En el tutorial de hoy, te compartiré cómo hacer armas y magia de fantasía con la ayuda de materiales primitivos 3D en Clip Studio Paint.

 

Soy ilustrador 2D, pero también tengo un poco de experiencia en 3D, lo que me hizo preguntarme si podríamos usar algunas características 3D aquí en Clip Studio Paint para modelar un arma.

Dado que Clip Studio Paint no es completamente una aplicación 3D, podemos hacer algunos trucos para formar algo con el uso de formas primitivas básicas, después de todo, aprender a dibujar comienza con formas simples, ¿verdad?

 

Si prefieres una presentación visual, consulta el enlace de la versión en video a continuación.

Etapa 01: Boceto

Entonces, lo primero que debo hacer es crear un boceto de las armas. Planifica con anticipación y averigua qué forma podría usarse para ello, como un cubo o una esfera.

 

Puedes hacer el boceto más simple siempre que puedas leer el detalle del dibujo.

Mientras los bocetaba, intento hacer una forma un poco compleja para poder mostrarte cómo resolver algunos problemas que puedas encontrar.

Etapa 02A: Segmento para Novatos - Navegación de Objetos - Tutorial

Ahora que he terminado con mi boceto, es hora de obtener los objetos 3D primitivos.

 

Para encontrarlos, despliega la Ventana en la Barra de Menú > busca el Material > y selecciona Material: Primitivo

Todas las formas aquí pueden ser útiles dependiendo del diseño que tengas.

Para empezar, simplemente arrastra cualquier forma al lienzo.

En la esquina superior izquierda del objeto, verás estos iconos. Estas son las herramientas de navegación del objeto para controlar su ubicación y el ángulo de la cámara.

Una vez que haces clic en el objeto, se muestra el manipulador donde puedes manipular el objeto. Esto se llama Gizmo.

Cada uno de los dibujos te permite manipular el objeto.

 

Las flechas te permiten mover el objeto.

mientras que el arco te permite rotar el objeto.

Las pequeñas cajas te permiten reescalar desproporcionadamente, mientras que el círculo con flechas apuntando te permite reescalar en proporción.

y cada color identifica los ejes X, Y y Z.

 

El rojo es el Eje X,

El verde es el Eje Y

El azul es el Eje Z

 

Esto te ayuda a especificar en qué dirección quieres manipular el objeto.

Etapa 02B: Segmento para Novatos - Propiedad de Herramienta - Tutorial

Para propiedades adicionales, podemos ir a la propiedad de herramienta del objeto. Sin embargo, quiero que abras los Detalles de la Subherramienta en su lugar.

 

Para encontrarlo, haz clic primero en el objeto, luego ve a Ventana en la barra de menú > Selecciona Propiedad de Subherramienta

Esto te dará todas las configuraciones que necesitas, pero permíteme guiarte primero y ver qué cosas usar.

Si deseas mantenerlo en la Propiedad de Herramienta para un fácil acceso en el futuro, tienes la opción de ocultarlo/mostrarlo. De esa manera, cuando sea necesario, es fácil de encontrar.

Entonces, ¿qué necesitamos en la Pestaña de Operación?

 

El manipulador en pantalla era el gizmo del que hablábamos antes. Puedes elegir ocultarlo y mostrarlo en pantalla.

El punto de pivote era esta esfera gris en el medio.

y cada objeto que añades tiene sus propios puntos de pivote. Cada vez que seleccionas varios objetos y los rotas, se referirá dependiendo de la opción, por lo que normalmente elijo Punto medio de varios objetos para poder rotarlos todos a la vez sin que se separen.

 

Te mostraré 2 ejemplos de la opción Puntos de pivote locales y Punto medio de varios objetos.

Eso es todo para la Pestaña de Operación.

 

Ahora, ¿qué hay en la Pestaña de Lista de Objetos?

 

Lo que ves aquí son las capas de objetos. En lugar de usar la capa normal para pintar, usamos esto en la lista de objetos.

 

Cada vez que añades un objeto, se registrará aquí y también puedes seleccionar cada objeto aquí.

También puedes encontrar esto en la Pestaña Asignar.

 

También puedes mover o escalar el objeto aquí manualmente, pero rara vez lo hago en estas ventanas, ya que prefiero hacerlo directamente en el lienzo.

