se estaba volviendo muy ocupada, lo cual es un problema común. Una forma de combatirlo es agregar desenfoque a toda la capa. Agregué más desenfoque a la lluvia que estaba más lejos.

¡AQUÍ ESTÁ la parte IMPORTANTE! Agregar gotas de lluvia cerca de la parte superior del objeto donde caerá la lluvia. Esto lo hará más realista.

Simplemente tome un cepillo y comience a agregar pequeñas gotas en la parte superior. Siempre puedes hacerlo más grande o más pequeño dependiendo del efecto. Probablemente también haya una buena posibilidad de que haya un pincel para ello, pero pintarlo manualmente siempre es una opción.

Ajusté la capa de multiplicación para oscurecer todo, por lo que ahora la lluvia se destaca más. La imagen es demasiado oscura ahora, así que agregaré más luz a través de la ventana nuevamente.

Piensa de dónde viene la luz y cómo afectará al medio ambiente.

Tormenta eléctrica

Basado en la imagen lluviosa, decidí seguir pintando y agregarle RAYOS. Nos permitirá agregar más luz y hacer que la escena sea más dramática.

Para el relámpago, simplemente usé la herramienta Lazo con fieltro como comienzo. Si miras mi lapso de tiempo, puedes ver que también lo volví a dibujar muchas veces. Está bien cometer errores y seguir intentándolo hasta que se sienta bien.

 

 

Usando el mismo principio, puedes ver que agregué luz azul al árbol y la casa. El lugar donde incida la luz dependerá de la forma y la ubicación del objeto. Es por eso que dibujé una escena tan simple. Hace que sea fácil descifrar la mayor parte de la luz. Una vez que me siento más cómodo, trato de abordar el trabajo más complicado.

Para el relámpago, acabo de agregar un aerógrafo con un color cian en brillo para agregar una capa. Puede usar superposición y otras opciones de capa. Siempre que se vea natural. Encuentre algunas fotos de relámpagos reales y vea cómo se siente. Por lo general, el interior es de un blanco muy brillante, mientras que todo lo demás brilla con azul/cian/púrpura.

Solo sigue pintando y mira si necesitas agregar más. Si se ve mejor o peor después de unas horas de trabajo. No tenga miedo de pintar encima de piezas ya terminadas. Puedes borrarlo después.

 

También aumenté el contraste en este y creo que se benefició mucho. Las curvas o niveles simples recorrerán un largo camino.

 

 

Nieve

Por último, pero no menos importante, la nieve. Tenía mucha nieve cuando era niño y realmente siento que vale la pena visitar un lugar con nieve al menos una vez en la vida si no lo has hecho.

 

El aire es tan fresco, el suelo es tan crujiente cuando caminas. Las noches son tan largas y el vapor sale de tu boca. Se siente bien ser un dragón al menos durante 3 meses al año. Tengo una gran nostalgia por la nieve.

 

Para ser completamente honesto, la nieve fue una de las más difíciles de pintar bien. Es muy blanco y por lo general es difícil ver su forma, así que si sientes que no lo estás haciendo bien, ¡no estás solo! Me sentí de la misma manera y seguí adelante. Ayuda a obtener referencias y encontrar de dónde viene la luz.

 

¡Vamos a pintar algunos!

Como de costumbre, comencé con una capa de superposición/multiplicación púrpura. Oscurece todo y haz que parezca más una noche de nieve.

Comience a agregar una capa blanca de nieve encima de las cosas. La nieve suele venir de arriba y se mueve solo si hay viento fuerte.

 

Para el lapso de tiempo, solo utilicé un pincel de gouache fino estándar que viene con ClipStudioPaint. Nunca pase por alto los pinceles estándar de su software.

 

¡Tampoco te pases al blanco más blanco demasiado rápido! Comience la acumulación lentamente, para que pueda agregar más variación a la nieve más adelante. Si comienza con blanco puro, será difícil aumentar el brillo en caso de que lo necesite.

