Dibujar las manos

Antes de dibujar las manos, un tema tan complejo como dibujar el cuerpo humano o la cara, es imprescindible tener una base sólida para poder dibujarlas de manera efectiva. Daré lecciones breves de conceptos básicos, cada lección se basará en la anterior y, finalmente, reuniré todo en ejercicios prácticos de dibujo para que los haga.

 

 

Razones/Proporciones

Ratios Proporcione adecuadamente las manos para que las manos puedan ser reconocidas como manos. Es necesario tener cuidado de darse cuenta de estas proporciones y otros patrones visuales para desarrollar una comprensión precisa de cómo se ve la mano.

• El dedo más largo de la mano, siempre el dedo medio, es en promedio igual en proporción a la longitud de la palma. Trazar una línea verticalmente a través del plano sagital medio de la muñeca divide tanto la palma de la mano como la muñeca en mitades iguales.

• Los dedos se dividen en 3 secciones, con las proporciones acortándose gradualmente desde la sección más cercana a la palma hasta la sección más alejada de la palma, el pulgar, una excepción a esto, solo se compone de 2 secciones y cada sección igual a la otro.

• **Los arcos (en verde) son líneas amplias e inclinadas que se extienden de un dedo al otro, de un nudillo al resto. Estos arcos le permiten estimar con precisión las distintas longitudes de los dedos.

 

 

Estructuras principales de la mano

• Los dedos, a los que me referiré principalmente como las falanges, están compuestos de 3 partes, la parte más cercana al resto de las formas de las manos es la falange proximal (sustantivo singular de falanges), la más alejada forma del resto de la mano, la falange distal, y la parte intermedia, la falange media o intermedia. El hueso del pulgar está ausente de la falange media y solo se compone de dos partes, la falange proximal y distal.

• Los metacarpianos y carpianos son las secciones de la mano que componen la totalidad de la palma de la mano y se pueden simplificar como una unidad al describir esa forma general con medios fuera de la anatomía.

• La muñeca consiste en el hueso radius y ulna que se combinan con los carpianos cuando se pasa de la muñeca a la mano.

 

 

Superficial/Misc. Estructuras de la mano

No es suficiente conocer solo las principales estructuras de la mano; para completar nuestra comprensión de la mano, también debemos comprender la composición superficial de la mano. Esto incluye: las protuberancias óseas, los tendones fibrosos, los montículos carnosos y las uñas.

Puede palpar y palpar estas estructuras con su propia mano; al involucrar tanto su sentido visual como su sentido cinestésico, la sensación física de sentir, mejora la forma en que memoriza estas estructuras.

• Las protuberancias óseas en la mano (coloreadas en verde) son los nudillos y otros procesos óseos como el proceso estiloides del cúbito.

• Las estructuras nervudas de la mano (coloreadas en azul) que son especialmente evidentes cuando la mano está en extensión (se describirán en la siguiente sección).

• Los montículos carnosos (coloreados en rojo), formados por grasa y tejido muscular que se encuentran principalmente alrededor de la palma, la parte anterior (con la palma hacia arriba) de los dedos y la falange distal del pulgar. La parte posterior o posterior de la palma presenta un montículo distinto entre el pulgar y el índice y un montículo menos obvio en la parte más medial de la mano.

• Las uñas (coloreadas en amarillo verdoso) se encuentran como era de esperar en el sitio más distal de las falanges. Se asientan ligeramente debajo de las otras formas que aparecen incrustadas en lugar de como un trozo de papel sobre la punta de los dedos.

Algunas estructuras de las manos, piel, huesos y carne, tienen propiedades especiales que es importante tener en cuenta al dibujar.

• La piel, la forma más superficial, que precede tanto al hueso como a la carne, es una estructura comparable a la ropa, y al igual que con la ropa se dobla, se arruga y se estira, y dependiendo del movimiento de la mano se expresará en dichas diversas maneras.

• Las partes carnosas de la mano son suaves al tacto y ceden un poco cuando se presionan, esto se vuelve importante cuando se quiere dibujar manos interactuando con otras formas en una escena. Cuando una parte carnosa de la mano entra en contacto con una superficie y hace contacto con fuerza, la forma cederá y se adaptará un poco a la superficie que está tocando, si la superficie que toca es igual en calidad sólida, ambas se contornearán entre sí. p.ej. dedo a dedo.

