Introduction

Dans ce tutoriel, je vais vous présenter certains de mes assets de pinceaux préférés.

J'ai soigneusement choisi mes pinceaux favoris et les ai regroupés pour vous !

Certains de ces pinceaux ont été importés d'un autre programme, puis ajustés à la perfection pour fonctionner au mieux avec le moteur de pinceaux de Clip Studio Paint. Procurez-vous le pack de pinceaux ici :

(Ceci a été mis à jour pour se conformer aux règles des assets)

Profitez-en !

 

Je vais vous expliquer comment utiliser ces pinceaux et ce qu'ils font efficacement.

 

Ci-dessous, quelques time-lapses (utilisant la nouvelle fonctionnalité !) de peintures réalisées entièrement avec un seul pinceau*

*gommes par défaut non incluses

 

Ceci afin de montrer le type d'effets de rendu que vous pouvez obtenir avec chaque pinceau, ainsi que de mettre en valeur leurs personnalités individuelles !

Tous les GIFs de ce tutoriel tournent 3 fois puis s'arrêtent sur l'illustration terminée.

 

Sans plus tarder, laissez-moi vous présenter mes amis !

Digital Joe - Elliptique Numérique

En premier, voici Digital Joe.

Digital Joe est un travailleur simple mais honnête. Une approche du travail sans fioritures, Joe est un vrai de vrai. Il travaille dur et vite. Comme Joe dirait : « Ce n'est pas grand-chose, mais c'est un travail honnête. »

 

Digital Joe est un pinceau elliptique basique avec l'opacité réglée sur la pression. L'espacement de ce pinceau est relativement élevé pour assurer des lignes rapides.

 

Regardez Joe à l'œuvre. Vous n'avez jamais vu un gars travailler plus dur. Bravo Joe !

Excellent pour :

• Bloquer les valeurs et les fondations

• Esquisse libre et mise en page approximative

• Vraiment polyvalent

 

Professeur Pastel - Pastel Sec

Voici le Professeur Pastel. Elle a un doctorat en netteté. Un type anxieux qui boit probablement trop de café, ce qui pourrait expliquer ses notes manuscrites griffonnées mais concises.

 

Le Professeur Pastel est un pinceau très texturé avec un bel effet de dégradé, donnant presque une sensation granuleuse ou de brosse sèche lorsqu'il est utilisé légèrement. Très bon pour réintroduire les textures perdues.

 

Elle est toujours prête à aider partout où elle le peut !

 

Excellent pour :

• Créer une sensation traditionnelle/esquisse

• Ajouter de la texture/du grain aux surfaces

• Ajouter un effet crayeux et lâche

Markus le Magicien - Feutre Pinceau

Markus le Magicien est un sorcier habile. Il se laisse souvent emporter par ses tours de magie ou se perd dans ses sorts. Il est fier de la façon dont sa magie se tisse dans l'air.

 

Markus a un effet de dégradé, avec une opacité basée sur la pression et une sensation générale douce. Ce pinceau est vraiment bon pour capturer les formes fluides d'un sujet.

 

Laissez la magie couler en vous, jeune apprenti !

Excellent pour :

• Dessin gestuel (actions/mouvements fluides)

• Glaçage ou ajout d'un effet de brume

• Ajouter une sensation de mouvement (crée de jolis plis de tissu !)

Olivia - Peinture à l'Huile

Olivia est une artiste talentueuse qui n'aime rien de plus que peindre. Même si elle porte un tablier, elle peint toujours avec de vieux vêtements car elle sait qu'elle va faire des dégâts en travaillant sur son prochain chef-d'œuvre.

 

Olivia est un pinceau très agréable à utiliser. Les lignes coulent bien tout en conservant une bonne texture.

Ce pinceau utilise également la fonction d'inclinaison ! Donc, si votre tablette en est capable, essayez de tenir votre stylet sous différents angles pendant que vous dessinez pour contrôler l'épaisseur de votre trait.

 

Au travail, la peinture !

*Note : C'est le pinceau que j'ai utilisé pour créer l'exemple de mon tutoriel « S'amuser avec les modes de fusion » !

*La compression GIF a causé quelques erreurs visuelles

Excellent pour :

• Une sensation traditionnelle

• Effets picturaux

• Dessin gestuel

• Bloquer les valeurs

• Petits accidents heureux (esquisser avec ce pinceau mène à des formes intéressantes)

Arthur - Aérographe

Arthur est un gars détendu. Il aime les chats, les jours nuageux et le soufflé. Il a une obsession pour les choses douces, le confort est sa priorité numéro un. Si c'est en peluche, il le possède probablement.

 

Arthur est un bon aérographe polyvalent. Le pinceau a un certain dégradé, donc, lorsqu'il est utilisé à petite échelle, vous pouvez créer des lignes très fines. Avec cette technique, il est très bon pour rendre les poils et les fourrures doux.

 

Il n'y a rien de mal au confort !

*Je ne recommanderais pas ce pinceau pour la peinture, celui-ci était difficile !

Excellent pour :

• Rendu des surfaces lisses

• Suppression ou uniformisation de la texture

• Ciel, atmosphère et nuages

 

Conclusion

J'espère que ces pinceaux vous seront utiles dans vos créations !

Et avant que vous ne posiez la question, je crains d'avoir réalisé 5 peintures originales terminées pour ce tutoriel.

(C'était beaucoup de travail !)

Heureusement, j'en ai appris encore plus sur mes pinceaux préférés et j'y ai même apporté des améliorations en cours de route.

J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel et rencontré mes meilleurs amis pinceaux !