Puedes ver que mis bordes se están desvaneciendo con la nieve. Una manera fácil de hacer esto son los borradores texturizados. Acabo de elegir un borrador de punto simple de los pinceles CSP predeterminados. Puedes usar cualquier borrador que tenga algo de grano. Mira cómo se desvanece la nieve real e intenta copiar eso.

Comienza a agregar más nieve. Como puede ver, agregué más nieve blanca encima de lo que tenía anteriormente. También muevo mi cepillo en la dirección en que se encuentra la nieve, que es una parte muy importante del paisaje. Crea perspectiva usando el pincel en un ángulo en el que sentirás el objeto.

Puedes ver esto más claramente cerca del árbol. Puedes sentir la dirección en la que se forma la nieve aunque no haya muchos cambios de color.

Una manera muy fácil de obtener este efecto es crear una selección con la herramienta Lazo y simplemente pintar en la dirección en la que cree que el objeto también se curvará. Es una forma bastante común de lograrlo, avíseme si necesita un tutorial separado para ello. Puedes verme hacerlo en el timelapse del tutorial.

Agregué un poco de humo en la parte superior con un aerógrafo. También agregué algo de oscuridad al humo y al brillo rojo. Si la chimenea está trabajando duro, a veces creará ese tipo de color. Siento que es más apropiado para una escena de invierno.

Comience a agregar algo de hierba que sobresalga. Ocurre raramente, pero cuando la nieve se derrite, la hierba se verá a veces. Le crea una textura agradable y le da variedad a tu pintura.

No olvides agregar escarcha y texturas a algunos objetos. Por ejemplo rocas o árboles. Las congelaciones nunca se detienen, incluso para objetos muertos.

Agregando un poco de nieve en los árboles y copos de nieve. Es lo mismo que agregar la lluvia a la otra escena. Pinte círculos pequeños y duplíquelos y sepárelos lo suficiente.

 

También agregué un poco de superposición con blanco y agregué reflejos a la nieve.

 

Una pequeña cosa que hice diferente con este es que pinté encima de mi línea de arte. Para cada obra de arte anterior, estaba coloreando subrayado, pero aquí lo hice en la parte superior. Quería asegurarme de que la nieve sobresalga y cubra todo.

Combinar

Un buen truco para mejorar tus pinturas es ponerlas una al lado de la otra. Vea lo que se siente natural y lo que sobresale demasiado. Trabajar en cada uno por separado puede hacerle perder la noción de lo que es importante.

Además, se siente genial saber que terminaste algo por tu cuenta. Míralo desde la distancia y arregla pequeñas cosas. Ahora mismo definitivamente puedo ver que la chimenea es demasiado fuerte en la parte inferior derecha. Necesito aclararlo y agregar contraste a muchas imágenes aquí. Seguiré pintándolo y veré qué funciona mejor.

¡Sigue trabajando en ello y encuentra interesantes referencias inspiradoras! Si te sientes atascado, siempre puedes tomarte un descanso y volver a ello. Encuentre mejores referencias y tal vez pida comentarios.

Conclusión

¡Hay muchas cosas que puedes hacer con el clima! Ponga en juego un cierto estado de ánimo o simplemente cambie el entorno en el que vive la persona. Cada región del mundo tiene un clima muy diferente, por lo que siempre se puede usar como un dispositivo para contar historias. Por ejemplo, los desiertos se sentirán más relacionados con el este. Piense en quién verá su trabajo y trate de adivinar cómo se sentirían acerca de los cambios de clima. Siempre es divertido compartir su trabajo y ver cómo reaccionará la gente.

Hay mucho material que va a estar en el video. En cierto modo, también pinté demasiado. El lapso de tiempo se volvió demasiado largo, así que intentaré mostrar solo las partes principales. ¡Espero que puedas aprender algo de él y déjame saber en los comentarios si tienes preguntas!

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