• Por el contrario, las formas como los nudillos y otras prominencias óseas son mucho menos flexibles que la carne y no cederán como lo hace la carne. Sabiendo eso, describo las características óseas de la mano con líneas rectas y rígidas, y las características carnosas de la mano con líneas fluidas y orgánicas; oponer las dos líneas y permitir que se unan produce una forma elocuente. Adicional a esto, poner una serie de líneas complejas y fragmentadas contra una sola línea de barrido da como resultado un diseño igualmente convincente.

 

 

Movimientos de la mano

Es importante comprender los movimientos de la mano para que, al crear una mano, sepa que no la ha empujado más allá de sus límites anatómicos para que parezca literalmente, físicamente rota. Ser consciente de los movimientos también te permite calibrar con precisión los límites absolutos de la exageración; no antes de que se rompa la anatomía, sino antes de que se rompa el atractivo visual de la exageración.

El movimiento solo se produce en las articulaciones flexibles, como los tres nudillos de cada dedo, dos nudillos del pulgar y la muñeca.

• Abducción: La abducción es el movimiento presente al extender o aumentar el espacio entre los dedos.

• Aducción: Aducción, el movimiento opuesto a la abducción es el movimiento presente al cerrar o reducir el espacio entre los dedos.

Los dos movimientos antes mencionados también ocurren en la muñeca, con movimiento limitado en abducción (muñeca inclinada hacia el lado del pulgar) y un mayor rango de movimiento en aducción (muñeca inclinada hacia el lado meñique).

 

• Extensión: Extensión, el movimiento principal que se encuentra al señalar algo o alguien, presente en cada dedo y también en la muñeca: la extensión en la muñeca se parece a cuando apuntas los nudillos hacia el cielo sin mover el brazo. en el codo

• Flexión: Flexión, es el movimiento principal que se encuentra más en un puño cerrado o agarrado. La flexión en la muñeca se parece a las de las imágenes de ejemplo de "flexión" y "extensión".

Cómo se traducen estos movimientos al pulgar: Debido a la orientación única del pulgar en relación con el resto de los dedos, los movimientos pueden parecer diferentes pero funcionan igual; alejar el pulgar de las formas de la mano es abducción y acercar el pulgar a las formas de la mano es aducción y flexión y extensión es doblar y enderezar los nudillos del pulgar, al igual que con el resto de los nudillos, de los otros dígitos.

 

Poses y estilización convincentes

Al componer una pose, es importante tener en cuenta dos principios fiables: Escorzo y Romper la uniformidad

• El escorzo es un efecto de dramatización en el que los objetos o las formas más cercanas a la cámara aparecen, por lo general, exponencialmente más grandes que el resto de las formas en una imagen. La forma extrema de los efectos depende completamente de la distancia focal de la cámara, cuanto más amplia sea la distancia focal, más extremo y en un sentido similar, cuanto más estrecho, menos extremo. Lo que significa el escorzo para la creación de imágenes y en mi ejemplo que involucra manos es la generación de un primer plano, un medio plano y un fondo, vea en el ejemplo cómo el tono se aclara gradualmente a medida que las formas retroceden hacia el fondo, este concepto resulta en profundidad y como resultado de la profundidad, una composición visual con una dirección visual explícita que atraiga y guíe los ojos del espectador.

• Romper la uniformidad en el contexto de posar una mano significa sesgar el posicionamiento de las diversas formas de la mano, ya sea en la muñeca, los dedos, el pulgar. Otro enfoque del pensamiento es deformar una línea recta imaginada para favorecer la asimetría, si no es compositivamente intencional, la linealidad puede parecer tensa, aburrida y simple.

Estilización: Sobre la base de lo que sabemos acerca de las proporciones y las cualidades estructurales, dependiendo de cómo elijamos ajustarnos y tomar decisiones fuera de lo que es el promedio, definirá el estilo.

Observaciones realizadas en estilizaciones comunes: Femenino, Masculino, Juvenil y Envejecido Manos

• Los tendones y los nudillos son menos discretos en las manos jóvenes y femeninas, y más evidentes en las manos de hombres y ancianos.