En la Pestaña Cámara

Rara vez uso algo aquí excepto la Perspectiva donde solo puedo cambiar el punto focal de la cámara.

 

Si conoces las cámaras en la vida real, este es el tamaño de la lente. Cuanto mayor sea el número de perspectiva, más amplio será.

 

También se usa comúnmente en el escorzo.

En la Pestaña Primitiva, puedes establecer el número de divisiones que deseas para tu objeto.

y puedes ocultarlo simplemente desmarcando la opción Mostrar estructura alámbrica.

Realmente no importa si aumentas la división para el cubo, ya que seguirá mostrándose como un cubo. Solo uso las divisiones para que actúen como medidas precisas.

 

Sin embargo, si aumentas la división en un prisma, puede convertirse en un cilindro.

En Textura Primitiva 3D, puedes añadir colores al objeto o añadirle una imagen.

 

Ten esto en cuenta porque será útil más adelante.

También puedes desactivar la fuente de luz y las sombras proyectadas en Primitiva > Sombras.

 

Esto puede ser útil cuando necesitas seleccionar los colores de otro objeto.

Y finalmente, la fuente de luz donde puedes controlar la dirección de la luz para tu modelo 3D. Ten esto en cuenta porque también lo usaremos en nuestras ilustraciones.

Ahora, podemos proceder a modelar nuestras armas y magia.

Etapa 03: Modelado del Objeto

Para modelar el libro, simplemente puedes reescalar cada objeto hasta obtener la forma deseada del artículo.

si te fijas en el icono del imán, era la herramienta de ajuste y será tu mejor amigo

Para mostrarte más claramente, cada color significa un objeto separado y se unen para formar el libro.

y este es todo el modelo que armé. Con suficiente creatividad usando las primitivas, puede convertirse en algo.

 

Para la hoja de la hoz o quizás la espada, simplemente puedes usar un plano.

 

Tendrá sentido más adelante, después de la textura.

Etapa 04: Texturizado y Renderizado

Lo primero es lo primero, dibujamos y pintamos la textura. Simplemente mantenlo en un solo lado ya que no mostraremos todos los lados del arma.

 

En mi caso, solo pintaré la Portada del Libro, la Hoja y un pequeño extra para el mango.

 

Luego guárdalo como PNG con fondo transparente cada uno.

Ahora, exporta el mapa de cada objeto al que quieras aplicar la textura en Textura primitiva 3D > Exportar

Una vez que lo hagas, se te dará este tipo de archivo con líneas.

 

Esas líneas son la división o el wireframe del objeto. Te sirven como guía.

Aquí es donde colocas tu dibujo como textura, pero si no estás seguro de la orientación, puedes probarlo numerándolo del 1 al 6.

 

Esto debería encontrar la solución a tu problema.

Luego, puedes añadir tu dibujo al mapa. Estíralo si lo necesitas, y esto debería crear una textura perfecta.

La razón por la que necesitamos que sea un archivo PNG o un archivo CSP con fondo transparente es para que, cuando añadas tu hoja al plano, tome la forma de la hoja, incluyendo su sombra.

Así es como queda todo el artículo cuando lo armo. Ajustando cada cámara y perspectiva para que se vean consistentes entre sí.

Configuré la iluminación para que quedara perfecto a mi gusto y agregué algunos extras al libro para que se pareciera más a mi boceto y tomé algunas decisiones sobre la reducción de detalles del báculo.

Así que, como estoy listo para sobrepintar esto.

 

Ahora simplemente los junto en una carpeta y los convierto en una Capa de Rasterizado.

Ahora todo lo que tengo que hacer es sobrepintarlo normalmente para obtener el material exacto del artículo y hacer que se vea lo mejor posible.

 

Dado que el video timelapse será demasiado grande, simplemente visita el video para verlo y ahora, ¡aquí está el resultado final de la ilustración!

¿Qué hemos aprendido aquí?

Podríamos usar objetos 3D primitivos, incluso sin color, y que toda la forma sirva como guía para dibujar armas.

 

Pero tenerlo texturizado te da menos cosas que dibujar para terminar. Eso significa que ahorras más tiempo y terminas más proyectos.

 

Eso es todo para este tutorial, ¡espero que esto ayude y gracias por leer!