¡Dibujar una cara de cualquier manera POSIBLE!
Introducción
Solía ser retratista antes, pero eso no me enseñó cómo dibujar exactamente una cara, porque lo que suelo hacer es simplemente copiar la foto al carbón una al lado de la otra.
Sin embargo, mientras dibujaba cada detalle de la cara, comencé a notar algunos detalles menores.
Por supuesto, eso no sería suficiente para enseñarme, pero sería más si tuviéramos conocimiento de todo lo que sucede en un rostro humano.
Capítulo 1: Pre-estudio por Trazado
Por ahora, intentemos estudiar previamente una cara mediante el trazado.
Si ya tiene experiencia en retratos, no tiene que hacer esto y salte al Capítulo 2.
Como pueden ver en la foto, tracé cada parte de los rostros, gracias a mis amigos que me permitieron usar sus fotos para este estudio.
Mi objetivo aquí es encontrar músculos visibles tanto como sea posible.
y no se molesten si queda feo cuando se hace en líneas duras porque nuestro propósito principal es estudiar
Tal vez haga algunas, 10 o más fotos y asegúrese de que las caras que ha trazado tengan características obvias como la mandíbula, el pómulo, etc.
Capítulo 2: Ubicación y proporción de las características de la cara
Si queremos saber cómo dibujar una cara, es posible que también necesitemos saber la ubicación y la proporción de cada rasgo facial.
Comencemos con una cruz y agreguemos un óvalo.
En el medio de la longitud vertical es donde colocas los ojos.
El espacio entre los ojos tiene la misma longitud que un solo ojo.
Por supuesto, esto también depende de la característica de la persona. Simplemente use esto como una medida estándar.
Si divide la longitud del espacio entre los ojos y la parte inferior de la barbilla en 3 partes (línea azul), obtendrá la ubicación de la punta de la nariz y la parte inferior de los labios.
El ancho de la nariz está alineado con la lágrima de los ojos, y esto también depende del rasgo o la raza de las personas.
Y el punto final del ancho de la boca está alineado en algún lugar del iris, pero cada vez que una persona sonríe, el ancho se extiende un poco, lo que alineará la mitad de la pupila.
Capítulo 3: Cabeza
Ahora bien, si queremos saber cómo dibujar una cara, al menos deberíamos saber cómo dibujar la cabeza.
Porque esto nos ayudará a guiar hacia dónde debe estar la cara... mirando.
Una de las formas comunes de dibujar una cabeza es usando el método de Loomis.
Comencemos un dibujo con la vista lateral y la vista frontal.
Haz este dibujo en orden, de izquierda a derecha.
1. Dibujar un cuadrado
2. Dibuja un círculo que encaje exactamente dentro del cuadrado.
3. Dibuja un círculo fuera del cuadrado que encaje exactamente en el cuadrado.
4. Dibuja una cruz en el cuadrado que divide el cuadrado en 4.
5. Dibuja un rectángulo con el tamaño de exactamente la mitad del cuadrado y muévelo debajo del cuadrado.
Esta salida puede ser realmente útil desde ambos ángulos.
Ahora, averigüemos dónde deben ir las partes.
La izquierda será la vista lateral y la derecha será la vista frontal.
En la vista frontal, debes cortar el círculo que excede el lado del cuadrado.
En la vista lateral, la Oreja debe colocarse debajo de la línea horizontal de la cruz, haga lo mismo en la vista frontal.
En la vista lateral, dibuje una línea recta vertical que comience en el borde del círculo a la izquierda y termine hasta que se alinee con la parte inferior del rectángulo.
Luego calcule y dibuje una línea horizontal corta desde allí y luego extienda el dibujo hasta que se conecte con la parte inferior central del círculo más grande, luego extienda el dibujo nuevamente hasta que se conecte con la oreja.
Ahora haga la acción similar a la vista frontal y simplemente calcule el ancho de la barbilla.
