Introduction

Ce tutoriel porte sur la science du teint pour les artistes, vous expliquant comment fonctionne la couleur de la peau et pourquoi vous ne devriez pas vous fier à une seule palette de teints sans comprendre pourquoi ces couleurs ont été choisies.

L'utilisation d'une palette est l'une des méthodes les plus simples, mais elle ne s'applique pas à différents types d'éclairage réaliste.

La lumière affecte toutes les couleurs de l'environnement et il existe des éclairages subtils dans chaque recoin.

Dans l'ensemble, il est bon d'utiliser une palette, mais c'est mieux si vous la comprenez.

 

Un exemple ci-dessous de changements de couleur de peau en fonction de l'éclairage.

Tutoriel Vidéo

Pour les personnes qui préfèrent les représentations visuelles, vous pouvez toujours trouver le tutoriel sur ma chaîne Youtube.

La Raison derrière la Couleur de Peau

Préparons la configuration !

Notre boule de teint (pas de couleur pour l'instant)

Un peu de ciel pour notre arrière-plan

et un sol de couleur jaunâtre car il est 15h

J'ai aussi ajouté une ombre noire. Nous y reviendrons plus tard.

La première chose que nous devons nous demander est pourquoi la couleur de la peau est telle qu'elle est ?

 

La réponse courte est due au sang sous notre peau.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Normalement, notre couleur de peau est différente sans le sang. Si nous séparons la couleur de la peau et la couleur du sang, cela ressemble à ceci.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mais le fait est que notre peau est un peu translucide, donc si vous les superposez, vous pourrez y voir un peu de couleur de sang, et cela devient notre teint.

Notez que la couleur de la peau dépendra de chaque personne, tout comme le sang.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, appliquons cela à notre sphère.

Ajout des Reflets

Avant d'ajouter les reflets, réduisons l'opacité de l'ombre portée. L'ombre n'est pas censée être noire, mais nous y reviendrons plus tard.

Pour l'instant, gardez le noir et baissez l'opacité.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, l'ajout du reflet dépendra de la couleur présente.

 

Dans ce cas, nous utiliserons la couleur du soleil, qui est une lumière jaune-blanc.

 

Pour choisir la couleur, partez de la couleur de peau originale.

1. Sur la palette, vous devez toujours aller d'abord vers la direction du blanc.

2. Déplacez la couleur vers le jaune (dans notre cas) ou selon la couleur présente.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, la prochaine chose que nous allons ajouter est l'"Éclairage Spéculaire"

 

L'éclairage spéculaire n'est pas vraiment très visible sur les matériaux non brillants.

 

Nous ajoutons généralement l'éclairage spéculaire sur les objets brillants car il s'agit essentiellement d'une réflexion de la lumière elle-même.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mais nous ne l'ajoutons généralement pas car c'est de la peau, et la peau n'est pas réfléchissante, n'est-ce pas ?

 

Oui, la peau est réfléchissante, en fait, tout objet est réfléchissant mais ce n'est pas brillant comme un miroir et la réflexion dépend aussi du type de matériau.

 

Différents matériaux absorbent la lumière de différentes manières.

 

C'est pourquoi nous devrions ajouter l'éclairage spéculaire à notre sujet et le fondre plus tard.

 

Pour la couleur, vous pouvez choisir le blanc si vous voulez, ou la couleur de la lumière fera l'affaire.

Ajout de l'Ombre

Je suis sûr que beaucoup d'entre nous ont entendu le conseil "n'utilisez jamais de noir pour vos ombres".

 

Ce qui est correct, mais savons-nous pourquoi ?

 

Avant de répondre à ce "pourquoi", ajoutons d'abord des tons plus foncés aux zones ombragées en allant vers le noir.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, la raison pour laquelle l'ombre n'est pas noire est due à la "Lumière Ambiante".

 

La Lumière Ambiante est une lumière qui ne provient pas directement de la Lumière Principale.

 

Le mot clé est "direct". Si elle n'est pas directe, cela signifie qu'elle rebondit ailleurs.

 

Donc, la Lumière Ambiante est essentiellement un autre terme pour "Lumière Rebondie, Lumière Réfléchie, Lumière Atmosphérique, et tout autre type de Lumière".

 

Parce que tout objet peut aussi créer de la lumière, mais elle est simplement empruntée à différentes sources lumineuses.

 

Un excellent exemple est le clair de lune.

La lune n'a pas de lumière, elle emprunte simplement la lumière du soleil.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Dans notre cas, d'autres types de lumière peuvent pénétrer librement dans la zone ombragée.

 

Et la Lumière Ambiante dans notre cas est le "Ciel et le Sol".

 

Les cieux peuvent créer de la lumière en raison de certaines sciences, de l'atmosphère et des longueurs d'onde. Trop compliqué, retenez simplement que le Ciel reçoit aussi la lumière du soleil.

