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salut! Ceci est mon premier tutoriel pour Clip Studio Paint, alors restez avec moi. Dans ce type de tutoriel, je partagerai mes conseils pour donner vie aux courses fantastiques en utilisant l'une de mes fonctionnalités préférées, l'art conceptuel.

introduction

Une race est un regroupement d'êtres vivants basé sur des qualités physiques ou sociales partagées en catégories généralement perçues par la société. Dans la vraie vie, nous, les humains, sommes divisés par la couleur, la nationalité, la religion, etc. Dans les dessins animés, les histoires et les bandes dessinées, il existe différentes races en dehors d'un être humain normal, qu'elles sont décrites comme des races fantastiques. Les races fantastiques comprennent des anges, des démons, des elfes, des fées, des orques, des humanoïdes animaux et des humains avec des attributs animaux.

 

L'art conceptuel est la première étape pour donner vie aux courses fantastiques, surtout si vous les créez en tant que personnages originaux. L'art conceptuel est une forme d'illustration qui permet de transmettre des idées avant de les dessiner et de les concevoir en sortie finale. Dans certains cas, l'art conceptuel a également présenté des œuvres finalisées afin de comprendre pleinement leur fonctionnement. L'art conceptuel est extrêmement utile à la fois pour les concepteurs et le public. Pour les concepteurs, le concept art les a aidés à réfléchir et à finaliser avant de devenir le résultat final, tandis que pour le public, le concept art leur a montré les coulisses de la façon dont les histoires ont été faites pour ce qui est maintenant.

 

Maintenant que nous avons couvert le concept art, commençons par créer des courses en utilisant le concept art. Ceci est un tutoriel étape par étape.

Premier concept initial

Cette étape ne concerne pas encore le logiciel, mais en tant qu'auteur et concepteur de mes propres histoires, ce quelque chose qui est crucial dans les premiers concepts initiaux. Vous n'avez toujours aucune idée précise de la façon de les représenter ou de les visualiser. En tant que concepteur du concept de vos propres idées fictives, vous pouvez avoir au moins quelques idées pour les assembler avant de créer les premiers croquis.

 

Avant de commencer la conception, vous devez vous poser ces questions.

 

À quoi devraient-ils ressembler? À quelle race doivent-ils appartenir?

 

Comment fonctionnent-ils? Comment les obtiennent-ils? (Au cas où ils sont sous une malédiction)

 

Quel est leur rôle et leur importance dans votre concept?

 

N'oubliez pas que votre concept idéal peut affecter l'interprétation existante.

Avantages

Les avantages sont également ce que nous appelons des "défauts". Bien sûr, lorsque vous concevez un personnage d'une race différente, les avantages sont inévitables, mais gardez à l'esprit les avantages connus de chaque race fantastique connue. Leurs avantages ne sont peut-être pas communément décrits par tout le monde, mais concevoir une interprétation complexe peut être un défi. Cependant, si vous avez une grande idée à présenter, alors soyez mon invité!

• Les anges et les démons ont tous deux des avantages communs: des parties anatomiques sur la tête et les ailes. Les queues et les griffes sont pour les démons. Les anges ont des halos d'anneaux (bien que techniquement, cela ne fait pas partie de l'anatomie) et des ailes à plumes tandis que les démons ont des cornes en os durs, des ailes de chauve-souris et une longue queue. Normalement, la pointe des queues se présente sous différentes formes.

• Les elfes sont assez similaires en ce qui concerne l'anatomie car ils ressemblaient étroitement aux humains normaux avec l'énorme différence de leurs oreilles pointues saillantes. Généralement, ils interprètent les elfes comme étant plus petits que les humains normaux alors qu'il y a des cas qu'ils interprètent comme étant plus grands.

• Les fées sont également les mêmes dans certains cas avec les elfes. Cependant, il existe différents types de fées connues dans la culture européenne comme les lutins, les dryades, etc. La plupart du temps, leurs avantages seraient les ailes, les pieds et plus particulièrement la peau. Sinon, ce serait leur corps tout entier.

• Les hybrides humains / animaux ou créatures sont également assez courants dans le monde des dessins animés, des bandes dessinées et des illustrations. C'est assez explicite, mais prenez note des avantages communs: les oreilles des animaux, les yeux (dans certains cas), la queue. Tout cela dépend de l'animal ou de la créature qu'ils ont.

• Les orques sont essentiellement tout. Ce sont des humanoïdes forts avec le mélange des gobelins. Ils ressemblent à des humains, mais ils ont toujours dépeint un corps bien construit et des caractéristiques faciales inhabituelles telles que leurs oreilles, leur bouche, etc.

Création de l'art conceptuel

Dès que vous avez vos contours pour l'instant, vous pouvez commencer avec un simple croquis. (Je vais utiliser l'un de mes personnages originaux comme guide :))

 

Tout d'abord, ouvrez Clip Studio Paint et créez une nouvelle illustration. Il est préférable que la toile mesure 4000x3000 ou 4000x2500 pour une qualité fine. La résolution doit également être de 300 dpi.) Une fois votre toile définie, changez la couleur du papier en quelque chose de brun.

Ensuite, utilisez un pinceau transparent ou un crayon léger pour commencer à esquisser la base du personnage dans la pose que vous désirez.

Ensuite, vous commencez à esquisser tout le corps de votre personnage. Créez un autre calque afin d'éviter l'erreur courante pour vous assurer que vous ne pouvez voir l'esquisse propre que lorsque vous masquez le calque de brouillon.

Lorsque vous avez terminé avec l'esquisse du corps simple, vous aurez quelque chose comme ça.

Avant de conclure, n'oubliez pas que ce n'est que la première étape. Vous devez toujours faire la tenue du personnage en premier. Étape suivante: masquez le calque grossier pour que l'esquisse plus propre ne soit visible.

Voici la partie amusante: concevoir des vêtements et des coiffures! Dans l'art conceptuel, il existe de nombreuses façons de montrer les conceptions des personnages: le croquis et la colorisation, le défaut et le secondaire, le général et le dessous, le premier et le final, et bien d'autres. Dans ce cas, nous utiliserons le style esquissé et colorisé.

 

Sur la gauche devrait être l'esquisse et sur la droite devrait être la conception de la couleur finale. Créez la conception souhaitée des vêtements et des cheveux de vos personnages. Ne vous inquiétez pas de faire autant de lignes! Après tout, ceci est un croquis. Vous pouvez faire votre lineart plus tard. Ensuite, vous devez effacer les parties du croquis du corps où elles seront probablement couvertes par les vêtements.

Fusionnez les vêtements et le calque d'esquisse du corps ensemble et créez un nouveau dossier. Ne placez PAS l'esquisse dans le dossier! Maintenant, c'est le moment de faire briller votre style artistique! Le dossier est l'endroit où votre version colorée est placée. Si votre style artistique va de pair avec le style anime, le lineart devrait être en haut.

La touche finale

Eyy! Et nous avons presque fini! Maintenant, la prochaine chose que nous devons faire est de fermer le dossier, de le sélectionner, puis d'utiliser le calque de déplacement pour placer la version colorée à côté de l'esquisse. Alignez-les ensemble et là! Vous voyez la différence!

Que vous créiez un personnage original ou un personnage existant, vous pouvez placer leur nom sous l'esquisse et le logo de la série. Et enfin, vous avez terminé!

Merci tout le monde! J'espère que ce tutoriel pourra vous aider à introduire vos personnages dans votre concept. Tout le monde a son histoire à partager! C'est tout!