Dibujo de las Manos

Antes de dibujar las manos – un tema tan complejo como dibujar el cuerpo humano o el rostro – es imperativo tener una base sólida para poder dibujarlas eficazmente. Daré breves lecciones de conceptos básicos, donde cada lección se basará en la anterior, y finalmente uniremos todo en ejercicios de dibujo prácticos para que los realices.

 

 

Proporciones

Las proporciones dimensionan adecuadamente las manos para que estas puedan ser reconocidas como manos. Es necesario prestar atención a estas proporciones y otros patrones visuales para desarrollar una comprensión precisa de cómo luce la mano.

• El dedo más largo de la mano, siempre el dedo medio, es en promedio igual en proporción a la longitud de la palma. Dibujar una línea vertical justo a través del plano medio sagital de la muñeca divide tanto la palma de la mano como la muñeca en mitades iguales.

• Los dedos se dividen en 3 secciones, con las proporciones acortándose gradualmente desde la sección más cercana a la palma hasta la sección más alejada de la palma; el pulgar, una excepción a esto, se compone de solo 2 secciones y cada sección es igual a la otra.

• **Los arcos (en verde) son líneas amplias e inclinadas que se extienden de un dedo a otro, de un nudillo al resto. Estos arcos te permiten estimar con precisión las diferentes longitudes de los dedos.

 

 

Estructuras Principales de la Mano

• Los dedos, a los que me referiré principalmente como falanges, se componen de 3 partes: la parte más cercana al resto de las formas de las manos es la falange proximal (sustantivo singular de falanges), la forma más alejada del resto de la mano, la falange distal, y la parte intermedia, la falange media o intermedia. El hueso del pulgar carece de falange media y solo se compone de dos partes, la falange proximal y la distal.

• Los metacarpianos y carpianos son las secciones de la mano que forman la totalidad de la palma de la mano y pueden simplificarse como una unidad al describir esa forma general con medios ajenos a la anatomía.

• La muñeca se compone de los huesos radio y cúbito que se combinan con los carpianos al hacer la transición de la muñeca a la mano.

Estructuras Superficiales/Varias de la Mano

No basta con conocer solo las estructuras principales de la mano; para completar nuestra comprensión de la mano también debemos entender su composición superficial. Esto incluye: las protuberancias óseas, los tendones fibrosos, los montículos carnosos y las uñas.

Puedes palpar y sentir estas estructuras en tu propia mano; al activar tanto tu sentido visual como tu sentido cinestésico —la sensación física del tacto— mejoras la forma en que memorizas estas estructuras.

• Las protuberancias óseas de la mano (coloreadas en verde) son los nudillos y otros procesos óseos como el proceso estiloides del cúbito.

• Las estructuras tendinosas de la mano (coloreadas en azul) que son especialmente evidentes cuando la mano está en extensión (se describirá en la siguiente sección).

• Los montículos carnosos (coloreados en rojo), compuestos por tejido graso y muscular, se encuentran principalmente alrededor de la palma, en la parte anterior (con la palma hacia arriba) de los dedos, y en la falange distal del pulgar. La parte posterior o el dorso de la palma presenta un montículo distinto entre el pulgar y el índice y un montículo menos obvio en la parte más medial de la mano.

• Las uñas (coloreadas en amarillo-verde) se encuentran, como era de esperar, en el lugar más distal de las falanges. Se asientan ligeramente por debajo de las otras formas, pareciendo incrustadas en lugar de como un trozo de papel posado sobre las puntas de los dedos.

Algunas estructuras de las manos, la piel, los huesos y la carne, tienen propiedades especiales que son importantes considerar al dibujar.

• La piel, la forma más superficial, que precede tanto al hueso como a la carne, es una estructura comparable a la ropa, y al igual que con la ropa, conlleva pliegues, arrugas y estiramientos, y dependiendo del movimiento de la mano se expresará de dichas diversas maneras.

• Las porciones carnosas de la mano son suaves al tacto y ceden un poco al presionarlas; esto se vuelve importante cuando se quiere dibujar manos interactuando con otras formas en una escena. Cuando una parte carnosa de la mano entra en contacto con una superficie, y lo hace con fuerza, la forma cederá y se contorneará un poco a la superficie que está tocando; si la superficie que toca es de igual calidad sólida, ambas se contornearán mutuamente, por ejemplo, dedo con dedo.