Ya que hemos terminado con la colocación y proporción de los ojos, la nariz y la boca. El siguiente paso será más fácil de seguir.
La línea horizontal de la cruz es en realidad donde se deben colocar las cejas.
Después de eso, debería ser fácil ubicar la ubicación de las partes faciales.
Aunque no sabíamos la ubicación exacta de las partes faciales en la vista lateral, porque todavía no hemos hablado sobre la forma de la cabeza, eso incluye algo de profundidad.
Este es un poco más difícil de explicar, así que tal vez sígalo. Green Arrows sirve como guía.
Comience con la vista lateral.
Solo recuerda la forma del relámpago.
Después de eso, dibuja una línea curva hacia la mitad de las orejas, un poco por debajo del nivel de los ojos.
Recuerda esta parte porque podemos usarla más adelante.
En la vista frontal, la forma es un poco diferente, pero trata de no ser meticuloso al respecto.
Agregar el resto de las partes sería más fácil ahora y notará que todo se alinea mágicamente por sí mismo.
Sin embargo, la cara no se dibujó a la perfección y requiere ajustes menores y cierta libertad de ajuste, y esa parte es para ti, después de todo, una cara humana no siempre es simétrica y perfecta.
Ahora, dibujar esto en un ángulo diferente aún puede ser difícil, así que tengo algunos consejos para ti cuando lo hagas.
Primero, los dos círculos tienen una forma similar a una sola cuenta de un brazalete.
En segundo lugar, solo para asegurarse de que lo sepa, la línea Lightning que mencioné anteriormente significa que hay una profundidad en esa área, por lo que la ubicación de los ojos debe ir hacia adentro de la cara.
y también la cruz dentro del círculo interior puede ayudarlo a guiar hacia dónde debe mirar su personaje.
En tercer lugar, si es difícil hacerlo en perspectiva, puede usar cuadros y líneas rectas para que sea más fácil determinar la dirección del punto de fuga.
y el cuello es un cilindro siempre que quieras conectar la cabeza.
Cuarto, tenga en cuenta que la cara está ligeramente curva cuando se ve desde arriba o desde abajo.
Quinto, si eres lo suficientemente creativo, tan simple como un silbato puede ser una referencia para los ángulos de la cabeza. aunque se deben hacer algunos ajustes, pero la forma principal está presente para empezar.
Ahora es el momento de pasar al siguiente tema, que es cómo dibujar cada parte de la cara.
Traté de volver a estudiar y descifrar la cara y traté de convertir todo en planos simples y geometría a mi manera y esto es lo que logré.
Ahora parece que algunos de aquí son comprensibles, pero aún así, explicaré cada uno de ellos porque hay algunos detalles menores que deben señalarse.
También debe considerar las otras partes del rostro humano, como los músculos y el cráneo.
He calcado una de las fotos que recibí de un amigo para mostrar los detalles de los músculos, el cráneo y los huesos.
Sin embargo, no se deje intimidar por eso de inmediato, ya que solo necesitaremos algunos de esos.
Capítulo 4A: Ojos
Primero, tenga en cuenta que los ojos tienen piel y grosor, por lo tanto, podrían captar una luz en un ángulo determinado.
Luego, una sola línea recta puede ayudarlo a crear una dirección del ojo y la forma diferencia en qué tan grande puede abrirse.
La piel que hace que el ojo se cierre son los párpados (resaltado rojo), que se basa en la forma esférica del ojo.
Si bien también hay una piel sobre los párpados que también podría afectar la forma del ojo (resaltado verde).
La mayoría de las veces, la piel sobre el ojo se superpone a la piel debajo.
y la piel de arriba está un poco más hacia adelante que la de abajo, por lo que es un ángulo un poco inclinado en la vista lateral.
Tenga en cuenta que el globo ocular es esférico, por lo que cuando se ve desde arriba o desde abajo, se doblará en consecuencia.
y la pupila del ojo y el iris van hacia adentro, por lo que la sombra se proyecta de manera diferente a las otras áreas del globo ocular.
