No solo dibujar bien la cara, sino también posarla en ciertos ángulos puede realzar la sensación que deseas expresar.

 

Los personajes aquí tienen las mismas expresiones, están mirando lo mismo y la fuente de luz es la misma. Pero debido a que los ángulos de sus cabezas son diferentes, hay impresiones ligeramente distintas.

Estos personajes, también. Mirar hacia abajo enfatiza la timidez, mirar hacia arriba enfatiza la felicidad.

Ya sea que tu estilo sea realismo, anime, semirrealismo, caricatura, etc., se puede aplicar el mismo método de construcción y proporciones.

Hay una versión en video que contiene un timelapse de dibujo de los métodos. ¡Míralo si quieres saber cómo se hace en vivo!

Proporciones

La proporción de la cabeza humana es fácil de recordar.

 

Hay tres partes iguales en azul que componen la cara y una parte más pequeña en la parte superior, aproximadamente la mitad de una parte azul, que forma la coronilla de la cabeza como una pequeña cúpula.

La línea del cabello, la parte inferior de los ojos y la boca están ordenadamente colocadas justo a la mitad de las respectivas partes azules.

Estas son proporciones realistas, pero ajustar las proporciones para que se adapten a tu estilo es fácil una vez que dominas las realistas.

Método Loomis

El método Loomis es ampliamente conocido, pero dado que la construcción parece complicada, muchos no lo entienden de inmediato. ¡Como yo!

 

Construyamos caras en los tres ángulos más comunes desde cero con el método Loomis para que sea más fácil de digerir.

 

1. Dibuja un círculo a mano alzada. No es necesario dibujarlo perfectamente. Mientras no parezca un óvalo, probablemente esté bien.

2. Divídelo por la mitad dos veces (horizontal y verticalmente), dependiendo del ángulo que desees. En este caso, Frontal, 3/4 y Perfil.

3. Necesitamos añadir dos líneas guía más. Haz una regla simple, divide el círculo en tres.

 

4. Luego arrástrala hacia abajo hasta que la parte central toque la línea central. También está bien estimar las medidas a ojo.

 

5. Dibuja dos líneas que conecten la parte superior e inferior de las líneas guía.

6. Como los lados de la cabeza humana son algo planos, recorta un poco los lados.

7. En el medio de la parte rosa es donde se encuentra la parte inferior del ojo (en realismo) y las cejas tocarían la línea de arriba.

 

La línea de abajo (con flechas verdes) aquí marca dónde está la punta de la nariz.

8. El medio de la parte verde es donde está la línea del cabello.

9. La mitad inferior de los lados es donde se encuentran las orejas. La parte superior de la oreja en la misma línea que las cejas y la parte inferior de la oreja con la punta de la nariz.

 

La parte de la oreja que se conecta a la cabeza está más baja que la punta, puedes usar las pestañas como guía. También puedes pretender que tu personaje lleva gafas. ¡Voilá!

10. Ahora es el momento de las mandíbulas. ¿Recuerdas que hay tres partes iguales para la cara? Usa las dos partes existentes como guía de medida.

 

Tanto la boca como el borde de la mandíbula son paralelos a la parte inferior del círculo.

Y la construcción está terminada.

 

Hay muchos pasos, pero es como andar en bicicleta. Una vez que sabes cómo, puedes hacerlo sin pensar.

Ahora, pongámoslo en práctica y dibujemos diferentes ángulos. A diferencia de antes, vamos a construir toda la cara antes de dibujar los ojos, la nariz y la boca.

 

1. Empieza con un círculo, divídelo en cuatro.

2. Dibuja la línea superior e inferior.

3. Recorta los lados.

4-5. Desde la intersección de las líneas que dividen el círculo en cuatro, dibuja una línea recta para marcar dónde está la barbilla. (Ver paso 10 del paso a paso anterior)

 

Hay un consejo en la siguiente sección para mapear fácilmente la barbilla, por ahora solo la dibujaremos.

6. Es hora de dibujar los ojos.

 

Si no sabes cómo angular los ojos, usa el mismo círculo del paso 1 y dibuja los ojos allí.

 

Cuando miras hacia arriba (el ojo más a la izquierda), el párpado inferior se curvará hacia arriba y cubrirá una pequeña parte de los ojos. Cuando miras hacia abajo (los dos ojos de la derecha), el párpado superior se curvará hacia abajo y cubrirá una pequeña parte de los ojos.

Serán necesarios ajustes al aplicarlo a la cara, pero es una buena referencia.

 

7. Dibuja las cejas en la línea por encima de los ojos.

8. Luego la nariz. Me gusta dibujar primero un pequeño triángulo para marcar dónde estará la punta de la nariz, luego dibujar el puente.

 

9. Dibuja la nariz según el boceto.

 

Los pasos están lo suficientemente ampliados en el video si quieres ver el proceso.

10. Si quieres dibujar labios y no sabes cómo angularlos, usa el círculo de nuevo.

He creado un tutorial sobre Cómo dibujar bocas si quieres aprender cómo:

Copia y pega los labios en el personaje. Ajusta el tamaño y la posición.

11. Luego dibuja el contorno de la cara. Cuando miras de lado, la parte entre la ceja y el pómulo se curva ligeramente hacia adentro.

12-13. El cuello está en la parte media de la base de la esfera.

Normalmente no presto atención a la posición. Mientras se ajuste al ángulo de la cabeza, no hay problema.

14-15. Añade la línea del cabello y las orejas.

¡Y listo!

Loomis + Máscara

Encontré confuso dibujar la mandíbula. Así que aquí hay algo que hice.

 

Volvamos a este paso donde necesitamos encontrar la barbilla. Dibujaremos una máscara para facilitar la localización de la mandíbula.