• Por el contrario, formas como los nudillos y otras prominencias óseas son mucho menos flexibles que la carne y no cederán como lo hace la carne. Sabiendo esto, describo las características óseas de la mano con líneas rectas y rígidas, y las características carnosas de la mano con líneas fluidas y orgánicas; oponer las dos líneas y permitir que se unan produce una forma elocuente. Además de esto, poner una serie compleja y fragmentada de líneas contra una sola línea amplia da como resultado un diseño igualmente convincente.

 

 

Movimientos de la Mano

Comprender los movimientos de la mano es importante para saber que al crear una mano no la has empujado más allá de sus límites anatómicos hasta el punto de que parezca literalmente, físicamente rota. Ser consciente de los movimientos también te permite calibrar con precisión los límites absolutos de la exageración; no antes de que la anatomía pueda romperse, sino antes de que el atractivo visual de la exageración se rompa.

El movimiento solo ocurre en articulaciones flexibles como los tres nudillos de cada dedo, los dos nudillos del pulgar y la muñeca.

• Abducción: La abducción es el movimiento presente al separar o aumentar el espacio(s) entre los dedos.

• Aducción: La aducción, el movimiento opuesto a la abducción, es el movimiento presente al cerrar o reducir el espacio(s) entre los dedos.

Los dos movimientos antes mencionados también ocurren en la muñeca, con un movimiento limitado en la abducción (inclinando la muñeca hacia el lado del pulgar) y un mayor rango de movimiento en la aducción (inclinando la muñeca hacia el lado del meñique).

• Extensión: La extensión, el movimiento principal que se encuentra al señalar algo o a alguien, presente en cada dedo y también en la muñeca; la extensión de la muñeca se ve como cuando apuntas tus nudillos hacia el cielo sin mover el brazo por el codo.

• Flexión: La flexión es el movimiento principal que más se encuentra en un puño cerrado o apretado. La flexión de la muñeca se ve como en las imágenes de ejemplo de “flexión” y “extensión”.

Cómo se traducen estos movimientos al pulgar: Debido a la orientación única del pulgar con respecto al resto de los dígitos, los movimientos pueden parecer diferentes pero funcionan igual; alejar el pulgar de las formas de la mano es abducción y acercar el pulgar hacia las formas de la mano es aducción, y la flexión y extensión es el rizado y estiramiento de los nudillos del pulgar, al igual que con el resto de los nudillos de los otros dígitos.

Posado Atractivo y Estilización

Al componer una pose, es importante considerar dos principios fiables: Escorzo y Ruptura de la Uniformidad

• El escorzo es un efecto dramático en el que los objetos o formas más cercanos a la cámara aparecen, usualmente, exponencialmente más grandes que el resto de las formas en una imagen; la intensidad de los efectos depende enteramente de la distancia focal de la cámara, cuanto más amplia sea la distancia focal, más extremo será el efecto y, de manera similar, cuanto más estrecha, menos extremo. Lo que el escorzo significa para la creación de imágenes y en mi ejemplo que involucra manos es la generación de un primer plano, un plano medio y un fondo; observa en el ejemplo cómo el tono se aclara gradualmente a medida que las formas retroceden hacia el fondo, este concepto resulta en profundidad y, como resultado de la profundidad, una composición visual con una dirección visual explícita que atrae y guía los ojos del espectador.

• Romper la uniformidad en el contexto de posar una mano significa sesgar el posicionamiento de las diversas formas de la mano, ya sea en la muñeca, los dedos o el pulgar. Otro enfoque de pensamiento es deformar una línea recta imaginada para favorecer la asimetría; de lo contrario, y si no es intencional compositivamente, la linealidad puede parecer tensa, aburrida y simple.

Estilización: Basándonos en lo que sabemos sobre proporciones y cualidades estructurales, la forma en que elijamos ajustar y tomar decisiones fuera de lo que es el promedio definirá el estilo.

Observaciones realizadas en estilizaciones comunes: Manos Femeninas, Masculinas, Juveniles y Envejecidas

• Los tendones y los nudillos son menos discretos en las manos jóvenes y femeninas, y más aparentes en las manos de hombres y ancianos.