 

La lumière du soleil rebondit sur le sol et peut pénétrer dans la zone ombragée.

Un autre exemple photographique réel : le ciel a créé de la lumière car il a rendu l'ombre de notre photo un peu bleue.

 

Ce détail subtil peut affecter la couleur du sujet.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Pour appliquer la Lumière Ambiante.

Ajoutez un nouveau calque au-dessus et ajoutez simplement la couleur de l'objet qui l'a créée. (ciel et sol)

 

Ensuite, réduisez simplement son opacité. C'est aussi simple que ça.

L'ombre au sol devrait également être affectée par le ciel.

Il suffit d'obtenir la bonne quantité de bleu foncé. Vous devez vous assurer qu'elle est un peu bleue à regarder.

Ajout de la Diffusion Sous-surfacique

Je suis sûr que beaucoup l'ont remarqué sur notre peau. Le bord rougeâtre de l'ombre, entre la lumière et l'obscurité.

 

ou lorsque vous placez une lampe de poche entre vos doigts, vous verrez une couleur rouge-orange sous votre peau.

Nous avons déjà discuté du fait que la peau est un peu "translucide".

 

C'est fondamentalement la raison pour laquelle nous voyons cela.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Lorsque la lumière frappe l'objet, dans ce cas, notre peau, la peau absorbe la lumière et la diffuse tout autour, d'autant plus qu'elle est un peu translucide, elle absorbe donc plus et diffuse encore plus de lumière en elle.

Maintenant, si la peau est un peu translucide, la lumière peut la traverser et frapper la couleur du sang en dessous, ce qui entraîne une plus grande diffusion de la lumière sous la peau.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, nous allons ajouter la diffusion sous-surfacique à notre sujet, cela ressemblera probablement à ceci.

L'Occlusion Ambiante

L'Occlusion Ambiante est l'une des clés pour donner plus de profondeur à votre dessin. Généralement, vous la trouvez dans les coins de tout objet.

 

En gros, c'est la zone la plus sombre de l'ombre.

 

Si vous ne vous souvenez pas du terme, vous pouvez l'appeler librement une "Ombre plus Sombre" ou une "Ombre Secondaire" pour que ce soit plus facile à retenir.

 

Parce que pour moi, ce qui compte, c'est que vous compreniez comment la chose fonctionne plutôt que le mot lui-même.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Pour expliquer un peu comment cela apparaît.

 

Nous avons parlé de la lumière ambiante et de la façon dont la lumière rebondit dans différentes directions.

 

Elle rebondit plusieurs fois. Plus elle rebondit, plus elle perd de sa luminosité jusqu'à ce qu'elle disparaisse.

Et la zone où la lumière pénètre le moins, c'est là que vous appliquez l'Occlusion Ambiante.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Son application est simple.

 

Vous utilisez n'importe quel type de pinceau doux, ou simplement un aérographe.

 

Vous devriez utiliser du noir pour cela. Vous pouvez utiliser différentes couleurs pour le style, mais normalement, cela devrait être du noir, pour donner plus de profondeur au sujet.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Pour donner un excellent effet à notre illustration, floutez l'ombre au sol.

 

Plus l'ombre est éloignée de l'objet, plus elle devient floue.

 

La raison en est les multiples rebonds de la lumière.

Mélange et Raffinement

Maintenant, nous avons complété toutes les couleurs nécessaires pour notre teint.

 

Tout ce que nous avons à faire est de les mélanger car l'objet n'est pas brillant et les ombres ne sont pas censées être nettes.

 

Pour ce faire, vous pouvez utiliser l'outil de fusion, mais le moyen le plus simple est d'utiliser le "Flou Gaussien".

 

Avant cela, verrouillez d'abord la transparence du calque pour éviter que les bords ne soient flous.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Ensuite, allez dans votre barre de menu

 

Trouvez Filtre > Flou > Flou Gaussien

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Maintenant, ajustez-le à la quantité dont vous avez besoin.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------Bien sûr, il n'apparaît pas toujours parfait après le flou gaussien.

 

À partir de là, vous pouvez faire quelques retouches finales en utilisant un aérographe et en choisissant les couleurs.

Maintenant, nous avons notre résultat final ! FÉLICITATIONS !

Exemples de différents éclairages et réflexions finales

Après cela, je suis suffisamment confiant que la palette de couleurs aura plus de sens maintenant.

 

Avec ces connaissances, il vous sera plus facile d'expérimenter différents types d'effets d'éclairage sur le teint et vous pourrez jouer avec différents environnements.

 

Bien sûr, se fier uniquement à cela ne suffirait pas, vous avez également besoin de références pour une meilleure compréhension de la situation.

 

Un excellent éclairage nous mènera à un excellent résultat pour notre art !

 

Merci d'avoir pris le temps de consulter ce tutoriel ! CONTINUEZ À DESSINER !