Ahora, al convertir los ojos en geometría simple, sería más fácil de entender y el plano que está cerca de la nariz crea una sombra.
Puede notar que algunas personas tienen bolsas en los ojos de doble línea. Eso en realidad está formado por la estructura ósea, ya que una noche de insomnio debilita el músculo alrededor de esa área y luego hace que se forme.
Ahora, por supuesto, si la gente quisiera que esto se convirtiera en anime, esta información aún puede ser aplicable.
Básicamente, los estilos de anime surgieron de la simplificación y exageración de la realidad. Dado que el anime debe ser animado, cuanto menor sea el detalle, más rápido terminará la animación.
Capítulo 4B: Nariz
Para dibujar la nariz de manera más simple, siempre puedes dibujar un prisma triangular como lo que dibujé en la primera fila.
Pero para hacerla más definida, puedes remodelarla un poco para que se acerque más a la nariz real, como lo hice en la segunda fila.
para agregar más detalles, puede comenzar con un círculo en el medio y extender un puente en ambos lados.
también puedes hacer esto con geometría.
Cuando ahora sea al menos capaz de dibujar la nariz, recuerde que en la vista frontal, la parte inferior puede ser visible.
y sobre esta zona del músculo podría crear una sombra suave, dando a entender profundidad para que se vea menos plana.
Debes recordar que esta área en el medio debe crear una sombra para dar a entender que tiene profundidad. Si no, crearía la ilusión de que esta área es simplemente recta.
Aunque, por supuesto, hay narices que tienen ese tipo de puente nasal, así que técnicamente no es un error.
La punta de la nariz tiene músculos, así que si tratas de tocar esa área, notarás una pequeña rebanada en el medio. Es una cosa que puedes exagerar cuando haces un dibujo estilizado de dibujos animados.
y esa protuberancia en el puente de la nariz no se debe a otra cosa que a la estructura ósea.
Capítulo 4C: De la boca a la mejilla
Antes de empezar, recuerda que el rostro es ligeramente curvado, eso también se acomoda a la boca.
Así que dibujarlo e imaginarlo unido a un medio cilíndrico será muy útil.
Recuerda que hay un músculo en esta zona que podría aparecer al sonreír.
Esta es también el área donde podrían aparecer los hoyuelos entre los espacios de los músculos.
A veces, hacer que parezca una máscara al principio nos facilita imaginar la ubicación y el sombreado de la boca.
Dibujar una vista lateral de los labios sería fácil, pero las cosas se complican cuando se dibujan desde un ángulo diferente, así que imagina que se supone que los labios van hacia afuera.
Entonces, en el ángulo inferior, solo verá un atisbo del labio inferior mientras que el labio superior se muestra más.
Mientras que el ángulo desde arriba muestra lo contrario.
Estas áreas (azul) son propensas a los reflejos. En realidad, es un detalle sutil que puede mejorar su dibujo al realismo al pintar.
Al sonreír, los labios se estiran hacia un lado y podría hacer que los labios se vean más delgados.
y los músculos también se estiran tratando de contener la expansión de los labios que reciben la presión del empuje.
Este punto culminante en la mejilla del anime en realidad es causado por un pómulo.
La mayoría de las veces, esta área será la parte común para que aparezcan los reflejos, ya que este siempre ha sido el borde más afilado del hueso y, de alguna manera, la piel más delgada de todo el rostro.
Otro
Esto podría ser información muy bombardeada de un individuo, pero no espero ni te aconsejo que la memorices, eso sería estresante.
Incluso los profesionales usan una referencia de vez en cuando, dibujan de vez en cuando y revisan de vez en cuando.
La mejor manera de memorizarlo es seguir haciendo referencia a él, y cuanto más lo haga, menos lo necesitará en el futuro.
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