• La piel de las manos envejecidas se vuelve especialmente flácida, apareciendo en forma de muchas arrugas y arrugamientos de la piel, como en los nudillos.

• Un tema consistente en las manos masculinas son las formas rectangulares y, en general, más cuadradas y una construcción en caja; y en las manos femeninas y jóvenes, el tema es redondo y de forma más oblonga.

• Las manos jóvenes y femeninas se caracterizan por el uso de la redondez y la facilidad de flujo de una línea a la siguiente, mientras que las manos masculinas y envejecidas se definen por sus cambios angulares y abruptos de una línea a la siguiente.

 

 

Referencias

¡Antes de dibujar, consigue y usa referencias!

Las referencias son imprescindibles al dibujar para mejorar y cuando se quiere alcanzar un nivel más allá del uso de referencias, es decir, dibujar de la imaginación o la memoria. El tipo de referencias que uses dependerá de tus necesidades. Yo uso principalmente 3 tipos diferentes de referencias, cada una para su uso único.

• Me gusta usar fotos o un modelo en vivo de mi propia mano cuando tengo problemas para entender un matiz de la forma, como las venas, que no podría percibir con referencias de menor fidelidad.

• Uso modelos 3D cuando necesito un escenario de iluminación particular, una flexibilidad que de otro modo no podría obtener de mis propias fotos o de la vida.

**Convenientemente, CSP tiene una función de modelo 3D incorporada específicamente para manos, que se encuentra en la pestaña "administrar materiales" y en la carpeta "Pose". Arrastra el recurso a tu lienzo y podrás jugar con las diversas funciones.

• Y cuando quiero elevar mi capacidad de estilo, por ejemplo, para una disposición más atractiva del tono o el flujo de la línea, recurro a otros artistas, generalmente mejores o diferentes, e intento emular o incorporar partes de su trabajo al mío.

Dibujo

Ahora que hemos desarrollado una comprensión básica de la mano, podemos ponerla en práctica dibujando manos mediante ejercicios. Los ejercicios principales que describiré son el gesto y la construcción.

 

 

Gesto (Ejercicio)

Utilizando lo que hemos aprendido de los movimientos y las estructuras de la mano, ahora podemos aplicarlo en el gesto.

Al realizar dibujos de gestos, el objetivo principal es capturar el espíritu o, más simplemente, la esencia central del sujeto. Esto se logra gestionando el número de líneas y cómo una línea fluye hacia la siguiente. Utilizando lo que ahora sabes sobre los movimientos básicos y las estructuras de una mano, sé breve y haz un uso completo y eficiente de cada trazo. Con cada línea que trazas, comunicas una parte del dibujo: la solidez de un nudillo, los suaves y carnosos montículos de una mano, o quizás incluso el delicado rizo de un dedo meñique.

Menos abstractamente, otro concepto a considerar al dibujar gestos es el uso de algo llamado anclaje, que consiste en colocar líneas que anclan y fundamentan tu concepción del espacio imaginario, de modo que cada línea subsiguiente sea precisa, al menos en relación con las líneas de anclaje; esencialmente, son puntos de referencia en el espacio que ayudan a hacer marcas. Esto es especialmente útil para aplicar en el próximo ejercicio "Construcción".

Construcción (Ejercicio)

Practicar la construcción es un paso importante cuando finalmente se desea dibujar manos de la imaginación. Desglosar un sujeto en partes sólidas facilitará el proceso de producir imágenes creíbles y tangibles.

Al construir la mano, puedes comenzar con volúmenes simples, rellenando gradualmente los huecos a medida que te desafías con volúmenes diferentes, más complejos y desafiantes.

Me gusta usar prismas rectangulares ya que representan mejor muchas cosas en su forma más rudimentaria. Considerando las proporciones básicas y los volúmenes principales que componen la mano, podemos producir la longitud y el ancho deseados de los volúmenes. Todos los volúmenes tienen más o menos la misma forma, pero el dígito más distal de las manos (ver el extremo derecho del ejemplo de formas básicas de falange) es sutilmente distinto del resto de las partes de los dígitos, estrechándose en el extremo, más como las puntas reales de los dedos.