• La piel de las manos envejecidas se vuelve especialmente flácida, apareciendo en forma de muchas arrugas y crujidos de la piel como en los nudillos.

• Un tema constante en las manos masculinas son las formas rectangulares y, en general, más cuadradas y de construcción en caja, y las manos femeninas y jóvenes son redondas y de forma más oblonga.

• Las manos jóvenes y femeninas se caracterizan por su uso de la redondez y la facilidad de fluir de una línea a la siguiente, mientras que las manos masculinas y envejecidas se definen por sus cambios angulares y abruptos de una línea a la siguiente.

 

 

Referencias

¡Antes de dibujar obtenga y use referencias!

Las referencias son imprescindibles cuando se dibuja para mejorar y cuando se quiere llegar a un nivel más allá del uso de referencias, es decir, dibujar desde la imaginación o la memoria. El tipo de referencias que utilice depende de sus necesidades. Utilizo principalmente 3 tipos diferentes de referencias, cada una para su uso exclusivo.

• Me gusta usar fotos o un modelo en vivo de mi propia mano cuando tengo problemas para descifrar un matiz de la forma como las venas, que no sería capaz de percibir con referencias de menor fidelidad.

• Uso modelos 3D cuando necesito un escenario de iluminación particular, una flexibilidad que normalmente no puedo obtener de mis propias fotos o de mi vida.

**Convenientemente, CSP tiene una función de modelo 3D incorporada específicamente para manos, que se encuentra en la pestaña "administrar materiales" y en la carpeta "Pose". Arrastre el activo a su lienzo y podrá jugar con las diversas funciones.

• Y cuando quiero elevar mi capacidad para el estilo, por ejemplo, para un arreglo más convincente de tono o flujo de línea, busco a otros artistas, generalmente mejores o diferentes, y trato de emular o incorporar partes de su trabajo en el mío.

 

 

Dibujo

Ahora que hemos desarrollado una comprensión básica de la mano, ahora podemos ponerla en práctica dibujando manos a través del ejercicio. Los ejercicios primarios que estaré esbozando son el gesto y la construcción.

 

 

Gesto (Ejercicio)

Usando lo que hemos aprendido de los movimientos de la mano y las estructuras de la mano, ahora podemos aplicarlo en gestos.

Al hacer dibujos de gestos, el objetivo principal es capturar el ethos o, en términos más simples, la esencia central del tema. Esto se logra mediante la gestión del recuento de líneas y cómo una línea fluye a la siguiente. Utilizando lo que ahora sabe de los movimientos básicos de la mano y las estructuras de una mano, sea breve y haga un uso completo y eficiente de todos y cada uno de los movimientos. Con cada línea que escribes, comunicas una parte del dibujo: la solidez de un nudillo, los montículos suaves y carnosos de una mano, o tal vez incluso la delicada curvatura de un dedo meñique.

De manera menos abstracta, otro concepto a considerar cuando el dibujo de gestos está haciendo uso de algo llamado anclaje, colocando líneas que anclan y fundamentan su concepción del espacio imaginario, de modo que cada línea que sucede es precisa, al menos en relación con las líneas de anclaje. ; esencialmente son puntos de referencia en el espacio que ayudan a hacer marcas. Esto es especialmente útil para aplicar en el próximo ejercicio "Construcción".

 

Construcción (Ejercicio)

Ejercitar la construcción es un paso importante cuando eventualmente se quiere dibujar manos desde la imaginación. Dividir un tema en partes sólidas facilitará el proceso de producción de imágenes creíbles y tangibles.

Cuando construyas la mano, puedes comenzar con volúmenes simples llenando gradualmente los espacios a medida que continúas desafiándote a ti mismo con volúmenes diferentes, más complejos y desafiantes.

Me gusta usar prismas rectangulares ya que representan mejor muchas cosas en su forma más rudimentaria. Teniendo en cuenta las proporciones básicas y los grandes volúmenes que componen la mano, podemos producir el largo y ancho deseado de los volúmenes. Todos los volúmenes tienen más o menos la misma forma, pero el dedo más distal de las manos (ver el extremo derecho del ejemplo de las formas básicas de la falange) es sutilmente distinto del resto de las partes de los dedos, estrechándose al final, más como las puntas reales de los dedos.