Uno de los contornos rectos de la máscara está en el medio de la parte recortada cuando es visible.

El otro contorno recto, o ambos en vista frontal, se basará en el lado recortado de la esfera.

Puedes ver que la máscara se dividió verticalmente en tres partes iguales. Seguimos mapeando la cara de la misma manera que antes.

1. Para la parte exterior de la cara, conecta el borde de la línea central con el borde de la línea inferior. Curva un poco para dar volumen.

2. Hay una parte angulada de la mandíbula. Para encontrarla, divide el borde de la sección inferior de la máscara en dos. Ahí es donde está la parte angulada.

3. Después de dibujar la parte angulada, conéctala a la barbilla. Luego puedes dibujar el resto de la cara como antes.

Método Solo Máscara

Otro método es dibujar solo la máscara para el ángulo de la cara.

1. Primero dibuja un papel curvo y divídelo en tres y por la mitad. Luego, mapea la cara. Las líneas guía funcionan de la misma manera que en los métodos anteriores.

2. Después de eso, dibuja el cráneo. Partiendo de la línea de las cejas, dibuja un círculo que sea un poco más alto que la parte superior del papel.

 

3. Dibujar el contorno de la cara es exactamente igual que en el método anterior.

4. Dibuja las orejas. Calculé la medida a ojo, puedes usar el método de “recorte” de la sección Loomis si quieres estar realmente seguro.

 

5. Dibuja la línea de la mandíbula usando el método de la sección Loomis + Máscara.

6. Y el resto de la cara se dibuja como antes. Este boceto es suficiente, podemos dibujar un personaje sobre él.

 

7. ¡Aquí vamos!

Me gusta bastante este método porque hay mucho menos que preparar para dibujar.

 

Sin embargo, hay una falta de medidas, por lo que, dependiendo de tu nivel de habilidad, el dibujo podría no ser preciso.

Método a Mano Alzada

El último método es dibujar sin trazar la construcción. En otras palabras, construyes la cabeza en tu mente y la dibujas de inmediato.

 

Puedes empezar dibujando una parte de la cara como guía. Para el de la derecha, dibujo primero el ojo, y para el otro, primero la cabeza.

Hay algunos artistas que pueden hacerlo con facilidad, pero a menudo son artistas de nivel "dios".

 

Soy malo en esto, siempre cometo errores en las proporciones. Requiere tanta energía mental y es propenso a errores que para mí sería más rápido simplemente construir la cabeza.

 

¡Siempre puedes intentarlo como un buen desafío!

Modelo 3D de CSP

Hay cuatro modelos básicos disponibles. Y cuatro de estilo anime.

Los dos de la derecha tienen las proporciones de cabeza más precisas, muy útiles para estudiar la cabeza.

Los otros modelos están deformados hasta cierto punto, mejores para dibujos estilizados.

Además de los estudios de cabeza, hay varias características que pueden ser útiles. La primera es la fuente de luz.

 

La estructura facial es un poco complicada, incluso si has aprendido anatomía. Esta característica funciona muy bien como referencia rápida para escenarios de iluminación. También puedes cambiar el color de la luz si lo necesitas.

La segunda es cambiar la forma del cuerpo. Ayuda muchísimo al dibujar personajes con diferentes pesos.

El tercero es el ajuste preestablecido de ángulo. Los ángulos disponibles en el ajuste preestablecido son los más comunes que dibujarás una y otra vez como artista.

 

Sin embargo, no tienen los ángulos de mirar hacia arriba, se necesita ajuste.

También puedes buscar modelos de cabeza en los Activos de CSP. Hay muchos buenos.

 

O puedes esperar hasta el lanzamiento de CSP v2.0. Habrá un modelo de cabeza ajustable, lo cual es increíble por lo que estoy viendo en la vista previa. Puedes ver la vista previa de las próximas características en la página de la Versión 2.0.

Ángulo de Espalda

Algunos pueden encontrar el ángulo de la espalda un poco complicado. Pero solo hay una clave para ello: las orejas.

 

Echemos un vistazo a estos modelos 3D. Los ángulos son diferentes, pero ambos tienen una silueta casi idéntica.

Podemos confirmar aún más cuán similar es descomponiéndolo en esfera y líneas guía.

La diferencia radica en la posición de las orejas. Las orejas en la vista trasera están posicionadas más cerca de la cara que en la vista frontal.

1. Dibuja la cabeza siguiendo los pasos de Loomis. No recomiendo el método de la máscara porque es un poco complicado para este ángulo.

 

2. Todo lo que queda es omitir los detalles que no puedes ver desde atrás, como los ojos, la nariz, la boca, etc.

Cabeza Chibi

La construcción de la cabeza chibi es similar al método que hemos aprendido. Sin embargo, la proporción es un poco diferente. Los ojos son súper grandes, mientras que la nariz, la boca y las orejas son diminutas.

 

La parte de la mandíbula para una cara estándar es igual a las otras dos partes de la cara; para un chibi, la parte de la barbilla es solo la mitad de larga. Encaja bien dentro del círculo.

 

Sin embargo, la posición de la línea del cabello es la misma.

Como antes, dibuja un círculo, divídelo en cuatro, dibuja las líneas superior e inferior, recorta los lados. Luego dibuja la cara.

En ejemplos anteriores, cuando los personajes miraban hacia arriba, se dibujaba la línea de la mandíbula. Pero si quieres enfatizar la ternura como en un personaje chibi, es mejor no dibujarla.

 

Para realzar la ternura, menos es más. La línea de la mandíbula es demasiado detalle. En lugar de dibujarla con una línea clara, usa sombreado.

¡Eso es todo por ahora! Espero que encuentres el método que funcione para ti.

 

¡Hasta luego!